Haysův kód -Hays Code

Kód výroby filmu

Motion Picture Production Code byl soubor průmyslových pokynů pro autocenzuru obsahu, který byl aplikován na většinu filmů vydávaných velkými studii ve Spojených státech v letech 1934 až 1968. Je také populárně známý jako Haysův kód , po Willovi H. Hays , prezident společnosti Motion Picture Producers and Distributors of America (MPPDA) v letech 1922 až 1945. Pod Haysovým vedením přijala MPPDA, později Motion Picture Association of America (MPAA) a Motion Picture Association (MPA) , Production Code v roce 1930 a začal jej přísně prosazovat v roce 1934. Production Code vysvětloval přijatelný a nepřijatelný obsah pro filmy produkované pro veřejné publikum ve Spojených státech.

Od roku 1934 do roku 1954 byl kód úzce ztotožňován s Josephem Breenem , správcem jmenovaným Haysem, aby prosadil kód v Hollywoodu. Filmový průmysl se řídil pokyny stanovenými kodexem až do konce 50. let, ale začal slábnout v důsledku kombinovaného vlivu televize, vlivu zahraničních filmů, kontroverzních režisérů (jako Otto Preminger) posouvajících hranice a zásahů ze strany soudy, včetně Nejvyššího soudu USA . V roce 1968, po několika letech minimálního vymáhání, byl výrobní kód nahrazen systémem hodnocení filmů MPAA .

Pozadí

Nesmíš, fotografie z roku 1940 od ​​Whitey Schafer, která záměrně podvrací omezení Kodexu
Nesmíš , fotografie z roku 1940 od ​​Whitey Schafer, která záměrně podvrací omezení Kodexu

Ve dvacátých letech 20. století otřáslo Hollywoodem řada notoricky známých skandálů, jako je vražda Williama Desmonda Taylora a údajné znásilnění Virginie Rappe populární filmovou hvězdou Roscoe „Fatty“ Arbuckle , což přineslo široké odsouzení ze strany náboženských, občanských a politických organizací. . Mnozí se domnívali, že filmový průmysl byl vždy morálně diskutabilní a politický tlak se zvyšoval, přičemž zákonodárci ve 37 státech v roce 1921 zavedli téměř stovku zákonů o cenzuře filmu . potenciálně tisíce nekonzistentních, snadno měnitelných zákonů o slušnosti, aby promítaly své filmy, studia zvolila jako preferovanou možnost samoregulaci a najala presbyteriánského staršího Willa H. Hayse , generálního poštmistra bývalého prezidenta Warrena G. Hardinga a bývalého šéfa republikánského Národní výbor , aby rehabilitoval image Hollywoodu. Tento krok napodoboval rozhodnutí , které Major League Baseball učinila při najímání soudce Kenesaw Mountain Landise jako komisaře ligy v předchozím roce , aby potlačil otázky o bezúhonnosti baseballu v důsledku skandálu s hazardními hrami z roku 1919 ; The New York Times dokonce Hayse nazval „screen Landis“. Haysovi byla vyplácena štědrá částka 100 000 dolarů ročně (což se dnes rovná 1 620 000 dolarů) a 25 let sloužil jako prezident společnosti Motion Picture Producers and Distributors of America (MPPDA), kde „bránil průmysl před útoky, přednášel uklidňující chvaty, a vyjednal smlouvy o zastavení nepřátelství“.

V roce 1924 Hays představil soubor doporučení nazvaný „Vzorec“, kterým bylo studiím doporučeno dbát, a požádal filmaře, aby jeho kanceláři popsali zápletky filmů , které plánují produkovat. V roce 1915 Nejvyšší soud jednomyslně rozhodl ve věci Mutual Film Corporation v. Industrial Commission of Ohio, že svoboda projevu se nevztahuje na filmy. Zatímco předtím existovaly symbolické pokusy o vyčištění filmů (například když studia v roce 1916 vytvořila Národní asociaci filmového průmyslu (NAMPI), jen málo z těchto snah vzešlo. New York se stal prvním státem, který využil rozhodnutí Nejvyššího soudu tím, že v roce 1921 zavedl cenzurní radu. V následujícím roce následovala Virginie , přičemž osm jednotlivých států mělo s nástupem zvukového filmu správní radu, ale mnohé z nich byly neúčinné. Ve 20. letech 20. století měla newyorská scéna, častý zdroj následného materiálu na plátně, představení nahoře bez , představení plná nadávek , témat pro dospělé a sexuálně sugestivních dialogů. Na začátku procesu konverze zvukového systému se ukázalo, že to, co bylo přijatelné v New Yorku, nemusí být přijatelné v Kansasu . Filmaři čelili možnosti, že mnoho států a měst přijme své vlastní kodexy cenzury, což si vyžádá mnoho verzí filmů vyrobených pro národní distribuci. Autocenzura byla považována za výhodnější výsledek.

V roce 1927 navrhl Hays vedoucím studia, aby vytvořili výbor pro diskusi o cenzuře filmu. Irving G. Thalberg z Metro-Goldwyn-Mayer , Sol Wurtzel z Fox Film Corporation a EH Allen z Paramount Pictures zareagovali spoluprací na seznamu, který nazvali „Don'ts and Be Carefuls“ na základě položek, které byly zpochybněny místními cenzorské desky. Tento seznam sestával z jedenácti předmětů, kterým je lepší se vyhnout, a z dvaceti šesti, s nimiž je třeba zacházet velmi opatrně. Seznam byl schválen Federální obchodní komisí (FTC) a Hays vytvořil Výbor pro vztahy se studiem (SRC), aby dohlížel na jeho implementaci; stále však neexistoval způsob, jak prosadit principy. Kontroverze kolem filmových standardů vyvrcholily v roce 1929.

Pre-Code: „Nedělat“ a „Buďte opatrní“, jak bylo navrženo v roce 1927

V rezoluci přijaté 29. června 1927 MPPDA kodifikovala seznamy „nedělat“ a „dávat pozor“ do toho, co hovorově nazývali „Magna Charta“. Mnohé z nich se později staly klíčovými body kodexu. Konkrétně MPPDA rozhodl, „že věci, které jsou uvedeny v následujícím seznamu, se neobjeví na obrázcích vytvořených členy této asociace, bez ohledu na způsob, jakým se s nimi zachází“:

  1. Špičaté vulgární výrazy – buď titulem nebo rtem – to zahrnuje slova Bůh, Pán, Ježíš, Kristus (pokud nejsou používána s úctou v souvislosti s řádnými náboženskými obřady), Peklo, SOB, zatraceně, Gawd a každý jiný profánní a vulgární výraz. může být hláskováno;
  2. Jakákoli neslušná nebo sugestivní nahota – ve skutečnosti nebo v siluetě; a jakékoli chlípné nebo neslušné upozornění jiných postav na obrázku;
  3. Nelegální obchod s drogami;
  4. Jakýkoli závěr o sexuální perverzi;
  5. Bílé otroctví ;
  6. Miscegenation ;
  7. Sexuální hygiena a pohlavní choroby;
  8. Scény skutečného porodu – ve skutečnosti nebo v siluetě;
  9. Dětské pohlavní orgány;
  10. Výsměch kléru ;
  11. Úmyslné urážky jakéhokoli národa, rasy nebo vyznání; a

BUDE DÁLE ŘEŠENO, že je třeba věnovat zvláštní pozornost způsobu, jakým se zachází s následujícími předměty, aby bylo možné odstranit vulgárnost a sugestivnost a zdůraznit dobrý vkus:

  1. Použití vlajky;
  2. Mezinárodní vztahy (vyvarujte se zobrazování náboženství, historie, institucí, prominentů a občanů jiné země v nepříznivém světle);
  3. žhářství ;
  4. Použití střelných zbraní;
  5. Krádeže, loupeže, prolomení trezorů a dynamitování vlaků, dolů, budov atd. (s ohledem na účinek, který může mít na hlupáka příliš podrobný popis těchto věcí );
  6. Brutalita a možná příšernost;
  7. Technika spáchání vraždy jakýmkoli způsobem;
  8. Metody pašování;
  9. metody třetího stupně ;
  10. Skutečné oběšení nebo zabití elektrickým proudem jako zákonný trest za zločin;
  11. Soucit se zločinci;
  12. Postoj k veřejným postavám a institucím;
  13. pobuřování ;
  14. Zjevné týrání dětí a zvířat;
  15. Branding lidí nebo zvířat;
  16. Prodej žen nebo ženy prodávající svou ctnost ;
  17. Znásilnění nebo pokus o znásilnění;
  18. Scény z první noci ;
  19. Muž a žena spolu v posteli;
  20. Záměrné svádění dívek;
  21. Instituce manželství;
  22. Chirurgické operace;
  23. Užívání drog;
  24. Názvy nebo scény, které se týkají vymáhání práva nebo policistů;
  25. Nadměrné nebo chlípné líbání, zvláště když je jedna nebo druhá postava " těžká ".

Stvoření

V roce 1929 vytvořili katolický laik Martin Quigley (editor významného odborného listu Motion Picture Herald ) a jezuitský kněz otec Daniel A. Lord kodex norem a předložili jej studiím. Lord se zvláště zabýval účinky zvukového filmu na děti, které považoval za obzvláště náchylné k jejich přitažlivosti. V únoru 1930 se několik vedoucích studia, včetně Irvinga Thalberga z Metro-Goldwyn-Mayer , setkalo s Lordem a Quigleyem. Po několika revizích souhlasili s ustanoveními Kodexu. Jedním z hlavních motivačních faktorů při přijímání Kodexu bylo vyhnout se přímým vládním zásahům. Bylo odpovědností SRC (v čele s plukovníkem Jasonem S. Joyem, bývalým výkonným tajemníkem amerického Červeného kříže ) dohlížet na filmovou produkci a radit studiím, když byly nutné změny nebo střihy. 31. března MPPDA souhlasila s tím, že se bude Kodexem řídit. Produkční kód byl zamýšlen tak, aby omezil filmy, které byly distribuovány velkému publiku, takže bylo obtížnější oslovit všechny jednotlivce v publiku.

Obsah

Kód byl rozdělen na dvě části. Prvním byl soubor „obecných zásad“, které zakazovaly obrázku „snižovat morální standardy těch, kteří jej vidí“, aby neoprávněně neovlivňoval specifické publikum názorů včetně žen, dětí, nižší třídy a dalších. „vnímavých“ myslí, volal po zobrazení „správných životních standardů“ a nakonec zakázal obrázek, který by ukazoval jakýkoli druh zesměšňování zákona nebo „vytvářel sympatie k jeho porušování“. Druhou částí byla sada „konkrétních aplikací“, což byl přesný seznam položek, které nebylo možné zobrazit. Některá omezení, jako je zákaz homosexuality nebo používání konkrétních nadávek, nebyla nikdy přímo zmíněna, ale předpokládalo se, že jsou chápána bez jasného vymezení. Kodex také obsahoval dodatek běžně označovaný jako Kodex reklamy, který upravoval reklamní kopírování a zobrazování.

Homosexuálové byli de facto zahrnuti pod zákaz sexuální perverze a zobrazování mísení (do roku 1934 definované pouze jako sexuální vztahy mezi černou a bílou rasou) bylo zakázáno. Rovněž uvedla, že pojem „politika pouze pro dospělé“ by byla pochybná, neúčinná strategie, kterou by bylo obtížné prosadit; nicméně, to přece dovolilo to “zralé mysli mohou snadno rozumět a přijmout bez újmy předmět v spiknutí, který dělá mladší lidi pozitivní škodu”. Pokud byly děti pod dohledem a události naznačovaly elipticky, kód umožňoval „možnost filmově inspirovaného myšlenkového zločinu“.

Kód se snažil nejen určit, co by bylo možné zobrazit na obrazovce, ale také podporovat tradiční hodnoty. Sexuální vztahy mimo manželství, které bylo zakázáno líčit jako atraktivní nebo krásné, měly být prezentovány způsobem, který by nebudil vášeň nebo aby se nezdály přípustné. Jakýkoli sexuální akt považovaný za zvrácený, včetně jakéhokoli náznaku vztahů mezi osobami stejného pohlaví, sexu nebo romantiky, byl vyloučen.

Veškerá trestná činnost musela být potrestána a ani zločin, ani zločinec nemohli u publika vyvolat sympatie, nebo si publikum musí být alespoň vědomo, že takové chování je špatné, obvykle prostřednictvím „kompenzace morální hodnoty“. S postavami autority se muselo zacházet s respektem a duchovenstvo nemohlo být zobrazeno jako komické postavy nebo darebáci. Za určitých okolností mohli být politici, policisté a soudci darebáci, pokud bylo jasné, že tito jedinci zobrazení jako darebáci jsou výjimkou z pravidla.

Celý dokument byl napsán s katolickým podtextem a uvedl, že s uměním je třeba zacházet opatrně, protože může být „ve svých účincích morálně zlé“ a jeho „hluboký morální význam“ byl nepochybný. Původně bylo rozhodnuto udržet katolický vliv na Kodex v tajnosti. Opakujícím se tématem bylo „to, že diváci mají pocit, že zlo je špatné a dobro je správné“.

Vynucení

Pre-Code Hollywood

The Kiss (1896), v hlavní roli May Irwin , z Edison Studios , vyvolal všeobecné pobouření od filmových diváků, občanských vůdců a náboženských vůdců jako šokující, obscénní a nemorální.
Slavný záběr z filmu Velká vlaková loupež z roku 1903 . Scény, kde zločinci mířili zbraněmi na kameru, považovala cenzorská rada státu New York ve 20. letech 20. století za nevhodné a obvykle je odstranila.

19. února 1930 Variety zveřejnilo celý obsah Kodexu a předpovědělo, že rady státní filmové cenzury brzy zastarají; nicméně muži zavázaní k prosazení kodexu – Jason Joy (předseda výboru do roku 1932) a jeho nástupce, Dr. James Wingate – byli obecně nenadšení a/nebo neúčinní. The Blue Angel , první film, který úřad recenzoval a který prošel Joy bez revizí, byl kalifornským cenzorem považován za neslušný. Přestože bylo několik případů, kdy si Joy vyjednala střihy z filmů, a existovala určitá – i když volná – omezení, na plátno se dostalo značné množství odporného materiálu. Joy musela recenzovat 500 filmů ročně s malým štábem a malým výkonem. Byl ochotnější spolupracovat se studii a jeho tvůrčí schopnosti psaní vedly k jeho najmutí u Foxu. Na druhou stranu se Wingate snažila držet krok se záplavou přicházejících scénářů až do bodu, kdy mu šéf produkce Warner Bros Darryl Zanuck napsal dopis, v němž ho žádal, aby zrychlil tempo. V roce 1930 neměla kancelář Hays pravomoc nařídit studiím, aby odstranila materiál z filmu, a místo toho pracovala na základě úvah a někdy je prosila. Situaci komplikuje proces odvolání, který nakonec dává odpovědnost za konečné rozhodnutí do rukou studií.

Herec Boris Karloff jako výtvor doktora Frankensteina ve filmu Frankenstein z roku 1931 . V době, kdy v roce 1935 dorazilo pokračování filmu, Nevěsta Frankensteinova , bylo vymáhání Kodexu v plné platnosti a doktorův zjevný Boží komplex byl zakázán. Na prvním obrázku však, když se stvoření narodilo, jeho šílený vědec, stvořitel, mohl svobodně prohlásit: "Teď už vím, jaké to je být Bohem!"
Z Cecila B. DeMilleho Znamení kříže (1932)

Jedním z faktorů ignorování kodexu byla skutečnost, že někteří považovali takovou cenzuru za prudérní, vzhledem k liberálním společenským postojům dvacátých a počátku třicátých let. Toto bylo období, ve kterém byla viktoriánská éra někdy zesměšňována jako naivní a zaostalá. Když byl Kodex vyhlášen, liberální časopis The Nation na něj zaútočil a uvedl, že pokud by zločin neměl být nikdy prezentován v sympatickém světle, pak by to znamenalo, že „právo“ a „spravedlnost“ by se staly jedním a tímtéž; proto události jako Boston Tea Party nemohly být zobrazeny. Musí-li být duchovní vždy prezentováno pozitivně, pak by nebylo možné řešit ani pokrytectví. Výhled souhlasil a na rozdíl od Variety od začátku předpovídal, že Kodex bude obtížně vymahatelný. Velká hospodářská krize 30. let vedla mnoho studií k hledání příjmu jakýmkoli možným způsobem. Vzhledem k tomu, že filmy obsahující rasistický a násilný obsah měly za následek vysoký prodej vstupenek, zdálo se rozumné pokračovat ve výrobě takových filmů. Brzy se obcházení kódu stalo veřejným tajemstvím. V roce 1931 se The Hollywood Reporter vysmíval kodexu a citoval anonymního scénáristu, který řekl, že „Haysův morální kodex už není ani vtip, je to jen vzpomínka“; o dva roky později následovala Variety .

Breenská éra

13. června 1934 byl přijat dodatek ke kodexu, který zřídil Správu výrobního kódu (PCA) a požadoval, aby všechny filmy vydané 1. července 1934 nebo později získaly před uvedením osvědčení o schválení. PCA měla dvě kanceláře: jednu v Hollywoodu a druhou v New Yorku. První film, který obdržel pečeť schválení MPPDA, byl The World Moves On (1934). Po více než 30 let se prakticky všechny filmy vyrobené ve Spojených státech držely tohoto kodexu. Výrobní kodex nebyl vytvořen ani vynucován federální, státní nebo městskou vládou; hollywoodská studia přijala kodex z velké části v naději, že se vyhnou vládní cenzuře a upřednostní samoregulaci před vládní regulací.

Otec Daniel A. Lord , jezuita, napsal: „Tichá smutek byla špatná. Thomas Doherty, profesor amerických studií na Brandeis University , definoval tento kodex jako „žádný pouhý seznam Thou-Shalt-Nots, ale homilii, která se snažila zapřáhnout katolickou doktrínu do hollywoodského vzorce. Viníci jsou potrestáni, ctnostní odměněni, autorita církve a státu je legitimní a manželské svazky jsou posvátné." To, co vyústilo, bylo popsáno jako „podnik ve vlastnictví Židů prodávající katolickou teologii protestantské Americe“.

Vedoucím PCA byl jmenován Joseph I. Breen , prominentní katolický laik, který pracoval v oblasti public relations. Pod Breenovým vedením, které trvalo až do jeho odchodu do důchodu v roce 1954, se prosazování Výrobního kodexu stalo notoricky rigidním. Dokonce i kreslený sexsymbol Betty Boop musel změnit svou charakteristickou osobnost klapky a šaty a přijmout staromódní, téměř matronský vzhled. Nicméně v roce 1934 byl zákaz mísení definován pouze jako sexuální vztahy mezi černou a bílou rasou.

První hlavní případ cenzury pod výrobním kodexem zahrnoval film Tarzan a jeho kamarád z roku 1934 , ve kterém byly krátké nahé scény zahrnující dvojníka těla pro herečku Maureen O'Sullivanovou sestříhány z hlavního záporáka filmu. V době, kdy se Kód stal v lednu 1935 plně funkčním, bylo několik filmů z předkódové éry a přechodného období začínajícího v červenci 1934 staženo z výměny vydání (některé z nich se již nikdy veřejné vydání nedočkaly), což vedlo studia k přepracování některé z jeho raných filmů z 30. let 20. století v pozdějších letech: 1941 viděl vydání předělávek Maltézského sokola a Dr. Jekylla a pana Hyda , oba měly velmi odlišné verze před kódem vydané deset let předtím.

Haysův kodex také vyžadoval změny týkající se adaptací jiných médií. Například v případě Alfreda Hitchcocka Rebecca nemohla zachovat hlavní prvek z románu Daphne du Maurier z roku 1938 , kde vypravěč zjišťuje, že její manžel (aristokratický vdovec Maxim de Winter) zabil svou první manželku (titulní Rebeccu). a ona to zlehčuje, protože následovala Rebecca, která ho silně provokovala a posmívala se mu. Pokud by hlavní postava unikla vraždě a žila šťastně až do smrti, bylo by zjevným porušením Kodexu, Hitchcockova verze měla za to, že Rebecca zemřela při nehodě, přičemž Maxim de Winter byl vinen pouze tím, že skrýval fakta o její smrti. Remake z roku 2020 , který není vázán kodexem, obnovil původní du Maurierův dějový prvek.

PCA se také zabývala politickou cenzurou. Když Warner Bros. chtěli natočit film o nacistických koncentračních táborech , produkční úřad to zakázal s odkazem na výše zmíněný zákaz zobrazovat „v nepříznivém světle“ „instituce [a] prominenty jiné země“ s výhrůžkami, že se federální vládě záleží na tom, jestli studio pokračovalo. Tato politika zabránila výrobě řady protinacistických filmů. V roce 1938 FBI odhalila a začala stíhat nacistický špionážní kruh a následně umožnila Warnerovi vytvořit Confessions of a nacistické špiony (1939) s krátkým tématem Three Stooges You Nazty Spy! (1940) je prvním hollywoodským filmem jakéhokoli druhu, který otevřeně spoofoval vedení Třetí říše, brzy po něm následoval Velký diktátor .

Breenova schopnost měnit scénáře a scény rozlítila mnoho spisovatelů, režisérů a hollywoodských magnátů . Breen ovlivnil výrobu Casablancy (1942), namítal proti jakékoli explicitní zmínce o tom, že Rick a Ilsa spolu spali v Paříži, a proti filmu zmiňujícím, že kapitán Renault si vynucoval sexuální laskavosti od svých prosebníků; nakonec zůstalo obojí silně implikováno v hotové verzi. Dodržování kodexu také vyloučilo jakoukoli možnost, že by film skončil tím, že Rick a Ilsa dovršili svou cizoložnou lásku, takže konec s Rickovým ušlechtilým odříkáním, jednou z nejslavnějších scén v Casablance , byl nevyhnutelný.

Někteří ředitelé našli způsoby, jak obejít pokyny Kodexu; příkladem toho byl film Alfreda Hitchcocka z roku 1946 Notorious , kde obcházel pravidlo třívteřinového líbání tím, že měl dva herce oddělit každé tři sekundy. Celá sekvence trvá dvě a půl minuty.

Některým z hollywoodských kreativních tříd se však podařilo najít pozitiva v omezeních Kodexu. Režisér Edward Dmytryk později řekl, že Kodex „měl velmi dobrý účinek, protože nás donutil přemýšlet. Pokud jsme chtěli dostat něco, co bylo cenzurovatelné... museli jsme to udělat úskočně. Museli jsme být chytří. být mnohem lepší, než kdybychom to udělali rovnou."

Mimo mainstreamový studiový systém byl kodex někdy porušován studiemi Poverty Row , zatímco moderátoři exploatačních filmů působící v teritoriálním (státně-právním) distribučním systému jej otevřeně porušovali používáním mezer v zákonech, maskujícími filmy jako historky o morálce nebo obnažování. Jedním z příkladů je Dětská nevěsta (1938), která představovala nahou scénu zahrnující dvanáctiletou dětskou herečku ( Shirley Mills ).

Zpravodajské týdeníky byly většinou vyňaty z Kodexu, i když jejich obsah byl koncem roku 1934 většinou zmírněn v důsledku veřejného pobouření kvůli zpravodajství o vraždách Johna Dillingera v červenci a „Baby Face“ Nelsona a tří dívek v Blue Ridge Mountains, posledně jmenované dva se vyskytovaly ve stejném týdnu v listopadu a až do druhé světové války se příliš neodchylovaly od Kodexu.

Nejznámějším vzdorem proti kodexu byl však případ Psance , westernu produkovaného Howardem Hughesem , kterému bylo po dokončení v roce 1941 odepřeno schválení, protože reklama filmu zaměřila zvláštní pozornost na ňadra Jane Russellové . Poté, co bylo první uvedení filmu v roce 1943 po týdnu uzavřeno MPPDA, Hughes nakonec přesvědčil Breena, že to neporušilo kodex a film mohl být promítán, i když bez pečeti schválení. Film nakonec dostal obecné uvedení v roce 1946. Produkce Davida O. Selznicka Duel in the Sun byla také vydána v roce 1946 bez souhlasu Hays Office a obsahovala několik úmrtí na obrazovce, míšení rodů, cizoložství a projevy chtíče.

Finanční úspěch obou filmů se stal rozhodujícím faktorem oslabení Kodexu na konci 40. let, kdy byla dříve tabuizovaná témata znásilňování a míšení rodu povolena ve filmech Johnny Belinda (1948) a Pinky (1949). V roce 1951 MPAA revidovala kód tak, aby byl přísnější a hláskoval více slov a předmětů, které byly zakázány. Téhož roku byl však šéf MGM Louis B. Mayer , jeden z Breenových předních spojenců, sesazen po sérii sporů s vedoucím produkce studia, Dore Scharym , jehož preference pro drsné filmy „sociálního realismu“ byly často v rozporu s Hays. Kancelář. V roce 1954 Breen odešel do důchodu, převážně kvůli špatnému zdraví, a jeho nástupcem byl jmenován Geoffrey Shurlock.

Pokles

Hollywood pokračoval v práci v mezích výrobního kodexu během pozdních 40. a 50. let 20. století, ale během této doby čelil filmový průmysl velmi vážným konkurenčním hrozbám. První hrozba přišla z televize , nové technologie, která nevyžadovala, aby Američané opustili své domy, aby viděli filmy. Hollywood potřeboval veřejnosti nabídnout něco, co nemohl dostat do televize, která sama podléhala ještě přísnějšímu cenzurnímu kodexu.

Kromě hrozby televize, průmysl snášel období ekonomických potíží, které byly umocněny výsledkem sporu Spojené státy v. Paramount Pictures, Inc. (1948), ve kterém Nejvyšší soud zakázal vertikální integraci , jak bylo zjištěno. k porušování protimonopolních zákonů a studia byla nejen nucena vzdát se vlastnictví divadel, ale také nebyla schopna kontrolovat, co vystavovatelé nabízeli.

To vedlo k rostoucí konkurenci zahraničních filmů, které nebyly vázány Kodexem, jako je Zloději kol (1948) Vittoria De Sicy , uvedený ve Spojených státech v roce 1949. V roce 1950 uvedl filmový distributor Joseph Burstyn The Ways of Love , který zahrnoval The Miracle , krátký film původně díl L'Amore (1948), antologický film režírovaný Robertem Rossellinim . Tento segment byl považován za výsměch Narození Páně, a tak New York State Board of Regents (mající na starosti filmovou cenzuru ve státě) zrušil filmovou licenci. Následující soudní spor, Joseph Burstyn, Inc. v. Wilson (nazývaný „Zázračné rozhodnutí“), byl vyřešen Nejvyšším soudem v roce 1952, který jednomyslně zrušil jeho rozhodnutí z roku 1915 ( Mutual Film Corporation v. Industrial Commission of Ohio ), a rozhodl že filmy měly nárok na ochranu prvního dodatku , a tak nemohl být krátký film zakázán. Tím se snížila hrozba vládní regulace, která byla dříve uváděna jako ospravedlnění pro výrobní kód, a pravomoci PCA nad hollywoodským průmyslem byly značně omezeny.

Dva švédské filmy Jedno léto štěstí (1951) a Léto Ingmara Bergmana s Monikou (1952) byly uvedeny v roce 1955 jako exploatační filmy, jejichž úspěch vedl k vlně sexuálně provokativního evropského produktu, který se dostal do amerických kin. Některé britské filmy, jako Victim (1961), A Taste of Honey (1961) a The Leather Boys (1964), zpochybňovaly tradiční genderové role a otevřeně čelily předsudkům vůči homosexuálům , to vše v jasném rozporu s hollywoodským výrobním kodexem.

V poválečných letech navíc došlo k postupné, i když umírněné liberalizaci americké kultury. Bojkot ze strany Národní legie slušnosti již nezaručoval komerční neúspěch filmu (do té míry, že několik filmů již legie v 50. letech neodsuzovala) a některé aspekty Kodexu pomalu ztratily tabu. V roce 1956 byly oblasti Kodexu přepsány tak, aby akceptovaly témata jako míšení rodu, cizoložství a prostituce. Například navrhovaný remake Anny Christie , předkódového filmu zabývajícího se prostitucí, byl MGM dvakrát zrušen, v roce 1940 a v roce 1946, protože postava Anny nesměla být zobrazena jako prostitutka. V roce 1962 byl takový předmět přijatelný a původní film dostal pečeť schválení.

Dva filmy z roku 1956, The Bad Seed a Baby Doll , vyvolaly velkou kontroverzi týkající se PCA. První se zabývala smrtí dětí, včetně smrti hlavní hrdinky „zlého dítěte“ Rhody na konci, což bylo důsledkem změny konce původního románu, aby se řídilo pravidlem „zločin musí platit“ v Kodexu. Na druhou stranu, druhý film byl hlučně napadán náboženskými a morálními vůdci, částečně kvůli jeho provokativní publicitě, zatímco MPAA přitahovala velkou kritiku za schválení filmu, který zesměšňoval vymáhání práva a často používal rasové přídomky. Odsouzení filmu Legií však nepřitáhlo jednotnou odezvu od náboženských autorit, z nichž některé se domnívaly, že jiné filmy, včetně Desatera přikázání (vydaného téhož roku), měly podobné množství a intenzitu smyslového obsahu.

Koncem 50. a začátkem 60. let se začaly objevovat stále explicitnější filmy, jako Kočka na rozpálené plechové střeše (1958), Najednou, minulé léto (1959), Psycho (1960) a Tma na vrcholu schodů ( 1960), často zabývající se tématy pro dospělé a sexuálními záležitostmi, které nebyly vidět v hollywoodských filmech od počátku třicátých let. MPAA neochotně udělila pečeť schválení pro tyto filmy, ačkoli ne, dokud nebyly provedeny určité změny. Vzhledem ke svým tématům nebyl film Billyho Wildera Some Like It Hot (1959) udělen schvalovací certifikát, ale přesto se stal kasovním trhákem a v důsledku toho dále oslabil autoritu Kodexu.

V čele sporu o Kodex stál režisér Otto Preminger , jehož filmy v 50. letech Kodex opakovaně porušovaly. Jeho film z roku 1953 The Moon Is Blue o mladé ženě, která se snaží postavit proti sobě dva nápadníky tvrzením, že si plánuje zachovat panenství až do svatby, byl propuštěn bez osvědčení o schválení United Artists, první produkce distribuovaná společností člen MPAA, aby tak učinil. Později natočil The Man with the Golden Arm (1955), který zobrazuje zakázané téma zneužívání drog, a Anatomy of a Murder (1959), která se zabývá vraždou a znásilněním. Jako Někteří to rádi horké byly Premingerovy filmy přímými útoky na autoritu produkčního kódu a jejich úspěch urychlil jeho opuštění.

V roce 1964 byl film o holocaustu The Pawnbroker v režii Sidneyho Lumeta s Rodem Steigerem v hlavní roli zamítnut kvůli dvěma scénám, ve kterých herečky Linda Geiserová a Thelma Oliverová plně odhalily svá ňadra, a také kvůli sexuální scéně mezi Oliverem a Jaime Sánchez. který byl popsán jako „nepřijatelně sexuální sugestivní a chtivý“. Navzdory odmítnutí producenti filmu zařídili, aby Allied Artists vydali film bez pečeti produkčního kódu, přičemž newyorští cenzoři film licencovali bez škrtů požadovaných správci kódu. Výrobci se proti zamítnutí odvolali k MPAA. Na 6-3 hlasování, MPAA udělila filmu výjimku, podmíněnou „snížením délky scén, které Správa produkčního kódu považovala za neschválitelné“. Požadované redukce nahoty byly minimální a výsledek byl v médiích vnímán jako vítězství producentů filmu.

The Pawnbroker byl prvním filmem s odhalenými ňadry, který získal schválení Production Code. Výjimka z kodexu byla udělena jako „zvláštní a ojedinělý případ“ a deník The New York Times ji tehdy popsal jako „bezprecedentní krok, který však nevytvoří precedens“. V Pictures at a Revolution , studii filmů z té doby z roku 2008, Mark Harris napsal, že schválení MPAA bylo „prvním ze série zranění produkčního kódu, která se do tří let ukázala jako smrtelná“.

Opuštění

V roce 1963 zemřel prezident MPAA Eric Johnston , čímž bylo stanoveno tříleté období poznamenané bojem o moc mezi dvěma frakcemi, což vedlo k nevyzpytatelnému uplatňování Kodexu. Nakonec do roku 1966 zvítězila „liberální“ frakce a dosadila Jacka Valentiho jako nového šéfa Asociace. Chaos přechodného období znemožnil vymáhání a Valenti, odpůrce produkčního kodexu, začal pracovat na systému hodnocení, podle kterého by se omezení filmu snížila, což je myšlenka, která byla zvažována již v roce 1960 v reakci na úspěch filmu. neschválené Some Like It Hot a Anatomy of a Murder .

V roce 1966 vydal Warner Bros. Kdo se bojí Virginie Woolfové? , první film s označením „Suggested for Mature Audiences“ (SMA). Vzhledem k tomu, že rada PCA byla rozdělena ohledně cenzury explicitního jazyka filmu, Valenti vyjednal kompromis: slovo „šroub“ bylo odstraněno, ale jiný jazyk zůstal, včetně fráze „hrb hostesky“. Film získal schválení produkčního kódu navzdory dříve zakázanému jazyku.

Téhož roku bylo britskému produkovanému a Američany financovanému filmu Blowup odepřeno schválení Production Code pro různé případy nahoty, předehry a pohlavního styku. Metro-Goldwyn-Mayer jej přesto vydal pod svým speciálně vytvořeným potiskem Premier Productions, což je první případ, kdy členská společnost MPAA přímo vyrábí film bez schvalovacího certifikátu. Také původní, zdlouhavý kód byl nahrazen seznamem jedenácti bodů, které naznačovaly, že hranicemi nového kodexu by byly současné komunitní standardy a dobrý vkus. Jakýkoli film s obsahem považovaným za vhodný pro starší publikum by ve své reklamě obsahoval označení SMA. S vytvořením tohoto nového štítku MPAA neoficiálně začala klasifikovat filmy.

Systém hodnocení filmů MPAA vstoupil v platnost 1. listopadu 1968 se čtyřmi symboly hodnocení: „G“ znamená doporučeno pro všeobecnou výstavu (osoby všech věkových kategorií jsou povoleny), „M“ znamená doporučeno pro dospělé publikum, „R“ znamená doporučeno jako omezené (osoby mladší 16 let nejsou povoleny, pokud nejsou doprovázeny rodičem nebo dospělým opatrovníkem) a „X“, což znamená, že osoby mladší 16 let nebudou povoleny. Na konci roku 1968 Geoffrey Shurlock odstoupil ze svého postu a PCA se fakticky rozpustila a nahradila ji Code and Rating Administration (CARA) v čele s Eugenem Doughertym. CARA by v roce 1978 nahradila „Code“ s „Classification“.

V roce 1969 byl švédský film Jsem zvědavý (žlutý) v režii Vilgota Sjömana zpočátku v USA zakázán pro své upřímné zobrazení sexuality; toto však Nejvyšší soud zrušil. V roce 1970, kvůli nejasnostem ohledně významu „zralé publikum“, bylo hodnocení M změněno na „GP“, což znamená „pro všeobecnou výstavu, ale doporučuje se rodičovský dohled“, poté v roce 1972 na aktuální „PG“ pro „rodičovský“. doporučené pokyny“. V roce 1984, v reakci na veřejné stížnosti na závažnost hororových prvků v titulech s hodnocením PG, jako jsou Gremlins a Indiana Jones and the Temple of Doom , bylo hodnocení „PG-13“ vytvořeno jako střední úroveň mezi PG a R. 1990, X stanovení sazeb bylo nahrazeno “NC-17” (pod 17 nepřipuštěný) protože bývalý je stigma, být spojován s pornografií ; protože hodnocení X nebylo ochrannou známkou MPAA (která očekávala, že producenti by takový produkt raději sami hodnotili), brzy si jej přivlastnila dospělá knihkupectví a divadla, která své produkty prodávala jako ohodnocené X, XX a XXX.

Jelikož American Humane Association závisela na Hays Office, pokud jde o právo monitorovat kulisy, uzavření Hays Office v roce 1966 také korespondovalo s nárůstem týrání zvířat na filmových kulisách. Sdružení získalo svůj přístup až v roce 1980.

Viz také

Poznámky

Prameny

Další čtení

  • Gilbert, Nora (2013). Lepší nevyřčené: Viktoriánské romány, Hays Code Films a výhody cenzury . Stanford University Press. ISBN  978-0804784207 .
  • Lugowski, David M. (zima 1999). „Queering the (New) Deal: Lesbian and Gay Representation and the Depression-Ea Cultural Policy of Hollywood's Production Code“, Cinema Journal (38) 2: s. 3–35. JSTOR  1225622
  • Miller, Frank (1994). Cenzurovaný Hollywood . Atlanta: Turner Publishing. ISBN  1-57036-116-9 .
  • Wittern-Keller, Laura (2008). Svoboda obrazovky: Právní výzvy státní filmové cenzuře, 1915–1981 . University Press of Kentucky. ISBN  978-0-8131-2451-3 .

externí odkazy