Manolo Caracol - Manolo Caracol

Bronzová socha Manuela Ortegy Juáreze

Manuel Ortega Juárez ( 09.07.1909 - 24 února 1973) byl španělský flamenco cantaor (zpěvák).

Život a rodina

Narodil se ve španělské Seville a pocházel z dlouhé řady flamencových umělců včetně Enrique Ortega (otec a syn) a Curro Dulce a pravděpodobně byl ve spojení s El Planeta  [ de ] a El Fillo . Rodina byla také známá svými býčími bojovníky.

Pod uměleckým jménem El Caracol „získal mezinárodní slávu stejně pro svou okázalou osobnost, jako pro svůj mimořádný zpěv “. Později se jeho juergas (několikadenní flamenco párty) proslavil. Ačkoli si jako zpěvák vždy zachoval schopnost dodat jádro tradičního umění, nestyděl se komercializovat flamenco, aby přilákal masovou popularitu; pak získal slávu a bohatství a také si přidal k šachové pověsti. Z velké části to bylo během toho, co bylo později široce známé jako dekadentní věk v historii umění, věk Ópera flamenca .

V roce 1922 mu jako mládí byla udělena první cena (sdílená s El Tenazas ) na Concurso de Cante Jondo de Granada , kterou pořádali intelektuálové jako Manuel de Falla a Federico García Lorca . V první fázi své kariéry se však živil zpěvem převážně na soukromých večírcích, které v té době byly společně s kavárnami obvyklými pódii pro umělce flamenca.

Během španělské občanské války (1936-1939) začal cestovat s divadelními společnostmi jako: kvůli válce bylo obtížné najít soukromé strany. Tento druh divadelní show, v té době velmi běžný (viz ópera flamenca ), byl muzikál s běžnými milostnými příběhy zasazenými do andaluského nebo cikánského kontextu a jejich hudební skladby byly obvykle směsicí španělské populární písně s názvem Copla andaluza nebo canción española. V roce 1943 se setkal s Lolou Flores , s níž navázal intenzivní profesionální a emocionální vztah. Během čtyřicátých let se stali nejpopulárnějším uměleckým párem ve Španělsku a svou slávu rozšířili i do několika španělských amerických zemí. Jeho nejoblíbenější písně z oblasti copla andaluza, které dříve říkal zambra , pocházejí z té doby: písně jako La salvaora a La niña de fuego se ve Španělsku nesmírně proslavily. Zúčastnil se také několika filmů jako Un caballero famoso (1942), Embrujo (1946), Jack el Negro (1950) a La niña de la venta (1950).

V roce 1963 otevřel tablao Los Canasteros , kde zasvětil zbytek svého života a kde vystupovali nejvýraznější umělci té doby. Během tohoto období také vystupoval s některými ze svých dětí v divadlech a na festivalech. Los Canasteros byl zahájen Perla de Cádiz , Fernando Terremoto a María Vargas na zpěv, Trini España na tanec a Melchor de Marchena a Paco Cepero na kytaru. V tablau pracovalo mnoho umělců: muži a ženy, zpěváci, kytaristé, palmeros a tanečníci.

Ačkoli je někdy kritizován velmi ortodoxní částí flamenkové veřejnosti (hlavně kvůli jeho aspektu jako zpěváka copla andaluza, což je styl, který puristé považují za podvržený, ale také kvůli nepravidelnosti jeho vystoupení), je obvykle považován za jednoho z zpěváci, kteří lépe reprezentují „ Duende “ (typický flamenco termín, který v zásadě znamená „inspirace“). Měl hluboký, zemitý, ale teplý hlas a flamenco cantes (písně) dodával s vášní, originalitou a extrémně osobním frázováním. Vynikal v celé řadě stylů flamenca, mimo jiné Martinetes , Seguiriyas , Soleá , Malagueñas (zejména ve stylu el Mellizo), Bulerías a Fandangos . Zejména jeho ztvárnění Fandangů bylo tak osobní, že se začalo říkat Fandangos Caracoleros .

Caracol zemřel při dopravní nehodě ve španělském Madridu .

Recenze kritiků

Álvarez Caballero: „Je pravda, že Manolo Caracol by mohl klesnout na nejnižší úrovně, skutečné propady, ve kterých byl jeho zpěv jen parodií na sebe sama, ale to se často stává kantoorům jeho typu, kteří jsou motivováni emocionálními impulsy a vědomým flamencem. fanoušek ví, že se to může stát. Od běžného zpěváka, jako je Mairena, můžeme očekávat, že bude vždy dobře zpívat; od někoho jako Caracol (...) se dalo očekávat cokoli: buď to byla katastrofa, nebo byl naprostý génius. (Ángel Álvarez Caballero, El cante flamenco , 1998)

Anselmo González Climent: „S Caracolem není možné zůstat emocionálně odtržený (...) od první linie, protože samotný„ chrám “začíná procházet naší citlivostí a důkladně nás napadá. Nutí nás, abychom se zúčastnili naše ego je potlačeno. “ (citováno Álvarez Caballero v La discografía ideal del flamenco, 1995)

Ricardo Molina o Caracolově antologii Una historia del cante flamenco : „Od caña po skupinu Malagueñas (styl flamenca) je tato antologie zlým zosobněním Caracolu, který zpackává určité formy minulosti.“ (citováno Álvarez Caballero v La discografía ideal del flamenco, 1995)

Nahrávky

Jak už to u většiny flamencových umělců v minulosti bývá, Caracolova diskografie je v naprostém nepořádku. Jeho nahrávky jsou pravidelně znovu publikovány, ale v různých kompilacích, někdy v neopatrných remasterizacích, různými nahrávacími společnostmi.

Jeho nejvýznamnějším dílem zůstává Una historia del cante flamenco , původně vydané nakladatelstvím Hispavox v roce 1958 s kytaristou Melchorem de Marchena . Spolu s dalšími nahrávkami byl znovu publikován v kompilaci El genio: Manolo Caracol ve sbírce CD Quejío vydané nakladatelstvím Hispavox a sestavené JM Gamboa [1] . Tento záznam vylučuje jeho zambry. Další dostupné nahrávky viz odkazy níže.

Vybraná filmografie

Referenční poznámky

externí odkazy