Naoki Urasawa - Naoki Urasawa

Naoki Urasawa
Naoki Urasawa na Japan Expo 2012 v Paříži
Naoki Urasawa na Japan Expo 2012 v Paříži
narozený Naoki Urasawa
浦 沢 直樹2. ledna 1960 (věk 61) Fuchū, Tokio , Japonsko
( 1960-01-02 )
obsazení Manga výtvarník , hudebník, televizní a rozhlasový moderátor
Národnost japonský
Vzdělávání Univerzita Meisei
Předmět Viděná manga
Pozoruhodné práce Chlapci 20. století
Monster
Pluto
Billy Bat
Yawara!
Šťastný!
Významná ocenění Shogakukan Manga Award (1989, 2000, 2002)
Kulturní cena Tezuka Osamu (1999, 2005)
Aktivní roky 1981 - dosud

Naoki Urasawa ( japonsky :浦 沢 直樹, Hepburn : Urasawa Naoki , narozen 2. ledna 1960) je japonský manga umělec a hudebník. Od čtyř let kreslil mangu a po většinu své profesionální kariéry vytvořil dvě série současně. Příběhy pro mnohé z nich byly spoluvytvořeny ve spolupráci s jeho bývalým redaktorem Takashim Nagasaki . Urasawa byl nazýván jedním z umělců, kteří změnili historii manga a získal řadu ocenění, včetně třikrát ceny Shogakukan Manga , dvakrát kulturní ceny Tezuka Osamu a dvakrát ceny Kodansha Manga . Do roku 2016 měla jeho různá díla v oběhu přes 126 milionů kopií.

První hlavní prací Urasawy bylo znázornění akční série Ananasová armáda (1985–1988), kterou napsal Kazuya Kudo. První seriál, který sám napsal a ilustroval, a jeho prvním velkým úspěchem byla sportovní manga Yawara! (1986–1993). Poté ilustroval dobrodružnou sérii Master Keaton (1988–1994), kterou napsali Hokusei Katsushika a Nagasaki, a vytvořil sportovní mangu Happy! (1993–1999). Thriller Monster (1994–2001) byl jeho prvním mezinárodním ohlasem a úspěchem, který pokračoval sci -fi záhadou 20th Century Boys (1999–2006). Po uznávaném Plutu (2003–2009), které je opětovným představením filmu Astro Boy od Osamu Tezuka , jednoho z největších vlivů Urasawy, vytvořil s Nagasaki tajemnou sérii Billy Bat (2008–2016). Po dvou krátkých sériích, pokračování Mistra Keatona s Nagasaki a Mujirushi: Znamení snů , Urasawa zahájil svoji aktuálně probíhající Asadoru! v roce 2018.

Raný život

Urasawa citoval Osamu Tezuku jako jednoho ze svých hrdinů, zvláště miloval svou mangu Phoenix . Oblouky „The Greatest Robot on Earth“ a „The Artificial Sun“ of Tezuka's Astro Boy byly jeho první zkušeností s mangou ve čtyřech nebo pěti letech. Přibližně ve stejném věku začal kreslit mangu a v osmi vytvořil svůj první kompletní příběh. Už v mladém věku viděl Urasawa propast mezi jeho prací a „skutečným umělcem manga“. Řekl, že také dokáže identifikovat mangu, která byla „komercializována“ a vydělávána jen pro peníze, něco, co nechtěl dělat. Nikdy ho tedy nenapadlo stát se profesionálním umělcem manga a vystudoval ekonomii na univerzitě Meisei .

Kariéra

Debut a úspěch: 1982–2009

Když Urasawa navštívil Shogakukana, aby se ucházel o obchodní práci, rozhodl se přinést nějakou mangu, kterou ze zvědavosti nakreslil. Redaktor z Weekly Shōnen Sunday mu neuvedl denní dobu, ale hlavní redaktor Big Comic Original šel náhodou kolem a cítil, že práce je vhodnější pro Big Comic Spirits , a vzal Urasawu do jejich redakčního oddělení. Nakonec odevzdal mangu na cenu New Manga Artist Award z roku 1982, kterou vyhrál jeho nepublikované dílo „Návrat“. Teprve tehdy přemýšlel o tom, že se stane profesionálním umělcem manga. Bylo to rok po získání ceny, kde se Urasawa setkal s Takashim Nagasaki , který se stane jeho dlouholetým redaktorem a spolupracovníkem.

Poté, co pracoval jako asistent, Urasawa debutoval v roce 1983 profesionálně „Beta!“, Která byla zveřejněna ve speciálním čísle Golgo 13 . Následující rok vytvořil krátké serializované dílo Dancing Policeman . Urasawa zahájil svou první velkou serializovanou práci, Ananasová armáda , v roce 1985 v půlročníku Big Comic Original . Byl ilustrátorem série, zatímco Kazuya Kudo byl jejím spisovatelem. To skončilo v roce 1988 a bylo shromážděno do osmi objemů tankōbon . Při práci na armádě Ananas začal Urasawa Yawara! v týdeníku Big Comic Spirits v roce 1986, který sám napsal a ilustroval. To mu vyneslo 1989 Shogakukan Manga Award v kategorii General. Ten stejný rok to bylo adaptováno do živě-akční film a anime televizní seriál. To skončilo v roce 1993 a bylo shromážděno do 29 svazků.

Když skončila Ananasová armáda , začal Urasawa v listopadu 1988 Mistra Keatona pro Big Comic Original . Ilustroval to, zatímco Hokusei Katsushika to napsal. To skončilo v srpnu 1994 a bylo shromážděno do 18 svazků. Adaptace anime televize začala v roce 1998, poté skončila jako originální video animace v roce 2000. Stejně tak když Yawara! skončila, Urasawa zahájil další sólovou sérii v Big Comic Spirits . Šťastný! probíhala od roku 1993 do roku 1999 a byla shromážděna do 23 svazků. To bylo adaptováno do dvou živě-akčních televizních filmů v roce 2006.

Následující mistra Keatona ' konci s, Urasawa začal monstrum ve velkém Comic originál v prosinci 1994. To mu vyneslo 1999 Tezuka Osamu kulturní cenu , a jeho druhý Shogakukan Manga Award v kategorii Všeobecné v roce 2001. To skončilo v prosinci 2001, byla odebrána do 18 svazků a upraveno do anime televizního seriálu v roce 2004. Junot Díaz , vítěz Pulitzerovy ceny za beletrii , ocenil Monster a prohlásil „Urasawa je národní poklad v Japonsku“. S Happy! ' To končí, Urasawa začal 20. století Boys ve Velké Comic Spirits v roce 1999. To mu vyneslo 2001 v Kodansha Manga Award v kategorii Všeobecné a jeho třetí Shogakukan Manga Award v kategorii Všeobecné v roce 2002 skončil v roce 2006 a byla odebrána do 22 svazků. Příběh krátce pokračoval jako chlapci 21. století v roce 2007, které byly shromážděny do dvou svazků. 20th Century Boys byl adaptován do tří hraných filmů, které byly vydány v letech 2008 a 2009.

Při práci na chlapci 20. století začal Urasawa přizpůsobovat oblouk příběhu „Největšího robota na Zemi“ Astro Boy Osamu Tezuka do série Pluto . To bylo pokračování v Big Comic Original od 9. září 2003 do 5. dubna 2009 a shromážděny do 8 svazků. To mu vyneslo jeho druhou kulturní cenu Tezuka Osamu. V roce 2008 začal pracovat pro Urasawa Kodansha , serializaci Billy Bat v ráno . To běželo od 16. října 2008 do 18. srpna 2016 a bylo shromážděno do 20 svazků. Také v roce 2008 Urasawa a Nagasaki přijali hostující učitelská místa na univerzitě Nagoya Zokei , kde dvakrát až třikrát ročně učili „Kurz moderního výrazu: Manga Classes“, přestože se třída scházela každý měsíc. Původně plánovaný pouze pro pět studentů, souhlasil s rozšířením na patnáct ve snaze vytvořit více „skutečných umělců“.

2010 – současnost

Oricon uspořádal hlasování o Mangace, které změnilo historii Mangy v roce 2010, mangaka je japonské slovo pro umělce manga a Urasawa se umístil na desátém místě. V roce 2011 Urasawa ilustroval adaptaci obrázkové knihy příběhu Kosuke Hamady Red Oni pláče .

Urasawa začal v roce 2012 psát pokračování Mistra Keatona s názvem Master Keaton Remaster . Když byl dotázán, proč se vrátil do seriálu po tolika letech, Urasawa říkal, že to bylo proto, že s původním seriálu měl zabrat dělat příběh chtěl z důvodu smluvní povinnosti, a protože lidé postižení na zemětřesení a tsunami v tóhoku 2011 řekl sérii si užili, a tak pro ně chtěl něco udělat. Počínaje vydáním Big Comic Original z března 2012 skončil v roce 2014 a byl shromážděn do jednoho svazku. Jako host na Japan Expo 2012 ve Francii Urasawa hovořil o tom, jak vstoupil do manga průmyslu, předvedl živou kresbu a předvedl dvě písně jako hudebník a následující den se připojil k rockové kapele Hemenway.

V letech 2013 a 2014, Urasawa přispěl k eseji seriálu „ The Old Guys “, která byla zveřejněna v Shueisha ‚s skok X časopisu. Jeho příspěvky a příspěvky ostatních 32 spisovatelů, kteří se zúčastnili, byly shromážděny do stejnojmenného svazku z července 2015. V srpnu 2013 vytvořil Urasawa svou první „monster mangu“ s názvem „ Kaiju Kingdom “, 41stránkový jednorázový snímek publikovaný v Big Comic . Urasawa je hostitelem dokumentárního cyklu NHK Educational TV Urasawa Naoki no Manben (浦 沢 直樹 の 漫 勉, „Naoki Urasawa's Manga Exertions“) , který se v každé epizodě zaměřuje na jiného umělce manga a zkoumá jejich jednotlivé styly. Začalo to jako jednorázový speciál v listopadu 2014, první sezóna byla zahájena v září 2015, druhá v březnu 2016, třetí v září 2016 a čtvrtá v březnu 2017. Po třech letech se přehlídka vrátila v říjnu 2020 s Neo přidán na konec jeho názvu. Přehlídka získala prosinec 2015 Planning Award jako součást každoročních cen TV Japonska společnosti Quick Japan, o nichž rozhodovali spisovatelé vysílání. Počínaje červencem 2015 začala Urasawa přispívat do sloupcové série „ Musica Nostra “, která byla zveřejněna v časopise Shueisha Grand Jump .

Umělecká výstava Urasawovy práce byla k vidění v Tokiu od 16. ledna do 31. března 2016, poté se přestěhovala do Osaky od 26. listopadu do 25. ledna 2017. Součástí byly ilustrace, rukopisy manga, poznámky k příběhu a manga z dětství. Urasawa přispěl krátkou, plnobarevnou manga zleva doprava s názvem „ Tanshin Funin/Solo Mission “ do francouzské komiksové antologie z února 2016 The Pointping Point k připomenutí 40. výročí vydavatele Humanoids . Antologie s novým názvem Turning Point vyšla v Japonsku v září 2017. Vytvořil krátkou třístránkovou mangu o britské rockové kapele The Beatles cestující časem do roku 2016. Vydáno v červnu 2016 na webu tokijské rozhlasové stanice InterFM897 , shoduje se s televizním programem KKBOX Here comes The Beatles a slaví 50. výročí návštěvy kapely v Japonsku.

Dne 9. dubna 2017, Urasawa začal co-hosting rozhlasový program s hercem a komikem Junji Takada . Junji a Naoki (純 次 と 直樹) vysílají v neděli v 17:00 na kulturním vysílání Nippon a představují oba muže, kteří mluví o svých životech, profesích a oblíbených koníčcích. Ten rok Urasawa také zahájil limitovanou sérii Mujirushi: Znamení snů ve spolupráci s francouzským muzeem Louvre . Začalo to v Big Comic Original v říjnu 2017 a skončilo 20. února 2018.

V lednu 2018 se Urasawa zúčastnil 45. mezinárodního komiksového festivalu Angoulême ve Francii, kde obdržel zvláštní cenu Fauve a zvláštní cenu Fauve Polar SNCF za tajemství. Festival také uspořádal uměleckou výstavu jeho díla, než se přesunul do Paříže od 13. února do 31. března. Urasawa byl předmětem 23. června Wowow Prime televizní program Nonfiction W Urasawa Naoki ~ Tensai Mangaka no Owaranai Tabi ~ (ノ ン フ ィ ク シ ョ ン W Which 沢 直樹 ~ 天才 漫画家 の 終 わ ら な い 旅 旅, ) , která ho následovala po Evropě, včetně Mezinárodního komiksového festivalu Angoulême 2018 a setkání s Klausem Voormannem v Německu. Urasawa začal Asadora! v Big Comic Spirits 6. října 2018. Vydání Monthly Big Comic Spirits z listopadu 2018 , vydané 27. září, dostalo zvláštní název „Urasawa Jack“. Zahrnovalo Urasawův jednorázový „ Je to krásný den “, který adaptoval příběh, který mu vyprávěl hudebník Kenji Endo, rozhovor mezi ním a Shigeru Izumiya a kalendář s ilustracemi umělce „krásných žen“. 27. prosince Urasawa spoluorganizoval speciální rozhlasový program o Osamu Tezukovi po boku Chiaki Kuriyamy pro kulturní vysílání Nippon.

V roce 2019 navrhl oficiální plakáty ženského maratonu v Ósace 2019 a charitativní akci pro klasické automobily pořádanou Toshiaki Karasawou za účelem rekonstrukce po zemětřesení a tsunami v roce 2011. 23. ledna 2019 představil Japan House Los Angeles první severoamerickou výstavu Urasawova díla s názvem „This is MANGA - the Art of NAOKI URASAWA“. Expozice trvala do 28. března 2019 a představila více než 400 originálních kreseb a scénářů. Urasawa se zúčastnil diskuse o umělci a autogramiády v den zahájení. Exponát se přesunul do Japan House London od 5. června do 28. července, za účasti umělce. Urasawa byl v roce 2019 nominován na vstup do síně slávy Willa Eisnera .

V roce 2020 nakreslil Urasawa reklamy na značku zavazadel Samsonite Red a byl vybrán k vytvoření jednoho z oficiálních plakátů pro letní olympijské hry 2020 . Druhý rok po sobě nakreslil plakát na ženský maraton Osaka. V červnu Urasawa vytvořil titulní portrét k 250. výročí vydání hudby Universal od Ludwiga van Beethovena . Objeví se také v červenci 2020 v ZK/Zunō Keisatsu 50 Mirai e no Kodo , dokumentárním filmu o rockové kapele Zunō Keisatsu. Urasawa režíroval a ilustroval videoklip a ilustroval obal alba digitálního singlu „Boy“ od Kazuyoshi Saita z března 2021.

Styl

Ilustrace od Urasawy zobrazující mnoho postav z jeho tvorby. Kritici chválili jeho postavy za mimiku a za to, že jsou nezávisle rozpoznatelní.

Fusanosuke Natsume řekl, že před nástupem na univerzitu, Urasawa styl ukázal vliv Shinji Nagashima a Osamu Tezuka je 1970 práce, ale pokračoval tvrdit, že v roce 1979 se stal v souladu s tím Katsuhiro Otomo . Když v roce 1997 hovořil o budoucnosti manga, Urasawa vyslovil názor, že „Tezuka vytvořil formu, která existuje dnes, poté se objevily karikatury a komiksy se opět změnily, když na scénu přišel Katsuhiro Otomo. Myslím, že už není prostor pro další Změny." Rovněž vyjádřil obdiv francouzskému umělci bande dessinée Moebiusovi a americkému romanopisci Stephenu Kingovi . Ačkoli Urasawova díla jako Yawara! měl lehkou zábavu s roztomilými mladými dívkami, říká Natsume, že Urasawa vyvinul svůj vlastní osobní styl s Monsterem , který popsal jako realistický nebo režijně založený, s rozvržením filmových panelů podobným umělcům Otomo a gekiga . Natsume také poznamenal, že mnoho z jeho postav připomíná slavné filmové hvězdy. Sám Urasawa popsal svůj přístup k manga jako podobný storyboardingu filmu a uznal svou práci jako orientovanou na dospělé s tím, že už jako dítě nikdy neměl rád mangu zaměřenou na děti. Poznamenal však, že on i Otomo dávají přednost tomu, aby se jejich práce nazývala manga a ne gekiga.

Na otázku, odkud bere nápady, Urasawa odpověděl: „Ilustroval jsem celý život. Inspirace je všude, když se dostanu do vany, když se dostanu ven. Jde o to, zda tyto nápady vnímáte a zda jste schopni je zachytit. . " Řekl také, že si nedělá starosti s tím, co čtenáři chtějí, a jednoduše kreslí příběhy, které považuje za zajímavé. Umělec řekl, že zatímco na mangu je často pohlíženo jako na jednoduchou věc, dbá na to, aby pomocí jemností ukazoval dramatické výrazy a vyjadřoval emoce, a tvrdí, že v jeho tvorbě „nenajdete dva stejné výrazy“.

O svém procesu vyprávění Urasawa říká: „Když začínám nový projekt, začínám s větším obloukem příběhu. Vizualizuji si filmový trailer k tomuto příběhu a poté, co si v mysli sestavím tento filmový trailer, přijde bod. kde jsem z toho tak nadšený, že musím napsat příběh. A pak si představuji: „Kde mám začít vyprávět toto vyprávění?“ a to je obvykle první kapitola. “ Neplánuje příběh dopředu a tvrdí, že mu říká, kam chce jít, a že pokud příběh nepřestane překvapovat ani jeho, nemůže pokračovat v jeho vytváření.

Rovněž neurčuje předem rozvržení stránky nebo panelu. Když kreslil mangu více než pět desetiletí, řídil se svými instinkty a vysvětlil: „Když začnu narativní strukturu příběhu, otázka tempa-rozvíjení postavy z okamžiku na okamžik a poté přeskočení na dvoustránkové rozšíření-jak určujete, kde se to stane? Je to pro mě jako dýchat - vím, kdy je to správné. "

Po většinu své kariéry napsal Urasawa dvě různé série současně. Když jeden z nich byl týdenní serializací a druhý měl pololetní plán, Urasawa měl šest termínů měsíčně a řekl, že jediné volno měl, když spal nebo jedl. Urasawa často spolupracuje s editorem manga a autorem Takashi Nagasaki , až do bodu, kdy byl Nagasaki nazýván jeho „producentem“. Ti dva se setkali, když byl Nagasaki při svém debutu jmenován editorem Urasawy. Přestože tito dva nadále spolupracují i ​​poté, co se Nagasaki stal nezávislým, málokdy se stýkají mimo práci. Urasawa řekl, že po anime adaptaci Yawara! , požádal, aby byl schopen zkontrolovat skripty pro případnou úpravu svých děl. S výjimkou Asadory, která právě probíhá v roce 2018 ! „Žádná z Urasawových manga nikdy nebyla legálně dostupná v digitálních formátech . Autor uvedl, že dává přednost fyzickým knihám.

Hudba

Urasawa živě na Japan Expo 2012.

Urasawa je také hudebník. Uvedl „Mnoho umělců se opravdu snažilo rozhodnout, zda se stanou umělci manga nebo rockovými hudebníky, takže ti dva jsou provázaní, jsou synonymní!“ Urasawa začal hrát na kytaru na střední škole inspirovaný folkrockovými písničkáři Takuro Yoshidou a Bobem Dylanem .

Urasawa napsal a provedl píseň „Bob Lennon (Kenji no Uta)“ ( Bob Lennon (ケ ン ヂ の 歌) ) , která vyšla na disku CD, který byl součástí prvního lisování svazku 11 časopisu 20th Century Boys v roce 2002 . Vydal limitovaný singl „Tsuki ga Tottemo ...“ (月 が と っ て も ... ) 4. června 2008 a své debutové album Hanseiki no Otoko (半 世紀 の 男„Half Century Man“) 29. listopadu 2008. Oba byly produkovány Koji Wakui, zatímco album obsahuje Hiroyuki Namba a další hudebníky. 19. srpna 2009 vyšel singl s remixem skladeb T. Rexe20th Century Boy “ a Urasawa „Bob Lennon (Kenji no Uta)“. Urasawa a Mitsuru Kuramoto napsali a hráli „Nigero“ (逃 げ ろ) v rámci jméno Urasawa ni Mitsuru (浦 沢 に 美 津 留) bude tématem 2011 NTT Docomo televizní show Tsubuyaki Sanshirō ~ Ippon Nau! ~ . V roce 2012 předvedl japonskou obálku skladeb Boba Dylana „ Dívka ze severní země “ a „Guta lala suda lala“ ze své série 20th Century Boys na Japan Expo a následujícího dne se na pódiu připojil k rockové kapele Hemenway .

Druhé album Urasawy , Mannon (漫 音), které sám napsal a produkoval, vyšlo v roce 2016. Urasawa napsal demo k písni s názvem „Kanashiki LA Tengoku“ (悲 し き LA 天国) a poslal ji hudebníkovi Mike Violovi , který dokončil track a pozval Urasawu do Los Angeles, aby na něm hrál. Lidé hrající na píseň jsou Urasawa, Viola, bubeník Jim Keltner a Mitsuru Kuramoto. Je obsažen na albu The Best of Mike Viola, které vyšlo 22. ledna 2020 s představením připsaným Monakovi. V roce 2020, Urasawa byl jedním z mnoha lidí, kteří předložili své texty, které byly přijaty podle Sunplaza Nakano-kun do nové verze bakufu propadu ‚s 1984 písni "Murida! Ketteihan" (無理だ!決定盤) .

Funguje

Seriály

  • Ananasová armáda (パ イ ナ ッ プ ル ARMY , 1985–1988) - napsal Kazuya Kudo
  • Yawara! (ヤ ワ ラ, Yawara , 1986–1993)
  • Master Keaton ( MASTER キ ー ト ン, Masutā Kīton , 1988–1994) - psáno s Hokusei Katsushikou a Takashim Nagasaki
  • Šťastný! ( 1993–1999 )
  • Monster (モ ン ス タ ー, Monsutā , 1994-2001)
  • Chlapci 20. století ( 20 世紀 少年) / chlapci 21. století ( 21 世紀 少年) (1999–2006, 2007)
  • Pluto (プルートウ, Purūtō , 2003-2009) - psaný s Takashi Nagasaki, založený na práci Osamu Tezuka
  • Billy Bat (ビ リ ー バ ッ ト, Birī Batto , 2008-2016) - psáno s Takashi Nagasaki
  • Master Keaton Remaster ( MASTER キ ー ト ン Re マ ス タ ー, Masutā Kīton Rimasutā , 2012–2014) - psáno s Takashi Nagasaki
  • Mujirushi: Znamení snů (夢 印 -MUJIRUSHI- , 2017–2018)
  • Asadora! (連 続 漫画 小説 あ さ ド ラ! , Renzoku Manga Shōsetsu Asadora!, „Serial Manga Novel Asadora!“, 2018 - současnost)

Další manga

  • „Plavci“ (1979) - nepublikováno do večera , 13. května 2003 .
  • „Návrat“ (1981)
  • "Beta!!" (1983) - publikováno ve zvláštním čísle Golgo 13
  • Dancing Policeman (踊 る 警官, Odoru Keikan , 1984)
  • N ・ A ・ S ・ A (1988)
  • Jigoro! (1994) - zahrnuje titulární sérii „Genroku Yarō“ (元 禄 野 郎) a „A Bat & 2 Balls“
  • Early Urasawa (初期 の URASAWA , Shoki no Urasawa , 2000)
  • Hoď směrem k Měsíci!(月 に 向 か っ て 投 げ ろ! , Tsuki ni Mukatte Nagero!, 2006) - psáno s Takashi Nagasaki
  • " Království Kaiju " (怪 獣 王国, Kaijū Ōkoku , 2013)
  • Damiyan!(ダ ミ ヤ ン, 2016)
  • Je to krásný den(い っ つ あ び ゅ う て ぃ ふ る で で い, 2018) - původní návrh hudebníka Kenji Endo
  • Sneeze: Naoki Urasawa Story Collection (く し ゃ み 浦 沢 直樹 短 編 編, Kushami Urasawa Naoki Tanpenshū , 2019)

Jiná práce

  • Another Monster (2002) - román napsaný s Takashi Nagasaki
  • Potěšení! (2003) - obal alba pro Domino88
  • Wakui Sings Dylan (デ ィ ラ ン を 唄 う, Diran o Utau , 2007) - obal alba pro Koji Wakui
  • Talkin' o Boba Dylana (ディランを語ろう, Diran o Katarō , 2007) - kniha napsaná s Koji Wakui, obsahuje manga "Boba Dylana Great Adventure" (ボブ·ディランの大冒険, Bobu Diran žádný Dai boken )
  • Manben (漫 勉, 2008) - kniha umění
  • 20th Century Boys: Beginning of the End (2008) - spoluautor scénáře
  • 20th Century Boys 2: The Last Hope (2009) - supervizor scénáře
  • 20th Century Boys 3: Redemption (2009) - spoluautor scénáře
  • Tensai ka Jinsai ka: Izumiya Shigeru All Time Best (天才 か 人 災 か ~ 泉 谷 し げ オ ー ー ル タ イ ム ベ ス ト ~ , 2010) - obal alba pro Shigeru Izumiya
  • Tibetský pes (2011) - počáteční návrhy postav
  • Gohan: Manzai Complete ( 『ご 飯』 ~ 漫 才 コ ン プ リ ー ト ~ , 2011) - DVD obal pro Waraimeshi
  • Pan: Warai no Shin Kyōchi ( 『パ ン』 ~ 笑 い の 新 境地 境地2011 2011) - DVD obal pro Waraimeshi
  • Red Oni Cries (泣 い た 赤 鬼2011, 2011) - obrázková kniha příběhu Kosuke Hamada, produkoval Takashi Nagasaki
  • Kyon 30: Nantettatte 30 Nen! ( Kyon30 ~ な ん て っ た っ て 30 年! ~ 2012, 2012) - jeden z výběrů skladeb pro Kyoko Koizumi
  • Hinshi no Soroku Tonya (瀕死 の 双 六 問 屋, 2012) - obálka knihy edice kanzenban pro Kiyoshiro Imawano
  • „Be Hero“ (2014) - jediný obal pro Fudanjuku
  • Urasawa Naoki Egaite Egaite Kaki Makuru (浦 沢 直樹 描 い て 描 い て 描 き ま く る2016 2016) - průvodce
  • Yano Pia (や の ぴ あ, 2016) - obálka knihy pro Akiko Yano
  • „Boy“ - jediný obal pro Kazuyoshi Saito , také režíroval a ilustroval jeho videoklip

Ocenění

Reference

Další čtení

  • James Dorsey. „Urasawa Naoki's Twentieth Century Boys: Autobiographical Manga for Japan's Children of the 60s,“ in Michael A. Chaney, ed., Graphic Subjects: Critical Essays on Autobiography and Graphic Novels (Madison, WI: University of Wisconsin Press, 2011), pp 117 až 120.

externí odkazy