Maerten de Vos - Maerten de Vos

Neuvěřitelnost Thomase , 1574

Maerten de Vos , Maerten de Vos starší nebo Marten de Vos (1532 - 4. prosince 1603) byl vlámský malíř . Je známý především svou historií a alegorickými malbami a portréty. Byl spolu s bratry Ambrosiusem Franckenem I. a Fransem Franckenem I jedním z předních malířů historie ve španělském Nizozemsku poté, co se kariéra Fransa Florise v druhé polovině šestnáctého století propadla v důsledku obrazoborecké zuřivosti Beeldenstorm .

De Vos byl plodný kreslíř a produkoval řadu návrhů pro antverpské tiskárny. Ty byly široce šířeny v Evropě a španělských koloniích a přispěly k jeho mezinárodní pověsti a vlivu. Jeho návrhy byly také použity jako modely pro gobelíny a vitráže.

Život

Narodil se v Antverpách jako nejmladší ze čtyř dětí Petra (Pieter) de Vos a Anny de Heere. Jeho otec se narodil v Leidenu a přestěhoval se do Antverp, kde byl ve věku 17 let zaznamenán jako žák Jeroom Scuelens. Maerten a jeho bratr, také nazývaný Pieter, nejprve trénovali se svým otcem. Někteří historici umění tušili pupilu s předním malířem historie v polovině 16. století Fransem Florisem, ale neexistuje pro to žádný dokumentární důkaz.

Stětí sv. Jana Křtitele

Vzhledem k tomu, že se cesta do Itálie stala v 16. století průchodem vlámských umělců, de Vos cestoval do Itálie, kde bydlel v letech 1550 až 1558. Je možné, že ve společnosti uskutečnil alespoň část své cesty na jih z Pieter Brueghel . Pravděpodobně bydlel v Římě, Florencii a Benátkách. De Vosova práce ukazuje silný vliv barev Benátčanů. 17. století italský umělec životopisec Carlo Ridolfi napsal, že de Vos pracoval v ateliéru Tintoretta v Benátkách, což by vysvětlovalo tento vliv.

Po svém návratu do Antverp v roce 1558 se de Vos stal členem Antverpského cechu svatého Lukáše . Je možné, že se vrátil do Antverp dříve, pokud je datum 1556 na portrétní malbě správné. Oženil se s Joannou le Boucq, jejíž rodina původně pocházela z francouzského Valenciennes . Pár měl pět dcer a tři syny. V té době byl Frans Floris předním malířem historie ve Flandrech a provozoval velkou dílnu v Antverpách. To ostatním umělcům ztížilo hledání provizí. De Vos měl štěstí, že v roce 1564 získal provize od bohatého antverpského obchodníka Gillise Hooftmana.

V šedesátých letech minulého století zuřila ve Flandrech obrazoborecká zuřivost, o níž se hovoří holandsky, Beeldenstorm a dosáhla svého vrcholu v roce 1566. V období obrazoborectví bylo katolické umění a mnoho forem vybavení a dekorací kostelů zničeno nominálně kalvínskými protestantskými davy ve jménu Protestantská reformace . Frans Floris, který byl v té době vedoucím vlámským historikem, se nikdy nevzpamatoval ze šoku, když viděl jeho díla zničená. Floris se ocitl ve spirále sestupu v osobních i profesních záležitostech. Protože Floris prakticky přestal malovat po roce 1566, chopila se příležitost převzít jeho důležitou pozici v dějinném malířství v habsburském Nizozemsku mladší generace umělců. Mezi těmito umělci se stal nejvýznamnějším Maerten de Vos.

Alegorie vzduchu

De Vos obdržel v roce 1570 provizi za výzdobu palatinské kaple Williama, vévody z Brunswicku-Lüneburgu v Celle v Německu. Jeho pověst rostla a v roce 1572 byl jmenován děkanem antverpského cechu. De Vos původně konvertoval k luteránské víře, ale po pádu Antverp a porážce protestantské příčiny v habsburském Nizozemsku se vrátil ke katolicismu . Jeho kariéra se rozběhla, protože mu byly uděleny důležité provize od bratrstev a cechů Antverp. De Vos popravil monumentální oltářní obrazy v antverpské katedrále a dalších antverpských kostelech. De Vos byl v letech 1572–1573 jáhnem antverpského cechu svatého Lukáše.

Jeho pověst byla taková, že v roce 1589 de Vos spolu s Ambrosiusem Franckenem I. byl jmenován gentským soudcem, aby ocenil obraz posledního soudu od Rafaela Coxie . Raphael Coxie se zapojil do sporu s magistrátem v Gentu, který obraz objednal. Coxie byla toho názoru, že částka, která mu byla nabídnuta, byla na jeho mistrovské dílo příliš nízká. Maerten de Vos a Ambrosius Francken byli také vybráni jako hlavní návrháři dekorací pro 1594 Radostný vstup do Antverp nově jmenovaného guvernéra jižního Nizozemska arcivévody Ernesta Rakouska . De Vos byl dále jedním ze zakladatelů Cechu romanistů , který byl založen v roce 1572 v antverpské katedrále Panny Marie . Cech sdružoval umělce, znalce a humanisty, kteří cestovali do Říma a ocenili humanistickou kulturu. Rozmanitost členství nabídla umělcům dobrou příležitost navázat kontakt s potenciálními patrony. Aby uspokojil silnou poptávku po jeho práci, a to i od zahraničních mecenášů, vyvinul de Vos efektivní dílenskou praxi.

Maerten de Vos měl 11 žáků v letech 1564 až 1599: Balten Vlierden (1564), Wenzel Coebergher (1573), Hans Snyers (1575), Merten Boly (1577), Jaeckes Keerel (1577), Jan Adriansen Cnottaert (1584), Peeter Goutsteen (1588), Hans Cnottaert (1594), Hans van Alten (1595), Hans de La Torte (1595) a Abraham van Lievendale (1599). Jeho dva synové Daniel de Vos (1568–1605) a Maerten de Vos mladší se stali malíři, ale jejich práce je jen málo známá.

Smrt Adonise

Zemřel v Antverpách dne 4. prosince 1603 a byl pohřben 7. prosince v katedrále.

Práce

Všeobecné

Maerten de Vos byl především malířem náboženských scén a v menší míře mytologických a alegorických témat. Byl také vynikajícím portrétistou. V 80. letech 15. století vytvořil několik návrhů pro tisky a knižní ilustrace. Počínaje manýrismem se jeho styl vyvíjel, aby se stal jasným a popisným, což dokonale odpovídalo myšlenkám protireformace.

Jeho bratr Pieter de Vos byl také malíř a některá díla dříve připisovaná Maerten de Vosovi byla předběžně přičtena tomuto bratrovi nebo takzvanému pseudo-de Vosovi. Takzvaný Marten de Vos Sketchbook (c. 1560; Rijksmuseum , Amsterdam) obsahující kopie dřívějších kreseb klasických uměleckých děl byl nyní připisován kruhu Frans Floris.

Obrazy

V návaznosti na ikonoklastické drancování Beeldenstorm, které vyvrcholilo v roce 1566 a mělo za následek zničení velké části umění ve flanderských kostelech, se de Vos stal jedním z umělců, kteří měli za úkol vymalovat vyloupené kostely novými oltářními obrazy. Mnoho z nich, jako například St. Luke Painting the Virgin (1602), malované na oltář Cechu svatého Lukáše v katedrále Panny Marie v Antverpách (nyní v Královském muzeu výtvarných umění v Antverpách ), aby nahradil jeden na stejný předmět namaloval Quinten Metsys a zničil před více než 20 lety a sňatek v Káně (1597), namalovaný pro cech obchodníků s vínem , byl zadán předními antverpskými organizacemi.

Jednorožec

Maerten de Vos nebyl inovativní umělec, ale spíše eklektická postava, která si hojně půjčovala od italských mistrů. Jeho dílo bylo různě zadluženo jednomu nebo více italským malířům Veronese, Tintorettovi a Michelangelovi, jakož i vlámským malířům, jako byl Mistr marnotratného syna, Pieter Aertsen a vlámští malíři ovlivnění italským uměním označovaným jako romanisté, např. jako Lambert Lombard , Frans Floris a Michiel Coxie.

Jeho styl byl velmi rozpoznatelný a jeho ikonografie a předmět byly ve výrazně protireformačním duchu. Zatímco tam bylo málo evoluce v jeho stylu jeho koncem Oltářní obrazy připomene dílo dřívějších holandských mistrů, jako Maarten van Heemskerck a, v případě St. Luke Painting pannu , Quinten Metsys . V tomto pozdním období se jeho paleta stala měkčí a tonálnější.

Výtisky a kresby

De Vos byl velmi plodný „vynálezce“ a jeho velká produkce byla propagována a široce šířena prostřednictvím rytin Raphaela Sadelera , bratrů Wierixů a dalších.

Kristus spící během bouře

De Vos také vytvořil návrhy pro antverpské vydavatele Plantin Press . Jednalo se o návrhy pro Breviarium Romanum a Missale Romanum . Navrhl také ilustrace pro ‚Triumphus martyrum ', sérii 13 tisků zobrazujících mučedníky Starého zákona. Mezi další publikace, na kterých pracoval, patřila série o pěti smyslech, sedmi smrtelných hříších, křesťanských ctnostech, 12 měsících, čtyřech ročních obdobích a sedmi divech světa. De Vos poskytl 78 kreseb pro ilustrovanou Bibli Thesaurus veteris et novi testamenti publikovanou v roce 1585 Gerardem de Jode. Export této ilustrované Bible od De Jode, stejně jako její vydání v Amsterdamu v přepracovaném vydání, přispěly k popularitě de Vosových ilustrací v celé Evropě.

Jeho návrhy byly vyryty předními rytci v Antverpách a publikovány místním tiskem včetně Pieter Balten , Frans van Beusecom, Volcxken Diericx , Adriaen Collaert , Philip Galle , Willem van Haecht , Eduard van Hoeswinkel, Gerard de Jode , Hans van Luyck a Johannes Baptista Vriny. Podle návrhů de Vose bylo vytvořeno zhruba 1600 výtisků. Ty byly široce šířeny v Evropě a koloniích a přispěly k jeho mezinárodní pověsti a vlivu. Tisk představující biblický příběh Krista spícího během bouře, který vyryl Adriaen Collaert podle návrhu de Vose, byl pravděpodobně inspirací pro Rembrandtovo zpracování stejného tématu v Bouři na Galilejském moři . Potiskem byla deska 8 ve 12dílném dílu Vita, passio et Resvrrectio Iesv Christ, který vydali Jan a Raphael Sadelerovi v Antverpách v roce 1583. Rembrandtův obraz ve své kompozici sleduje formát portrétu a také zobrazuje loď v předkloněné poloze. Stejně jako v tisku, většinu prostoru Rembrandtovy práce zabírá hlavní motiv, kterým jsou žáci na lodi bojující proti živlům. Nizozemský malíř Simon de Vlieger byl také inspirován tiskem pro své zpracování stejného předmětu (1637, Sbírka umění Univerzity Göttingen). De Vlieger zobrazuje loď v předkloněné poloze, ale distancuje se od tisku tím, že integruje příběh do přímořské krajiny, a nikoli se soustředí pouze na činnosti na lodi.

De Vosovy kresby jsou známé svým živým a obecně pozitivním charakterem. V pozadí se často objevují romantické italské krajiny. Jeho zjevná odbornost vedla k určitému stupni rutinní formularizace.

Reference

externí odkazy

Média související s Maerten de Vos na Wikimedia Commons