Nalini Malani - Nalini Malani

Nalini Malani
Nalini Malani v dokumentu 13.jpg
Nalini Malani, In Search of Vanished Blood, Documenta 13 (2012).
narozený 1946 (věk 74–75)
Karáčí , Britská Indie
Národnost indický
Vzdělávání Sir Jamsetjee Jeejebhoy School of Art Bombay , 1964-69
Známý jako Obrazy , videoart , instalace , divadlo
Ocenění Cena umění a kultury Fukuoka, 2013. Cena Joan Miro, 2019
webová stránka nalinimalani .com

Nalini Malani (narozený 1946) je současný indický umělec. Pracovala především v malbě a kresbě. Její práce byly vystaveny v muzeích včetně Stedelijk Museum v Amsterdamu a Museum of Modern Art v New Yorku.

raný život a vzdělávání

Narodila se v Karáčí , Britská Indie (nyní Pákistán ) v roce 1946, Malaniho rodina hledala útočiště v Indii během rozdělení Indie . Přestěhovali se do Kalkaty , krátce před rozdělením, a přestěhovali se do Bombaje v roce 1958. Zkušenosti její rodiny opouštět svůj domov a stát se uprchlíky hluboce informují malanijská umělecká díla.

Malani studovala výtvarné umění v Bombaji a získala diplom z výtvarné umění na Sir Jamsetjee Jeejebhoy School of Art v roce 1969. Během tohoto období měla ateliér v Bhulabhai Memorial Institute, Bombay, kde umělci, hudebníci, tanečníci a divadelníci pracovali samostatně. a kolektivně. Právě zde měla příležitost setkat se a spolupracovat s umělci ze spřízněných forem umělecké praxe, jako je divadlo. Od francouzské vlády obdržela stipendium na studium výtvarného umění v Paříži v letech 1970 až 1972. V letech 1984 až 1989 byla také příjemkyní uměleckého stipendia indické vlády .

Kariéra

Po absolutoriu strávila několik let prací s fotografií a filmem. Témata, která v tomto období zkoumala, se zabývala turbulentním obdobím, které Indie zažívala politicky a sociálně, a také prohlubující se gramotností pohyblivého obrazu u jeho obyvatel. V počáteční části své kariéry se Malani zaměřovala především na obrazy - akryl na plátně a akvarel na papír. Vytvořila realistické sociálně založené zobrazení současné Indie. Pokračovala ve zkoumání technik, jako je metoda reverzní malby (kterou ji koncem 80. let naučil Bhupen Khakhar), kterou by opakovaně používala ve své budoucí práci. Byla zklamaná nedostatkem uznání, kterému musejí umělkyně v Indii čelit, a rozhodla se dát je dohromady na skupinovou show, aby podpořila smysl pro solidaritu. V roce 1985 uspořádala první výstavu indických umělkyň v Dillí . To vedlo k sérii putovních výstav, které byly přijaty do veřejných prostor jako pokus překročit elitářskou atmosféru galerie umění.

Sektářské násilí, které zasáhlo Indii počátkem devadesátých let po demolici Babri Masjid, vyvolalo náhlý posun v její tvorbě. Obnovený náboženský konflikt, který se ukázal jako opakující se (navracející vzpomínky na Partition), posunul její umělecké úsilí za hranice povrchu a do vesmíru. Její dřívější vpád do performance a její velký zájem o literaturu přinesly do jejího umění nové dimenze. Často je považována za jednu z prvních na přechod od tradiční malby k práci nových médií.

V roce 2013 získala jako první Asiatka Cenu Fukuoka za umění a kulturu za „důsledné zaměření na tak odvážná současná a univerzální témata, jako je náboženský konflikt, válka, útlak žen a ničení životního prostředí“.

Funguje

Pro dvourozměrná díla používá jak olejomalby, tak akvarely. Další její inspirací jsou její vize z říše paměti, mýtu a touhy. Styl rychlého štětce evokuje sny a fantazie. Malaniho video a instalační práce jí umožnily přejít od striktně reálného prostoru ke kombinaci skutečného prostoru a virtuálního prostoru a odklonit se od práce striktně objektově založené. Její video práce často odkazuje na divize, pohlaví a kyborgy. Malani zakořenila svou identitu jako ženskou a indickou a její práci lze chápat jako způsob, jak její identita čelit zbytku světa. Ve své práci často odkazuje na řeckou a hinduistickou mytologii. Postavy „zničených žen“ jako Medea , Cassandra a Sita ve svém vyprávění často vystupují. Její mnohostrannou tvorbu lze obecně zařadit do dvou kategorií; Její experimenty s vizuálními médii a pohyblivým obrazem jako Utopia (1969-1976), Matka Indie (2005), In Search of Vanished Blood (2012); Její prchavé a in-situ práce jako City of Desires (1992), Medea as Mutant (1993/2014), The Tables have turned (2008). Ačkoli její práce hovoří o násilí a konfliktech, jejím hlavním záměrem je kolektivní katarze.

Jednota v rozmanitosti (2003)

Přehrávání videa Malaniho z roku 2003, Unity in Diversity , vychází z proslulé indické malířky Raja Ravi Varmy Galaxie hudebníků z 19. století s otevřeným tématem nacionalistické jednoty zobrazeným v hávu jedenácti hudebníků z různých částí Indie, kteří zdánlivě hrají v harmonii. Malani činí prohlášení o této idealizované verzi jednoty začleněním pozdější historie násilí do tohoto obrazu.

Matka Indie (2005)

Videoinstalace byla inspirována esejem socioložky Veeny Das s názvem „Jazyk a tělo: Transakce při konstrukci bolesti“. Jedná se o synchronizovanou projekci ode zdi ke zdi s pěti obrazovkami, která kombinuje archivní záběry s poetickým a malířským obrazem a vypráví příběh o tom, jak byl indický nacionalismus budován pomocí těl žen jako metafor národa. Dílo mluví o ženách jako o „mutantkách, zbavených pohlaví a porušovaných nad rámec představivosti“. Rozdělení Indie a nepokoje v Gudžarátu z roku 2002 jsou ústředními událostmi, na které se v této instalaci odkazuje, protože v těchto obdobích došlo k prudkému nárůstu násilí vůči ženám.

In Search of Vanished Blood (2012)

Tato instalace, která byla poprvé vyrobena pro 13. vydání Documenta, se skládá z pěti větších rotujících mylarových válců (obrazně odkazujících na buddhistická modlitební kola) obráceně namalovaných obrazy vojáků, zvířat, bohů a zbraní. Stínová hra způsobená touto rotací vypráví příběh o nesmyslném krveprolití, zvláště vypráví příběh Indie od rozdělení a zdůrazňuje těžkou situaci odcizených/kmenových komunit, jejichž životy jsou drasticky ovlivněny vývojovými rozhodnutími vlády.

Výstavy

Fotografie uměleckých děl, Vzpoura mrtvých od Nalini Malani, 2017
Nalini Malani, Vzpoura mrtvých, 2017

Recepce

Ocenění

  • 1970-72: Francouzské vládní stipendium na studium výtvarných umění v Paříži
  • 2010: Čestný doktorát výtvarných umění, San Francisco Art Institute , USA
  • 2013: Cena umění a kultury Fukuoka pro současné umění, Fukuoka, Japonsko
  • 2014: St. Moritz Art Masters Lifetime Achievement Award, St. Moritz, Švýcarsko
  • 2016: Asia Arts Game Changer, Asia Society, Hong Kong
  • 2019: Cena Joan Miró , Fundació Joan Miró , Barcelona, ​​Španělsko

Společenstva

  • 1984-1989: Společenstvo pro výzkum umění, indická vláda
  • 1989: USIA Fellowship, Fine Arts Work Center , Provincetown, Massachusetts, USA
  • 2020: Contemporary Fellowship, National Gallery , London, UK

Rezidence

  • 1988: Kasauli Art Center, Kasauli, Indie
  • 1999: Lasalle-SIA, Singapur
  • 1999/2000 Fukuoka Muzeum asijského umění, Fukuoka, Japonsko
  • 2003: Civitella Ranieri , Umbertide, Itálie
  • 2005: Lucas Art Residencies, Montalvo, Kalifornie, USA

Muzejní sbírky

Viz také

Reference

Další čtení

  • Nalini Malani: Obrazy a fotogramy , Galerie umění Pundole, Bombay 1970
  • Nalini Malani , Galerie umění Pundole, Bombay 1973 (text A. Jussawalla ).
  • Nalini Malani , Pundole Art Gallery, Bombay 1979 (rozhovor Y. Dalmia).
  • Nalini Malani , Art Heritage, New Delhi 1980 (text G. Kapur ).
  • Nalini Malani, Galerie umění Pundole, Bombay 1984 (text A. Sinha).
  • Nalini Malani , Galerie umění Pundole, Bombay 1986 (text P. Kurien).
  • Nalini Malani, Galerie 7, Bombay 1990 (text S. Gokhale).
  • Nalini Malani , Gallery Chemould, Bombay 1991 (s textem umělce)
  • Nalini Malani , Hieroglyph's & Other Works , Painted Books, Installation, Sakshi Gallery, Madras 1992 (text A. Rajadhyaksha).
  • Nalini Malani : Bloodlines, Artist's Laboratory, Gallery Chemould, Bombay 1995 (s textem umělce).
  • Nalini Malani : Containers '96: Art Across the Oceans, Copenhagen Cultural Capital Foundation, Copenhagen 1996 (rozhovor K. Kapoor).
  • Nalini Malani: Medeaprojekt, editovali K. Kapoor a A. Desai, Max Mueller Bhavan, Bombay 1997 (texty K. Kapoor, C. Sambrani, A. Rajadhyaksha, A. Samarth, rozhovor S. Gokhale).
  • Nalini Malani: Hamletmachine , editoval J. Matsuura, M. Kamachi, Fukuoka Asian Art Museum, Fukuoka 2000 (s textem umělce).
  • Nalini Malani: Stories Retold, Bose Pacia, New York 2004 (texty di R. Devenport , C. Sambrani).
  • Nalini Malani: Living in Alice Time, Sakshi Gallery, Bombay 2006 (texty N. Adajania , S. Bean).
  • Nalini Malani , editoval S. Kissáne, J. Pijnappel, Irské muzeum moderního umění, Dublin, Charta, Milan 2007 (texty E. Juncosa, T. McEvilley , C. Sambrani, rozhovor J. Pijnappel, s texty umělec).
  • Nalini Malani: Listening to Shades , editoval J. Pijnappel, Arario Gallery, New York, Charta, Milan 2008 (text R. Storr , s textem umělce).
  • Nalini Malani: Splitting the Other , edited by B.Fibicher, Musée cantonal des Beaux-Arts, Lausanne, Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2010 (texty B. Fibichera, W. Chadwick , D. von Drahten, A. Huyssen )
  • Nalini Malani: In Search of Vanished Blood , editoval Z. Colah, J. Pijnappel, dOCUMENTA (13), Kassel, Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2012 (texty A. Huyssen, J. Pijnappel, N. Malani v rozhovoru s C Christov-Bakargiev , N. Malani v rozhovoru s A. Appaduraiem ).
  • Nalini Malani: WOMANTIME , Art Musings, Bombay 2013 (text A. Doshi).
  • Nalini Malani & Arjun Appadurai: Morálka odmítnutí , editoval K. Sauerlander, dOCUMENTA (13), Kassel, Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2012 (text A. Appadurai ).
  • Nalini Malani , Artist File 2013, editoval O. Fukunaga , National Art Center, Tokio 2013 (text Y. Motohashi).
  • William Kentridge-Nalini Malani: The Shadow play as Medium of Memory , editoval C. Gute, Galerie Lelong, New York, Charta, Milan 2013 (text A. Huyssen ).
  • Nalini Malani: Cassandřin dar , editoval V. Shivadas, Vadehra Art Gallery, New Delhi 2014 (text V. Shivadas).
  • Nalini Malani: Kyselinu v papírovém sáčku neudržíte (retrospektiva 1969-2014), upraveno L. Betting, S. Bhatt, J. Pijnappel, Kiran Nadar Museum of Art, New Delhi 2015 (texty R. Karode, S Jhaveri, C. Sambrani, A. Rajadhyaksha, R. Devenport , D. von Drathen. - rozhovor S. Jhaveri).
  • M. Bal, In Medias Res: Inside the Nalini Malani's Shadow Plays, edited by K. Tengbergen-Moyes, Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2016.
  • Nalini Malani: The Rebellion of the Dead, Part I 1969-2018 , edited by S.Duplaix, Centre Georges Pompidou, Museé national d'art modern, Paris, Éditions du Centre Pompidou, Paris, Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2017 (texty od S. Duplaix, M. Bal , J. Pijnappel, rozhovor S. Duplaix).
  • Nalini Malani: The Rebellion of the Dead, Part II 1969-2018 , edited by M. Beccaria, Castello di Rivoli Museo d'Arte Contemporanea, Rivoli, Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2018 (texty od C. Christov-Bakargiev , M. Bal , M. Beccaria, L. Monnet, rozhovor M. Beccaria).
  • Nalini Malani: Can You Hear Me?, Editoval Johan Pijnappel, Max Mueller Bhavan, Mumbai 2019 (s textem umělce).
  • Nalini Malani: Can You Hear Me?, Editovala Emily Butler, Whitechapel Gallery, London 2020 (texty Iwona Blazwick , Emily Butler, s textem od umělce).

externí odkazy