Moonlight (film 2016) - Moonlight (2016 film)

Měsíční svit
Moonlight (2016 film) .png
Plakát k uvedení do kin
Režie Barry Jenkins
Scénář: Barry Jenkins
Příběh od Tarell Alvin McCraney
Produkovaný
V hlavních rolích
Kinematografie James Laxton
Upravil
Hudba od Nicholas Britell
Produkční
společnosti
Distribuovány A24
Datum vydání
Doba běhu
111 minut
Země Spojené státy
Jazyk Angličtina
Rozpočet 1,5–4 miliony dolarů
Pokladna 65,3 milionu dolarů

Moonlight je 2016 americký coming-of-věku drama filmu scénář a režie Barry Jenkins na základě Tarell Alvin McCraney ‚s nepublikovaných polo-autobiografické hře Moonlight Black Boys Look modrá . To hraje Trevante Rhodes , André Holandsko , Janelle Monáe , Ashton Sanders , Jharrel Jerome , Naomie Harrisová a Mahershalalhashbaz Ali .

Film představuje tři etapy života hlavní postavy: jeho dětství, dospívání a raný dospělý život. Zkoumá potíže, se kterými se potýká se svou sexualitou a identitou, včetně fyzického a emočního zneužívání, které v dětství snáší. Natáčel v Miami , Florida , začátek v roce 2015, Moonlight premiéru na filmovém festivalu v Telluride dne 2. září 2016. To bylo propuštěno ve Spojených státech dne 21. října 2016 od A24 , obdrží univerzální ohlas a vydělal více než 65 milionů dolarů po celém světě.

Moonlight byl citován jako jeden z nejlepších filmů 21. století. Film získal Oscara za nejlepší film , spolu s nejlepším hercem ve vedlejší roli pro Aliho a nejlepší adaptovaný scénář pro Jenkinse a McCraneyho z celkem osmi nominací na 89. ročníku udílení Oscarů . Stal se prvním filmem LGBTQ, prvním filmem s čistým hereckým obsazením a druhým filmem s nejnižšími tržbami na domácím trhu (za filmem The Hurt Locker ), který získal Oscara za nejlepší film. Joi McMillon se stala první černoškou nominovanou na Oscara za střih a Ali se stal prvním muslimem, který získal hereckého Oscara.

Spiknutí

Já malý

V Liberty City , Miami, na vrcholu epidemie bezva , afro-kubánský drogový dealer Juan najde Chirona, odtažité dítě, které má přezdívku „Malý“, skrývající se před skupinou tyranů v crackhouse . Nechá Chirona strávit noc s ním a jeho přítelkyní Terezou, než vrátí Chirona své matce Paule, která mu jako trest za to, že jí dělá starosti, odvolá svá televizní privilegia. Chiron nadále tráví čas s Juanem, který ho učí plavat a mentoruje mu a říká mu, že si může v životě zvolit vlastní cestu.

Jednou v noci se Juan setká s Paulou kouřící crack s jedním ze svých zákazníků. Juan jí nadává, že je závislá a že zanedbává svého syna, ale ona mu vyčítá, že jí v první řadě prodal crack; po celou dobu se hádají kvůli Chironově výchově. Naznačuje, že ví, proč Chirona mučí jeho vrstevníci, naráží na „způsob, jakým chodí“, než odejde domů, a vyjme svou frustraci na Chironovi.

Druhý den Chiron přizná Juanovi a Tereze, že nenávidí jeho matku a ptá se, co je to „ fagan “. Juan mu řekl, že je to „slovo, které má gayům dělat špatný pocit“. Říká Chironovi, že na tom, že je gay, není nic špatného a že by neměl dovolit ostatním, aby se mu vysmívali. Chiron se poté zeptá Juana, zda prodává drogy a zda jeho matka bere drogy, a odejde poté, co Juan na obě otázky kajícně odpoví ano.

II. Chiron

Nyní jako teenager Chiron žongluje se vyhýbáním školnímu tyranovi Terrelovi a tráví čas s Terezou, která žije od Juanovy smrti sama. Paula, která se kvůli zhoršující se závislosti obrátila k prostituci , nutí Chirona, aby jí dal peníze, které dostává od Terezy. Chironův přítel z dětství Kevin mu řekne o zadržení, které dostal za to, že byl přistižen při sexu s dívkou na školním schodišti, a Chiron později sní o tom, že Kevin a dívka mají sex na Teresině dvorku a probouzejí se. Jednou v noci navštíví Kevin Chirona na pláži poblíž jeho domu. Zatímco spolu tupě kouřili , diskutovali o svých ambicích a přezdívce, kterou Kevin dal Chironovi, když byli dětmi. Políbí se a Kevin masturbuje Chirona.

Druhý den ráno Terrel zmanipuluje Kevina, aby se zúčastnil obtěžujícího rituálu. Kevin neochotně udeří Chirona, dokud se nemůže postavit, a sledoval, jak ho Terrel a další chlapci divoce napadají. Když ho ředitel naléhá, ​​aby odhalil totožnost útočníků, Chiron odmítl s tím, že jejich nahlášením se nic nevyřeší. Další den vešel rozzuřený Chiron do třídy a rozbil židli Terrelovi hlavu. Policie dorazí a zatkne Chirona za napadení a je poslán do sálu pro mladistvé .

III. Černá

Nyní pod přezdívkou „Černý“ dospělý Chiron obchoduje s drogami v Atlantě . Dostává časté hovory od Pauly, která ho požádá, aby ji navštívil v protidrogovém centru, kde žije. Jednoho rána Kevin zavolá a pozve ho, aby ho viděl, kdyby někdy přijel do Miami. Chiron při návštěvě Pauly prolomí ticho. Jeho matka se omlouvá, že ho nemilovala, když to nejvíce potřeboval, a říká mu, že ho miluje, i když ji nemiluje zpět. Ti dva se slzami v očích smíří, než Paula pustí Chirona.

Chiron cestuje do Miami a navštěvuje Kevina na jeho pracovně, v restauraci. Když jeho pokusy prozkoumat Chirona o jeho životě vyústí v mlčení, Kevin mu řekne, že měl dítě s bývalou přítelkyní, a přestože vztah skončil, jeho role otce je naplněna. Chiron oplácí tím, že mluví o svém nečekaném obchodu s drogami, a ptá se Kevina, proč zavolal. Kevin hraje na jukeboxu píseň, která ho přiměla myslet na Chirona.

Poté, co Kevin podává večeři Chironovi, jdou oba do jeho bytu. Kevin říká Chironovi, že ačkoli jeho život neprobíhal tak, jak doufal, je šťastný, což má za následek, že se Chiron zhroutí a přizná, že od jejich setkání před lety nebyl s nikým intimní. Když ho Kevin utěšuje, Black si pamatuje, že je malý, jak stojí na pláži za svitu měsíce.

Obsazení

Osádka

Výroba

Rozvoj

V roce 2003 napsal Tarell Alvin McCraney semi-autobiografickou hru In Moonlight Black Boys Look Blue, aby se vyrovnal se smrtí své matky na AIDS . Divadelní dílo bylo odloženo asi deset let, než sloužilo jako základ pro Moonlight .

Po vydání svého debutového celovečerního filmu Medicína pro melancholii v roce 2008 Barry Jenkins napsal různé scénáře, z nichž žádný nevstoupil do výroby. V lednu 2013 producentka Adele Romanski vyzvala Jenkinse, aby natočil druhý film. Dva brainstormingovali několikrát za měsíc prostřednictvím videochatu s cílem vytvořit nízkorozpočtový „filmový a osobní“ film. Jenkins byl představen McCraneyho hře prostřednictvím uměleckého kolektivu Borscht v Miami. Po diskusích s McCraneym napsal Jenkins první návrh filmu při měsíční návštěvě Bruselu .

Ačkoli původní hra obsahovala tři části, běžely současně, aby diváci zažili jeden den v životě Little, Chirona a Blacka současně. Ve skutečnosti není objasněno, že postavy jsou stejnou osobou až do poloviny hry. Jenkins se místo toho rozhodl rozdělit tři části původního dílu do odlišných kapitol a soustředit se na Chironův příběh z pohledu spojence .

Výsledkem byl scénář, který odrážel podobnou výchovu Jenkinse a McCraneyho. Postava Juan byla založena na otci nevlastního bratra McCraneye, který byl také „obráncem“ McCraney z dětství, jako byl Juan pro Chirona. Stejně tak Paula byla vyobrazením Jenkinsovy a McCraneyho matek, které obě bojovaly s drogovou závislostí. McCraney a Jenkins také oba vyrostli na Miami Liberty Square , primárním místě filmu.

Jenkins hledal financování filmu v průběhu roku 2013, úspěch našel po sdílení scénáře s manažery Plan B Entertainment na letošním filmovém festivalu Telluride . Producenti filmu se stali Dede Gardner a Jeremy Kleiner z Plan B Entertainment, zatímco A24 se zavázala jej financovat a zvládnout celosvětovou distribuci, což znamenalo první produkci společnosti.

Casting

Černobílá fotografie režiséra Barryho Jenkinse
Scenárista a režisér Barry Jenkins

Různí herci vylíčili Chirona a Kevina v každé kapitole filmu. Ashton Sanders byl obsazen do role teenagera Chirona. Alex Hibbert a Jaden Piner byli obsazeni do rolí dítěte Chirona a Kevina do otevřeného castingu v Miami. Trevante Rhodes původně vyzkoušel roli Kevina, než byl obsazen jako dospělý Chiron.

André Holland předtím hrál v McCraneyho hrách a četl In Moonlight Black Boys Look Blue deset let před vydáním filmu. Holandsko bylo přitahováno k roli dospělého Kevina, když později četl scénář filmu a prohlásil: „[Skript] byl to nejlepší, co jsem kdy četl“.

Naomie Harris se zpočátku zdráhala ztvárnit Paula s tím, že nechtěla hrát stereotypní zobrazení černošky. Při řešení svých obav Jenkins zdůraznil zastoupení postavy jeho i McCraneyho matek. Harris později poznamenal, že ačkoli ona předtím slíbila, že nebude zobrazovat závislého na cracku, scénář filmu a tolerance režiséra se jí líbily. V rámci přípravy na svou roli sledovala Harris rozhovory s těmi, kdo byli závislí na cracku, a setkala se se závislými ženami. Své zážitky ze šikany dávala do souvislosti s pokusy závislých o únik z traumatu.

Romanski navrhl, aby Juana hrála Mahershala Ali , která měla roli v jednom z jejích dříve produkovaných filmů Kicks . Jenkins váhal při obsazení Aliho kvůli jeho roli Remy Dantona v House of Cards ; byl však přesvědčen poté, co byl svědkem Aliho hereckého dosahu a porozumění jeho charakteru. Ali považoval roli za důležitou příležitost vylíčit afroamerického mužského mentora a čerpal ze svých zkušeností „[vyrůst] s Juanem“. Janelle Monáe byl zaslán scénář a okamžitě spojen s její rolí Teresy, komentuje, že i ona měla členy rodiny s podobnými zápasy týkajícími se drog a sexuální identity .

Natáčení

Část filmu byla natočena v bytovém projektu Náměstí svobody

Natáčení začalo 14. října 2015, v Miami , Florida . Poté, co s Romanskim hledal místa v Miami, Jenkins se snažil natáčet v místech, kde dříve žil. Liberty Square , bytový projekt nacházející se v sousedství Liberty City , byl vybrán jako jedno z hlavních míst, protože McCraney i Jenkins vyrostli v této oblasti. Film byl natočen nerušeně, protože Jenkins měl příbuzné žijící v této oblasti, ačkoli herci a štáb měli policejní doprovod. Naomie Harris později uvažovala:

Bylo to poprvé, co někdo přišel do jejich komunity a chtěl ji reprezentovat na obrazovce, a protože Barry Jenkins v této oblasti vyrostl, byl tu pocit hrdosti a touha ho podporovat. Cítili jste tuto lásku z komunity, kterou jsem nikdy necítil na žádném jiném místě, kdekoli na světě, a bylo to tak zvláštní, že se to stalo na místě, kde lidé očekávali úplný opak.

Během natáčení se Jenkins ujistil, že se tři herci pro Chirona setkali až po natáčení, aby se vyhnuli vzájemnému napodobování. V důsledku toho Rhodes, Sanders a Hibbert filmovali v oddělených dvoutýdenních obdobích. Mahershala Ali často létal do Miami o víkendech po sobě, aby natáčel během výroby dalších projektů. Naomie Harris natočila všechny své scény za tři dny bez zkoušek, zatímco André Holland natočil všechny své scény v pěti. Film byl natočen v období dvaceti pěti dnů.

Jenkins pracoval s kameramanem a dlouholetým přítelem Jamesem Laxtonem , který dříve natáčel Medicine for Melancholy . Ti dva se rozhodli vyhnout se „dokumentárnímu vzhledu“, a tak film natočili pomocí širokoúhlého CinemaScope na digitální fotoaparát Arri Alexa , který lépe vykreslil tón pleti. S koloristou Alexem Bickelem toho dále dosáhli vytvořením stupně barev, který zvýšil kontrast a sytost při zachování detailů a barev. Výsledkem bylo, že tři kapitoly filmu byly navrženy tak, aby napodobovaly různé filmové zásoby . První kapitola emulovala filmovou zásobu Fuji, aby zesílila tóny pleti herců. Druhá kapitola napodobovala filmovou zásobu Agfa , která přidávala do snímků azurovou barvu, zatímco třetí kapitola používala upravenou filmovou zásobu Kodak .

Úpravy

Film byl editován v Los Angeles by Joi McMillon a Nat Sanders , bývalých univerzitních spolužáků z Jenkinse. Sanders byl zodpovědný za úpravu první a druhé kapitoly. McMillon byl zodpovědný za třetí dějství, které zahrnovalo „jídelní scénu“, oblíbence kameramana Laxtona.

Hudba

Moonlight: Original Motion Picture Soundtrack
Soundtrackové album od
Vydáno 21. října 2016
Žánr Soundtrack
Délka 38 : 04
Označení Lakeshore Records LKS 348902
Výrobce Nicholas Britell

Skóre Moonlight složil Nicholas Britell . Britell aplikoval sekanou a šroubovanou techniku ​​od hip hopových remixů k orchestrální hudbě a vytvořil „tekutou, basovou hudbu“. Soundtrack, vydaný 21. října 2016, se skládá z osmnácti původních podnětů Britell spolu s dalšími od Goodie Mob , Borise Gardinera a Barbary Lewis . Sekanou a podělanou verzi vydali OG Ron C a DJ Candlestick z The Chopstars .

Seznam skladeb

Moonlight: Original Motion Picture Soundtrack
Ne. Titul Umělec Délka
1. „Každé N **** r je hvězda“ Boris Gardiner 3:19
2. „Malé téma“ Nicholas Britell 0:59
3. "Jízda domů" Britell 0:47
4. Vesperae solennes de confessore - Laudate dominum, K. 339 (výňatek)( Wolfgang Amadeus Mozart ) Britell 1:42
5. „Střed světa“ Britell 2:02
6. "Místo" Britell 1:23
7. "Mezihra" Britell 0:25
8. „Chironovo téma“ Britell 0:56
9. „Zavírání Metrorail“ Britell 1:42
10. „Chironovo téma nasekané a zašroubované (Knock Down Stay Down)“ Britell 2:08
11. „Ani nevíš“ Britell 2:20
12. „Nedívej se na mě“ Britell 0:36
13. " Buněčná terapie " Goodie Mob 4:37
14. „Atlanta není, ale tak velká“ Britell 0:55
15. "Sladké sny" Britell 0:58
16. „Specialista šéfkuchaře“ Britell 1:10
17. " Ahoj Cizinci " Barbara Lewisová 2:43
18. „Černé téma“ Britell 0:56
19. "Kdo jsi?" Britell 0:53
20. "End Credits Suite" Britell 5:13
21. „Bonusová skladba: Kulminace“ Britell 1:55

Témata

Peter Bradshaw z The Guardian uvádí mezi svými tématy „lásku, sex, přežití, matky a otce“, zejména nedostatek vychovávajícího otce. Nicméně, AO Scott z The New York Times cituje charakter Juan jako příklad toho, jak film „evokuje klišé afroamerické mužství, aby jim rozbít.“ Ve svém přezkumu v Variety , Peter Debruge naznačuje, že film je ukázkou toho, že Africká americká identita je mnohem složitější, než byl vylíčený ve filmech z minulosti. Například když Juan hraje roli Littleova obránce a ochránce, je také součástí základní příčiny alespoň některých útrap, které mladý chlapec snáší.

Hlavním tématem Moonlight je identita černého muže a jeho interakce se sexuální identitou . Film má podobu podobnou triptychu , aby prozkoumal cestu muže od zanedbaného dětství přes rozzlobené dospívání k seberealizaci a naplnění v dospělosti.

Tento konkrétní příběh Chironovy sexuality je také vnímán jako příběh rasy v éře „po Obamovi “. Film sloučí umělecký film s kapucí v jeho zobrazení afroamerických postav na obrazovce. Mnoho technických technik filmu se používá k porovnání postav a akce na scéně, včetně použití orchestrální partitury provedené v melodii populárních R & B a hip-hopových motivů. Toto se konkrétně zabývá tématem obnovy identity, zejména pokud jde o temnotu. Postavy působí v městském dělnickém městě na Floridě, ale jsou zobrazovány prostřednictvím konvencí uměleckých domů, které vytvářejí nový prostor pro černé postavy v kině. To odráží Chironovu vlastní odyseu na poznání toho, kým je, protože neustále bojuje se snahou najít nějaký esencialismus své identity, ale soustavně to nedělá. Struktura triptychu pomáhá znovu zopakovat roztříštěnou osobnost filmu a Chirona.

Černá mužnost

Spoluautor filmu Tarell Alvin McCraney ve filmu hovoří na téma černé maskulinity a vysvětluje, proč se Chiron tak dlouho snažil změnit svou osobnost. Tvrdí, že komunity bez privilegií nebo moci se ho snaží získat jinými způsoby. Říká, že jedním ze způsobů, jak to muži v takových komunitách dělají, je snaha zlepšit svou mužskou identitu, protože ví, že to často poskytuje prostředek k větší sociální kontrole v patriarchální společnosti.

V Moonlight je mužství vylíčeno jako strnulé a agresivní, mezi chováním mladých černých mužů v Chironově dospívající vrstevnické skupině. Vyjádření hypermaskulinity mezi černochy bylo spojeno s přijetím vrstevníků a komunitou. Být homosexuálem v černé komunitě, na druhé straně, bylo spojeno se sociálním odcizením a homofobním úsudkem vrstevníků, protože černí homosexuálové jsou považováni za slabé nebo zženštilé. Ve filmu je Chiron umístěn do tohoto předělu jako černý homosexuál a mění svou prezentaci mužství jako strategii, jak se vyhnout posměchu, protože homosexualita je vnímána jako neslučitelná s černým mužským očekáváním. Jako malé dítě Kevin skrývá svou sexualitu, aby se vyhnul tomu, aby byl vybrán jako Chiron. Jak Chiron stárne, uznává potřebu přizpůsobit se heteronormativnímu ideálu černé maskulinity, aby se vyhnul zneužívání a homofobii. Jako dospělý se Chiron rozhodne přijmout stereotypní výkonnost černošského pohlaví tím, že se stane svalnatým a obchodníkem s drogami.

Moonlight zkoumá účinky této pociťované bezmocnosti u černých mužů. Jak vysvětluje McCraney, zvládání tohoto pocitu se často shoduje s pokusy o nadhodnocení mužnosti, a to způsobem, který se může snadno stát toxickým. Říká, že jeden nešťastný vedlejší účinek přílišného přiklánění se k mužskosti je ten, že muži už nechtějí být „mazlení, vychováváni nebo něžní“, proto může být postava jako Juan pro některé diváky záhadou.

Průnik černoty, mužnosti a zranitelnosti

Temnota, mužnost a zranitelnost jsou hlavními tématy tohoto filmu. Na pláži s Chironem Juan, jeho otec ve filmu, zdůrazňuje důležitost černé identity. Juan říká: „Všude jsou černoši. Pamatujte si to, ano? Žádné místo, kam byste mohli jít, nemá žádné černochy. Byli jsme první na této planetě.“ Když Juan hovoří o relevanci a důležitosti černé zkušenosti, myslí také na dobu v mládí, kdy mu cizí člověk řekl „v měsíčním světle vypadají černí chlapci modře“. Toto je obraz, který diváci uvidí, protože režisér Barry Jenkins dodává četné záběry Chirona v měsíčním světle. Zdá se, že se zdá, že Juan spojuje tento obraz se zranitelností, vzhledem k tomu, že říká Chironovi, že se nakonec zbavil přezdívky „Blue“, aby podpořil svou vlastní identitu. Scény zobrazující Chirona v měsíčním světle jsou téměř vždy těmi, ve kterých je zranitelný, včetně jeho intimní noci na pláži s Kevinem. V celém filmu tato dichotomie mezi černou a modrou stojí za tím mezi tvrdými a zranitelnými, přičemž černé tělo se často pohybuje mezi nimi. V Chironově situaci musí být černé tělo, které může být v americké společnosti považováno za neodmyslitelně zranitelné, náročné, aby přežilo, jak je vidět v Chironově konečné, velmi mužské a dominantní identitě.

Voda

Voda je často vnímána jako čistící a transformační a je to patrné i ve filmu. Ať už to je on, kdo plave v oceánu, nebo si prostě stříká vodu na obličej, Chiron s vodou neustále komunikuje. Je však nejpozoruhodnější, že ve filmu je voda nejčastěji vidět v dobách obrovského přechodu pro Chirona. Po celý svůj život se Chiron uchýlí k vodě, aby mu přinesl pohodlí, např. Koupání, když jeho matka není doma, nebo plavání v oceánu s Juanem. Ve scéně, kde Juan učil Little plavat, mu vysvětlil dualitu vody ve vztahu k černé existenci, koncept, který řešil Omise'eke Natasha Tinsley ve filmu „Black Atlantic, Queer Atlantic“. Jak říká Tinsley, oceán je jako příčný proud, který může být současně místem nerovnosti a vykořisťování, ale i krásy a odporu. Tinsley popisuje, jak „černá queerness se sama stává příčným proudem, přes který lze prohlížet hybridní, odolné subjektivity a možná, že černé queers opravdu nemají žádné předky kromě černé vody“. Voda je buď prostředím, které může Chirona zničit, nebo mu umožnit triumfovat, a v celém filmu vidíme, jak Chiron používá vodu, aby si poradil a našel se.

Uvolnění

Jenkins, Holland a Sanders opouštějí dodávku limuzíny
Jenkins, Holandsko a Sanders v Torontu

Film měl světovou premiéru na filmovém festivalu Telluride 2. září 2016. Promítal se také na Mezinárodním filmovém festivalu v Torontu 10. září 2016, New York Film Festival 2. října 2016, Londýnský filmový festival BFI v říjnu 6, 2016 a Vancouver International Film Festival 7. října 2016. Film byl uveden do vybraných kin 21. října 2016, před zahájením širokého uvedení 18. listopadu 2016. Úplné uvedení britského kina proběhlo 17. února 2017 .

Marketing

Filmový plakát odráží jeho triptychovou strukturu, která kombinuje tři herce zobrazující Chirona do jedné tváře. Trailer k filmu byl propuštěn 11. srpna 2016 včas na festivalovou sezónu. Mark Olsen z Los Angeles Times to označil „za jeden z nejočekávanějších filmů na podzim“.

27. února 2017, den po předávání cen Akademie, Calvin Klein vydal reklamní kampaň na spodní prádlo, na které se představili čtyři mužští herci ve filmu. Dne 7. března 2017 pekingská streamovací video služba iQiyi oznámila, že získala práva na streamování filmu v Číně. Film je také k dispozici ve formátu domácích médií prostřednictvím iTunes a DVD .

Recepce

Pokladna

Moonlight vydělal 27,9 milionu USD ve Spojených státech a Kanadě a 37,5 milionu USD na jiných územích za celosvětový zisk 65,3 milionu USD, oproti výrobnímu rozpočtu 4 miliony USD.

Film se původně hrál ve čtyřech kinech v omezeném vydání z 21. října 2016 a vydělal 402 072 $ (průměr na divadlo je 100 519 $). Počet diváků filmu dosáhl vrcholu 650 při jeho širokém otevření 18. listopadu 2016, poté se v únoru rozšířil na 1014 divadel. Po předávání Oscarů A24 oznámila, že film se bude hrát v 1564 kinech. O víkendu po získání Oscara film vydělal 2,5 milionu dolarů, což je nárůst o 260% oproti předchozímu týdnu, což je nejvýdělečnější víkend celého uvedení v kinech. Byl to také vyšší zisk než předchozí dva vítězové Best Picture, Spotlight (1,8 milionu dolarů) a Birdman (1,9 milionu dolarů), který měli během prvního víkendu po předávání cen Akademie.

Kritická reakce

Na Rotten Tomatoes , film má rating schválení 98% na základě 389 recenzí, s průměrným hodnocením 9,00/10. Kritický konsensus této webové stránky zní: „ Moonlight používá příběh jednoho muže, aby nabídl pozoruhodný a skvěle zpracovaný pohled na životy, které se v kině vidí jen zřídka.“ Na Metacritic , film má skóre 99 ze 100, na základě 53 kritiků, což znamená „univerzální uznání“. Na obou webech to byl film s nejvyšším hodnocením vydaný v roce 2016.

Výkony Mahershala Ali a Naomie Harris sklidily ohlas u kritiků a byly nominovány na Oscary , přičemž Ali vyhrál.

David Rooney z The Hollywood Reporter napsal pozitivní recenzi poté, co měl Moonlight premiéru na filmovém festivalu Telluride 2016 . Pochválil výkony herců a popsal kinematografii Jamese Laxtona jako „plynulou a svůdnou, klamně jemnou a prokletou palčivým soucitem“. Rooney dospěl k závěru, že film „zasáhne plagentní akordy každému, kdo někdy bojoval s identitou, nebo aby našel spojení v osamělém světě“. V jednotně pozitivní recenzi na Time Out New York dal Joshua Rothkopf Moonlightu pět hvězdiček z pěti a ocenil směr Barryho Jenkinse.

Brian Formo z Collider udělil Moonlight známku „A−“, tleskal výkonům a režii, ale tvrdil, že film „je osobnější a důležitější než skvělý“. Podobně Jake Cole ze Slant Magazine ocenil herectví, ale kritizoval scénář a tvrdil, že „tolik filmu působí jako starý klobouk“. V recenzi na The Verge Tasha Robinson naříkala na detaily zápletky vynechané mezi třemi akty filmu, ale napsala, že „to, co se dostane na plátno, je nezapomenutelné“.

Justin Chang z Los Angeles Times při diskusi o filmu po jeho promítání na Mezinárodním filmovém festivalu v Torontu 2016 popsal Moonlight jako „bolestně romantického a neobvykle moudrého“ a raného uchazeče o Oscara . Chang dále napsal: „[Barry Jenkins] natočil film, který diváka nabádá, aby se podíval kolem Chironova vnějšího vzhledu a jeho povrchních signifikantů identity, vlezl do známých stereotypů, aby je potichu rozebral zevnitř ... [Moonlight] ne řekni hodně. Říká to všechno. "

Michael Wood, který psal pro The London Review of Books v únoru 2017, charakterizoval film jako studii o dědičné mezigenerační tragédii:

[Do konce filmu] zbývá ještě deset minut zpoždění Ingmara Bergmana . Film nám stále ukazuje Chironovu pohlednou, nevyzpytatelnou tvář. Ticho nám nic neříká, jen nás žádá, abychom ho litovali ... Všechno však není ztraceno, protože když se díváme na Chirona, můžeme myslet na něco jiného: na jeho podobnost s Juanem (postava jeho otce ). Znamená to, že Juan byl kdysi Chironem ... Možná ne tak úplně, ale poslední záběr filmu je o mladém Chironovi, jak sedí na pláži ... dívá se na oceán ... Jeho široké oči napovídají pustinu a slib, který v něm Juan na začátku viděl. Kdybychom začali znovu, byly by věci jiné?

Camilla Longová z The Times napsala, že „příběh filmu byl vyprávěn nesčetněkrát, proti bezpočtu kulis“ a že film není „relevantní“ pro převážně „přímé, bílé, střední třídy“ publika. Catherine Shoardová však poukázala na to, že „názory kritiků jsou subjektivní a měly by být“, ale také si všimla svého zděšení nad Longovým „bojem cítit se pro ty, kteří nejsou jako vy“. Navíc, David McAlmont uvedené Longa kontrole jako „not recenzi ... [ale] štiplavý odezva na jiné názory.“

Richard Brody z The New Yorker zařadil Moonlight do svého seznamu nejlepších 27 filmů dekády.

Na seznamu deseti nejlepších seznamů desetiletí na Metacritic, to bylo děleno pro většinu druhé nejvíce jedniček a druhé na celkové zmínky o seznamech deseti nejlepších filmů dekády.

Webová stránka Fotografují, že? uvádí Moonlight jako 22. nejoceňovanější film 21. století.

Prvních deset seznamů

Moonlight byl uveden na seznam deseti nejlepších kritiků pro rok 2016.

Spisovatelé IndieWire zařadili jeho scénář do 16. nejlepšího amerického scénáře 21. století s tím, že Jenkins a McCraney „kopají hluboko do tří krátkých okamžiků a žádají diváky, aby se spojili [...] s odvážnými a riskantními možnostmi placení scénáře„ Moonlight “ vypnuto způsoby, díky nimž se toto mistrovské dílo zlepší jen s časem a opakovaným prohlížením. “

Ocenění

V 74. Golden Globe Awards , Moonlight získala šest nominací, druhá nejvyšší ze všech filmů nominovaných. Film získal Zlatý glóbus za nejlepší film - drama , s dalšími nominacemi na dalších pět: Nejlepší režie , Nejlepší herec ve vedlejší roli (pro Ali), Nejlepší herečka ve vedlejší roli (pro Harris), Nejlepší scénář (pro Jenkinse) a Nejlepší originální skóre (pro Britell).

Moonlight získal čtyři nominace na 70. ročník udílení filmových cen British Academy : nejlepší film , nejlepší herec ve vedlejší roli , nejlepší herečka ve vedlejší roli a nejlepší původní scénář .

Moonlight obdržel osm nominací na 89. ročník udílení Oscarů , což je druhý nejvyšší ze všech nominovaných, včetně nejlepšího snímku , nejlepší režie , nejlepšího herce ve vedlejší roli (pro Aliho), nejlepší herečky ve vedlejší roli (pro Harrise) a nejlepšího adaptovaného scénáře . Film získal tři ocenění: za nejlepší film, nejlepšího herce ve vedlejší roli a nejlepší adaptovaný scénář. Moderátorka Faye Dunawayová na ceremoniálu přečetla La La Land jako vítěze nejlepšího snímku. Co-moderátor Warren Beatty později uvedl, že omylem dostal duplikát obálky Nejlepší herečka, kterou Emma Stone získala za svou roli v La La Land několik minut předtím. Když si chybu uvědomili, přišel producent La La Landu Jordan Horowitz, aby oznámil Moonlight jako správného vítěze.

Během své hlavní prezentace na festivalu SXSW 2018 Barry Jenkins přečetl projev, který připravil v případě, že Moonlight získal nejlepší film na Oscarech. Kvůli zmatku ohledně La La Land, který byl nesprávně oznámen, Jenkins nebyl schopen přečíst zamýšlenou řeč na předávání cen Akademie.

Vzhledem k tomu, že filmový scénář byl založen na hře, která dříve nebyla vyrobena ani publikována, měla různá ocenění různá pravidla ohledně toho, zda se kvalifikovala v původních nebo upravených kategoriích scénářů. To bylo klasifikováno jako originální scénář jak Writers Guild of America Awards a BAFTAs, ale byl ovládán jako upravený scénář podle pravidel Oscara.

Nat Sanders a Joi McMillon byli nominováni za nejlepší střih , čímž se McMillon stal první černoškou, která získala nominaci na Oscara za střih filmu. Je to také první LGBTQ film, který získal nejlepší film při udílení Oscarů.

Kulturní dopad

Film je popsána v „Moonlight“, píseň od Jay-Z je studiové album 4:44 .

Viz také

Reference

externí odkazy