Lili -Lili
| Lili | |
|---|---|
 | |
| Režie | Charles Walters |
| Napsáno |
Helen Deutsch Paul Gallico (příběh Láska sedmi panenek) |
| Produkovaný | Edwin H. Knopf |
| V hlavních rolích |
Leslie Caron Mel Ferrer Jean-Pierre Aumont Zsa Zsa Gabor |
| Kinematografie | Robert H. Planck |
| Upravil | Ferris Webster |
| Hudba od |
Bronisław Kaper Gerald Fried (uncredited) |
Produkční společnost |
|
| Distribuovány | Loew's, Inc. |
Datum vydání |
|
Doba běhu |
81 minut |
| Jazyk | Angličtina |
| Rozpočet | 1 353 000 $ |
| Pokladna | 5 393 000 $ |
Lili je americký film z roku 1953 vydaný společností MGM . Hraje Leslie Caron jako dojemně naivní francouzskou dívku, jejíž emocionální vztah s karnevalovým loutkářem je veden prostřednictvím čtyř loutek. Film získal Oscara za nejlepší originální skóre a byl také zapsán na filmový festival v Cannes v roce 1953 . Později byl upraven pro jeviště pod názvem Karneval! (1961).
Scénář Lili , napsaný Helen Deutsch , byl založen na povídce a zpracování s názvem „Sedm duší Klementa O'Reillyho“ napsaných Paulem Gallicem , což bylo zase založeno na povídce „Muž, který nenáviděl lidi“ Gallico, který se objevil ve vydání The Saturday Evening Post z 28. října 1950 . Po úspěchu filmu Gallico rozšířil svůj příběh do novely z roku 1954 s názvem Láska sedmi panenek .
Spiknutí
Naivní venkovanka Lili ( Leslie Caron ) přijíždí do provinčního města v naději, že najde starého přítele jejího zesnulého otce, aby zjistila, že zemřel. Místní obchodník jí nabídne zaměstnání a poté se ji pokusí využít. Zachrání ji pohledný, hladce mluvící, zženštilý karnevalový kouzelník Marc, jehož umělecké jméno je Marcus the Magnificent ( Jean-Pierre Aumont ). Lili je do něj zamilovaná a následuje ho na karneval, kde když zjistí, že jí je 16, pomůže jí získat práci servírky. Lili je první noc vyhozena, když tráví čas sledováním magického aktu místo čekání na stoly. Když se Lili poradí s kouzelníkem o radu, řekne jí, aby se vrátila tam, odkud přišla. Bez domova a se zlomeným srdcem uvažuje o sebevraždě, aniž by tušila, že ji sleduje loutkář karnevalu Paul ( Mel Ferrer ). Navádí s ní rozhovor prostřednictvím svých loutek-drzého zrzavého chlapce jménem Carrot Top, mazané lišky, Reynarda, marné baletky, Marguerite a zbabělého obra Gola. Velká skupina karnevalových dělníků je brzy uchvácena sledováním interakce Lili s loutkami, protože si zdánlivě neuvědomuje, že za oponou je loutkář. Poté Paul a jeho partner Jacquot ( Kurt Kasznar ) nabídli Lili práci při činu a povídali si s loutkami. Přijímá a její přirozený způsob interakce s loutkami se stává nejcennější součástí aktu.
Paul byl kdysi známým tanečníkem, ale ve druhé světové válce utrpěl zranění nohy. Loutkové divadlo považuje za méněcenné než svou starou kariéru, což ho rozhořčuje. Lili o něm mluví jako o „rozzlobeném muži“. Přestože se do Lili zamiluje, své city dokáže vyjádřit pouze prostřednictvím loutek. Ze strachu z odmítnutí kvůli svému tělesnému postižení si udržuje odstup tím, že je k ní nepříjemný. Lili dál sní o hezkém kouzelníkovi a přeje si nahradit jeho asistentku Rosalie ( Zsa Zsa Gabor ).
Marcus brzy dostane nabídku vystoupit v místním kasinu a rozhodne se karneval opustit, a to k radosti Rosalie, která všem oznámí, že je jeho manželkou. Lili se zlomeným srdcem a nevinně zve Marca do jejího přívěsu. Jeho chlípné plány přeruší Paul a odejde. Když Lili najde na sedadlech Marcův snubní prsten a pokusí se ho pronásledovat, Paul ji zastaví, nazve ji bláznem a dá jí facku.
Dva impresáriové z Paříže, kteří zkoumali show, se přišli podívat na Paula a Jacquota. Poznávají Paula jako bývalého tanečníka a říkají mu, že jeho čin s Lili a loutkami je důmyslný. Paul je z toho a z nabídky nadšený, ale Jacquot říká agentům, že jim to budou muset dát vědět. Poté řekne Paulovi, že Lili odchází.
Lili vezme snubní prsten Marcovi a řekne mu, že každá malá holčička se musí probudit ze svých dívčích snů. Rozhodla se karneval opustit. Na cestě ven ji zastaví hlasy Carrot Top a Reynarda, kteří ji požádají, aby je vzala s sebou. Když ji obejmou, zjistí, že se třesou. Pamatuje si, že je někdo za oponou, a odtáhne ji, aby uviděla Paula. Místo toho, aby jí řekl, jak se cítí, řekne jí o nabídce agentů. Konfrontuje ho s rozdílem mezi jeho skutečným já, zdánlivě neschopným lásky, a jeho loutkami. Řekne jí, že je to loutka, stvoření mnoha tváří a mnoha nedostatků. Na závěr jí řekl: „Tohle je věc.“ „Už ne,“ odsekne Lili, která odejde.
Při odchodu z města si představuje, že se k ní přidaly loutky, nyní v životní velikosti. Jak postupně tančí s každou loutkou, všichni se promění v Paula. Když se Lili vrací do reality, běží zpět na karneval a do Paulovy náruče. Když loutky tleskají, vášnivě se líbají.
Obsazení
- Leslie Caron - Lili Daurier
- Mel Ferrer - Paul Berthalet
- Jean-Pierre Aumont -Marc
- Zsa Zsa Gabor - Rosalie
- Kurt Kasznar - Jacquot
- Amanda Blake - Peach Lips
- Alex Gerry - majitel
- Ralph Dumke - pan Corvier
- Wilton Graff - pan Tonit
- George Baxter - pan Enrique
Výroba
Loutky
Loutky vyrobili Walton a O'Rourke , známí v loutkářských kruzích. Většinou pracovali v kabaretech a v televizi se neobjevovali. Lili je jedním z mála známých natočených záznamů o jejich tvorbě, který zahrnuje také karikaturu Waltera Lantze a krátkometrážní hraný film Oswald Lucky Rabbit: Puppet Show (1936).
Walton a O'Rourke manipulovali s Marguerite a Reynardem, George Latshaw byl zodpovědný za Carrot Top a Wolo Von Trutzschler ovládal Golo the Giant. Burr Tillstrom byl osloven, aby vytvořil loutky pro film, ale odmítl to.
Hudba
Skóre složil Bronisław Kaper a dirigoval Hans Sommer , s orchestracemi Robert Franklyn a Skip Martin . Kaperova hudba získala Oscara za „Nejlepší hudbu, skóre dramatického nebo komediálního obrazu“.
Texty k písni „Hi-Lili, Hi-Lo“ napsala Helen Deutsch pro její dříve vydanou povídku „Song of Love“. Kaperovo nastavení písně provedli Caron a Mel Ferrerovi ve filmu; představení vyšlo rekordně a dosáhlo čísla 30 v amerických žebříčcích.
Čtyři výňatky z partitury byly poprvé vydány společností MGM Records v době vydání filmu. Kompletní skóre bylo vydáno na CD v roce 2005, na Film Score Monthly records.
Odpovědi a pokladna
The New York Times to zahrnul do svého Průvodce po nejlepších 1000 filmech, které kdy byly natočeny , stejně jako Angie Errigo a Jo Berry v kompilaci Chick Flicks: Movies Women Love z roku 2005 .
Bosley Crowther , který film recenzoval při jeho otevření, neměl na film nic jiného než chválu a radoval se z toho, že „konečně byla ve filmu zachycena jednoduchost a svěžest Leslie Caron ...“ Na Carona zasypal další enkomie, nazýval ji „elfin“, „vítězný“, „ohnisko tepla a přitažlivosti“ a chválil její „kouzlo, půvab, krásu a vitalitu“. Řekl, že scenáristka Helen Deutschová „dala dohromady upřímně fantazijní románek s jasností, humorem a nedostatkem lsti“ a obdivuje choreografa, kulisy, hudbu a titulní píseň.
Film nebyl všeobecně oblíbený; Pauline Kael tomu říkala „chorobný výstřelek“ a odkazovala na „narcistické, masochistické úsměvy“ Mela Ferrera.
Podle záznamů MGM film vydělal 2 210 000 USD v USA a Kanadě a 3 183 000 USD v zámoří, což vedlo k zisku 1 788 000 USD, což z něj činí nejpopulárnější muzikál roku MGM.
Ceny a nominace
| Cena | Kategorie | Nominovaní | Výsledek | Ref. |
|---|---|---|---|---|
| akademické ceny | Nejlepší ředitel | Charles Walters | Nominace | |
| Nejlepší herečka | Leslie Caron | Nominace | ||
| Nejlepší scénář | Helen Deutsch | Nominace | ||
| Nejlepší umělecký směr - barva | Cedric Gibbons , Paul Groesse , Edwin B. Willis a Arthur Krams | Nominace | ||
| Nejlepší kinematografie - barva | Robert Planck | Nominace | ||
| Nejlepší hudební skóre dramatického nebo komediálního obrazu | Bronisław Kaper | Vyhrál | ||
| British Academy Film Awards | Nejlepší film z jakéhokoli zdroje | Nominace | ||
| Nejlepší zahraniční herečka | Leslie Caron | Vyhrál | ||
| Filmový festival v Cannes | velká cena | Charles Walters | Nominace | |
| Mezinárodní cena - zábavní film | Vyhrál | |||
| Zvláštní uznání | Pro okouzlující herectví | Vyhrál | ||
| Ocenění Directors Guild of America | Vynikající režijní počiny ve filmech | Charles Walters | Nominace | |
| Zlatý glóbus | Nejlepší scénář | Helen Deutsch | Vyhrál | |
| Ocenění National Board of Review | Deset nejlepších filmů | 5. místo | ||
| Writers Guild of America Awards | Nejlépe napsaný americký muzikál | Helen Deutsch | Vyhrál | |
Zdrojový text a pokračování
Muž, který nenáviděl lidi (povídka)
Muž, který nenáviděl lidi, se objevil ve vydání The Saturday Evening Post z 28. října 1950 . Je světlejší než jiné verze příběhu. Zejména týrání, které loutkář hromadí na nevinné „dívce“, je emocionální a verbální. Na rozdíl od románu Láska sedmi panenek, povídka ani nenaznačuje fyzické nebo sexuální zneužívání.
Příběh začíná v televizním studiu v New Yorku, kde se Milly, „dívka se sladkou tváří s [trochu] obtěžovaným výrazem“, chystá rozloučit v pořadu Peter a Panda .
Peter a Panda jsou součástí loutkového souboru; jsou to skřítek, respektive panda; mezi další loutky patří Arthur, „raffish krokodýl;“ Paní Robineauová, francouzská dáma „neurčitého věku s obarvenými vlasy;“ Doktor Henderson, tučňák; a pan Tootenheimer, výrobce hraček. Všechny provozuje jediný loutkář jménem Crake Villeridge. Přestože jde o loutkové divadlo, má, stejně jako skutečný televizní pořad Kukla, Fran a Ollie , obrovské publikum všech věkových kategorií. Stejně jako Kukla, Fran a Ollie neexistuje žádný skript: „je to všechno ad-libbed “. (Ilustrace zahrnutá v příběhu ve skutečnosti obsahuje skutečnou scénu použitou pro Kuklu, Fran a Ollieho .) Na konci pořadu „miliony sledujících cítily pocit ztráty, jako by se jim rozpadla blízká rodina“.
Milly je na výstavě dva roky a stejně jako v jiných verzích příběhu se spontánně a roztomilým způsobem setkává přímo s postavami loutek. V záběru do minulosti, během svého konkurzu, se setkala a mluvila s loutkami, než se setkala s jakoukoli lidskou bytostí. Neuvědomuje si, že toto setkání bylo jejím konkurzem, je překvapená, když se s ní setká zástupce stanice a řekne jí: „Vaše vystoupení dnes odpoledne se nejvíce přiblížilo tomu, co [pan Villeridge] chce.“ Říká „Ale ve skutečnosti to nebylo představení“ a je jí řečeno „Přesně. Když poprvé začnete hrát, máte to za sebou.“
Villeridge, jak se učíme, je francouzský Kanaďan a kdysi měl za sebou vážnou kariéru hokejisty. Při nehodě mu dva muži „bruslili po tváři“, čímž ukončili hokejovou kariéru a vážně a trvale ho znetvořili.
Brzy se dozví, že Villeridge je emocionálně násilník. Miluje představení ve vzduchu, miluje loutky a jejich osobnosti a považuje pana Tootenheimera, moudrého starého výrobce hraček, za obzvlášť uklidňující, ale nesnáší Villeridge a to, co jí dělá při zkoušce a po představení. Křičí na ni, ponižuje ji, kritizuje všechno, co udělala, a ponižuje ji před programovým štábem. Když potká milého muže jménem Fred Archer a věří, že je do něj „trochu zamilovaná“, rozhodne se, že už nemůže vydržet Villeridge a jeho tyranské způsoby. Oznamuje, že si bere Archera, a dává výpověď.
Po rozlučkové show se převlékne do pouličních šatů. Čeká, až všichni ostatní opustí studio, bojí se setkání s Villeridge, který „na ni možná čeká s posledním útokem“. Když odchází, slyší hlas loutky Arthura, který říká: „Zůstal jsem pozadu. Milly, vezmi mě s sebou.“ Brzy mluví s Arthurem a ostatními loutkami. Pan Tootenheimer, „starý filozof“, jí vysvětluje, že každý muž se skládá z mnoha věcí a že loutky představují aspekty skutečné osobnosti Villeridge:
- A pokud muž, který byl pořezaný a zjizvený a stydí se za svůj zevnějšek, který tě miloval od prvního okamžiku, kdy jeho oči spočinuly na tvé tváři, mohl by být brutální blázen a věřit, že pokud bys mohl být přinucen milovat všechny věci on opravdu byl, už by ses nikdy neodrazil od věcí, kterými vypadal.
Millie křičí "Křeku! Křik! Pojď ke mně." Objímají se a Milly se rozhodne rozloučit s „vnějším světem-realitou-Fredem Archerem“ a žít s Villeridge a jeho stvořenou „Never-Never Land of the mind“.
Láska sedmi panenek
„V Paříži se na jaře naší doby chystala mladá dívka vrhnout do Seiny.“ Otevírá se tak novela, ze které vznikl film Lili a muzikál Karneval .
Povídka Paula Gallica, z níž byla Lili upravena, vyšla v rozšířené podobě v roce 1954 jako 125stránková novela Láska sedmi panenek . Recenze knihy New York Times otevírá „Ti diváci, kteří si stále hledají cestu k Lili, si nyní mohou přečíst knihu, z níž byl tento film upraven“. Původní povídka jasně vycházela z populárního televizního loutkového představení Kukla, Fran a Ollie , protože se odehrává v televizním studiu (nikoli karneval jako ve filmu a knize), a má mnoho postav podle Kuklapolitanů. Novela byla mnohem více mystická a magická než povídka. Brettonais z vesnice Plouha ... „I když byla zoufalá, stále se na ní lepila část tajemství této tajemné země ... gravitace jejího pohledu, nevinnost a primitivní mysl ... tam byla temná zákoutí Keltů přemýšlel ... malý strašák. "
Adaptace Helen Deutsch je [do jisté míry] věrná základnímu jádru Gallicova příběhu, ale existuje mnoho rozdílů a Gallicova kniha má mnohem, mnohem temnější tón. V knize je dívčí přezdívka spíše Mouche („létat“) než Lili. Loutkář se jmenuje Michel Peyrot, uměleckým jménem Capitaine Coq, spíše než Paul Berthalet. Není zmrzačený tanečník; spíše „byl vychován z okapů Paříže“, přesto ho něco pohne, aby potenciální sebevraždu zachránil.
Asistent loutkáře je spíše „primitivní“ senegalský muž jménem Golo, než laskavý Francouz Jacquot. Sdílí s Mouche smysl primitivní magie a ona s ní věří v realitu loutek.
První čtyři loutky, se kterými se setkává, odpovídají těm ve filmu a jsou mladíkem jménem Mrkvový top; liška, Reynardo; ješitná dívka, Gigi; a „obrovský, otřesený, příšerný, ale žalostně vypadající obr“ Alifanfaron. Poslední dva jmenovaní se ve filmu jmenují „Marguerite“ a „Golo“ (tj. Jméno asistenta loutkáře v knize se stane názvem loutky ve filmu). Kniha obsahuje tři další loutky: tučňáka jménem Dr. Duclos, který nosí pince-nez a je důstojným akademikem; Madame Muscat, „správce“, který Mouche neustále varuje, že ostatní jsou „špatná partie“; a pan Nicholas, muž s brýlemi s ocelovými obroučkami, čepicí a koženou zástěrou, který je „výrobcem a opravářem hraček“.
Jádrem knihy i filmu je dětská nevinnost Mouche/Lili a její prosté přesvědčení, že interaguje přímo se samotnými loutkami, které mají nějakou existenci oddělenou od loutkáře. Toto oddělení je v knize naprosto explicitní. Říká, že Golo byl „dětský ... ale primitivním způsobem podpořený temnou tradicí své rasy“ a díval se na loutky „jako živá, dýchající stvoření“, ale „víra v oddělenou existenci těchto malých lidí byla u Mouche to bylo ještě základnější, protože to pro ni byla nezbytnost a útočiště před bouřemi života, se kterými se nedokázala vyrovnat. “
Loutkář Paul Berthalet je ve filmu drsný, nešťastný a emocionálně vzdálený. Přestože ho Lili označuje za „Rozzlobeného muže“, není příliš krutý ani hrozivý. Jeho hořkost je vysvětlena jeho identitou bývalého baletního tanečníka, postiženého zraněním nohy a „redukovaným“ na roli loutkáře.
Gallicova Peyrot je však zlá v každém smyslu slova. Žádný baletní tanečník, byl „vyšlechtěn z okapů“ a v 15 letech „byl malý divoch cvičený ve všech krutých uměních a podvodnících pouličních veletrhů a levných karnevalů“. Má „vzhled satyra“. „Po celý svůj život k němu nikdo nebyl laskavý ani něžný a on oplatil světu podobným. Zcela cynický, neměl žádnou úctu k muži, ženě, dítěti nebo Bohu ... Byl by, kdyby mohl „zkazili celý svět“.
V knize i filmu je Mouche/Lili v pokušení povrchní přitažlivosti k hezkému muži - akrobatu jménem Balotte v knize, kouzelníkovi Marcovi ve filmu -, ale vrací se k loutkáři. Ve filmu je Marcův vztah s Lili vykořisťovatelský. V knize je ale Peyrot vykořisťovatelský a zneužívající a vztah s BalottMouche „v tu chvíli přešel přes poslední práh od dítěte k ženství“ a znal „katalyzátor, který ho mohl zachránit. Byla to ona sama“. Říká Peyrotovi: „Micheli ... miluji tě. Nikdy tě neopustím.“ Peyrot nereaguje, ale pláče; Mouche drží svou „proměněnou“ hlavu a podle Gallico „věděl, že jsou to slzy muže ... který, vycházející z dlouhé noční můry, bude navždy uzdraven láskou“. Pokud se jedná o šťastný konec, nejedná se o jednoduchý šťastný konec filmu.
Když Andrea Parke knihu reviduje po vydání, říká, že Gallico vytváří „magii ... když píše sekvence s Mouchem a loutkami“. Ale "když píše milostný příběh Moucheho jako špatně zacházenou hračku loutkového mistra, příběh ztrácí své kouzlo. Mawkish realismus pasáží má auru bathosu, která je nejen neskutečná, ale nepohyblivá."
Dědictví
Film je uznán Americkým filmovým institutem v těchto seznamech:
- 2004: AFI's 100 Years ... 100 Songs :
- „ Hi-Lili, Hi-Lo “-nominace