Maria Tallchief - Maria Tallchief

Maria Tallchief
Ki He Kah Stah Tsa
Maria Tallchief 1961.png
Tallchief v roce 1961
narozený
Elizabeth Marie Vysoká náčelník

( 1925-01-24 )24. ledna 1925
Fairfax, Oklahoma , USA
Zemřel 11.04.2013 (2013-04-11)(ve věku 88)
Chicago , Illinois , USA
obsazení Prima baletka
Aktivní roky 1942–1966
Výška 5 ft 9 v (1,75 m)
Manžel / manželka
​
​
( M.  1946; zrušeno 1952)

Elmourza Natirboff
​
​
( M.  1952; div.  1954)

Henry D. Paschen Jr.
​
​
( M.  1956, zemřel 2004)
Děti Elise Paschenová
Bývalé skupiny Balet Russe de Monte Carlo
New York City Ballet
Tance
  • Cukrová švestková víla v Balanchinově Louskáčku
  • Titulní postava v Balanchine's Firebird

Elizabeth Marie Tallchief ( příjmení Osage : Ki He Kah Stah Tsa ; 24. ledna 1925 - 11. dubna 2013) byla americká baletka. Byla považována za první americkou hlavní primabalerínu . Byla první domorodou Američankou ( Osage Nation ), která držela hodnost, a údajně způsobila revoluci v baletu.

Téměř od narození se Tallchief věnoval tanci, formální lekce začal ve třech letech. Když jí bylo osm, její rodina se přestěhovala z jejího rodného domu Fairfax v Oklahomě do Los Angeles v Kalifornii. Účelem tohoto kroku bylo posunout kariéru Marie a její mladší sestry Marjorie .

V 17 letech se přestěhovala do New Yorku hledat místo u významné baletní společnosti a na naléhání svých nadřízených přijala jméno Maria Tallchief . Následujících pět let strávila s Ballet Russe de Monte Carlo , kde se seznámila s choreografem Georgem Balanchinem . Když Balanchine v roce 1946 spoluzaložil, co se stane New York City Ballet , stal se Tallchief první hvězdou společnosti.

Kombinace obtížných choreografií Balanchine a vášnivého tance Tallchief způsobila v baletu revoluci. Její role z roku 1949 v The Firebird katapultovala Tallchief na vrchol baletního světa a etablovala ji jako primabalerínu. Její role víly Sugarplum v Louskáčkovi proměnila balet z nejasných na nejoblíbenější v Americe.

Ona cestovala po světě, stávat se prvním Američanem hrát v Moskvě ‚s Velkého divadla . Pravidelně vystupovala v americké televizi, než odešla do důchodu v roce 1966. Po odchodu z tance se Tallchief aktivně věnoval propagaci baletu v Chicagu . Ona sloužila jako ředitelka baletu pro Lyrickou operu v Chicagu po většinu roku 1970 a debutoval Chicago City Ballet v roce 1981.

Tallchief byl lidmi z Oklahomy poctěn několika sochami a čestným dnem. Byla uvedena do Národní ženské síně slávy a získala Národní medaili umění . V roce 1996 získal Tallchief ocenění Kennedy Center za celoživotní zásluhy. Její život byl předmětem mnoha dokumentů a biografií.

Raný život

Elizabeth Marie Tall Chief (její rodné jméno) se narodila ve Fairfaxu v Oklahomě 24. ledna 1925 Alexandrovi Josephovi Vysokému náčelníkovi (1890–1959), členovi národa Osage , a jeho manželce Ruth (rozené Porter) z Skotsko-irský původ. Elizabeth Marie byla známá jako „Betty Marie“ přátelům a rodině. Porter se setkal s vdovcem Alexandrem Tallem Chiefem při návštěvě její sestry, která byla v té době hospodyní jeho matky.

Pradědeček Elizabeth Tall Chiefové, Peter Bigheart, pomohl vyjednat pro Osages ohledně příjmů z ropy, které obohatily národ Osage. Její otec v důsledku toho vyrostl a nikdy nepracoval „ani den v životě“. Tallchief ve své autobiografii vysvětlila: „Jako mladá dívka vyrůstající v rezervaci Osage ve Fairfaxu v Oklahomě jsem cítila, že město vlastní můj otec. Všude měl majetek. Místní kino na hlavní ulici a protilehlá hala patřily on. Náš 10 pokojový, terakotový dům z cihel stál vysoko na kopci s výhledem na rezervaci. " Rodina strávila léto v Colorado Springs, aby unikla oklahomskému vedru. Život však nebyl ani zdaleka dokonalý, protože její otec byl závislák a její rodiče často bojovali o peníze.

Tallchief měla pět sourozenců, tři z prvního manželství jejího otce s německým přistěhovalcem: Alexandrem; Frances (1913–1999); a Thomas (1919–1981), který hrál fotbal na univerzitě v Oklahomě a byl vypracován Pittsburgh Steelers ; Gerald (1922–1999), který se zranil v dětství, když ho kůň kopl do hlavy, a nikdy neobnovil normální kognitivní funkce. Její sestra Marjorie , uznávaná baletka, byla druhým dítětem Ruth a „nejlepší kamarádkou“ Betty Marie.

Maria Tallchief s Erikem Bruhnem v roce 1961.

Jako dítě Ruth Porterová snila o tom, že se stane umělkyní, ale její rodina si nemohla dovolit hodiny tance nebo hudby. Byla rozhodnuta, že její dcery nepostihne stejný osud. Betty Marie byla zapsána do letních baletních kurzů v Colorado Springs ve věku 3. Ona a další členové rodiny vystupovali na rodeu a dalších místních akcích. Vysoký náčelník studoval hru na klavír a uvažoval, že se stane koncertním pianistou.

V roce 1930 navštívila Fairfax a hledala studenty baletní učitelka z Tulsy, paní Sabinová, a jako studenti se ujala Betty Marie a Marjorie. Při pohledu zpět na Sabina o mnoho let později Tallchief napsal: „Byla to ubohá instruktorka, která nikdy neučila základy, a je zázrak, že mi nebylo trvale ublíženo.“ Kromě problémů s její vyučovací technikou Sabin nasadila Vysokého náčelníka na pointe krátce poté, co nastoupila do školy (v 5 letech), zatímco byla příliš mladá na to, aby mohla tančit na pointe bez zranění.

V pěti letech byl vysoký náčelník zapsán do nedaleké katolické školy Sacred Heart. Učitelé pod dojmem její čtenářské schopnosti jí umožnili přeskočit první dvě úrovně. Mezi klavírem, baletem a školní prací měl vysoký náčelník málo volného času, ale miloval venku. Ve své autobiografii zavzpomínala na čas strávený „potulováním se po našem velkém předním dvoře“ a „[toulání] po areálu naší letní chaty lovem šípů v trávě“.

V roce 1933 se rodina přestěhovala do Los Angeles se záměrem dostat děti do hollywoodských muzikálů. V den, kdy dorazili do Los Angeles, se její matka zeptala prodavače v místní drogerii, zda zná nějaké dobré učitele tance. Úředník doporučil Ernesta Belchera, otce tanečnice Marge Championové . „Anonym v neznámém městě rozhodl o našich osudech těmi několika slovy,“ vzpomínal později vysoký náčelník. Kalifornie přesunula Vysokého náčelníka zpět do příslušného ročníku pro svůj věk, ale zařadila ji do třídy příležitostí pro pokročilé. „Třída příležitostí nebo ne, pořád jsem byla o dost napřed,“ vzpomněla si. „Neměl jsem co dělat, často jsem sám bloudil po školním dvoře.“ V této době byl vysoký náčelník odstraněn z pointe, pravděpodobně ji zachránil před velkým zraněním.

Vysoká škola, znuděná školou, se věnovala tanci v Belcherově studiu. Kromě baletu, který předtím dělala úplně špatně a vrátila se na začátek, se tam naučila stepovat, španělský tanec a akrobacii. Spadání bylo pro ni velmi obtížné a nakonec ze třídy odešla, ale později v životě dovednosti dobře využila. Rodina se přestěhovala do Beverly Hills , kde školy nabízely lepší akademiky. Ve škole Beverly Vista zažila vysoká náčelnice to, co popsala jako „bolestivou“ diskriminaci, a její příjmení začala hláskovat jako jedno slovo, Tallchief. Pokračovala ve studiu hry na klavír a na střední škole se objevila jako hostující sólistka s malými symfonickými orchestry.

Ve věku 12 let začala Tallchief spolupracovat s Bronislavou Nijinskou , renomovanou choreografkou, která si nedávno otevřela vlastní studio v Los Angeles, a Davidem Lichinem , choreografem a bývalým tanečníkem. Nižinskij „byl zosobněním toho, o čem balet byl,“ vzpomínal Tallchief. „Podíval jsem se na ni a věděl jsem, že to je to, co chci udělat.“ Nijinska předávala silný smysl pro disciplínu a víru, že být baletkou je úkol na plný úvazek. „Nesoustředili jsme se jen na hodinu a půl denně,“ vzpomínal Tallchief. „Prožili jsme to.“ Právě za Nižinské se Tallchief rozhodl, že baletu chce věnovat svůj život. „Před Nijinskou jsem měla ráda balet, ale věřila jsem, že mi bylo souzeno stát se koncertním pianistou,“ vzpomínala. „Nyní byl můj cíl jiný.“ Nijinska viděla, že Tallchief to myslí vážně, a začala jí věnovat velkou pozornost.

Když bylo Tallchiefovi 15 let, Nijinska se rozhodla uvést tři balety v Hollywood Bowl . Tallchief očekával hlavní roli, ale místo toho byl zařazen do baletního sboru . Byla zdrcená: "Byla jsem zraněná a ponížená. Nechápala jsem, co se děje ... Už mě nemilovala?" Po povzbuzujícím rozhovoru od své matky se Tallchief znovu zasvětila a brzy se propracovala do hlavní role v Chopinově koncertu. Když nastal velký den, uklouzla během zkoušky a byla znepokojená, ale Nijinska to odmítla s tím, že „se to stane každému“. Během svých návštěv v Los Angeles obdržel Tallchief také pokyny od různých významných učitelů. Pro Adu Broadbent tančila své první pas de deux . Mia Slavenska vzala Tallchiefovi lesk a zařídila jí konkurz na Serge Denhama, ředitele Ballet Russe de Monte Carlo . Byl ohromen, ale nic z toho nebylo.

Kariéra

Ranná kariéra

Tallchief absolvovala střední školu v Beverly Hills v roce 1942. Vzdala se klavíru a chtěla jít na vysokou školu, ale její otec byl proti. „Celý život jsem ti platil za lekce,“ řekl. „Teď je načase, aby sis našel práci.“ Získala trochu roli při prezentaci Lily Mars , s MGM muzikál s Judy Garland . Tanec ve filmu nebyl „potěšující“ a Tallchief se rozhodl, že se mu nebude věnovat. To léto se rodinná přítelkyně Tatiana Riabouchinska zeptala, zda by Tallchief nechtěl jet do New Yorku . Za doprovodu Riabouchinsky se v 17 letech v roce 1942 vydala do velkého města.

Jakmile byl v New Yorku, Tallchief vzhlédl k Serge Denhamovi. Sekretářka jí řekla, že společnost další tanečníky nepotřebuje a ona s pláčem odešla. O několik dní později jí bylo řečeno, že pro ni přece jen bylo místo. Denham si ji ve skutečnosti nepamatoval, ale měla něco, co potřeboval - pas . Mnoho z jeho tanečníků byli ruští emigranti, kterým chyběly pasy a ve skupině se blížilo kanadské turné. Na základě kombinace jejího talentu a pasu byl Tallchief přijat jako učeň. Její první představení bylo v Gaîté Parisienne . Po kanadském turné jeden z tanečníků opustil skupinu kvůli těhotenství a Tallchiefovi bylo nabídnuto místo ženy a plat 40 $ za týden.

Maria Tallchief jako víla s cukrovou švestkou a Nicholas Magallanes jako její kavalír Louskáček (1954).

Hned první den, kdy byla plnoprávnou členkou společnosti, byla Tallchief překvapena, když zjistila, že Nijinska přišla do města, aby s Ballet Russe de Monte Carlo uvedla Chopinův koncert . Brzy obsazení Tallchief jako první balerína Nathalie Krassovska ‚s záskok za hlavní roli. Na Ballet Russe ruské baletky často bojovaly s americkými baletkami, které údajně považovaly za méněcenné. Když Nijinskou Tallchief překvapivě propagovala, stala se hlavním terčem jejich nepřátelství.

Ve stejné době se společnost připravovala na představení Agnes de Mille 's Rodeo nebo The Courting at Burnt Ranch , raný příklad baletní Americany . Jednoho dne de Mille navrhl, aby si Tallchief změnila jméno. Pro Tallchief to bylo citlivé téma; Denham předtím navrhl, aby si Tallchief změnila příjmení na rusky znějící jméno, jako je Tallchieva, což je v té době běžná praxe mezi baletními tanečníky. Odmítla: „Tallchief bylo moje jméno a já jsem na to byl hrdý.“ De Mille však měla přijatelnější nápad - použít upravenou verzi svého prostředního jména. Tallchief souhlasil a byl známý jako Maria Tallchief po zbytek své kariéry.

Během prvních dvou měsíců v Ballet Russe de Monte Carlo se Tallchief objevil v sedmi různých baletech jako součást baletu. Zatímco v New Yorku absolvovala kurzy na School of American Ballet , ale na turné nebyly žádné oficiální třídy. Místo toho Tallchief studovala úsilí svých zkušenějších kolegů. Zejména obdivovala Alexandru Danilovou, která byla známá svou pracovní morálkou a profesionalitou. Tallchief cvičil, kdykoli mohla, a získala si pověst dříč. „Vždycky jsem dělal barre ,“ napsala, „vždy jsem do toho dávala při zkouškách všechno.“

Krassovska se pravidelně hádala s managementem a zvyšovala tak možnost náhlého povýšení pro Tallchief. Koncem roku 1942 téměř opustila společnost a Tallchiefovi bylo řečeno, že bude pokračovat na svém místě. Krassovska byla přesvědčena, aby se vrátila, ale díky incidentu bylo Tallchiefovi jasné, že musí být připravena rychle provést Krassovskou technicky obtížnou roli - něco, na co ještě nebyla připravena. Na jaře 1943 se Krassovska pohádala s Denhamem a společnost opustila. „Nepřipravený, byl jsem otupělý hrůzou,“ vzpomínal Tallchief. Když se společnost vrátila do New Yorku, Tallchief obdržel pozitivní recenze. New York Times, taneční kritik John Martin, napsal: „Tallchief podala o sobě ohromující popis v Cijninově koncertu od Nijinkské  ... Má snadnou brilanci, která zavání spíše autoritou než bravurou,“ a předpověděl, že bude v blízké budoucnosti velkou hvězdou. budoucnost. Sláva však trvala krátce, když se Tallchief vrátil do sboru, když bylo představení Chopinova koncertu dokončeno.

Zpět na turné, Tallchief viděl její rodiče v Los Angeles. Její matka viděla Tallchiefův křehký vzhled - ztratila hodně na váze v důsledku kombinace špatné výživy a stresu - a její malou roli ve Sněhurce, která se pokusila přesvědčit Tallchief, aby s baletem skončil a vrátil se ke klavíru. Ruth Tallchief si to rozmyslela, když jí Lichine ukázala Martinův sloupek a vysvětlila, že je nejlepším americkým tanečním kritikem. Druhý rok Tallchief s Ballet Russe přinesl větší role. Byla sólistkou Le Beau Danube a dostala se do vedení ve starověkém Rusku, dalším baletu Nijinska.

Balanchinova éra

Na jaře 1944 byl Ballet Russe de Monte Carlo najat známý choreograf George Balanchine, aby pracoval na nové inscenaci s názvem Píseň Norska . Tento krok by znamenal zlom v Tallchiefově a Balanchinově kariéře. K Balanchine ji to táhlo od začátku. Když popsala jednu ze svých prvních zkušeností s ním, napsala: „Když jsem viděla, co udělal, byl jsem užaslý. Všechno vypadalo tak jednoduše, ale dokonale: Před mýma očima mi padl na místo elegantní balet.“ Zpočátku si nebyla jistá, jestli jí věnuje velkou pozornost, ale rychle zjistila, že ano. Balanchine přidělil Tallchief sólo v Song of Norway a v noci před premiérou ji také informoval, že bude Danilova záskok. Balet byl úspěšný a Balanchineovi byla nabídnuta smlouva na zbytek sezony. Byl rád, že se po letech na Broadwayi a v Hollywoodu vrátil zpět do baletu a nabídku přijal. Cítila, že Tallchiefova hvězda je na vzestupu, její matka požadovala pro svou dceru zvýšení platu. Tallchief byl tímto krokem „ponížen“, ale Denham vyhověl požadavkům a zvýšil svůj plat na 50 $ týdně a povýšil ji na „sólistku“.

Balanchine nadále obsazoval Tallchief do důležitých rolí. V Danses Concertantes byla součástí jazzového pas de trois vytvořeného pro Mary Ellen Moylan , Nicholas Magallanes a pro ni samotnou. Kroky měly klasický tvar, ale byly prezentovány jedinečným způsobem. „Přízvuk byl ostrý, rytmus kolísavý a moderní,“ napsala. „Provádění kroků vypadalo spíše jako cvičení pro potěšení a potěšení než pro práci. Bylo to kouzelné.“ V Měšťák šlechticem , ta měla pas de deux s Yürek Lazowsky.

Krátce před otevřením Ballet Imperial informovala Balanchine Tallchief, že bude druhým vedoucím za Moylanem. „Skoro jsem omdlela,“ vzpomněla si. „Nemohl jsem se z toho dostat.“ Jak sezóna ubíhala, Balanchine si ji oblíbil jak profesionálně - The Washington Post označil Tallchief za svou „zásadní uměleckou inspiraci“ - i osobně. Tallchief dlouhou dobu ignoroval osobní přitažlivost a jejich vztah zůstal většinou na profesionální úrovni. Pomalu se stali přáteli; pak jednoho dne Balanchine požádala Tallchief, aby si ho vzala, k jejímu velkému překvapení. Po nějaké úvaze souhlasila a pár se vzal 16. srpna 1946.

Jednou v noci na turné v roce 1945 si Tallchief dělala hlavu, když Balanchine poznamenal: „Kdybyste se jen naučili správně dělat pálení, nemuseli byste se učit nic jiného.“ Byl to jeho způsob, jak říkat, že musí začít úplně od začátku - battement tendu je nejzákladnější baletní cvičení, jaké existuje. „Chtěla jsem zemřít,“ vzpomněla si. „Ale viděl jsem rozdíl mezi tancem Mary Ellen [který byl žákem Balanchine] a mým. Věděl jsem, že měl pravdu.“ Pod vedením Balanchine ztratila Tallchief deset liber a prodloužila si nohy a krk. Naučila se držet vysoko na hrudi, mít rovná záda a nohy klenuté. „Zdálo se, že moje tělo prochází metamorfózou,“ vzpomněla si. Tallchiefová se znovu naučila základní cvičení tak, jak Balanchine chtěla, a přeměnila svou největší slabost - účast - na sílu. Danilova věnovala spoustu času instruování Tallchief v umění baletky a pomohla jí proměnit se z dospívající dívky v mladou ženu.

Když se Balanchine nadále angažovala v důležitých rolích, Tallchief vzrostla na „nejlepší sólistku“. Poté , co si Danilova pro sebe vybrala druhou hlavní ženskou roli, vytvořila (byla první osobou, která vystupovala) roli Coquette v Night Shadow , baletně technicky nejnáročnější roli.

New York City Ballet

Také v roce 1946 se Balanchine spojil s mecenášem umění Lincolnem Kirsteinem a založil Ballet Society , přímého předchůdce baletu v New Yorku . Tallchiefovi zbývalo šest měsíců na smlouvu s Ballet Russe de Monte Carlo, takže zůstala ve společnosti až do roku 1947. Když jí vypršela smlouva, připojila se k Balanchine, která byla ve Francii jako hostující choreografka v baletu Pařížské opery . Byl povolán, aby „zachránil“ slavnou skupinu, ale ne každý ocenil jeho přítomnost. Skupina příznivců Serge Lifara , který byl na dovolené, zatímco byla vyšetřována obvinění z pomoci nacistům během druhé světové války, vedla vokální kampaň, jak se Balanchina zbavit. Spectateur a Les Arts se připojili a publikovali články, které osobně napadly Balanchine. Ignoroval hierarchii společnosti a ještě více rozhněval některé tanečníky.

Když dorazil Tallchief, byla okamžitě zaměstnána rolemi v Le baiser de la fée a Apollo . Krátce před zahájením noci se z Apolla vytáhl další tanečník , který nutil Tallchiefa, aby se v krátké době naučil obtížnější roli. Navzdory všem obtížím byl úvodní večer velkým úspěchem. Francouzský tisk byl fascinován Tallchiefovým tancem a ještě více jejím pozadím. „ Peau Rouge danse a l'Opera pour le Roi de Suede “ [Redskin dance in the Opera for the King of Sweden], přečtěte si titulní titul. „ La Fille du grand chef Indien danse a l'Opera “ [Dcera velkého indického náčelníka tančí v Opeře], přečtěte si další. Její kolegové nikdy neocenili Tallchiefovu přítomnost, ale francouzské publikum ji milovalo. Po šesti měsících v Paříži se Tallchief a Balanchine vrátili do New Yorku. Během svého působení v Paříži se Tallchief stala první Američankou, která vystupovala s baletem Pařížské opery.

Když se pár vrátil do Států, stal se Tallchief rychle jednou z prvních hvězd a první primabaleríny baletu New York City Ballet, který byl otevřen v říjnu 1948. Balanchine „způsobil revoluci v baletu“ vytvořením rolí, které vyžadovaly atletiku, rychlost a agresivní tanec jako nic předtím. Tallchief se dobře hodil pro Balanchinovu vizi. „Vždy jsem si myslel, že Balanchine je spíše hudebník než choreograf, a možná proto se s ním spojili,“ vzpomínal Tallchief. Vytvořil mnoho rolí speciálně pro Tallchief, včetně vedení „ The Firebird “ v roce 1949. O svém debutu „Firebird“ Kirstein napsal „Maria Tallchief se objevila jako elektrizující vzhled, který se ukázal jako nejbližší sbližování s primabalerínou, kterou jsme si dosud užívali. . " Role vytvořila senzaci a vynesla ji na vrchol baletního světa a udělila jí titul primabaleríny. Kritik The New York Times John Martin si všiml velké technické obtížnosti role a napsal, že Tallchiefová byla požádána, „aby dělala všechno kromě točení na její hlavě, a ona to dělá s naprostou a nesrovnatelnou brilancí“.

Maria Tallchief v roce 1955 propagace pro Ballet Russe de Monte Carlo

Tallchiefova popularita pomohla rozvíjející se taneční společnosti růst a byla požádána, aby vystupovala až osmkrát týdně. V roce 1954 dostal Tallchief roli Sugar Plum Fairy v Balanchineově nově přepracované verzi Louskáčka, tehdy obskurního baletu. Její výkon role pomohl přeměnit práci na každoroční vánoční klasiku a nejspolehlivější losování pokladny v oboru. Kritik Walter Terry poznamenal: „Maria Tallchief, jako víla Sugar Plum, je sama magickým stvořením, tančí zdánlivě nemožné s lehkou krásou pohybu, elektrizuje nás svou brilantností a okouzluje nás zářivostí bytí. kdekoli, uvnitř nebo vně pohádkové země? Při sledování v Louskáčkovi má člověk pokušení pochybovat.

Mezi další pozoruhodné role, které Tallchief vytvořil pod Balanchine, patří Swan Queen v Balanchineově verzi Labutího jezera a Eurydice v Orfeu. Vytvořila hlavní roli "ztraceného syna", "Jones Beach", " A La Françaix, " a plotless funguje jako " Sylvia Pas de deux, " " Allegro Brillante , " " Pas de Dix, " a „symfonie v C . " Její ohnivé, atletické výkony pomohly etablovat Balanchine jako nejvýznamnějšího a nejvlivnějšího choreografa éry.

Tallchief zůstal s New York City Ballet až do února 1960, ale také si vzal volno pro práci s jinými společnostmi. Hostovala mimo jiné v baletu Chicago Opera Ballet , San Francisco Ballet , Royal Danish Ballet a Hamburg Ballet . Když v letech 1954–55 pracovala pro Ballet Russe de Monte Carlo, dostávala 2 000 dolarů týdně, což byl v té době údajně nejvyšší plat, jaký kdy tanečník dostal. V roce 1958 vytvořila vedoucí roli v Balanchine's Gounod Symphony, než si vzala dovolenou, aby měla své první dítě.

Pozdější kariéra

Poté, co opustil New York City Ballet, se Tallchief připojil k American Ballet Theatre , nejprve jako hostující tanečník, poté jako primabalerína. To léto se objevila po boku dánského tanečníka Erika Bruhna v Rusku, kde byla uznána za „nadšení, brilanci a důstojnost amerického stylu“. Přitom se stala první americkou tanečnicí, která účinkovala ve známém moskevském Velkém divadle . Od roku 1960 do roku 1962, Tallchief rozšířil její repertoár převzetí dramatický, na rozdíl od abstraktních rolí, jako titulních rolích Birgit Cullberg je Slečna Julie a Marie od moře, jakož i melancholické hrdinky Antony Tudor je Jardin aux Lilas.

Tallchiefův tanec nebyl omezen na jeviště. Objevila se ve více televizních pořadech, včetně The Ed Sullivan Show . Ztvárnila Annu Pavlovou v muzikálu Million Dollar Mermaid z roku 1952 . V roce 1962 byl Tallchief partnerem Rudolfa Nurejeva pro jeho americký debut, který byl vysílán v národní televizi. Její poslední vystoupení v Americe bylo v televizní „ Bell Telephone Hour “ v roce 1966.

Na naléhání Balanchine (s nímž již nebyla vdaná) se přestěhovala do Německa a krátce se stala vedoucí tanečnicí hamburského baletu . Jedním z jejích posledních představení byla titulní role z roku 1966 v Popelce Petera van Dyka , než odešla z tance. Během své kariéry tancovala po celé Evropě a Jižní Americe, Japonsku a Rusku. Hostovala s několika symfonickými orchestry.

Výuka a administrativa

Poté, co odešel z tance, se Tallchief přestěhoval do Chicaga, kde žil manžel Buzz Paschen. V letech 1973 až 1979. působila jako ředitelka baletu Lyrické opery v Chicagu . V roce 1974 založila baletní školu Lyrické opery, kde vyučovala techniku ​​Balanchine. Vysvětlila svou filozofii výuky a napsala: „Nové myšlenky jsou zásadní, ale musíme zachovat respekt k baletnímu umění - a to znamená i umělce - jinak už to není umělecká forma“.

Se svou sestrou Marjorie založila Tallchief v roce 1981 Chicago City Ballet. Sloužila jako spoluumělecká ředitelka až do zániku v roce 1987. Navzdory neúspěchu společnosti ji Chicago Tribune nazvala „silou v historii chicagského tance“ a řekla pravděpodobně zvýšila popularitu tance ve městě.

Tallchief byla uvedena v dokumentárním filmu Tanec pro pana B v roce 1989. Od roku 1990 až do své smrti byla uměleckou poradkyní Von Heideckeho's Chicago Festival Ballet .

Taneční styl

Maria Tallchief na přední straně časopisu Dance Magazine v roce 1954.

Tallchiefová byla známá tím, že „oslňuje publikum svou rychlostí, energií a ohněm“. Prý projevovala jak „elektrizující vášeň“, tak velké technické schopnosti. Spojila precizní práci nohou s atletikou. Ashley Wheater, umělecká ředitelka Joffrey Ballet , poznamenala: „Když se díváte na Tallchief na videu, vidíte, že kromě technického leštění je tu i palčivá vášeň, kterou do svého tance vnesla. Ve své interpretaci Balanchinova„ Firebird “byla pohltila zvenčí i zvenčí. Nebyla to jen skvělá tanečnice, ale skutečná umělkyně - skutečná interpretka, která při tanci přinesla její osobnost. “ Podle doby , ona byla také „mistr v dokonalém pauze okamžik ticha umožňuje posluchačům a příběh, jak udržet krok s choreografií.“

William Mason, emeritní ředitel Lyrické opery v Chicagu, popsal Tallchief jako „dokonalého profesionála ... Uvědomila si, kdo a co je, ale nechlubila se tím. Byla nenáročná.“ Kolegyně tanečnice Allegra Kentová poznamenala: „Nezdálo se, že by se pódia děsila, jako někteří ostatní. Uvnitř měla železnou vůli ... Své kadeře a prodloužení formulovala stejně delikátně nebo tak silně jako hudba samotná.“

Osobní život

Během svého prvního ročníku na Ballet Russe de Monte Carlo chodila Tallchief s Alexandrem „Sashou“ Goudevitchem, miláčkem společnosti. „Pro nás oba to byla naše první láska,“ vzpomínal Tallchief. „Viděli jsme se každý den a já jsem byl přesvědčen, že to byla pravá láska.“ Goudevitch zazářil za peníze navíc a koupil Tallchiefovi zásnubní prsten. Na jaře 1944 však měl náhlou změnu srdce, když ho začala pronásledovat jiná mladá žena. Jak později Tallchief vzpomínal: „Moje srdce bylo zlomené.“

Poté, co byl George Balanchine najat Ballet Russe, zjistil, že ho Tallchief přitahuje profesionálně i osobně. Nevěděla, že se cítí takto: „Nikdy mě nenapadlo, že v jeho mysli je něco víc než tanec ... Bylo by absurdní si myslet, že existuje něco osobního.“ Přestože se jejich vztah stal intimnějším, byl pro Tallchief šok, když ji Balanchine požádal o ruku. V létě 1945 ji pozval na setkání s ním po představení v Los Angeles. Balanchine jí otevřel dveře auta, a když vešla, chvíli mlčky seděl, než řekl: „Maria, chtěla bych, aby ses stala mojí ženou“, „málem jsem spadl ze sedadla a nebyl jsem schopen reagovat , “vzpomněla si. Nakonec odpověděla: „Ale, Georgi, nejsem si jistý, jestli tě miluji. Mám pocit, že tě téměř neznám.“ Odpověděl, že to nevadí, a pokud manželství trvalo jen několik let, bylo to s ním v pořádku. Po dni na rozmyšlenou Tallchief jeho návrh přijal.

Když řekla rodičům o zasnoubení, její matka zuřila: „Nikdy jsem neslyšel o ničem víc ... idiotském  [...] Co ti je?“ Balanchine byla její námitkou neotřesená s tím, že nakonec přijde. Zatímco byli zasnoubeni, Balanchine prováděl extravagantní romantická gesta a choval se k Tallchiefovi s velkou láskou. „Zjevně se mě snažil přesvědčit [že naše manželství] je nevyhnutelné,“ napsala. „Nepotřeboval jsem přesvědčovat. Zamiloval jsem se.“

Tallchief a Balanchine se vzali 16. srpna 1946, když jí bylo 21 let a jemu bylo 42. Její rodiče se proti manželství nadále stavěli a obřadu se nezúčastnili. Pár neměl tradiční líbánky : „Pro nás oba byla práce důležitější.“

Podle Tallchiefové: „Vášeň a romantika v našem manželském životě nehrály velkou roli. Šetřili jsme své emoce do třídy.“ Nicméně Balanchine popsala jako „vřelého, láskyplného a milujícího manžela“. Jejich manželství bylo zrušeno v roce 1952, kdy obě strany přitahovaly další lidé.

V roce 1952 se Tallchief oženil s Elmourzou Natirboffem, pilotem soukromé charterové letecké společnosti . Pár se rozvedl o dva roky později. V roce 1955 potkala chicagského podnikatele Henryho D. („Buzz“) Paschena mladšího „Byl velmi šťastný, prostý a o baletu nevěděl nic - velmi osvěžující,“ vzpomínala. Pár se vzal následujícího června a svatební cestu s baletním turné po Evropě. S Paschenem měla Tallchief své jediné dítě Elise Maria Paschen (narozená 1959), která se stala oceněnou básnířkou a výkonnou ředitelkou Poetry Society of America . Tímto sňatkem získal Tallchief také nevlastní dceru Margaret Wrightovou. Pár zůstal spolu, a to i přes Paschenovo krátké uvěznění za daňové úniky, až do své smrti, v roce 2004.

Tallchief měla tendenci být přímá ve vyjadřování svého názoru, aniž by mlela slova. „Dalo jí to iluzi, že je diva,“ řekl chráněnec Tallchief Kenneth von Heidecke , „ale opravdu to byl smysl pro upřímnost.“

Smrt a dědictví

V prosinci 2012 si Tallchief zlomil bok. Zemřela 11. dubna 2013 na komplikace vyplývající ze zranění.

Tallchief byl považován za první americkou hlavní primabalerínu a byl prvním domorodým Američanem, který držel hodnost. Zůstala úzce spjata se svou historií Osage až do své smrti, při mnoha příležitostech vystupovala proti stereotypům a mylným představám o domorodých Američanech. Tallchief byl zapletený s Amerikou pro indickou příležitost a byl ředitelem indické rady Fire Achievement Award. Ona a její sestra Marjorie jsou považováni za dva ze skupiny pěti indiánských baletních tanečníků z Oklahomy narozených ve 20. letech 20. století. Přála si však být souzena podle zásluh svého tance sama. „Především jsem chtěla být oceněna jako primabalerína, která byla shodou okolností domorodá Američanka, nikdy jako někdo, kdo byl indiánskou baletkou,“ napsala.

Vydavatel Rudolf Orthwine předává Tallchiefovi cenu Dance Magazine 28. dubna 1961.

The New York Times označil Tallchief za „jednu z nejskvělejších amerických baletek 20. století“ . Podle Wheatera „vydláždila cestu tanečníkům, kteří nebyli v tradiční formě baletu ... byla klíčová při prolomení stigmatu“. Po Tallchiefově smrti Jacques d'Amboise poznamenal: „Když jste přemýšleli o ruském baletu, byla to Ulanova. S anglickým baletem to byl Fonteyn. Pro americký balet to byl Tallchief. Byla velkolepá tím největším způsobem.“ Čas poznamenal „ze všech baletek minulého století málokdo dosáhl umění Marie Tallchiefové, jakéhosi vědomého snění, snění s páteří“.

Je jí připisováno „[bourání] etnických bariér“ a byla jedním z prvních Američanů, kterým se dařilo v oblasti, kde dlouho dominovali Rusové a Evropané. Tallchiefová přemýšlela o své vlastní kariéře a napsala: „Byl jsem uprostřed magie, v přítomnosti génia. A díky bohu jsem to věděl.“

Vyznamenání

V Oklahomě byl Tallchief guvernérem poctěn jak za baletní úspěchy, tak za hrdost na své indiánské dědictví. Zákonodárce prohlásil 29. červen 1953 za „Den Marie Tallchiefové“. Patří mezi čtyři indické baletky vyobrazené v „Flight of Spirit“, nástěnné malbě v budově Oklahoma Capitol . Tallchief je předmětem jedné z bronzových soch v životní velikosti s názvem The Five Moons , která se nachází v Historické společnosti v Tulse. Osage Nation ji poctil titulem „princezna Wa-Xthe-Thomba “ („žena dvou světů“). V roce 1996 získal Tallchief ocenění Kennedy Center za celoživotní zásluhy. Její biografie v Kennedy Center uvádí, že Tallchief byl „inspirací i živým výrazem toho nejlepšího, co svět [Spojené státy] dalo. Její individualismus a její genialita se spojily a vytvořily jednu z nejdůležitějších a nejkrásnějších kapitol v historii Americký tanec. "

Tallchief je uvedena do Národní ženské síně slávy a Washington Press Club ji dvakrát označila za „ženu roku“. Byla dvakrát byl na Dance Magazine " každoročního udělování s. Časopis vysvětlil uznání v roce 1960: „[Tallchief je] hvězda se skutečně americkou chutí, jejíž vlastnosti elegance, brilantnosti a skromnosti ... [významně] přispěly k nedávné kulturní misi amerického baletního divadla v Evropě a Rusko." V roce 1999 byl Tallchief oceněn americkou národní medailí umění od National Endowment of the Arts ; v roce 2011 obdržela Cenu tvorby historie v Chicagském historickém muzeu za vyznamenání v oblasti múzických umění.

V roce 2006 představilo Metropolitní muzeum umění speciální poctu Marii Tallchiefové s názvem „Pocta baletu Velké Marii Tallchiefové“, během níž Tallchief oficiálně jmenoval Kennetha von Heideckeho jako svého chráněnce .

V roce 2018 se Tallchief stal jedním z uvedených v prvním indukčním ceremoniálu pořádaném Národní indiánskou síní slávy.

13. listopadu 2020 bylo na její počest vyrobeno Google Doodle .

Životopisy a dokumenty

Tallchief byl předmětem několika biografií. Její autobiografie Maria Tallchief: America's Prima Ballerina byla napsána spolu s Larrym Kaplanem a vydána v roce 1997.

Sandy a Yasu Osawa z Upstream Productions v Seattlu ve Washingtonu natočili dokument s názvem Maria Tallchief v listopadu 2007, který vysílal na PBS v letech 2007 až 2010.

Viz také

Reference

Další čtení

externí odkazy