Mytopoeia - Mythopoeia

Mythopoeia (také mytopoeze , po helénistické řečtině μυθοποιία, μυθοποίοσιςmýtotvorba “) je narativní žánr v moderní literatuře a filmu, kde fiktivní nebo umělou mytologii vytváří autor prózy nebo jiné beletrie. Tento význam slova mythopoeia následuje po jeho použití JRR Tolkienem ve třicátých letech minulého století. Autoři v tomto žánru integrují tradiční mytologická témata a archetypy do beletrie.

Úvod a definice

Mytopoéza je také akt vytváření (nebo „produkování“) mytologií. Mezi významné mytopoeické autory patří JRR Tolkien , CS Lewis , William Blake , HP Lovecraft , Lord Dunsany , George RR Martin , Mervyn Peake , JK Rowling , Rick Riordan , Amish Tripathi , Jonathan Stroud a George MacDonald . Zatímco mnoho literárních děl nese mýtická témata , jen málo z nich přistupuje k husté sebereferenci a účelu mytopoézy. Je to vymyšlená mytologie, která místo toho, aby vycházela ze staletí ústní tradice, je během krátkého časového období napsána jedním autorem nebo malou skupinou spolupracovníků.

Na rozdíl od fantasy světů nebo fiktivních vesmírů zaměřených na evokaci podrobných světů s dobře uspořádanými historiemi, geografiemi a přírodními zákony se mytopoeia zaměřuje na napodobení a zahrnutí mytologie skutečného světa, která byla vytvořena speciálně tak, aby přinesla mytologii moderním čtenářům, a/ nebo přidat věrohodnost a literární hloubku fiktivním světům ve fantasy a sci -fi knihách a filmech.

Takové mytologie jsou téměř vždy vytvořeny zcela jednotlivcem, jako je svět Středozemě .

Etymologie

Termín mythopoeia je z řeckého μυθοποιία „vytváření mýtů“. V raných dobách to odkazovalo na vytváření mýtů ve starověku. To bylo přijato a používáno Tolkienem jako název jedné z jeho básní , napsaných v roce 1931 a publikovaných v Tree and Leaf . Báseň propagovala slovo mythopoeia jako literární a umělecké úsilí a žánr.

Místo ve společnosti

Díla mytopoeie jsou často kategorizována jako fantasy nebo sci -fi, ale podle Josepha Campbella , slavného studenta světové mytologie, vyplňují mezeru pro mytologii v moderním světě . Campbell hovořil o nietzscheovském světě, který dnes přežil velkou část mytologie minulosti. Tvrdil, že je třeba vytvářet nové mýty, ale věřil, že současná kultura se mění příliš rychle na to, aby společnost mohla být jakýmkoli takovým mytologickým rámcem zcela popsána až do pozdějšího věku.

Kritici žánru

Mythopoeia se někdy nazývá umělá mytologie , která zdůrazňuje, že se nevyvíjela přirozeně a je to umělost srovnatelná s umělým jazykem , a proto by neměla být brána jako mytologie vážně. Například známý folklorista Alan Dundes tvrdil, že „jakýkoli román nemůže splňovat kulturní kritéria mýtu. O uměleckém díle nebo umělosti nelze říci, že by bylo vyprávěním o posvátné tradici kultury ... [je] nanejvýš „umělý mýtus“.

V literatuře

Lord Dunsany

Lord Dunsany ‚s kniha bohy Pegana , publikoval v roce 1905, je série krátkých příběhů spojených Dunsany je vymyšlené panteonu božstev, kteří bydlí v Pegāna. Poté následovala další sbírka Čas a bohové a některé příběhy v Meč Welleran a jiné příběhy a Příběhy tří polokoulí .

V roce 1919 Dunsany řekl americkému tazateli: „V The Gods of Pegana jsem se pokusil vysvětlit oceán a měsíc. Nevím, jestli to někdy předtím zkoušel někdo jiný“. Dunsanyho práce ovlivnila pozdější spisy JRR Tolkiena.

JRR Tolkien

JRR Tolkien napsal báseň s názvem Mythopoeia po diskusi v noci ze dne 19. září 1931 na Magdalen College v Oxfordu s CS Lewisem a Hugo Dysonem , ve které měl v úmyslu vysvětlit a obhájit kreativní tvorbu mýtů. Báseň odkazuje na tvůrčího lidského autora jako na „malého tvůrce“, který ovládá „vlastní malé zlaté žezlo“ a vládne jeho „podřízenosti“ (chápáno jako stvoření člověka v rámci prvotního stvoření Boha ).

Tolkienův širší legendarium zahrnuje nejen původ mýtů , stvoření světa a epika cyklu, ale také fiktivní lingvistiku , geologie a geografie . Výstižněji zkoumá funkci takového vytváření mýtů, „subcreativity“ a „ Faery “ v povídce List od Niggle (1945) , novele Smith z Wootton Major (1967) a esejích Beowulf: Monstra a kritici (1936) a O pohádkách (1939).

Napsáno v roce 1939 za účelem prezentace Tolkiena na přednášce Andrewa Langa na univerzitě v St. Andrews a publikováno v tisku v roce 1947, On Fairy-Stories vysvětluje „Faery“ jako fiktivní říši i archetypální rovinu v psychice nebo duši, odkud pochází člověk. odvozuje jeho „subkreativní“ kapacitu. Tolkien zdůrazňuje důležitost jazyka v aktu směřování „subcreativity“, mluvení o lidské lingvistické fakultě obecně a také specifika jazyka používaného v dané tradici, zejména ve formě příběhu a písně:

Mytologie není vůbec nemoc, i když se může líbit, že všechny lidské věci onemocní. Můžete také říci, že myšlení je nemoc mysli. Bylo by více blízko pravdy říci, že jazyky, zejména moderní evropské jazyky, jsou nemocí mytologie. Jazyk však nelze odmítnout. Vtělená mysl, jazyk a příběh jsou v našem světě stejné. Lidská mysl, obdařená schopnostmi generalizace a abstrakce, vidí nejen zelenou trávu, která ji odlišuje od jiných věcí (a považuje za spravedlivé se na ni dívat), ale vidí, že je zelená a je také trávou. Ale jak mocný a podnětný pro samotnou fakultu, která jej vytvořila, byl vynález přídavného jména: žádné kouzlo ani zaklínadlo ve Faerie není silnější. A to není překvapující: o takových zaklínadlech by se skutečně dalo říci, že jsou jen dalším pohledem na přídavná jména, slovním druhem v mytické gramatice. Mysl, která myslela na světlo, těžkou, šedou, žlutou, nehybnou, rychlou, také pojímala magii, díky níž by těžké věci byly lehké a schopné létat, ze šedého olova se stalo žluté zlato a z nehybné skály do rychlé vody. Pokud to dokázalo jedno, mohlo by to udělat druhé; nevyhnutelně to udělalo obojí. Když dokážeme vzít zelenou z trávy, modrou z nebe a červenou z krve, už máme sílu zaklínače - na jedné rovině; a probouzí se touha ovládat tuto moc ve světě mimo naši mysl. Z toho nevyplývá, že tuto sílu dobře použijeme na jakémkoli letadle. Můžeme dát mužově tváři smrtící zelenou a vyvolat hrůzu; můžeme přimět vzácný a hrozný modrý měsíc, aby zářil; nebo můžeme způsobit, že lesy budou provázet stříbrné listy a berani nosí rouna ze zlata, a do ohně chladného červa vložíme horký oheň. Ale v takové „fantazii“, jak se tomu říká, vzniká nová forma; Faerie začíná; Člověk se stává dílčím stvořitelem.

Tolkienova mytopoetická pozorování byla známá svou podobností s křesťanským pojetím Logos neboli „Slovo“, které údajně funguje jako „[...] jazyk přírody“, o kterém hovoří Bůh, a „opakování v konečná mysl věčného aktu stvoření v nekonečném JÁ JSEM “.

CS Lewis

Mapa Narnie od Pauline Baynesové (1972)

V době, kdy Tolkien debatoval o užitečnosti mýtu a mytopoeie s CS Lewisem v roce 1931, byl Lewis teista a měl rád, ale byl skeptický vůči mytologii , přičemž zastával názor, že mýty jsou „lži, a proto bezcenné, přestože„ dýchaly stříbrem “ . Lewis však později začal hovořit o křesťanství jako o jednom „pravém mýtu“. Lewis napsal: „Kristův příběh je prostě pravdivý mýtus: mýtus, který na nás působí stejným způsobem jako ostatní, ale s tímto ohromným rozdílem, že se opravdu stal.“ Následně jsou jeho Letopisy Narnie považovány za mytopoeii, přičemž příběhy odkazují na křesťanskou mytologii, konkrétně na příběh velkého krále, který je obětován, aby zachránil svůj lid, a je vzkříšen.

Lewisův mytopoeický záměr je často zaměňován s alegorií, kde by postavy a svět Narnie stály v přímé ekvivalenci s pojmy a událostmi z křesťanské teologie a historie, ale Lewis opakovaně zdůrazňoval, že alegorické čtení míjí smysl (mytopoeia) příběhů Narnie. . Tuto skepsi vůči alegorii sdílí s Tolkienem, kterému se nelíbila „vědomá a záměrná“ alegorie, která stála v opozici vůči široké a „nevyhnutelné“ alegorii témat jako „pád“ a „smrtelnost“. Lewis také vytvořil mytopoeii ve své neo-středověké reprezentaci mimoplanetárního cestování a planetárních „těl“ v kosmické nebo vesmírné trilogii .

William Blake

Protože William Blake pracoval ve více uměleckých médiích, tiskl a ilustroval rozsáhlé umělecké knihy , o jeho vlastní rozsáhlé mytologické komunitě se píše a ilustruje. Zde je Los ve své kovárně trápen charakteristickou částí lidské přirozenosti Spectre na ilustraci Blakeovy básně Jeruzalém . Tento obrázek pochází z kopie E. tohoto díla, vytištěné v roce 1821 a ze sbírky Yale Center for British Art

Prorocká díla“ Williama Blakea (např. Vala nebo Čtyři zoové ) obsahují bohatou paletu původních bohů, jako jsou Urizen , Orc , Los , Albion , Rintrah , Ahania a Enitharmon . Blake byl důležitý vliv na Aleister Crowley je Thelemic spisů, jejichž oslnivé panteon ‚Godforms‘ a radikálně re-obsazení postav z egyptské mytologii a kniha Zjevení představuje alegorickou mytologii jejich vlastní.

Společné úsilí

Mezi současné pokusy o vytvoření nové mytologie prostřednictvím kolaborativních prostředků patří hnutí známé jako nový nebo metamoderní klasicismus. Metamoderní klasicismus se podle svých webových stránek snaží vytvořit „rozsáhlý kulturní projekt, který bude spolupracovat a spojí malíře, básníky, hudebníky, architekty a všechny umělce do jednoho mytopoeického úsilí. Naším cílem není nikdo jiný než živá mytologická tradice: interaktivní, dynamická, vyvíjející se - a relevantní “.

Cthulhu Mythos z HP Lovecraft byl také zvednut mnoha spolupracovníků a obdivovatelů.

Další moderní literatura

Příběhy George MacDonalda a H. Ridera Haggarda jsou v této kategorii. CS Lewis ocenil oba za jejich „mytopoeické“ dary.

TS Eliot je Pustina (1922) byl úmyslný pokus modelovat mytologie z 20. století, vzorovaný po narození, znovuzrození motivem popsal Frazer.

Opakované motivy fiktivních děl Jorge Luise Borgese ( zrcadla , labyrinty , tygři atd.) Tantalizačně naznačují hlubší podkladový mythos, a přesto se nenápadně vyhýbají jakékoli jeho zjevné prezentaci.

Tyto buničiny díla Edgara Rice Burroughse (z roku 1912) a Robert E. Howard (od roku 1924) obsahují představoval světy obrovské natolik, aby vesmíry samy o sobě, stejně jako science fiction z EE „Doc“ Smith , Frank Herbert , a Michael Moorcock jeden nebo o dvě generace později.

Fritz Leiber (z 30. let 20. století) také vytvořil obrovský svět, podobný tomu, který měl Robert E. Howard ; dostatečně velký na to, aby mohl být vesmírem, a skutečně byl smyšleným všesmyslem . Uvádí se, že dva hlavní protagonisté, Fafhrd a Šedý Mouser, „cestovali vesmíry a země“ a nakonec pokračovali ve vyprávění, že skončili zpět ve fiktivním městě Lankhmar.

Star Maker (1937) od Olafa Stapledona je vzácným pokusem o soudržný sci -fi mýtus.

V letech 1960 až 1990 Roger Zelazny napsal mnoho mytopoetických románů, například Lord of Light . Zelazny's Chronicles of Amber je desetidílná série, která si zaslouží zvláštní pozornost díky svým mytickým a metafyzickým tématům. Jako vliv uvedl Zelazny sérii World of Tiers od Philipa Jose Farmera .

Greg Stafford vytvořil světovou a doprovodnou mytologii Gloranthy (z roku 1975), která byla základem hry na hrdiny (viz Runequest a Heroquest ), přestože její literární rozsah daleko přesahuje její žánr.

Romány a povídky Stephena Kinga tvoří složitý a vysoce rozvinutý mýtus , částečně čerpající z Lovecrafta, přičemž postavy jako démonický Crimson King a Randall Flagg se objevují v několika (jinak nesouvisejících) dílech, stejně jako známá nadpřirozená síla pouze jako „The White“. Série Temná věž slouží jako hlavní pilíř tohoto mythosu a spojuje se prakticky se všemi Kingovými různými příběhy tak či onak.

JK Rowling je Harry Potter edice, stejně jako série filmů převzato z její práce, existují v rámci mythopoetic vesmíru Rowlingová vytvořila které kombinuje prvky z různých mytologií s její vlastní originální fantazii.

Rick Riordan ‚s Camp Half-Blood kroniky , které zahrnují tři pentological knižní edice, Percy Jackson & the Olympians , Bohové Olympu a Trápení Apollo série, stejně jako jejich filmové adaptace , existují v rámci mýty vytvářejícím rekreaci starověké řečtiny a římské mytologie a zaznamenává život moderních Američanů, řecko-římských polobohů a jejich interakce s bohy. Podobná jsou i jeho další mytopoetická díla The Kane Chronicles a Magnus Chase a Gods of Asgard, kromě toho, že se točí kolem egyptských a severských mytologií. Riordanova díla slučuje prvky každodenního života teenagerů, jako je dospívání , ADHD , láska a dospívající úzkost, do moderních interpretací egyptských a řecko-římských mytologií a jeho vlastní fantazie.

Jonathan Stroud je Bartimeus , který se skládá z trilogie a prequel novely, a Lockwood & Co série, pentalogie, jsou příklady mýty vytvářejícím literatury. První z nich se odehrává v kvazi-moderním Londýně, kde obyčejným lidem vládnou despotičtí kouzelníci, kteří ovládají magické entity pomocí přísně střežené znalosti kouzel, zpěvů a okultních nástrojů. Ten je zasazen do kvazi moderního Londýna zamořeného paranormálními strašidly duchů, které mohou vnímat pouze teenageři, kteří vytvářejí profesionální agentury, které se mají s hrozbou vypořádat.

Tunely, série šesti románů Rodericka Gordona a Briana Williamse , jsou dalším příkladem mytopoeické literatury, zobrazující fiktivní podzemní lidskou civilizaci. Některé další příklady zahrnují Darkside série, pentalogie od Toma Beckera , 39. stopy sérii , v sérii Artemis Fowl od Eoin Colfer , na Pulse trilogie ze strany Patrick Carman , 1984 od George Orwella , Stroj času od HG Wellse , série The Culture strany Iain. M. Banks , kvarteto Mortal Engines od Phillipa Reeve , série Children of the lamp od PB Kerra , The Giver od Lois Lowry , Anthem od Ayn Rand a románové série Dungeons and Dragons (podívejte se na Wiki stránku Související produkty ve sklepeních a dracích) .

Ve skutečnosti by většina dystopické beletrie, sci -fi a fantasy románů byla klasifikována jako mytopoeická literatura.

Podobně fungují romány Neila Gaimana , zejména Neverwhere , American Gods a Anansi Boys .

Philip Pullman vytvořil alternativní verzi žido-křesťanské mytologie ve svých temných materiálech a její pokračování v knize Kniha prachu , kde andělé víceméně vytvořili fasádu, aby oklamali smrtelníky.

Indický autor Amish Tripathi ‚s Shiva trilogie a jeho prequel série, Ram Chandra sérii kronika život a činy hinduistických bohů, Shiva a Rama přepracování tak velký, historických lidských postav. Pečlivě spojuje tradiční indické postavy do mytopoetické rekreace původního příběhu. V Indii tento trend „převyprávění mýtu“ inicioval klasický jihoindický romanopisec MT Vasudevan Nair, jehož klasika malajálamského jazyka , Randamoozham a jeho mnoho překladů (včetně „ The Lone Warrior “ v angličtině) sledují podobný vzorec spiknutí- crafting. Ostatní práce, jako je Shivaji Sawant 's Mrityunjaya a Yugandhar , Chitra Banerjee Divakaruni ' s The Palace of Illusions , Anand Neelakantan 's Asura: Příběh poraženého , Ashok Banker a Devdutt Pattanaik ' s různými retellings a Krishna Udayasankar ‚s Aryavarta Chronicles také následoval toto vedení.

Moderní použití

Frank McConnell, autor Storytelling and Mythmaking a profesor angličtiny, University of California , uvedl, že film je dalším uměním „mythmaking“, a uvedl: „Na filmu a literatuře záleží stejně jako na nich, protože jsou verzemi tvorby mýtu“. Myslí si také, že film je dokonalým prostředkem pro tvorbu mýtů: „FILM ... usiluje o naplnění vlastní promítané reality v ideálně asociativním, osobním světě.“ V široké analýze McConnell spojuje americké westernové filmy a romantické filmy s Arthurianskou mytologií, dobrodružné a akční filmy s mytologiemi „ epického světa “ o zakládajících společnostech a mnoha romantickými filmy, kde hrdina alegoricky hraje roli rytíře, „pátrat“ po mytologiích jako Sir Gawain a Pátrání po svatém grálu .

Hvězdné války

Filmař George Lucas hovoří o filmovém příběhu hvězdných válek jako o příkladu moderního vytváření mýtů. V roce 1999 řekl Billovi Moyersovi : „S Hvězdnými válkami jsem se vědomě chystal znovu vytvořit mýty a klasické mytologické motivy.“ Myšlenka hvězdných válek jako „mytologických“ se setkala se smíšenými recenzemi. Frank McConnell na jedné straně říká, že „to uběhlo rychleji, než si kdokoli dokázal představit, od statusu filmu po status legitimní a hluboce zakořeněné populární mytologie“. John Lyden, profesor a předseda katedry náboženství na Dana College, tvrdí, že Star Wars skutečně reprodukuje náboženská a mýtická témata; konkrétně tvrdí, že dílo je koncepčně i rozsahem apokalyptické . Steven D. Greydanus z The Decent Film Guide s tím souhlasí a Star Wars označuje za „dílo epické mytopoeie“. Ve skutečnosti, Greydanus tvrdí, že Star Wars je primárním příkladem amerického mythopoeia:

„Síla, rytíři Jediů, Darth Vader, Obi-Wan, princezna Leia, Yoda, světelné meče a hvězda smrti zaujímají v kolektivní představivosti bezpočtu Američanů místo, které lze označit pouze za mytické. V mém přehledu knihy A New Doufám, že jsem nazval Star Wars „typickou americkou mytologií“, americkým pojetím krále Artuše , Tolkiena a samurajských/wuxiaských eposů Východu ... "

Roger Ebert o Hvězdných válkách poznamenal: „Není náhodou, že George Lucas spolupracoval s Josephem Campbellem, odborníkem na základní světové mýty, při tvorbě scénáře, který vděčí za nejstarší příběhy člověka.“ „Mýtické“ aspekty franšízy Hvězdných válek zpochybnili další filmoví kritici. Pokud jde o tvrzení samotného Lucase, Steven Hart poznamenává, že Lucas v době původních hvězdných válek nezmínil Josepha Campbella ; evidentně se potkali až v 80. letech minulého století. Jejich vzájemný obdiv „dělal zázraky [Campbellově] viditelnosti“ a zakryl stopy Lucase ve sci -fi „opovrhovaného žánru“; „ eposy vytvářejí nekonečně třídnější soubor vlivů“.

Super hrdinové

V knize Mythos superhrdinů a Mythos of the Saints Thomas Roberts uvádí, že:

"Pro studenta mýtu je mýtus komiksových superhrdinů jedinečný."
„Proč lidské bytosti chtějí mýty a jak je vytvářejí? Některé odpovědi na tyto otázky lze najít až před šedesáti lety. Odkud Superman a ostatní superhrdinové pocházeli? Jeff Rovin ve své Encyklopedii superhrdinů správně pozoruje "V prvních dnech jsme jim říkali 'bohové'."

Například Superman , kterého otec poslal z „nebes“, aby zachránil lidstvo, je v biblické tradici charakterem typu mesiáš . Kromě toho, spolu se zbytkem DC Comic 's Justice League of America , Superman bdí nad lidstvem ze Strážné věže na obloze; stejně jako to dělají řečtí bohové z hory Olymp . „ Jack Kirby Čtvrté Světové série“ s kosmickým boje mezi Darkseid je Apokolips a bohů New Genesis a Mister zázrak a Orion jako mesiáš -figures je dalším dobrým příkladem. Neil Gaiman je Sandman série vytvořil mytologii kolem Nekonečné , rodina boha-jako provedení přírodních sil, jako je smrt a snění .

V hudbě

V klasické hudbě byly opery Richarda Wagnera záměrným pokusem o vytvoření nového druhu Gesamtkunstwerk („totální umělecké dílo“), který téměř bez uznání proměnil legendy germánské minulosti v nový pomník romantického projektu.

V populární hudbě, George Clinton ‚s parlament - Funkadelic kolektivní produkoval četné koncepční alba , které svázané dohromady, co se označuje jako P-Funk bájesloví .

Přestože byla rocková skupina Phish zdánlivě známá pro improvizované rušení, nejprve se stmelila jako skupina a na vysoké škole produkovala seniorský projekt vedoucího člena Treye Anastasia s názvem The Man Who Stepped into Yesterday . Cyklus písní obsahuje vyprávění o hlavních událostech v mytické zemi zvané Gamehendge , která obsahuje typy imaginárních tvorů a je primárně osídlena rasou zvanou „ještěrky“. Je to v podstatě postmoderní paštika, čerpající z Anastasiova zájmu o muzikály nebo rockové opery stejně jako ze čtení filozofie a beletrie. Vytváření mýtu je mnohými fanoušky považováno za tezi skupiny, hudebně i filozoficky, protože Gamehendgeova kniha ztracených tajemství (nazývaná „Pomocná přátelská kniha“) je shrnuta jako povzbuzení k improvizaci v jakékoli části života: „ šlo o to, vzdát se proudu. “

2112 kanadské kapely Rush je cyklus písní o mladém muži v budoucí, represivní společnosti, která objevuje starodávnou kytaru- a tím i svůj vlastní svobodný projev- jen aby jeho nástroj a jeho nově nalezené svobody byly rozdrceny vládci jeho společnosti.

Hudební kolektiv NewVillager zkonstruoval mytologii od Joseph Campbell je monomýtus z nichž všichni jejich hudba, umění, a videa slouží k vyjádření.

Kapela Rhapsody of Fire vytvořila a vypráví příběhy plně rozvinutého fantasy světa s příběhy epických válek mezi dobrem a zlem, ačkoli mnoho prvků je převzato přímo od Tolkiena a dalších autorů.

Černá kovová skupina Nesmrtelný je textař Harald Nævdal vytvořila mytologický říše s názvem Blashyrkh - popsal kapelu jako severní „Frostdemon“ říše - naplněný démony, válek, zimní krajině, lesy, a tmy, což je primárním předmětem jejich alb. Mytologie tvořící větší celek, který se vyvíjí od začátku jejich kariéry v roce 1991.

Organizace

Společnost Mythopoeic existuje k propagaci mytopoeické literatury, částečně prostřednictvím Mythopoeic Awards .

Viz také

Reference

Bibliografie

Inkousty

Tolkien:

CS Lewis, George MacDonald:

Filmování jako tvorba mýtů
  • McConnell, Frank D. (1982). Vyprávění příběhů a tvorba mýtů: Obrázky z filmu a literatury . ISBN 978-0-19-503210-9.

Lucas:

externí odkazy