Morgan Fisher - Morgan Fisher

Morgan Fisher
Morganisher 2007.jpg
Základní informace
Rodné jméno Stephen Morgan Fisher
narozený ( 1950-01-01 )1. ledna 1950 (věk 71)
Middlesex Hospital , Londýn, Anglie
Nástroje Klávesnice
Aktivní roky 60. léta - současnost
Související akty Milostný vztah
Morgan
Mott the Hoople
Britské lvy
Queen
Hybrid Kids
webová stránka morgan -isher .com

Stephen Morgan Fisher (narozen 01.1.1950) je anglický hráč na klávesové nástroje a skladatel a je nejvíce známý jako člen Mott the Hoople na začátku 70. let. Jeho kariéra však zahrnovala širokou škálu hudebních aktivit a stále je aktivní v hudebním průmyslu . V posledních letech se rozšířil do fotografie.

Kariéra

Hudba

Fisher se narodil v nemocnici Middlesex v Londýně. Jeho rodiče byli učitelé školy a do roku 1952 žil v Robert Adam Street, Londýn W1, poté do roku 1958 v obecním bytě v Bridgeman Street, Londýn NW8, poté do roku 1973 v Holly Park, Finchley , Londýn N3. V letech 1966 až 1970 hrál na varhany v soulové / popové kapele The Soul Survivors, která se v roce 1967 přejmenovala na Love Affair . V roce 1968 měli singl číslo jedna s „ Everlasting Love “, zatímco Fisher si dával od kapely pauzu, aby dokončil poslední rok na gymnáziu v Hendon County. V letech 1972 až 1973 založil progresivní rockovou kapelu Morgan se zpěvákem Timem Staffellem (zpěvákem skupiny Smile , která se později stala královnou ).

V letech 1973 až 1976 se po krátkém kontaktu s Third Ear Band připojil k britské rockové kapele Mott the Hoople . Mezitím Fisher přispěl klávesnicí na Johna Fiddlera Medicine Head , a když Mott složil, Fisher pozval Fiddlera, aby se připojil ke zbývajícím členům Mottu v tom, co by se stalo British Lions . Od roku 1977 do roku 1979 nahráli Lions dvě alba a tři singly: Kim Fowley „International Heroes“, „ Garland Jeffries “ „Wild in the Streets“ a Fiddler vlastní „One More Chance to Run“.

V roce 1978 zahájil Fisher ve svém domácím studiu v Notting Hill intenzivní dvouletou aktivitu se čtyřmi ikonoklastickými sólovými projekty, všechny vydané na novém nezávislém labelu Cherry Red Records . Hybridní děti z roku 1979 - Sbírka klasických mutantů představovala art -punková aranžmá hitů, vydávajících se za tucet nezávislých kapel, kteří ve skutečnosti byli všichni Fisherové, hrající na klávesy, basu, kytaru a zpěv. Pokračování - vánoční album s názvem Drápy vyšlo v roce 1980. Ve stejný rok vyšel Fisherův první vpád do ambientní hudby, vznešená Slow Music, ve které zacyklil a zpracoval vystoupení sax supremo Lol Coxhill . Také v roce 1980 Fisher vymyslel a vyrobil unikátní miniatury-sekvenci jedenapadesáti drobných mistrovských alb (51 minutových skladeb Robert Fripp , Gavin Bryars , Michael Nyman , The Pretenders , XTC , Penguin Cafe Orchestra , Robert Wyatt , Ivor Cutler , The Damned atd.) Pokračování bylo vydáno v roce 2000. Miniatures 2020 - 40. výročí tribute alba produkované jinými umělci - bylo vydáno v roce 2021.

Kromě toho hrál s Queen na jejich turné po Evropě v roce 1982, poprvé přidali do svých živých vystoupení dalšího hudebníka. Je vidět, jak ho Freddie Mercury vtipně představuje publiku těsně před vystoupením kapely „ Crazy Little Thing Called Love “ na albu Queen on Fire - Live at the Bowl .

Fisher sdílel byt s kytaristou Mott the Hoople Mickem Ralphsem na Rusthall Avenue v Chiswicku v roce 1973, poté se v roce 1976 přestěhoval do Canada Road, Acton, Londýn a v roce 1978 do Linden Gardens v Notting Hill . Po dvouletém výbuchu sólových nahrávek vyhořel a poté si vzal tříleté „volno“, strávil čas v Indii, Belgii a USA studiem meditace, vegetariánství a makrobiotiky. To vedlo k jeho přestěhování v roce 1984 do Japonska, kde stále žije. Tam začal dělat ambientní a improvizovanou hudbu a stal se také úspěšným skladatelem televizní komerční hudby, včetně písní napsaných nebo upravených pro Cat Power , Karin Krog , José Feliciano , Zap Mama a Swing Out Sister . Mezi japonské umělce, se kterými spolupracoval, patří Yoko Ono , Dip in the Pool, The Boom, Heat Wave, Shoukichi Kina a Haruomi Hosono z Yellow Magic Orchestra . On také zaznamenal japonský anime /živě-akční hybridní film, Soumrak švábů (1987) a dokument, A Zen Life: DT Suzuki (2006).

Počínaje listopadem 2003 odehrál Morgan 100 měsíčních sólových improvizačních koncertů v špičkovém uměleckém/hudebním klubu Superdeluxe v Roppongi v Tokiu. Tuto koncertní sérii nazval „Morgan's Organ“ a začal vydávat živé nahrávky této série ke stažení. Série skončila v březnu 2013 a pokračuje jako „Morgan's Organ At Home“ ve svém osobním studiu v Tokiu od června 2013. Tam také začal hostit sérii akcí „Morgan Salon“ inspirovaných událostmi Salon (shromažďování) v Paříž ve 20. letech 20. století s kreativními jednotlivci z jiných oborů, jako je fotografie, poezie, japonská tradiční hudba a tvorba saké.

V roce 2005 spolupracoval s německým hudebníkem Hansem-Joachimem Roedeliusem (z Cluster and Harmonia) na ambientním albu Neverless (na etiketě Klanggalerie).

Fotografování

Fisher si udržuje celoživotní zájem o fotografii a v posledních letech pořádá stále větší počet samostatných výstav své práce v Japonsku i v zahraničí. Vyvinul techniku ​​abstraktní fotografie, kterou nazývá Light Art, ovlivněnou fotogramy Mana Raye a László Moholy-Nagye , kyvadlovými harmonogramy a zejména abstraktním kinematografií Lena Lyea , Normana McLarena a Oskara Fischingera . Na rozdíl od většiny takzvaných „světelných obrazů“, kde jsou obrázky vytvářeny „kreslením“ baterkami atd., Před kamerou s otevřenou závěrkou, jsou Fisherova lehká umělecká díla v zásadě vytvořena pohybem kamery před různými přírodní a umělé světelné zdroje (ohňostroje, sluneční světlo na vodě, osvětlení města atd.). Mnoho z jeho světelných děl lze vidět na jeho uměleckých webových stránkách a několik bylo použito v brožuře k vydání alba Non Mon z března 2009 , sbírce jeho nejznámějších televizních komerčních skladeb (Japonsko, DefSTAR/Sony Records).

Samostatné výstavy

  • 1980 Institute of Contemporary Art, London
  • 1987 Galerie NTT (telefon Nippon), Tokio
  • 1988 Roppongi Wave, Tokio
  • 1989 Striped House Gallery, Tokio
  • 2003 Uplink Gallery, Tokio
  • 2007 Superdeluxe, Tokio
  • 2007 Cool Train Gallery, Tokio
  • 2009 Superdeluxe, Tokio
  • 2010 Galerie Bauhaus, Tokio
  • 2010 Blue-T Gallery, Tokio
  • 2010 Gallery Cosmos, Tokio
  • 2011 Winfield Gallery, Carmel CA
  • 2011 Fire King Cafe, Tokio
  • 2011 Gallery Box, Jokohama
  • Klub zahraničních korespondentů 2012 , Tokio
  • 2013 Hard Rock Hotel, Las Vegas
  • 2013 Hasselblad Gallery
  • 2014 Kid Ailack Art Hall, Tokio
  • 2015 Fire King Cafe, Tokio
  • 2019 Plate Tokio

Diskografie

Sólo/duet

  • 1973 Centuri Maya Nexus
  • 1979 Hybridní děti 1
  • 1980 Hybrid Kids - Claws: The Christmas Album
  • 1980 Lol Coxhill /Morgan Fisher - pomalá hudba
  • 1983 období
  • 1983 Morgan Fisher / John White - Play Loud / Play Quiet
  • 1984 Slonoviny
  • 1984 Podívejte se na život
  • 1985 Inside Satie
  • 1985 Vodní hudba
  • 1987 Přetečení toku
  • 1987 Life Under The Floor: Soundtrack k „ Twilight of the Cockroaches
  • 1988 Mír v srdci města
  • 1989 Outer Beauty, Inner Mystery
  • 1990 Ozvěny Lennona
  • 1992 Re-Lax
  • 1992 Re-Fresh
  • 1992 Re-Charge
  • 1994 Rebalance
  • 1995 Refresh (nová verze)
  • 1996 Relax (nová verze)
  • 1996 Recharge (nová verze)
  • 1998 Květinová hudba
  • 1999 Peace in the Heart of the City (nová verze)
  • 1999 Remix (remixované výběry ze série Re)
  • 2005 Roedelius & Morgan Fisher - Neverless
  • 2009 Po
  • 2011 The Great White Obi
  • 2014 Heartmuse

Kompilace

  • 1980 Miniatures: A Sequence of Fifty-One Tiny Masterpieces
  • 1998 Ozvěny městského života (výběr z filmů Život pod podlahou, Mír v srdci města a Ozvěny Lennona )
  • 2000 Miniatures 2: A Sequence of Sixty Tiny Masterpieces

s milostným vztahem

s Morganem

  • 1972 Nova Solis
  • 1973 Sleeper Wakes (aka Brown Out , nevydáno do roku 1976)

s Mottem Hoople

s Mottem

s britskými lvy

s Tiswas

  • 1980 Tiswas představuje Čtyři bucketeery

s The Witch Trials

  • 1981 Čarodějnické procesy [EP]

s Portmanteauem

  • 2013 Portmanteau (s Tatsuji Kimurou a Toshiyuki Yasudou)

s Tomem Guerrou

  • 2014 Vše výše
  • 2016 Trampling Out the Vintage
  • 2018 Americká zahrada

Reference

externí odkazy