Národní muzeum, Nové Dillí - National Museum, New Delhi

Národní muzeum, Nové Dillí

Umístění v Dillí
Založeno	15.srpna 1949
Umístění	Janpath, Nové Dillí, Indie
Souřadnice	28 ° 36'43 "N 77 ° 13'09" E / 28,611811 ° N 77,219262 ° E / 28.611811; 77,219262
Držení klíčů	Seznam Tanečnice Dashavtar vyřezávaný ze slonoviny Vyřezávaný kel zobrazující životní příběhy Buddhy Jade kolekce Některé z Akota Bronzes Vyřezávané dřevěné vahany
Velikost sbírky	206 000 předmětů
výkonný ředitel	Shri Raghvendra Singh
Architekt	Ganesh Bikaji Deolalikar
Majitel	Indická vláda
Přístup veřejnou dopravou	Metro v Dillí: Udyog Bhawan
webová stránka	www .nationalmuseumindia .gov .in

Národní muzeum v New Delhi , také známý jako Národní muzeum Indie , je jedním z největších muzeí v Indii . Založena v roce 1949, obsahuje řadu článků od prehistorické éry po moderní umělecká díla. Funguje pod ministerstvem kultury , indickou vládou . Muzeum se nachází na Janpath . Předlohu Národního muzea připravil Gwyerův výbor zřízený indickou vládou v roce 1946. V muzeu je asi 200 000 uměleckých děl, většinou indických, ale některých zahraničního původu, pokrývajících více než 5 000 let.

V prvním patře také sídlí Ústav národního muzea dějin umění, ochrany a muzeologie, který byl založen v roce 1983 a od roku 1989 má být univerzitou, a pořádá magisterské a doktorské kurzy dějin umění , ochrany přírody a muzeologie .

Dějiny

V roce 1946 Gwyerův výbor navrhl myšlenku vybudovat národní muzeum pro Indii. V čele výboru stál Sir Maurice Gwyer , bývalý hlavní soudce Indie a vicekancléř Dillíské univerzity. Jedním z členů výboru byl Sir Mortimer Wheeler , poté stál v čele Archeologického průzkumu Indie (ASI), který je často uváděn jako hlavní iniciátoři Národního muzea, když se zasazoval o rozvoj muzea, přestože zprávy uvádějí, že mu šlo o sjednocení Místní muzea ASI pod záštitou pobočky muzea spíše než zřizování nového muzea.

Kořeny Národního muzea začínají výstavou indického umění a artefaktů pořádanou Královskou akademií umění v Londýně. V zimních měsících 1947-48 byla výstava vystavena v galeriích Burlingtonova domu . Tato výstava umění Indie a Pákistánu v Londýně byla pravděpodobně první výstavou sponzorovanou britskou vládou, která dala indickým artefaktům status vysokého umění. Před jeho návratem do Indie, s podporou Jawaharlal Nehru , bylo rozhodnuto, že tyto důležité sbírky by zde měly být po návratu předvedeny, aby si je mohli lidé z Indie užít a ocenit. Na konci expozice byly žádosti zapůjčeným muzeím a sběratelům vydány žádosti, které je nutily vzdát se vlastnictví objektu tomu, co se mělo stát Národním muzeem. Když bylo rozhodnuto o vytvoření stálého Národního muzea, exponáty byly poprvé vystaveny ve Státních místnostech Rashtrapati Bhavan (tehdy nazývané Dům vlády) 15. srpna 1949 a pokoje byly formálně slavnostně otevřeny C. Rajgopalachari , generálním guvernérem Indie. Až do poloviny padesátých let minulého století v podstatě zůstával trvalou verzí dočasného exponátu-skládající se ze stejných kusů a setrvávající ve státních místnostech. V roce 1955 byla zahájena stavba nového současného umístění Národního muzea v Janpath. Když však bylo v roce 1960 připraveno Národní muzeum, socha Buddhy a býka Rampurva byla na žádost Jawaharlal Nehru ponechána v Rashtrapati Bhavan .

Od svého vzniku Národní muzeum vděčilo za velkou část své původní struktury a organizace příkladu Indického muzea, Kalkata jako někteří z jejích prvních kurátorů byli bývalí zaměstnanci Indického muzea , například C. Sivaramamurti, přestože Národní muzeum aspirovalo na přemístění historickou pozici, kterou Indické muzeum získalo jako největší a největší muzeum v Indii. Národní muzeum povzbudilo vědce a veřejnost, aby o vystavených předmětech přemýšleli odlišně, a to umístěním předmětů do širokého historického kontextu a umožněním objektům mluvit za větší reprezentaci mimo sebe.

Grace Morleyová byla první ředitelkou Národního muzea v Novém Dillí, která dříve hrála instrumentální roli zakládající ředitelky (1935–58) San Francisco Museum of Art (nyní San Francisco Museum of Modern Art ). 8. srpna 1960 se připojila k Národnímu muzeu a dalších šest let pokračovala ve vedení. Byla jednou z obhájkyň kulturní demokracie, která věřila, že umění by mělo být dostupné každému - a byla pevně přesvědčena o zásadní roli, kterou v tomto úsilí mohou hrát muzea. V jejích instalacích pro Národní muzeum byla tato touha po sekularizaci a demokratizaci uskutečněna prostřednictvím prezentace soch v klasických prostorech bílé kostky s minimem kontextových informací. Právě její zobrazovací systém „vizuálního úložiště“, minimalistické týkové podstavce, větrací otvory, osvětlení trati a velké skleněné vitríny s odstupňovanými stoupačkami pro vizuální rozmanitost vedly k tomu, že muzeum získalo mezinárodní uznání a muzeum ve své práci ji stále odráží obraz. Nařídila tesařům, aby stavěli vitríny a pohovky, skříně a skříně typu Eamesian, které odrážely modernistické, přehledné linie. Takové prvky vytvořily perfektní efektivnější scénu pro představení moderny sledováním publika. Harmonická barevná schémata, dramatické, slabé osvětlení, polštáře prostoru kolem předmětů na úrovni očí a příležitostná listnatá rostlina pro vizuální přestávku, to vše přispělo k vytvoření moderního muzea.

Oddělení a sbírky

V současné době existuje v Národním muzeu několik oddělení.

• Prehistorie archeologie
• Archeologie
• Rukopisy
• Numismatika a epigrafie
• Obrazy
• Zbraně a brnění
• Dekorativní umění
• Středoasijské starožitnosti
• Předkolumbovské umění
• Šperky
• Antropologie
• Anubhav
• Vzdělávání
• Vztahy s veřejností
• Vydání
• Zachování
• Zobrazit

Sbírky Národního muzea představují téměř všechny umělecké disciplíny: archeologii (sochy z kamene, bronzu a terakoty), zbraně , brnění , dekorativní umění , šperky , rukopisy , miniatury a malby Tanjore , textil , numismatiku , epigrafiku , staroasijské starožitnosti, antropologie , předkolumbovské americké a západní umělecké sbírky.

Muzeum vlastní více než 200 000 uměleckých děl indického i zahraničního původu. Národní muzeum má přes 200 000 exponátů, ale v současné době zobrazuje šest až sedm procent své sbírky. Zbytek je vystaven na rotačním základě nebo v dočasných výstavách. Konečná fáze expanze mu umožní zobrazit další tři až čtyři procenta pokladů. Národní muzeum Indie je nádherné a stojí za návštěvu

Budova

Současnou budovu Národního muzea navrhl architekt Ganesh Bikaji Deolalikar a základní kámen položil předseda vlády Jawaharlal Nehru 12. května 1955. Jakmile byla budova hotová, nové muzeum slavnostně otevřel Dr. Sarvepalli Radhakrishnan , viceprezident. -Prezident Indie 18. prosince 1960. Stojí dnes na pozemku vyčleněném v plánu Edwina L. Lutyense pro Císařské muzeum a bylo obsazeno malým Muzeem staroasijských starožitností, ve kterém byla umístěna důležitá sbírka průzkumníka sira Aurel Stein .

Budova Národního muzea byla plánoval být postaven ve fázích, aby to nakonec dát osmiúhelníkový tvar. Jeho první fáze byla slavnostně otevřena v roce 1960 a druhá byla dokončena v roce 1989. Pro třetí a poslední fázi byl 18. prosince 2017 položen základní kámen a zahrnuje zbourání budovy Archaeological Survey of India (ASI), která byla přesunuta do Dharohar Bhawan. Jak naznačují mapy původního plánu, zbývá přidat zhruba čtvrtinu části na dokončení stavby. Budova Národního muzea má tři patra s galeriemi vyzařujícími z centrálního zahradního dvora. Institut národního muzea, který je v prvním patře muzea a má status „považovaný za univerzitní“, se přesouvá do nového kampusu v Noidě.

Sbírky

Galerie Harappan

V muzeu jsou různé artefakty z harappské civilizace, známé také jako civilizace Indus Valley . Má nejreprezentativnější sbírku starožitností Harappanské civilizace na světě - přes 3500 předmětů, které jsou trvale zapůjčeny z Archeologického průzkumu Indie do muzea. Mezi nejznámějšími předměty patří Tančící dívka vyrobená z bronzu, která patří do raného harappanského období, Kostlivec vykopaný z Rakhigarhi v Haryaně , Terakotové obrazy Bohyně Matky a Hliněná keramika. Kromě toho galerie obsahuje sochy v bronzech a terakotách, kostěné předměty, slonovinu, steatit, polodrahokamy, malovanou keramiku a šperky. K vidění je také mnoho pečetí, která byla objevena během četných vykopávek a byla pravděpodobně použita k obchodním účelům. Tyto pečeti zobrazují býky, slony, jednorožce, tygry, krokodýly, neznámé symboly. Na jedné z pečetí je vyobrazení Pasupati, které bylo interpretováno jako proto-Shiva. Galerie se pokouší představit živost lidské civilizace v Indii na stejné úrovni jako současné civilizace Mezopotámie , Egypta a Číny .

Když bylo ve 20. letech 20. století vyhloubeno jedno z hlavních míst harappské civilizace, Mohenjo Daro , archeologové uložili jeho důležité nálezy nejprve do Lahoreského muzea a poté je Mortimer Wheeler přesunul do Dillí v očekávání výstavby centrálního císařského muzea. tam. V době Partition vyvstala otázka vlastnictví těchto předmětů a nakonec se obě země dohodly na sdílení všech sbírek rovnoměrně, i když to bylo někdy interpretováno v doslovném smyslu, přičemž několik náhrdelníků a opasků bylo rozebráno s polovinou korálků zaslaných do Pákistánu a polovina zůstala v Indii. Slovy Nayanjota Lahiriho , „celistvost těchto předmětů byla narušena ve jménu spravedlivého rozdělení“. Ze dvou nejslavnějších vyřezávaných postav nalezených v Mohendžo Daro požádal Pákistán o a přijal steatitickou postavu vousatého muže, přezdívaného `` knězský král``, zatímco Indické národní muzeum si ponechalo bronzovou sošku taneční dívky. nahá bejeweled žena. Vzhledem k tomu, že hlavní lokality jako Mohenjo Daro a Harappa patřily k Pákistánu po rozdělení, sbírky v této galerii také vyrostly z objevů vykopávek provedených po indické nezávislosti v roce 1947, jako jsou Daimabad, Rakhigarhi, Dholavira atd.

Mezi hlavní přednosti kolekce patří:

• Matka bohyně (2700–2100 př. N. L.)
• Vozík s hračkami (2700–2100 př. N. L.)
• Bull (2700–2100 př. N. L.)
• Pasupati Seal (2700–2100 př. N. L.)
• Horolezecká opice (2700–2100 př. N. L.)
• Tančící dívka (2700–2100 př. N. L.)

• 

  Tanečnice

• 

  Kočárek od Mohenjo-daro

• 

  Perforovaný Jar

• 

  Matka bohyně

• 

  Těsnění

• 

  Zbraně z harappské civilizace

• 

  Miska

• 

  Jedna z 11 koster nalezených z Rakhigarhi

Galerie umění Maurya, Shunga a Satvahana

Galerie obsahuje předměty ze 4. století před naším letopočtem až do 1. století před naším letopočtem. Má předměty pokrývající tři hlavní dynastie; Tyto Mauryas , tím Shungas a Satvahanas . Objekty v galerii mají řecký vliv charakterizovaný zrcadlovým dokončováním. V galerii jsou také fragmenty zábradlí z různých starověkých stúp, na kterých jsou vytesány epizody z Buddhova života. Hlavním objektem je ten, který ukazuje návštěvu Sage Asity u dítěte Siddharta a zábradlí Bharhut, která líčí příběh týkající se relikvií spojených s Buddhou mudrcem Dronou. Typickým rysem období, do kterého předměty v galerii patří, je to, že socha neznázorňuje Buddhu ve fyzické podobě. Vždy je zobrazen pomocí symbolů, jako je Dharmachakra , strom Bodhi , prázdný trůn, stopy atd.

• 

  Mužské hlavy (období Maurya)

• 

  Child Learning Brahmi Script, Srughna , 2. století BCE

• 

  Žena v žalu (období Shunga)

• 

  Railig z Barhut Stupa ukazující poslední epizodu Buddhova života

• 

  Asita na návštěvě u krále Suddhodana (období Satvahana)

• 

  Různé symboly Buddhy

Galerie Kushana

Tato galerie obsahuje umělecké předměty z období Kushan (1. - 3. století n. L.). Hlavní uměleckou školou byla Gandhara School of Art a Mathura School of Art . Gandharova škola měla obrovský vliv na řeckou ikonografii a témata byla převážně buddhistická. Mezi nejvýznamnější objekty patří Stojící Buddha , vyrobený v kameni Gray Schist na Gandhara School of Arts a patří do 2. století n. L. Toto období bylo poprvé, kdy byl Buddha ukázán ve fyzické podobě. Mathura škola umění měla primární témata buddhismu, džinismu a brahmanismu, zatímco umění Gandhara byla především buddhistických témat. Mezi další sochy patří Kuber (hinduistický bůh štěstí) z Ahichchhatry , Chattramukhi Shivlinga , Bodhisattva a Jain votivní plakety.

• 

  Buddha (lidská postava)

• 

  Kuber (Bůh bohatství)

• 

  Boddhisatva

• 

  Ayagapata , Jain Votivní deska

• 

  „Smějící se chlapec“, štuk z Gandhary, 2. – 3. Století n. L

Galerie Gupta

Jak název napovídá, tato galerie vystavuje artefakty z dynastie Gupta (4.-6. Století n. L.). Umění období Gupta představuje vysoký vodoznak v indickém umění. Mathura a Sarnath byly hlavními centry umělecké činnosti. Pod patronací vládců Gupty dosáhly sochy dokonalosti formy, která stanovila standard pro uměleckou krásu pro nadcházející století. V tomto období došlo k zásadnímu vývoji ikonografie, protože se zdá, že kušanské sochy jsou dále zdokonalovány a některé sochy tohoto období jsou považovány za nepřekonatelné pro proporcionální postavy s jasnými rysy.

• Sochy zobrazující scény z eposů Ramayana a Mahabharata

• 

  Scény z Mahábháraty

• 

  Rama vykupující Ahilya (Ramayana)

• 

  Laxman řezání nosu Surpanakha (Ramayana)

• Sochy

• 

  Višnu

• 

  Matka bohyně

• 

  Mukhalinga ze Šivy , 5. století n. L

Galerie středověkého umění

Sochy ze středověku jsou rozděleny do dvou kategorií: rané a pozdní. Artefakty z příslušných období jsou rozděleny do dvou galerií.

Raně středověké artefakty

Tato galerie obsahuje sochy od 7. do 10. století. Po pádu říše Gupta byl indický subkontinent rozdělen a byl řízen různými dynastiemi v různých částech Indie jako

• Palas na východě
• Maitrakas na Západě
• Vardhanas a Pratiharas na severu
• Pallavas , Cholas a Chalukyas na jihu

V důsledku omezeného počtu mistrovských řemeslníků a velkého počtu stavěných chrámů došlo k celkovému poklesu umělecké kvality.

• 

  Yogini (bohyně matky)

• 

  Vishnu (dynastie Pallava)

Pozdně středověké artefakty

Tato galerie obsahuje sochy od 10. do 13. století. Země byla v tomto období dále rozdělena na několik samostatných knížectví.

• Hoysalas a Nayakas na jihu
• Paramars a Chandelas na severu
• Gajapatis a Senas na východě
• Chahamanas (Chauhans) na Západě

Hlavní artefakty v této galerii jsou:

• Bůh Slunce
• Saraswati , bohyně hudby, učení a inteligence. Rajasthan, socha z Pallu, vytesaná do mramoru, je vysoce sofistikované a delikátní dílo.

• 

  Surya (od Sun Temple, Konarak )

• 

  Neminatha (22. Jain Tirthankar ), 11. století

• 

  Parsvanatha (23. Tirthankar), 10. století

• 

  Saraswati (dynastie Chauhan)

• 

  Bohyně Ambika , 10. století

• 

  Socha Jain Chaumukha, 12. století

• 

  Parsvanatha (23. Tirthankar), dynastie Chola, 11. století

Galerie dekorativního umění

Sbírka dekorativních umění v Národním muzeu je odrazem životního stylu Indů od 16. do 20. století. Umělecká díla se týkají umění zabývajících se designem a dekorací předmětů, které jsou ceněny pro svou užitečnost, spíše než pro čistě estetické vlastnosti. Patří sem jak užitkové, tak dekorativní předměty ručně vyrobené mistrovskými řemeslníky. Pomáhají porozumět sociálnímu, náboženskému, ekonomickému, obchodnímu a technologickému rozvoji indické společnosti. Keramika , keramika , nábytek , textil , sklo , kovovýroba a šperky jsou některé zahrnuté v dekorativním umění. Sekce dekorativních umění je rozdělena do 2 galerií.

Galerie dekorativního umění 1

Tato galerie nabízí pohled na tři sbírky muzea - slonovinu , nefrit a keramiku. Skupina Ivory má několik hinduistických a křesťanských náboženských osobností. Sekce Jade představuje užitkové předměty, zatímco glazované dlaždice a modrobílá keramika patří do skupiny Ceramic. Galerie má také dvě zajímavá témata - indické trůny a hry a volný čas v minulosti. Téma trůnů ukazuje vývoj sídla moci. Od nízkých plochých sedadel starověku po moderní ozbrojené křeslo je cesta trůnu fascinujícím příběhem. Nechybí ani složitě vyřezávaná svatyně domova a nějaké kovové hinduistické a džinistické pitiky (malá místa k uchovávání idolů pro domácí svatyně). Klenot trůnu krále Varanasi je jedním z nejlepších příkladů, které ukazují sílu. Sekce Games obsahuje Chřestýš, Yo-Yo, Gamesman of Chess a Chaupar. Vystaveny jsou také svršky z různých materiálů s různým designem. Tyto artefakty kombinují estetické a umělecké prvky s každodenními předměty používanými pro hry. Jadeitská sbírka muzea obsahuje zajímavé předměty z období Mughal.

• 

  Hlavní článek: Svatyně Dashavatara vyřezávaná ze slonoviny .

• 

  Vodní dýmka Jahangir Jade .

• 

  Jade Surahi (baňka) z Mughalovy éry

• 

  Gyan Chauper .

• 

  Trůn Rádže Varanasi

Galerie dekorativního umění 2

Tato galerie obsahuje artefakty od protohistorického období po současnost. Rozmanitost, kvalita a média se zvyšovaly s chutí a stavem různých generací a tento proces pokračuje dodnes. Tato galerie vystavuje kovovýrobu, šperky a dřevěné předměty. Nejpozoruhodnější mezi dřevěnými předměty jsou vystavené Vahany.

• 

  Dřevěná Garuda Vahana (mount) z Tamil Nadu

• 

  Dřevěný kůň (Vahana z Tanjore)

• 

  Dwarpala

Galerie miniaturních obrazů

Miniaturní obrazy na papíře, látce, kůře, dřevu a slonovině tvoří jednu z nejprestižnějších sbírek Národního muzea a největší na světě. V oddělení malby v Národním muzeu je více než 17 000 obrazů, které pokrývají 900 let a většinu stylistických formátů najdete v Indii: Pala, raný Jain styl, sultanát, domorodé styly Malwa, Mewar, Bundelkhand, Raghogarh, Mughal, Deccani, později Rádžastháni, Pahari, Sikh, Džammú, Tanjore a Mysore a obrazy Školní školy.

Mughalské miniaturní obrazy

Miniaturní malba vzkvétala za vlády Mughala. Císař Jahangir a Shahjahan byli velkými patrony umění. Na svých dvorech převzali malíři pro svá díla témata od portrétů po landses, durbarské scény a procesí. Deccani styl byl fúzí islámského idiomu s domorodými uměleckými styly a místních klasických tradic s prvky perské a evropské renesance.

• 

  Manželský průvod Dary Shikoh

• 

  Babur kontroluje pevnost Gwalior.

• 

  Portrét Akbara

• 

  Přírodní studie (Early Mughal)

• 

  Jahangir drží obrázek Madonny

Miniaturní obrazy střední Indie

Obrazy ze střední Indie zahrnují miniatury z Malwy a Bundelkhandu.

Rádžasthánské miniaturní obrazy

Rádžasthánské miniatury vzkvétaly hlavně v Mewaru , Bundi , Kotě , Kishangarhu , Džajpuru , Jodhpuru a Bikaneru .

Mewar Miniatures jsou ilustrací hinduistických mytologických témat. Bundi a Kota Miniatures vynikají kompaktností složení. Lovecké scény jsou specialitou Koty. Bikaner vyniká v portrétování. Kishangarh je známá svou Bani Thani , která zobrazuje model idealizované a elegantní ženy.

Miniaturní obrazy Pahari

Pahari školy vzkvétaly hlavně v Basohli , Chamba , Guler a Kangra . Pod záštitou Maharaja Sansar Chand na konci 18. a na počátku 19. století, Kangra se stal nejvýznamnějším centrem pro Pahari stylu.

• 

  Nanda a další pastevci se stěhují do Vrindávanu (podle příběhu Bhagváta-Purány)

• 

  Ilustrace Guru Granth Sahib

Galerie buddhistických artefaktů

Sekce buddhistického umění je známá především díky posvátným relikviím Buddhy (5. – 4. Století př. N. L.) Objeveným z Piprahwy, okresu Siddharthnagar v Uttarpradéši , což přineslo rakve s úlomky kostí spolu s ozdobami, postavami a drahými kameny. Nápis na rakvi hovoří o Buddhových pozůstatcích. Archaeological Survey of India provedeny další vykopávky na místě od roku 1971 do roku 1977, což vedlo k objevu dalších dvou rakví v mastku , který obsahuje více posvátné kostní relikvie. Místo bylo identifikováno se starověkým Kapilavastu , domovským městem Buddhy Sakyamuni. Vynikající ukázky buddhistického umění jsou ilustrovány prostřednictvím exponátů z kamene , bronzu , terakoty , štuku , dřevěných soch a malovaných svitků nebo Thangkas z Nepálu , Tibetu , Střední Asie , Myanmaru , Javy a Kambodže, které představují tři hlavní buddhistické formy - Hinayana , Mahayana a Vadžrajána . Tyto předměty stimulují smysl pro oddanost, oddanost a lásku k lidstvu.

Mezi hlavní přednosti kolekce patří:

• Uctívání Stupy, Nagarjunkonda, bledě zelený vápenec, 3. století n. L
• Stojící Buddha, Kushana, tmavě šedý břidlicový kámen, 2. – 3. Století n. L
• Laughing Boy Head, Kushana, Stucco, 3. – 4. Století n. L
• Scény z Buddhova života, Gupta, Sarnath, Chunarský pískovec, 5. století n. L
• Hlava Buddhy, Gupta, Sarnath, pískovec Buff Chunar, 5. století n. L
• Stojící Buddha, Pala, Nalanda, bronz, 10. století n. L
• Sloni nesoucí Buddhovy ostatky, Sunga, Bharhut, červený pískovec, 2. století před naším letopočtem
• Posvátné relikvie z Kapilavastu, Piprahwa, skvrnitý červený pískovec, 5. – 4. Století př. N. L.

• 

  Vedoucí Buddhy

• 

  Buddhovy ostatky, ze stúpy postavené císařem Ashokou ve 3. století př. N. L.

Evoluce indických skriptů a galerie mincí

V této galerii je vystaveno mnoho dobře osvětlených průhledných fólií, které vypráví o vývoji různých indických skriptů a mincí .

• 

  Uvnitř galerií Národního muzea, Nové Dillí

• 

  Uvnitř galerií Národního muzea, Nové Dillí

• 

  Uvnitř galerií Národního muzea, Nové Dillí

• 

  Uvnitř galerií Národního muzea, Nové Dillí

Bronzová galerie

Bronzová galerie představuje průkopnické práce z bronzu v indickém umění a sochařství. Galerie byla zrekonstruována tak, aby poskytovala informace jedinečným a přístupným způsobem, a nabízí pozoruhodné rozvržení, které vedle sebe staví sochy s podrobnými popisy, které poskytují kontext, význam a výrobní procesy předmětů. Kurátorem galerie je Shri Tejpal Singh, zástupce kurátora pro archeologii, a navrhla ji paní Matrika, Mumbai a popravila CPWD .

K vidění jsou čtyři obrazy Buddhy z Phophnaru, Madhya Pradesh známého svou dokonalostí. Pala bronzové z 8. až 10. století, převážně buddhistické, pocházejí z Nalandy v Biháru . Bronzy z himálajské oblasti, zejména ty, které patří Kašmíru a Himáčalpradéši , představují bronzy severní Indie. Svachchhanda Bhairavi předvádí dovednosti kováře Chamba a Vishnu Vaikuntha svědčí o vysoké úrovni řemeslného umění kašmírských umělců. K vidění jsou také vybrané nepálské a tibetské bronzy. Zde zobrazený obraz Vasudevy-Kamalji (napůl Vishnu a napůl Lakshmi) je skvělým příkladem nepálského bronzového umění a ikonografie.

Mezi hlavní přednosti sbírek patří:

• Vishnu Vaikuntha, Kašmír, Bronz, 9. století n. L
• Nataraja, Chola, Tamil Nadu, 12. století n. L
• Kaliya-Mardan Krishna, Early Chola, 10. století n. L
• Siva- Tripurantaka, Early Chola, 9. století n. L
• Svachchhanda Bhairavi, Utpala Chamba, Himachal Pradesh, 10. století n. L.

• 

  Shiva dance Nataraja , Chola 12. století n. L., Bronz

• 

  Parsvanatha, Maitraka, 9. století, Akota, Gujarat

• 

  Parsvanatha, 1062 CE, Západní Indie,

• 

  Chaubisi z Kunthunatha, 1465 n. L., Západní Indie

Galerie rukopisů

Muzeum zahrnuje více než 14 000 rukopisů a textů, z nichž asi 1000 je ilustrováno. Sbírka rukopisů je v různých jazycích a skriptech pokrývajících velké množství předmětů. Jsou psány na různé druhy materiálů, jako je pergamen , březová kůra , palmový list, tkanina, papír a kovy . Všechny rukopisy představují různá náboženství a sekty indického subkontinentu pokrývající období od 7. do 19. století. Datované rukopisy zpracovávají indickou historii s autoritativní autenticitou.

Mezi hlavní přednosti sbírek patří:

• Asthasahasrika Prajnaparamita, sanskrt, palmový list, 12. století n. L
• Baburnama, perský, papír, 1598 n. L
• Balabodhini, sanskrt, rukopis z březové kůry, 12. století n. L
• Gita Govinda z Jayadeva, sanskrt, palmový list; 14 folia ve formátu akordeonu, 18. století n. L
• Jain Kalpa sutras , Prakrit, papír, 15. století n. L

Galerie mincí

Galerie mincí Národního muzea v Novém Dillí má ve své rezervě přes 1 30 000 mincí s některými z nejvzácnějších mincí od 6. století před naším letopočtem, kdy se věří, že se mince v zemi poprvé objevily. Galerie zobrazuje 1669 mincí spolu s pěti replikami mincí, pěti měřicími nádobami a několika cenami a cenami, které byly v dávných dobách používány jako váhy a míry. Má téměř všechny indické mince od nejranějšího ohnutého baru, mince označené razítkem až po mince z indického potu se státy sedící opice, britské Indie a mince po nezávislosti. Je vystavena celá historie indického ražení mincí od zhruba 6. století př. N. L. Do začátku 21. století. Existují různá dioráma zobrazující různé techniky výroby mincí. Tyto mince lze považovat za bohatý a autentický zdroj informací o různých aspektech starověké, středověké a moderní indické historie.

• 

  Pohled na různé metody v průběhu času

• 

  Pohled na galerii mincí

• 

  Toto je měděná váza, která obsahovala zlaté mince 1821 z éry Gupty nalezené v Bayaně , okres Bharatpur, Rádžasthán

• 

  Chandragupta se svou manželkou

• 

  Chandragupta I

• 

  Samudragupta

• 

  Samudragupta hraje Veena

• 

  Mince Ashvamedha

• 

  Jahangirovy mince

• 

  Britské indické mince , 18. století n. L

Středoasijská galerie

Rozsáhlou a pestrou sbírku této galerie vykopal, prozkoumal a shromáždil Sir Aurel Stein , jeden z hlavních archeologických průzkumníků počátku 20. století. Shromáždil tyto kulturní materiály z více než 100 starověkých měst po Hedvábné stezce během tří velkých expedic, které uskutečnil v letech 1900-1901, 1906-1908 a 1913-1916. Sbírka obsahuje nástěnné malby, malované hedvábné prapory, sochy ze dřeva, štuku a terakoty, mince, porcelánové a hrnčířské předměty, kůži, trávu a vlákno, cenné předměty ze zlata a stříbra, náboženské a světské dokumenty.

• 

  Buddha v Dharmachakra Mudra

• 

  Buddha v Galerii umění Střední Asie

• 

  Tablet obsahující skript Kharoshti

• 

  Část nástěnného obrazu zobrazujícího Buddhu s jeho žáky

Galerie námořního dědictví

• 

  Pohled na námořní galerii

• 

  Uvnitř galerie

• 

  Vystaveny různé předměty

• 

  Diorama ukazující námořní taktiku Maratha

Galerie obrazů Tanjore a Mysore

Tato galerie vystavuje obrazy ze dvou slavných škol jižní Indie - Tanjore a Mysore . K důležitým tématům škol Tanjore a Mysore patří malby vaišnavismu zobrazující obrazy hinduistických bohů Krišny, Rámy, Višnua a jeho dalších inkarnací a šaivismus zobrazující různé formy Šivy, Parvati, Kartikeya, Ganéša a dalších božstev Shaivy; a portréty různých králů, světců a královských patronů.

Malby Tanjore pojmenované po starověkém městě Tanjavur v Tamil Nadu používají kromě použití primárních barev skutečné zlaté a stříbrné fólie, drahé a polodrahokamy, korálky, zrcadla a práškové kovy- červenou, zelenou, modrou, černou a bílou. Klíčové postavy. Maisúrská malířská škola vznikla na jihu Karnataky za vlády Maharaje Mummudiho Krishnaraja Wadiyara a představuje širokou škálu, od nástěnných maleb až po stylistické maisúrské obrazy na látce, papíru a dřevě. V galerii bylo vystaveno 88 obrazů a některá z mistrovských děl zahrnují Navaneeta Krishna s Tanjore King Shivaji II (1830 n. L. ), Nataraja Shiva počátkem 19. století, Rama Pattabhisheikha počátkem 19. století, Durbar ze Serfoji II (1798-1833) a svatební obřad Shiva -Parvati a Sita -Rama na konci 18. století.

• 

  Pohled do galerie

• 

  Rama Darbar (Korunovace Rámy v Ajódhji )

Galerie textilií

Galerie textilií vystavuje sbírku indických tradičních textilií z období pozdějšího Mughalu. V galerii jsou vystaveny bavlněné, hedvábné a vlněné textilie, které jsou tkané, potištěné, barvené a vyšívané.

• 

  Pohled na galerii textilií

• 

  Další pohled na galerii textilií

• 

  Pohled na šály v galerii textilií. Šály jsou z Kašmíru

• 

  Pichwai na síti

• 

  Rumal od Kalam Kaari Technique

• 

  Box Pitara v galerii textilií

• Královská komora: Je to konkrétní oblast, která ukazuje použití textilu v královském stylu. Komora má na podlaze vyšívaný hedvábný koberec. Látkový strop a potištěné nástěnné oděvy pokrývají většinu oblasti. Potah polštářů má velmi drobné zari a Zardozi na nich pracují.

• 

  Použití textilu ve stanu Rádžas

• 

  Další pohled na používání textilu ve stanu Rádžas

Předkolumbovská a západní galerie umění

Sbírka předkolumbovského umění, kterou darovali manželé Heeramanekovi, představuje hlavní kultury předkolumbovského světa. Kultura Olmec z Mexika se vyznačuje obrovskými kamennými sochami představujícími lidské hlavy, jakož i malými sochami z nefritu a jiných kamenů 0. Předměty pocházejí především z doby před objevem Severní a Jižní Ameriky Kryštofem Kolumbem , včetně předmětů z Mexika , Peru , Mayů , Inka , severozápadní pobřeží Ameriky, Panama , Kostarika a Salvador .

• 

  Pohled na galerii obsahující artefakty z Pre-Columbian Times

Oddělení antropologie

Oddělení antropologie Národního muzea má sbírku předmětů etnografického zájmu, která byla v průběhu let získána průzkumnými expedicemi a hodnotnými dary ze soukromých sbírek. Galerie etnického umění vystavuje příklady kmenového a lidového umění jako součást většího dědictví.

Kmenový životní styl Galerie severovýchodní Indie

Tato galerie je věnována státům severovýchodní Indie. Osm států severovýchodu se nazývá sedm sester a jeden bratr ( Sikkim ) . Osm států má bohaté kulturní řemeslo, múzické umění a jedinečné tradice. Tato galerie vystavuje tradiční artefakty, jako jsou šaty, oděvy, pokrývky hlavy, ozdoby, obrazy, košíkářství, řezbářství, dýmky a předměty osobních ozdob různých kmenových skupin.

• 

  Pohled na různé masky přítomné v galerii Northeast Tribal Lifestyle Gallery

• 

  Pohled do galerie severovýchodního kmenového životního stylu

• 

  Pohled na různé pokrývky hlavy v galerii Tribal Lifestyle Gallery

• 

  Kabát složený z vláken, lidských vlasů a bavlny

Galerie hudebních nástrojů Sharan Rani Bakliwal

Sbírku vystavenou v Galerii hudebních nástrojů věnovala muzeu Padamshree (Pozdní) paní Sharan Rani Backliwal, indický Sarod Maestro. Tato galerie obsahuje sbírku hudebních nástrojů v kmenových, folkových a klasických skupinách. Existuje také několik západních nástrojů 19. století. Sbírka je rozdělena do tří částí, jako jsou dechové nástroje , smyčcové nástroje a bicí nástroje . Tato galerie má také sochu vyrobenou z bambusu bohyně Sarasvatí hrající Veenu .

• 

  Pohled na hudební nástroje

• 

  Větší pohled na galerii

Galerie řezbářství

Galerie řezbářství v muzeu vystavuje nejen artefakty z Indie, ale také z Nepálu , střední Indie a Tibetu . Tato galerie přináší pohledy na indickou řezbářskou tradici převážně ze 17. až 19. století a ilustruje různé styly řezbářství z Rádžasthánu , Gudžarátu , Urísy a jižní Indie. Vystavené sbírky zahrnují dekorativní a užitkové předměty, architektonické prvky a sochy. Čtvercový pilíř s hlavním městem o výšce pěti stop z 9. století je nejranějším dřevorytským exemplářem v Národním muzeu. Kurátorem galerie je Anamika Pathak, kurátorka Národního muzea.

• 

  Mandap uchováván v galerii řezbářství

• 

  Vnitřní pohled na dřevěnou mandapu

• 

  Vnitřní pohled na dřevěnou mandapu

• 

  Vyřezávané dveře z Gujaratu

Galerie zbraní a brnění

Tato galerie vystavuje zbraně od doby kamenné až po novověk . Sbírka obsahuje ostré zbraně, projektily, rozbíjecí zbraně, obětní a rituální zbraně, palné zbraně, brnění pro muže a zvířata, ozdobné a válečné doplňky. Sbírka je převážně Mughal kromě Maratha , Sikh , Rajput zbraní, které jsou také dobře zastoupeny.

• 

  Zbraně z doby kamenné a bronzové

• 

  Body Armor of Aurangzeb

• 

  Bow & Arrow of Bahadur Shah Zafar II , Sword & Dagger of Aurangzeb and Battle Axe of Nadir Shah

• 

  Štít Maharany Sangram Singh II

Tradice, umění a kontinuita

Dne 6. února 2014 byla do muzea přidána galerie s více než 200 objekty v širokém geografickém a sociálním spektru, získanými od soukromých sběratelů. Různé vystavené předměty jsou palanquin z komunity Santhal , svitkové malby ze Západního Bengálska, textil jako např. Phulkaris z Paňdžábu a bronzové plastiky z Bastaru , kromě terakotových děl a košíkářství. Galerie je bohatou reprezentací umění z různých částí Indie.

Anubhav

Národní muzeum ve spolupráci s UNESCO, Národní platformou pro práva zdravotně postižených (NPRD) a Saksham spustilo v roce 2015 novou stálou galerii pro osoby se zdravotním postižením, která obsahuje hmatatelné repliky 22 předmětů ze sbírek muzea jako také zvukový průvodce, rampy a popisné štítky v Braillově písmu; galerie vybízí návštěvníky, aby se 'dotýkali' a cítili vystavené předměty. „Anubhav: A Tactile Experience“ zajišťuje vodivý prostor a expozici předmětů pro jinak zdatné. Galerie byla vytvořena a vyvinuta Rige Shibou, asistentem kurátora pod celkovým vedením Dr. Vijay Kumar Mathira, kurátora s pomocí Vasundhry Sangwana. Repliky vystavené v prostoru vyrobilo oddělení modelování Národního muzea vedené Hemantem Tomarem a jeho kolegy a galerii navrhl Amardeep Labana se zvláštním důrazem na rozměry. Člověk může mít například smyslový zážitek z mince z 19. století z oblasti Awadh, která byla znovu vytvořena v průměru 23 palců a tloušťce 2 palce.

Řízení

Na základě povahy grantů a výkonu kontroly spadá Národní muzeum do kompetence centrální vlády Indie. Původně se o něj staral generální ředitel archeologie až do roku 1957, kdy jej ministerstvo školství, indická vláda prohlásilo za samostatnou instituci a umístilo jej pod vlastní přímou kontrolu, v návaznosti na tento posun začalo muzeum výrazně zvyšovat počet svých zaměstnanců. a jeho sbírky s využitím finančních prostředků od výboru pro nákup umění. V současné době je Národní muzeum pod administrativní kontrolou ministerstva kultury, indické vlády.

Dárci

První vlna sběratelství pro Národní muzeum začala v roce 1948 a trvala kolem roku 1952 a silně čerpala z vědců jako VS Agarwala, Moti Chandra, Rai Krishnadas, Karl Khandalavala a jejich osobních vztahů se soukromými sběrateli. Financování hromadného sběru poskytoval parlament od roku 1947, ale toto první akviziční období je poznamenáno nedostatkem popisných podrobností, kvantifikovatelných údajů a parametrů, které obklopují kritéria výběru. OC Gangoly (1881-1974) prodal skupinu ze své sbírky obrazů Národnímu muzeu, v jehož založení uvádí, že hrál svoji roli. Dále se staví proti tomu, že povzbuzoval ostatní sběratele, aby své sbírky odkázali Národnímu muzeu, ale nebyl vždy úspěšný. Sbírky Burjor N. Treasurywalla († 1947) také sídlí v Národním muzeu, o kterém Gangoly téměř nic neříká, kromě toho, že bylo velké a důležité. Zdůrazňuje, jak se podílel na nákupu samotné sbírky, kromě toho, že bylo pravděpodobné, že Khandalavala, příbuzný Treasurywallla, hrál větší roli. VS Agarwala se zasloužil o zajištění rozsáhlé soukromé sbírky Ajit Ghose z Kalkaty, Dickinsonovy sbírky, sbírky Gulaba Chanda, Modiho sbírky a Meddovy sbírky.

V posledních letech podle dotazu Stálého výboru pro dopravu, kulturu a cestovní ruch počet sbírek přidaných do Národního muzea činil v období 1994-2010 celkem 2269 předmětů. Z toho bylo zakoupeno 1360 předmětů a zbývajících 906 předmětů bylo získáno prostřednictvím darů atd. Tento malý počet byl přičítán Výboru pro akvizici umění Národního muzea, který od roku 1997 zanikl.

Hlediště

Vedle galerií je v muzeu také hlediště s kapacitou 250 osob. V hledišti se pravidelně promítá krátký film představující muzeum a jeho sbírky. Promítají se také filmové přehlídky umění, historie a dědictví.

Digitalizace muzejních sbírek

Národní muzeum zahájilo speciální projekt digitalizace své sbírky předmětů s cílem zpřístupnit jej návštěvníkům online. Tento proces zahrnuje digitalizaci a ukládání muzejních sbírek do systému správy sbírek s názvem „JATAN“. JATAN je software pro vytváření virtuálních muzeí, který umožňuje vytvoření systému správy digitálních sbírek pro indická muzea a je nasazen v několika národních muzeích po celé Indii. Jejím cílem je vytvořit digitální otisk všech předmětů zachovaných v muzeích a pomoci výzkumným pracovníkům, kurátorům a dalším lidem zajímajícím se o obor, který byl navržen a vyvinut Centrem pro rozvoj chytrých počítačů (C-DAC) Pune.

Digitální otisky (zachovalých objektů a památek) vytvořené pomocí softwaru JATAN jsou integrovány do národního digitálního úložiště a portálu, aby byly přístupné veřejnosti. Národní portál a digitální úložiště pro indická muzea poskytuje integrovaný přístup k tematickým sbírkám a artefaktům (pokud jde o sochy, malby, rukopisy, zbraně, mince a řadu dalších kategorií artefaktů) bez ohledu na fyzické a geografické umístění muzeí. Centrum pro rozvoj chytrých počítačů také vyvinulo „Darshak“, mobilní aplikaci, která má za cíl zlepšit zážitek z návštěvy muzea mezi jinak zdatnými. Umožňuje návštěvníkům muzea v reálném čase shromáždit všechny podrobnosti o předmětech nebo artefaktech jednoduše naskenováním QR kódu umístěného poblíž objektu.

Sbírky národního muzea o uměleckém projektu Google

Národní muzeum dobrovolně nabídlo předměty ze své sbírky na Google Art Project, což je nekomerční iniciativa společnosti Google prostřednictvím Google Cultural Institute . Bylo vyfotografováno více než sto předmětů a jejich popisy jsou k dispozici na webových stránkách Google Art Project pod názvem National Museum, New Delhi, které poskytlo návštěvníkům online velký přístup ke sbírce. Stránka Google Národního muzea bude dále naplněna přidáním dalších příslušných sbírek z Národního muzea.

Kontroverze

V roce 2010 v první studii svého druhu UNESCO předložilo zprávu, která hodnotila Národní muzeum spolu s dalšími sedmi muzei jako špatně udržované, špatně osvětlené a s nesprávnými značkami. V reakci tehdejší ministryně sociální spravedlnosti a posílení postavení a cestovního ruchu Selja Kumari v písemné odpovědi Parlamentu uvedla, že hodnocení a zjištění zprávy jsou neplatná, protože ne. inspektoři byli neadekvátní.

Budoucnost

Ačkoli v počátečních fázích, další projekt, u kterého místo navržené k přestavbě představuje nejikoničtější část hlavního města Indie, Central Vista Redevelopment Project , je Národní muzeum jednou z budov uvedených ve výběrovém řízení, protože některé z těchto budov se blíží ke konci jejich „strukturálních životů“, zatímco ty, které jsou staré přibližně 100 let, jako Severní a Jižní blok, nejsou „bezpečné proti zemětřesení“.

Viz také

• Vyřezávané dřevěné vahany v Národním muzeu
• Gyan chauper
• Dashavtar vyřezávaný ze slonoviny
• Vyřezávaný kel zobrazující životní příběhy Buddhy
• Jade Collection v Národním muzeu

Reference

externí odkazy

• "Národní muzeum, Nové Dillí" , Pathshala PDF

Média související s Národním muzeem, Nové Dillí na Wikimedia Commons

• Domovská stránka