Lucy, Lady Duff -Gordon - Lucy, Lady Duff-Gordon

Pro spisovatele, který žil v letech 1821–1869, viz Lucie, Lady Duff-Gordon .

Lucy, lady Duff-Gordonová
LadyDuffGordon-1919.jpg
Lucile,
fotografoval Arnold Genthe
narozený
Lucy Christiana Sutherland

13. června 1863
Londýn , Anglie, Velká Británie
Zemřel 20. dubna 1935 (1935-04-20)(ve věku 71)
Putney , Londýn, Anglie, Velká Británie
Národnost Angličtina
Štítek
 Lucile Ltd.
Manžel / manželka Cosmo Duff-Gordon

Lucy Christiana, Lady Duff-Gordon (rozená Sutherland ; 13. června 1863-20. dubna 1935) byla přední britská módní návrhářka na konci 19. a počátku 20. století, která pracovala pod odborným jménem Lucile .

Lucy Duff-Gordonová, první britská návrhářka, která dosáhla mezinárodního uznání, byla široce uznávaným inovátorem v oblasti stylů couture i v oblasti public relations módního průmyslu . Kromě vzniku „manekýnové přehlídky“, předchůdkyně moderní módní přehlídky, a školení prvních profesionálních modelek uvedla na trh rozparky a nízké výstřihy, propagovala méně omezující korzety a propagovala svůdné a ošoupané spodní prádlo .

Otevíráním poboček svého londýnského domu Lucile Ltd v Chicagu, New Yorku a Paříži se její podnikání stalo první globální značkou couture, oblékající klientelu určující trendy královské rodiny, šlechty a osobností jevištní a filmové scény. Duff-Gordon je také připomínán jako přeživší potopení RMS Titanic v roce 1912 a jako poražená strana v případu precedenčního práva z roku 1917 Wood v. Lucy, Lady Duff-Gordon , ve kterém soudce Benjamin N. Cardozo napsala stanovisko k nejvyššímu soudu v New Yorku , New York Court of Appeals , a potvrdil smlouvu mezi Duff-Gordon a jejím reklamním agentem, která agentovi přidělila výhradní právo uvádět na trh její jméno. Jednalo se o první případ tohoto druhu, oblečení označené a prodávané za sníženou cenu na levnějším trhu pod drahou „značkou“.

Raný život

Dcera stavebního inženýra Douglase Sutherlanda (1838–1865) a jeho anglo-francouzsko-kanadské manželky Elinor Saunders (1841–1937), Lucy Christiana Sutherland se narodila v Londýně v Anglii a vyrůstala v Guelphu , Ontario, Kanada, po otcově smrt na břišní tyfus . Když se její matka v roce 1871 znovu provdala za svobodna Davida Kennedyho († 1889), přestěhovala se Lucy s nimi a její sestrou, budoucí spisovatelkou Elinor Glyn , do Saint Helier na ostrově Jersey . Lucy získala svou lásku k módě oblékáním své sbírky panenek, studiem šatů, které nosí ženy na rodinných obrazech, a pozdější výrobou oblečení pro sebe a Elinor. Po návratu do Jersey, po návštěvě příbuzných v Anglii v roce 1875, Lucy a Elinor přežily vrak své lodi, když narazila na vichřici.

Manželství a rodina

V roce 1884 se Lucy poprvé provdala za Jamese Stuarta Wallace, s nímž měla dítě, Esme (1885–1973; pozdější manželka 2. hraběte z Halsbury a matka Anthonyho, 3. hrabě z Halsbury ). Wallace byl alkoholik a pravidelně nevěrný a Lucy hledala útěchu v milostných vztazích, včetně dlouhého vztahu se slavným chirurgem Sirem Morellem Mackenzie . Wallaces se oddělili kolem roku 1890 a Lucy zahájila rozvodové řízení v roce 1893. V roce 1900 se Lucy Sutherland Wallace provdala za skotského baroneta, majitele půdy a sportovce sira Cosma Duff-Gordona .

Módní kariéra

Aby mohla Lucy Duff-Gordon uživit sebe a svoji dceru po skončení prvního manželství, začala z domova pracovat jako švadlena. V roce 1893 otevřela Maison Lucile na ulici 24 Old Burlington St., v srdci módního londýnského West Endu , kde pracovala rok předtím z bytu její matky na 25 Davies Street. V roce 1897 otevřela Lucy Duff-Gordon větší obchod na náměstí 17 Hannoveru, Westminster , před dalším přesunem (asi 1903–04) na 14 George Street v Oxfordu . V roce 1903 byla firma začleněna jako „Lucile Ltd“ a následující rok se přestěhovala na 23. hannoverské náměstí, kde fungovala dalších 20 let. Duff Gordon byla nakonec v úpadku poté, co v americkém tisku odhalila, že neprojektuje mnoho oblečení, které bylo přisuzováno jejímu jménu. Později strávila prodejem dováženého oblečení a menších sbírek v řadě neúspěšných malých „butiků“.

Večerní šaty, jaro 1913, Lucile (1863–1935) V&A Museum no. T.31-1960

Lucile Ltd sloužila bohaté klientele včetně aristokracie, královské rodiny a divadelních hvězd. Obchod se rozšířil a v New Yorku se otevřely salony v roce 1910, v Paříži v roce 1911 a v Chicagu v roce 1915, což z něj učinilo první přední couture dům s rozsáhlými pobočkami ve třech zemích.

Noční košile z nevěstinho trousseau, 1913. V&A Museum

Lucile byla nejznámější díky spodnímu prádlu, čajovým šatům a večernímu oblečení . Jeho luxusně vrstvené a přehozené oděvy z měkkých tkanin smíšených pastelových barev, často zdůrazněné sprejem ručně vyrobených hedvábných květin, se staly jeho charakteristickým znakem. Lucile však také nabízela jednoduché, chytré obleky a denní oblečení na míru . Šaty znázorněné vpravo znázorňují klasicky zakrytý styl, který se často vyskytuje v designech Lucile. Lucy Duff-Gordon ji původně navrhla v Paříži pro kolekci Lucile Ltd na jaře 1913 a později ji speciálně upravila pro londýnskou prominentku Heather Firbank a další známé klienty, včetně herečky Kitty Gordon a tanečnice Lydie Kyasht z Ballets Russes . Ilustrovaný příklad nosila slečna Firbanková a je uložen v Victoria and Albert Museum .

Lucy Duff-Gordon je také široce uznávána za školení prvních profesionálních módních modelů (nazývaných figuríny ) a také za pořádání prvních přehlídek ve stylu dráhy nebo „ přehlídkového mola “. Tyto záležitosti byly divadelně inspirované, pouze na pozvání, prezentace na čaj, doplněné pódiem, závěsy, osvětlením určujícím náladu, hudbou ze smyčcové kapely, upomínkovými předměty a programy.

Další novinkou v prezentaci jejích sbírek bylo to, co nazvala svými „emocionálními róbami“. Tyto šaty dostaly popisná jména, ovlivněné literaturou, historií, populární kulturou a jejím zájmem o psychologii a osobnost jejích klientů.

Mezi známé klienty, jejichž oblečení ovlivnilo mnohé, když se objevil v raných filmech, na jevišti a v tisku, patřili: Irene Castle , Lily Elsie , Gertie Millar , Gaby Deslys , Billie Burke a Mary Pickford . Lucile kostýmovala řadu divadelních inscenací, včetně londýnské premiéry operety Franze Lehára Veselá vdova (1907), revue Ziegfeld Follies na Broadwayi (1915–21) a němého filmu DW Griffitha Cesta dolů na východ (1920). Lucileho výtvory byly také často uváděny v týdenících Pathé a Gaumonta v letech 1910 a 20 a Lucy Duff-Gordon se objevila na svém vlastním týdenním místě v britském týdeníku „Around the Town“ (c. 1919–21).

Rané náčrtky Lucile Ltd, archivované v Victoria and Albert Museum , poskytují důkaz, že v roce 1904 salon zaměstnával alespoň jednoho umělce skeče, aby zaznamenal návrhy Lucy Duff-Gordon pro interní použití. Jak rostly nároky na její dobu, zejména ve Spojených státech během první světové války , pomáhali jí skečtí umělci Robert Kalloch , Roger Bealle, Gilbert Clarke, Howard Greer , Shirley Barker, Travis Banton a Edward Molyneux , kteří vytvářeli nápady na základě „Lucile look“. Ve svých pamětech Lucy Duff-Gordon připsala svému sboru asistentů za jejich přínos k úspěchu newyorské pobočky Lucile Ltd. Mnoho kreseb těchto asistentů bylo publikováno v tisku a podepsáno „Lucile“, ačkoli příležitostně podpis objevil se umělec, například Molyneux. Bylo běžnou praxí, že couture domy používaly profesionální umělce ke kresbě návrhů, které vznikaly, stejně jako vlastních představ umělce pro produkci každé sezóny a pro jednotlivé klienty. Na tyto kresby dohlížela Lucy Duff-Gordon, která je často kritizovala, přidávala poznámky, pokyny, data a někdy i vlastní podpis nebo iniciály, což značilo, že návrh schválila.

Jako mnoho návrhářů, Lucy Duff-Gordon navrhla především na lidské podobě. Její přežívající osobní skicáky naznačují její omezené technické schopnosti kreslíře, ale schopnost zaznamenávat barvy. Přežívající skici Lucile Ltd odhalují mnoho umělců různých úrovní talentu, a ty jsou často mylně přisuzovány jí. Howard Greer ve své autobiografii připustil, že náčrtky, které on a jeho kolegové popravili, byly často zmatené interpretace stylu Lucile, které neodpovídaly vizi jejich zaměstnavatele. Kromě toho tvrdil, že zákazníci nebyli vždy potěšeni skutečnými šaty vytvořenými z náčrtků, které on a ostatní asistenti předložili.

Styly Lucy, Lady Duff-Gordon, jak byly představeny v estrádě pantomimy okruhu a načrtnuté Marguerite Martyn ze St. Louis Post-Dispatch v dubnu 1918

Lucy Duff-Gordon, bezprecedentní pro přední couturière, propagovala své sbírky novinářsky. Kromě týdenní syndikované módní stránky syndikátu novin Hearst (1910–22) psala měsíční sloupky pro Harper's Bazaar a Good Housekeeping (1912–22). Duchový spisovatel Hearst napsal novinovou stránku po roce 1918, ale sama designérka po celou dobu jejich trvání psala funkce Good Housekeeping a Harper's Bazaar , ačkoli odpovědnost za produkci pravidelného díla se ukázala jako obtížná a zmeškala několik termínů. Lucile móda se pravidelně objevovala také ve Vogue , Femina , Les Modes , L'art et la Mode a dalších předních módních časopisech (1910–22). Spolu s publikacemi Hearst přispěla Lucile na Vanity Fair , Dress , The Illustrated London News , The London Magazine , Pearson's Magazine a Munsey's .

Kromě své kariéry couturière, costumier, novinářky a učenkyně využila Lucy Duff-Gordon významnou výhodu příležitostí ke komerčnímu podpoření a propůjčila své jméno reklamě na podprsenky, parfémy, boty a další luxusní oděvy a kosmetické potřeby. Mezi nejodvážnější z jejích licenčních podniků patřila dvousezónní, levnější, zásilková módní řada pro Sears, Roebuck & Co. (1916–17), která propagovala její oblečení ve speciálních de luxe katalozích, a smlouva na návrh interiéru pro limuzíny a městské vozy pro Chalmers Motor Co. , později Chrysler Corporation (1917).

RMS Titanic

V roce 1912 odcestovala Lucy Duff-Gordon služebně do Ameriky v souvislosti s newyorskou pobočkou Lucile Ltd. Ona a její manžel Sir Cosmo si zarezervovali průjezd první třídy na zaoceánské lodi RMS  Titanic pod přezdívkou „Mr. and Mrs. Morgan “. Její sekretářka Laura Mabel Francatelli, přezdívaná „Franks“, pár doprovázela.

14. dubna ve 23:40 narazil Titanic na ledovec a začal se potápět. Během evakuace Duff-Gordons a Francatelli uprchli v záchranném člunu č. 1 . Přestože byla loď navržena tak, aby pojala 40 lidí, byla spuštěna pouze s 12 lidmi na palubu, z toho sedm členů mužské posádky.

Nějaký čas poté, co se Titanic potopil, zatímco na hladině v záchranném člunu č. 1, Lucy Duff-Gordon údajně řekla své sekretářce: „Tady je tvoje krásná noční košile pryč.“ Hasič , nervy její komentář, odpověděl, že i když pár by mohl vyměnit svůj majetek, on a další členové posádky ztratil všechno potopení. Sir Cosmo poté každému z mužů nabídl 5 GBP (ekvivalent 499 GBP v roce 2019), aby jim pomohli, dokud nedostanou nové úkoly. Zatímco byl na lodi RMS Carpathia , lodi Cunard, která zachraňovala přeživší Titanicu , představil Sir Cosmo mužům ze záchranného člunu č. 1 šeky vytažené na jeho břehu, Couttsovi . Tato akce později přinesla drby, že Duff-Gordonové podplatili posádku svého záchranného člunu, aby se nevracela, aby zachránila plavce ze strachu, že loď bude zaplavena.

Tyto zvěsti byly podpořeny bulvárním tiskem ve Spojených státech a nakonec ve Velké Británii. Dne 17. května, Sir Cosmo Duff-Gordon svědčil v Londýně slyšení britského Board of Trade vyšetřování katastrofy . Dne 20. května zaujala stanovisko Lady Duff-Gordon. Výpověď páru přilákala během vyšetřování největší davy.

Zatímco Sir Cosmo během křížového výslechu čelil tvrdé kritice, jeho manželka to měla o něco jednodušší. Oblečená v černém s velkým zahaleným kloboukem řekla soudu, že si málo pamatuje na to, co se stalo v záchranném člunu v noci potopení, kvůli mořské nemoci, a nemohla si vzpomenout na konkrétní rozhovory. Zdálo se, že právníci na ni příliš netlačili. Lucy Duff-Gordon poznamenala, že po celý zbytek života jejího manžela měl zlomené srdce kvůli negativnímu pokrytí „ žlutým tiskem “ během jeho křížového výslechu při vyšetřování. Závěrečná zpráva vyšetřování zjistila, že Duff-Gordonovi ne odradit posádku od jakéhokoli pokusu o záchranu prostřednictvím úplatkářství nebo jiného způsobu donucování.

V roce 2012 byla v londýnské kanceláři Veale Wasbrough Vizards , právní firmě, která se spojila s Tweedies , která byla párem , znovu objevena krabice dokumentů a dopisů týkajících se potopení Titanicu patřící Duff-Gordons . Mezi papíry byl soupis majetku, který Lucy Duff Gordon ztratila, celková hodnota byla uvedena jako 3 208 GBP 3 s 6 d. Jeden dopis podrobně popisoval, co měla na sobě při opuštění lodi: dva župany „pro teplo“, manžetu a její „ motorový klobouk “. (Vybledlé šedé hedvábné kimono s typickým lemováním černé šňůry ve stylu Fortuny , které se nějakou dobu považovalo za to, že ji tu noc nosila, je nyní chápáno tak, že patřilo její dceři Esme, hraběnce z Halsbury, protože její výrazný potisk datuje položku po první světové válce .) Zástěru, o které se říká, že ji nosil Francatelli, lze vidět v námořním muzeu v Liverpoolu a její záchranná vesta byla prodána spolu s korespondencí o jejích zkušenostech s katastrofou v aukčním domě Christie's v Londýně , v roce 2007.

V populární kultuře

Titanic epizoda je jedním z nejvýznamnějších aspektů Lucy Duff-Gordon života, částečně díky filmů. Filmy ji však zobrazovaly bez velké pozornosti na přesnost. Ztvárnila ji Harriette Johns ve filmu A Night to Remember ( A Night to Remember ( A Night to Remember) (1958); od Rosalind Ayres v James Cameron ‚s epickou Titanic (1997); a Sylvestra Le Touzel v britské minisérii Titanic (2012). Je také klíčovou postavou románu Švadlena od Kate Alcottové , který zachycuje potopení Titaniku i negativní publicitu, která pro Duff-Gordonovou následovala.

RMS Lusitania

Lucy Duff-Gordon měla další blízký hovor tři roky poté, co přežila Titanic , když si rezervovala cestu na palubu závěrečné plavby RMS Lusitania . V tisku bylo uvedeno, že svou cestu zrušila kvůli nemoci. Lusitania byla potopena německým torpédem dne 7. května 1915.

Wood v. Lucy, Lady Duff-Gordonová

V roce 1917 prohrála Lucy Duff-Gordon případ New York Court of Appeals ve věci Wood v. Lucy, Lady Duff-Gordon , v níž soudce Benjamin N. Cardozo vytvořil precedens v oblasti smluvního práva, když zastával návrháře smlouvy, která svěřila výhradní právo uvádět na trh své profesionální jméno svému reklamnímu agentovi Otisovi F. Woodovi, a to navzdory skutečnosti, že smlouvě chybělo výslovné zohlednění jejího slibu. Cardozo poznamenal, že „Možná chybí slib, a přesto může být celé psaní‚ instinktem s povinností ‘“, a pokud ano, „existuje smlouva“. 222 NY 88, 118 NE 214 (1917).

Cardozo skvěle otevřelo názor následujícím popisem návrháře:

Obžalovaná se stylizuje jako „tvůrce módy“. Její laskavost pomáhá prodeji. Výrobci šatů, mlynářství a podobných předmětů rádi zaplatí za certifikát o jejím schválení. Věci, které navrhuje, látky, slunečníky a co ne, mají novou hodnotu ve veřejné mysli, když jsou vydány na její jméno.

Ačkoli termín „tvůrce módy“ byl součástí sloganu ve sloupcích „Lucile“ pro noviny Hearst, někteří pozorovatelé tvrdili, že Cardozoův tón odhalil určité opovržení její pozicí ve světě módy. Jiní připouštějí, že pouze opakoval jazyk, který obžalovaná používala ve svých vlastních podáních soudu a v její propagaci.

Pozdější život

Spojení Lucy Duff-Gordon s jejím designovým impériem se začalo rozpadat po restrukturalizaci Lucile, Ltd v letech 1918-19. V tisku se objevila prudká bitva, která vyvrcholila jejím veřejným uznáním, že mnoho šatů Lucile nebylo navrženo jí. Autobiografie Lucy Duff-Gordon připouští, že tomu tak bylo nejméně od roku 1911.

V září 1922 přestala projektovat společnost, která se ve skutečnosti uzavřela. Byla vytvořena zcela nová „Lucile“, využívající stejné prostory v Paříži a různých designů, ale postupně selhala. Mezitím jeho zakladatel (který byl nadále známý jako 'Lucile') pracoval ze soukromých prostor a navrhoval osobně pro jednotlivé klienty. Krátce byla spojena s firmou Reville, Ltd., udržovala vlastní prodejnu konfekce a propůjčila své jméno velkoobchodní operaci v Americe.

Lucy Duff-Gordon také pokračovala jako módní fejetonistka a kritička poté, co skončila její designová kariéra, přispívala do londýnských Daily Sketch a Daily Express (1922-1930) a napsala svou nejprodávanější autobiografii Discretions and Indiscretions (1932).

Smrt

Lady Duff-Gordon zemřela na rakovinu prsu , komplikovanou zápalem plic , v pečovatelském domě v Putney v Londýně v roce 1935 ve věku 71 let. Datum její smrti 20. dubna bylo čtvrtým výročím úmrtí jejího manžela.

Dědictví

Kromě jejího označení pro kulturu, historii a právo došlo také k obnovení zájmu o její práci návrhářky. Vytvořila módní součást konceptu své sestry Elinor Glynové „ It girl “.

Knihy

  • Lucilein bývalý asistent Howard Greer publikoval vzpomínky na svá léta práce s ní v knize Designing Male (1950).
  • Název duální biografie Meredith Etherington-Smithové o Lucile a její sestře Elinor Glynové , nazvané The 'It' Girls (1986), pochází z Elinorovy popularizace eufemismu „ to “ k označení sexuality nebo „sexappealu“.
  • Victoria and Albert Museum publikoval Lucile Ltd (2009) od Amy de la Haye a Valerie D. Mendes ( ISBN  9781851775613 )
  • Kniha Andrewa Wilsona Stín Titaniku obsahuje rozsáhlé kapitoly o Lucile.
  • Kniha Hugha Brewstera Gilded Lives, Fatal Voyage obsahuje rozsáhlé kapitoly o Lucile.
  • Pět dalších knih vydaných v letech 2011–12 zkoumá Lucileinu kariéru. Mezi ně patří:
    • Životopis Randy Bryana Bighama, Lucile - Her Life by Design (2012)
    • Román Švadlena od Kate Alcottové
    • Inscenační móda , která zkoumala Lucile šatníky hereček Lily Elsie a Billie Burke
    • Výkon, móda a moderní interiér , který obsahuje kapitolu (6 - „Designing Lucile Ltd: couture and the modern interior 1900-1920s“ od Samantha Erin Safer) o dekoraci Lucileho salonů
    • Couturièrova autobiografie, Discretions and Indiscretions (New York, Frederick A. Stokes Co., 1932), byla znovu publikována v roce 2012 pod názvem Žena temperamentu ( ISBN  978-1908002426 )
  • Návrhář je diskutován v historii módní přehlídky Caroline Evansové, The Mechanical Smile (2013).

Výstavy

V posledních letech představila Lucile oděvy řada mezinárodních muzejních výstav, například:

  • Metropolitan Museum of Art je‘Kubismus a módní" (1999)
  • Muzeum města New York ‚s‚Móda na scéně‘(1999)
  • Muzeum Victoria and Albert 's „Black in Fashion“ (2000)
  • První výstavou věnovanou výhradně Lucileině tvorbě byl New York Fashion Institute of Technology s názvem „Designing the It Girl: Lucile and Her Style“ (2005). Zahrnovalo kusy z Muzea ve vlastní sbírce její práce FIT a položky ze soukromého archivu „Lucile Ltd“ britského textilního návrháře Lewise Orcharda, známého svou odborností na toto téma.
  • Od roku 2006, V & A zahrnoval Lucile oblek na stálé výstavě.
  • Duff-Gordonovi je připisována sada kostýmních kreseb v Muzeu města New York , podepsaná „Lucile“.

Móda

  • V letech 2011–12 oživila Lucy Duff Gordonova pravnučka Camilla Blois značku Lucile a soustředila se na spodní prádlo.

Televize

Tituly

  • 1863–1884 : slečna Lucy Christiana Sutherlandová
  • 1884–1900 : Paní James Stuart Wallace
  • 1900–1935 : Lucy, Lady Duff-Gordon

Poznámky pod čarou

Reference

externí odkazy