Martha (opera) - Martha (opera)

Marta
Romantisch-komische Oper od Friedricha von Flotow
Flotow.jpg
Skladatel v roce 1847
Libretista Friedrich Wilhelm Riese  [ de ]
Jazyk Němec
Na základě příběh Jules-Henri Vernoy de Saint-Georges
Premiéra
25. listopadu 1847 ( 1847-11-25 )

Martha, oder Der Markt zu Richmond ( Martha nebo trhu v Richmondu ) je romantická komická opera o čtyřech dějstvích od Friedrich von Flotow nastaveným na německé libreto podle Friedricha Wilhelma Riese  [ de ] a na základě příběhu Julese-Henri Vernoy de Saint-Georges .

Flotow složil pro baletku Adèle Dumilâtre první akt baletu Harriette, ou la servante de Greenwiche , odvozený z textu od Saint-Georgese . To bylo poprvé provedeno baletem Pařížské opery v Salle Le Peletier dne 21. února 1844. Čas, který měl skladba k dispozici, byl krátký, takže druhé a třetí dějství bylo přiděleno Friedrichovi Burgmüllerovi a Édouardovi Deldevezovi . Opera Martha byla adaptací tohoto baletu.

Kritické ocenění

Podle Gustava Kobbého je Martha , kterou napsal rodák z Mecklenburgu a poprvé vystoupil ve Vídni, francouzského charakteru a elegance. Flotow byl ve svém hudebním výcviku Francouz, stejně jako původ jak zápletky, tak partitury této práce, vlastně v tradici Aubera . (Flotow studoval kompozici v Paříži pod Reichou od roku 1827 do roku 1830 a po odchodu z červencové revoluce se tam vrátil od roku 1835 do roku 1848 a znovu od roku 1863 do roku 1868.)

Historie výkonu

První představení Marty se uskutečnilo v Kärntnertortheatru ve Vídni 25. listopadu 1847. Další rané inscenace následovaly ve Výmaru (16. února 1848), Drážďanech (1. března 1848), Lipsku (1. března 1848) a Berlíně (7. března 1848) . Byla provedena v Budapešti v maďarštině (11. července 1848) a v Praze v němčině (24. března 1849) a v češtině (17. února 1850). V Londýně bylo několik raných inscenací, první v němčině v Drury Lane (4. června 1849), následovala jedna v italštině v Covent Garden (1. července 1858) a další v angličtině v Drury Lane (11. října 1858).

Ve Spojených státech, to bylo produkováno v angličtině v Niblo Garden v New Yorku dne 1. listopadu 1852 s Annou Bishop , v New Orleans dne 27. ledna 1860, ve francouzštině. To mělo jeho první australské představení v Melbourne dne 24. června 1856.

Poprvé byl uveden ve Francii v italštině Théâtre-Italien v Salle Ventadour v Paříži dne 11. února 1858 a ve francouzštině v několika provinčních divadlech začínajících v prosinci 1858 a v Théâtre Lyrique v Paříži dne 18. prosince 1865. Podle TJ Walsh , četná vydání Kobbéovy opery nesprávně uváděla datum prvního představení v Théâtre Lyrique jako 16. prosince 1865. Rovněž zpochybňuje Kobbého tvrzení, že árie „M'appari“ (kterou Flotow složil pro svou dřívější operu L'âme en peine ) byl poprvé uveden do opery Martha v tomto divadle. Poznamenává, že ji nazpíval Mario v Théâtre-Italien v roce 1858 a nachází se také (jako „Ach! So fromm“) v rané (pravděpodobně 1848) vídeňské verzi partitury v Britské knihovně a pravděpodobně byla vždy součástí opery. Zmatek mohl vzniknout v důsledku dalších změn, které provedl ředitel Théâtre Lyrique, Léon Carvalho , což zahrnovalo vložení Flotowovy barytonové árie „Depuis le jour j'ai paré ma chaumière“ (také z L'âme en peine ) v aktu 4 .

V roce 1877 v Královské italské opeře v Covent Garden vystupoval Victor Capoul jako Lyonel, Francesco Graziani (baryton) jako Plunkett a Sofia Scalchi jako Nancy.

Martha získala novou popularitu v roce 1906, kdy byla uvedena v Metropolitní opeře v New Yorku v produkci, ve které vystupoval známý tenor Enrico Caruso , zpívající operu v italštině. Lyonel byla jednou z Carusových nejoblíbenějších rolí a mnohokrát ji hrála během následujících sezón; zaznamenal také několik výtažků z italské verze opery. Martha upadl v nemilost od dvacátých lét a to bylo zřídka provedeno po celá desetiletí poté. Zájem o operu obnovila osmdesátá léta minulého století a nedávné produkce ve Spojeném království zahrnovaly ty od Opera South v letech 1986 a 2009 a Bel Canto Opera v roce 2002. K těm v USA patří Michigan Opera Theater v roce 1985.

Role

Role, hlasové typy, premiérové ​​obsazení
Role Typ hlasu Premiéra cast,
25. listopadu 1847
Lady Harriet Durham, čestná služka královny Anny ('Martha') soprán Anna Zerr
Nancy, její sluha ('Julia') mezzosoprán Therese Schwarz
Plunkett, mladý farmář bas Karl Johann Formes
Lyonel, jeho nevlastní bratr tenor Joseph Erl
Sir Tristan Mickleford, bratranec Lady Harriet (farmář Bob) bas Carl Just
Šerif bas Alois Ander
Refrén: Dvořané, stránky, dámy, lovci, farmáři

Synopse

Čas: 1710.
Místo: Richmond, Anglie .

1. dějství

Lady Harriet Durhamová, čestná služka královny Anny, je tak unavená dvorským životem, a tak otrávená mnoha bezstarostnými obdivovateli, že odejde do země. Ale začne se nudit, a tak se rozhodne zúčastnit veletrhu v Richmondu, kde se dívky najímají jako služebnice. Pro smích se ona a její důvěrnice Nancy maskovaly jako služky. Doprovází ji její nevlastní bratranec Sir Tristan, další obdivovatel, kterého považuje za nudného. Harriet se podaří přijít o doprovod a pak se spolu s Nancy postaví do řady dívek, které čekají na přijetí. Dva mladí farmáři, Lyonel a Plunkett, hledají pár čarodějů, kteří by jim dělali domácí práce, a protože jsou zasaženi krásou a kouzlem dvou maškarních mistrů, pokračují v jejich najímání. Lady Harriet uvádí své jméno jako Martha. Dívky jsou brzy zděšeny, když zjistí, že jsou na rok právně vázány na své nové pány. Sir Tristan je nedokáže získat z jejich osudu.

2. dějství

Oba farmáři rychle propadli svým novým služkám - Lyonel pro Harriet a Plunkett pro Nancy. Harriet má pocit, že Lyonel je vyšší stanice, než se zdá. Je to sirotek, kterému v raném dětství zůstali rodiče Plunketta. Nové služky jsou naprosto nešikovné ve svých úkolech, což Plunketta rozzuří. Nakonec je novým služkám řečeno, aby šli spát, ale pomocí sira Tristana unikli oknem. Mladí farmáři jsou ze ztráty služebných zoufalí a naštvaní a Lyonelův žal je tak velký, že upadá do melancholického stavu.

3. dějství

Při putování lesem se Lyonel setkává s královskou loveckou družinou a poznává Lady Harriet. Deklaruje svou lásku k ní, ale ona ho odmítne. Lyonel jí připomíná její smlouvu, aby mu sloužila rok. Řekne večírku, že je mladý muž šílený, a sir Tristan její prohlášení podporuje. Jsou vydány příkazy k uvěznění mladého muže. Lyonel má prsten, který mu dal jeho otec, a řekl, že pokud bude mít někdy potíže, pošle prsten královně. Prosí svého přítele, aby to vzal k soudu.

4. dějství

Prsten zachraňuje Lyonela. Královna to uznává jako vyhnaného šlechtice, jehož nevina byla od té doby prokázána. Lady Harriet je nyní ochotná přijmout jeho námluvy, protože už mezi nimi neexistuje třídní rozdíl. Je naplněna lítostí nad tím, jak se k němu chovala. Odhalí mu jeho pravou identitu a řekne mu, že jeho majetek bude obnoven, ale on je oslepen hněvem na Harriet kvůli nespravedlnosti, kterou mu udělala, a odmítá přijmout její lásku. Aby ho Harriet a Nancy vyhrály zpět, vracejí se na veletrh znovu oblečené jako venkovské borec. Když Plunkett přivede Lyonela na veletrh a poukáže na dvě hezké služky, Lyonel si uvědomí, že Harriet miluje. Obejme ji a oni souhlasí, že se vezmou, stejně jako Plunkett a Nancy.

Známé árie, duety, soubory

  • „Ach! Tak od mne, ach! Tak traut (M'apparì tutt'amor)“ (Lyonel)
  • „Blickt sein Aug“ (Harriet a Lyonel)
  • „Lasst mich euch fragen (Porter-Lied)“ Drinking Song (Plunkett)
  • „Letzte Rose ( Poslední růže léta )“ (Harriet, později s Lyonelem)
  • „Mag der Himmel Euch vergeben“ (Lyonelova modlitba)
  • "Schlafe wohl! Und mag Dich reuen" (Good Night Quartet)
  • „Byl soll ich dazu sagen?“ (Kvartet kolovratu)
  • „Povero Lionello ... Il mio Lionel“ (Přidal Flotow pro barytonistu Grazianiho Plunkett, pouze v italské verzi)

Hudební obsah

Samotná předehra patří k von Flotowovým nejoceňovanějším dílům. Začíná pomalým úvodem A moll, ale náhle se mění na hlavní téma (téma Lyonelovy modlitby v 3. aktu, „Mag der Himmel Euch vergeben“), prezentované jako rozšířené sólo na lesní roh s orchestrálním doprovodem, které končí tématem uvedl celý orchestr. Vrací se k A moll s rušným, rozrušeným motivem pro Allegro, představujícím rušnou Lady Harriet a Nancy, vedoucí do mírně pomalejšího ( jméno moto ) chorálu C major rolnických dívek z aktu 1, hraného dřevěnými dechy doprovázenými trojúhelníkem a malý bubínek s interpunkcí řetězce pizzicato . To končí mini-codou pro celý orchestr a tempo v C; pak se rozrušené téma vrací, ale několikrát moduluje od C přes D moll a E moll do sekce, která staví rozrušené téma F dur proti Lyonelově modlitbě v hobojích, klarinetech a violoncellech uprostřed orchestrální textury, přidáním větrů a mosaz k tématu v crescendu, až se náhle odlomila a znovu opakovala sbor A rolnických dívek . To vede bez další modulace zpět k Lyonelovu modlitebnímu motivu za plný orchestr jako na začátku, a tak předehra končí svižným, velmi krátkým dvojmetrovým coda. Kolísání světla a stínu připomíná schubertovské bodování nebo Webera (např. Předehra Der Freischütz ): ale bez modulace do vzdálených tonalit nikdy ve skutečnosti nepředstavují tragický závěr, ale spíše dilemata milenců a místní barvy.

Ačkoli mocná předehra naznačuje temnější výsledek, opera končí šťastně. Hlavními tématy jsou hrdinčina lakomství a upřímnost Lyonela. Dramatická hudba mezi Lyonelem a Harriet v aktu 4 je vážná, zatímco bodování komických scén je také (ale jinak) účinné. Ve svém vlastním idiomu, jako Mozart v Donu Giovannim nebo Verdi v Un ballo in maschera , dokázal von Flotow vybudovat příjemnou hudbu do tragického dramatického kontextu.

Thomas Moore tradiční irské melodie „ Poslední růže léta “, který byl zaveden pro Martu v aktu 2, byl úspěšný začleňování. Populární přenosy pak byly často neformálně uváděny do oper jako ukázky sopránů, například „ Home! Sweet Home! “ Ve scéně lekce Lazebník sevillský . Zpěváci jako Jenny Lind nebo Adelina Patti z nich udělali hodně. V Martě je tento zvyk formálně udržován a melodie se poté jeví jako leitmotiv, který představuje Lyonelovu touhu.

Nahrávky

Zvuk

V populární kultuře

Swing verze Ach so fromm (v anglickém překladu, retitled Martha ), zpívaná Bea Wain , byla hitem pro Larryho Clintona v roce 1938. Connee Boswell vytvořil verzi v roce 1937.

Porterlied („Lasst mich euch fragen“) a finále třetího dějství („Mag der Himmel Euch vergeben“) jsou uvedeny (ve francouzském překladu) ve filmu Fantom opery z roku 1943 .

Je také uvedeno finále třetího dějství („Mag der Himmel Euch vergeben“), v anglickém překladu „May Heaven Grant You Pardon“, v závěrečném sledu krátkého filmu „The Whale Who Wanted to Sing at the Met“ známý jako „ Willie, The Operatic Whale “ (když byl v roce 1954 vydán jako samostatný krátký film), který je součástí animovaného filmu Walta Disneyho z roku 1946 Make Mine Music , kde duch velryby Willie nadále zpívá v nebi na věčnost, ve stovce hlasů (jak zdůrazňuje vypravěč, Nelson Eddy ).

"M'apparì" a zákon IV finále jsou vystupoval v 1951 filmu The Great Caruso s Mario Lanza plní roli velkého tenoristy.

Titulní postava z Willy Wonka a továrny na čokoládu zpívá během sekvence „Wonkawash“ „Ach, tak z toho“.

V americkém filmu „ Breaking Away “ z roku 1979 seriál Dave Stohler „Katerina“ před svým spolkovým domem s árií „M 'Apparì Tutt‘ Amor “doprovázel na kytaru jeho přítel Cyril.

„M'apparì“ se objevuje v „ The Lover “, epizodě The Office z roku 2009 .

Árie „Poslední růže léta“ je prominentně uvedena v dramatickém filmu 2017 Tři billboardy mimo Ebbing, Missouri .

Reference

Poznámky

Zdroje

  • Kobbé, Gustav (1935). Kompletní Opera Book . Covent Garden, Londýn: Putnam. OCLC  610347646 .
  • Lawrence, Vera Brodsky (1995). Strong on Music: The New York Musical Scene in the Days of George Templeton Strong. Svazek II. Dozvuky 1850–1856 . Chicago: University of Chicago Press. ISBN 978-0-226-47011-5.
  • Loewenberg, Alfred (1978). Annals of Opera 1597–1940 (třetí, revidované vydání.). Totowa, New Jersey: Rowman a Littlefield. ISBN 978-0-87471-851-5.
  • Rosenthal, Harold ; Warrack, John (1974). Stručný Oxfordský slovník opery . London: Oxford University Press.
  • Walsh, TJ (1981). Second Empire Opera: The Théâtre Lyrique Paris 1851–1870 . New York: Riverrun Press. ISBN 978-0-7145-3659-0.

externí odkazy