Narození Ježíše v umění - Nativity of Jesus in art

Mistr Vyššího Brodu , český mistr, c. 1350. Vyšší Brod (Hohenfurth) cyklus . Vliv italského byzantského malířství byl silný u dvora Karla IV .

Narození Ježíše byl hlavní předmět křesťanského umění od 4. století.

Umělecké vyobrazení na Narození nebo narození Ježíše , který se slaví na Vánoce , jsou založeny na vyprávění v Bibli, v evangeliích z Matouše a Lukáše , a dále rozpracován na základě písemné, ústní a umělecké tradice. Křesťanské umění zahrnuje mnoho reprezentací Panny Marie a Krista . Taková díla se obecně označují jako „ Madona s dítětem “ nebo „Panna s dítětem“. Obvykle to nejsou konkrétně představení Narození , ale často jde o zbožné předměty představující určitý aspekt nebo vlastnost Panny Marie nebo Ježíše. Narození , na druhé straně, jsou konkrétně ilustrativní a obsahují mnoho narativních detailů; jsou normální součástí sekvencí ilustrujících jak Život Krista, tak Život Panny Marie .

Narození bylo popsáno v mnoha různých médiích, obrazových i sochařských. Obrazové formy zahrnují nástěnné malby, deskové malby , iluminace rukopisů , vitráže a olejomalby . Téma Narození se často používá pro oltářní obrazy , mnoho z nich kombinuje jak malované, tak sochařské prvky. Mezi další sochařská vyobrazení Narození patří miniatury ze slonoviny, vyřezávané kamenné sarkofágy, architektonické prvky, jako jsou hlavní města a překlady dveří, a volně stojící sochy.

Samostatně stojící sochy mohou být seskupeny do betlémů (jesle, jesle nebo presepe ) uvnitř nebo vně kostela, domova, veřejného místa nebo přírodního prostředí. Měřítko figurek se může pohybovat od miniaturních až po životní velikosti. Tyto betlémy pravděpodobně pocházely od živých tablo vivantů v Římě, ačkoli svatý František z Assisi dal této tradici velkou podporu. Tato tradice pokračuje dodnes a v domácnosti se prodávají malé verze z porcelánu , sádry, plastu nebo lepenky. Z hraných scén se vyvinula hra Narození .

Širší příběh Narození v umění

Stáj je hned za městskými hradbami a pastýři na kopci za ní; Slovensko, c. 1490

Rozsah předmětu, který se týká příběhu Narození, začíná rodokmenem Ježíše, jak je uveden v evangeliích Matouše i Lukáše. Tato linie nebo rodokmen je často vizuálně zobrazena se Jesseho stromem , pramenícím ze strany Jesseho , otce krále Davida .

Evangelia pokračují v souvislosti s tím, že panna Marie byla zasnoubena s mužem Josephem , ale než se plně stala jeho manželkou, objevil se jí anděl , který oznamoval, že porodí dítě, které bude Božím Synem . Tento incident, označovaný jako Zvěstování, je často zobrazován v umění. Matoušovo evangelium uvádí, že anděl rozptýlil Josephovu úzkost při objevování Mariina těhotenství, a nařídil mu, aby pojmenoval dítě Ježíš (ve smyslu „Bůh zachraňuje“). Tato scéna je zobrazena jen příležitostně.

V Lukášově evangeliu cestovali Joseph a Mary do Betléma , rodiny Josefových předků, aby byli uvedeni v daňovém sčítání; cesta do Betléma je na Západě velmi vzácným tématem, ale ukazuje se v některých velkých byzantských cyklech. Mary tam porodila dítě ve stáji, protože v hostincích nebyl k dispozici žádný pokoj. V této době se pastýřům na svahu zjevil anděl a řekl jim, že se narodil „Spasitel, Kristus Pán“. Pastýři šli do stáje a našli dítě zabalené v plenkách a ležící v krmítku neboli „jesličkách“, jak popsal anděl.

V liturgickém kalendáři následuje po Narození 1. ledna Obřízka Krista , která je zmíněna pouze v evangeliu a předpokládá se, že k ní došlo podle židovského práva a zvyků, a Představení Ježíše při Temple (neboli „Candlemas“), oslavovaný 2. února a popsaný Lukem. Oba mají ikonografické tradice, které zde nejsou uvedeny.

Vyprávění je převzato do Matoušova evangelia a souvisí s tím, že „mudrci“ z východu uviděli hvězdu a následovali ji v domnění, že by je vedla k nově narozenému králi. Po příjezdu do Jeruzaléma pokračují do paláce, kde by mohl být nalezen král, a zeptají se rezidentního despota, krále Heroda. Herodes se obává, že bude nahrazen, ale on je pošle ven a požádá je, aby se vrátili, jakmile našli dítě. Následují hvězdu do Betléma, kde dají dítěti zlato, kadidlo a myrhu. Muži jsou pak ve snu varováni, že si Herodes přeje zabít dítě, a tak se vrátit do své země jiným způsobem. Ačkoli evangelium nezmiňuje ani počet ani stav moudrých mužů, známých jako „ mudrci “, tradice extrapolovala, že jelikož byly dary tři, byli tam tři mudrci, kterým se obecně také uděluje hodnost krále, a tak oni jsou také nazývaní “tři králové”. Je to jako králové, že jsou téměř vždy zobrazeni v umění po asi 900. Existuje celá řada témat, ale Klanění tří králů , když představili své dary a v křesťanské tradici uctívali Ježíše, bylo vždy nejvíce populární.

Buď Zvěstování pastýřům andělem, nebo Klanění pastýřů , které ukazuje, jak pastýři uctívají nemluvně Krista, byly často spojovány s vlastním Narozením Páně a návštěvou tří králů od samého počátku. První představovalo šíření Kristova poselství židovskému lidu a druhé představovalo pohanské národy.

Masakr nevinných , Codex Egberti , pozdní 10. století.

Existuje také mnoho podrobných sérií uměleckých děl, od barevného skla přes vyřezávaná hlavní města až po freskové cykly, které zobrazují všechny aspekty příběhu, které byly součástí obou dvou nejoblíbenějších předmětů cyklů: Život Krista a Život Virgin . To je také jeden z dvanácti velkých svátků ve východní pravoslaví , oblíbeného cyklu byzantského umění .

Příběh pokračuje tím, že se král Herodes ptá svých poradců na starodávná proroctví popisující narození takového dítěte. Na základě jejich rady vysílá vojáky, aby zabili každé dítě chlapce mladšího dvou let ve městě Betlémě. Ale Joseph byl ve snu varován a uprchl do Egypta s Marií a dítětem Ježíšem. Hrozivá scéna Masakru nevinných , jak se obecně hovoří o vraždě dětí, byla líčena zejména malíři rané renesance a baroka . Útěk do Egypta byl další populární téma, zobrazující Marii s dítětem na osla, vedl o Josepha (poskytnutí půjček starší ikonografii vzácného byzantského cesta do Betléma ).

Gotická svržení idolu za letu

Od 15. století v Nizozemsku bylo obvyklejší ukazovat nebiblický předmět Svaté rodiny odpočívající na cestě, Odpočinek na útěku do Egypta , často doprovázený anděly, a v dřívějších obrazech někdy starší chlapec který může představovat, James, bratr Páně , interpretovaný jako syn Josefa, předchozím manželstvím. Pozadí těchto scén obvykle (do doby, než Tridentský koncil zpřísnil tyto dodatky k písmům) zahrnuje řadu apokryfních zázraků a dává příležitost pro vznikající žánr krajinomalby . V Zázraku kukuřice pronásledující vojáci vyslýchají rolníky a ptají se, kdy prošla Svatá rodina. Rolníci pravdivě říkají, že to bylo, když zaseli své pšeničné semeno; pšenice se však zázračně rozrostla do plné výšky. V Zázraku modly padá pohanská socha ze soklu, když kolem prochází Ježíšek, a z pouště vytryskne pramen (původně samostatný, často se kombinují). V dalších, méně často viděných legendách, skupina lupičů opouští svůj plán okrádat cestující a datlová palma se ohýbá dolů, aby jim umožnila trhat ovoce.

Dalším tématem je setkání malého Ježíše s jeho bratrancem, malým Janem Křtitelem , který byl podle legendy před masakrem zachráněn z Betléma archandělem Urielem a připojil se ke svaté rodině v Egyptě. Toto setkání dvou svatých dětí mělo být v období renesance namalováno mnoha umělci poté, co je zpopularizovali Leonardo da Vinci a poté Raphael .

Historie zobrazení

Rané křesťanství

Dary tří králů, sarkofág ze 4. století, Řím

Nejstarší obrazová znázornění Ježíšova Narození pocházejí ze sarkofágů v Římě a jižní Galii kolem tohoto data. Jsou pozdější než první scény Klanění tří králů , které se objevují v římských katakombách , kde raní křesťané pohřbívali své mrtvé, často zdobí stěny podzemních chodeb a kleneb malbami. Mnoho z nich předchází legalizaci křesťanského uctívání císařem Konstantinem na počátku 4. století. Mudrci se typicky pohybují krokem společně a drží své dary před sebou, směrem k sedící Panně s Kristem na klíně. Jsou silně podobají motiv hold -bearers, který je v oboru běžné většiny středomořských a Středního východu kultur a sahá nejméně dvě tisíciletí dříve v případě Egypta; v současném římském umění nosí poražení barbaři zlaté věnce směrem k dosazenému císaři.

Sarkofág 4. století, Milán ; jeden z prvních obrazů Narození Páně

Nejstarší představení samotného Narození jsou velmi jednoduchá, stačí ukázat kojence, těsně zabaleného, ​​ležícího blízko země v korytu nebo proutěném koši. Vůl a osel je vždy přítomen, i když Mary nebo jakýkoli jiný člověk není. I když nejsou zmíněny v evangelijních zprávách, byly považovány za potvrzené písmem z některých starozákonních veršů, jako je Izaiáš 1,3: „Vůl zná svého majitele a osel postýlku svého pána“ a Habakuk 3,2: „ uprostřed dvou zvířat budeš znám “a teologové jejich přítomnost nikdy nezpochybňovali. Byly považovány podle Augustina , Ambrože a jiní jako reprezentující židovské lidi, vážil podle zákona (vůl) a pohanské národy, nést hřích modlářství (osla). Kristus dorazil, aby vysvobodil oba z jejich břemen. Marie je zobrazena, pouze když je scénou Klanění tří králů , ale často je přítomen jeden z pastýřů nebo prorok se svitkem . Od konce 5. století (v návaznosti na Efezský koncil ) se Maria stala pevnou součástí scény; pak později bude Joseph variabilnějším prvkem. Tam, kde je zobrazena budova, je to obvykle tugurium , jednoduchá tašková střecha podepřená sloupky.

Byzantský obraz

Moderní řecká ortodoxní nástěnná malba v Jordánsku , používající zobrazení se během více než tisíciletí trochu změnilo.

Novou formou obrazu, který se od raných raných verzí zdá být formulován v Palestině v 6. století , bylo nastavit základní podobu obrazů východní ortodoxní až do současnosti. Dějištěm je nyní jeskyně - nebo spíše specifická jeskyně Narození Páně v Betlémě, již pod kostelem Narození Páně , a se souhlasem církve dobře zavedená jako poutní místo . Nad otvorem se zvedá hora v miniaturách. Mary nyní leží a zvedá se na velkém vycpávaném polštáři nebo gauči (v řečtině „kline“) vedle kojence, který je na vyvýšené konstrukci, zatímco Joseph spočívá hlavou na ruce. Často je součástí samostatné scény v popředí, kde Ježíše koupe porodní asistentky (Ježíš je proto zobrazen dvakrát). Navzdory méně než ideálním podmínkám Mary leží , což je termín pro období nuceného odpočinku v poporodním období po porodu, který byl předepsán až do moderní doby. Porodní asistentka nebo porodní asistentky pocházejí z raných apokryfních zdrojů; hlavní se obvykle jmenuje Salome a má svůj vlastní zázrak uschlé ruky , i když v umění je to vzácné. Vystupovali ve většině středověkých dramat a tajemných hrách Narození, které často ovlivňovaly malovaná vyobrazení. Několik neautentické účty mluví o velké světlo osvětluje scénu, také brána jako hvězda z králů , což je indikováno kruhového kotouče v horní části scény, se kapela přichází rovnou z něj - oba jsou často tmavé v barvě.

Mudrci mohou být ukázáni, jak se blíží vlevo nahoře na koni, mají podivné pokrývky hlavy podobné krabičce, a pastýři vpravo od jeskyně. Andělé obvykle obklopují scénu, pokud existuje prostor, včetně horní části jeskyně; často se pastýřům říká dobrá zpráva o Kristově narození. Postava starého muže, často oblečeného do zvířecích kůží, který začíná jako jeden z pastýřů v raných zobrazeních, ale později někdy oslovuje Josefa, se obvykle interpretuje jako prorok Izaiáš nebo poustevník opakující jeho proroctví, i když v pozdějších pravoslavných zobrazeních někdy byl považován za „Pokušitele“ („pokušitele pastýře“), což je pravoslavný výraz pro Satana , který povzbuzuje Josefa, aby pochyboval o narození Panny Marie.

Pravoslavná ikona Narození Páně používá určité snímky paralelně s tím na epitafech ( Ježíšův pohřební plášť ) a dalších ikonách zobrazujících Ježíšův pohřeb na Velký pátek . Děje se to záměrně, aby se ilustroval teologický bod, že účelem Vtělení Krista bylo umožnit Ukřižování a vzkříšení . Ikonu Narození líčí Kristus Dítě zabalené v peřince připomínající jeho pohřbu obalů. Dítě je často zobrazeno ležící na kameni, představujícím Kristovu hrobku , spíše než v jeslích . Jeskyně Narození Páně je také připomínkou jeskyně, ve které byl pohřben Ježíš. Některé ikony Narození ukazují, že Panna Maria klečela spíše než na sklopení, což naznačuje tradici, že Theotokové porodili Krista bez bolesti (v rozporu s vnímanou herezí v nestorianismu ).

Byzantská a pravoslavná tradice

Pozdní byzantská tradice v západní Evropě

Západní image

Nativity at Night podle Geertgena tot Sint Jans , c. 1490, po skladbě Huga van der Goese z c. 1470, ovlivněn vizemi švédské svaté Bridget . Zdrojem světla je Ježíšek, oheň pastýřů na kopci za nimi a anděl, který se jim zjevuje.

Západ přijal mnoho byzantských ikonografických prvků, ale upřednostňoval stáj spíše než jeskyni, ačkoli Ducciova byzantská ovlivněná verze Maestà se snaží mít obojí. Porodní asistentky postupně vypadly ze západních vyobrazení, protože latinští teologové s těmito legendami nesouhlasili; Někdy vana zůstane, ať už se připravuje, nebo když Marie koupala Ježíše. Porodní asistentky jsou stále vidět, kde je byzantský vliv silný, zejména v Itálii; stejně jako u Giotta může člověk předat Ježíše své matce. Během gotiky se na severu dříve než v Itálii vyvíjí rostoucí blízkost mezi matkou a dítětem a Mary začíná své dítě držet, nebo se na ni dívá. Kojení je velmi neobvyklé, ale někdy se zobrazuje.

Obraz v pozdější středověké severní Evropě byl často ovlivněn vizí Narození svaté Bridget ze Švédska (1303–1373), velmi populární mystiky. Krátce před svou smrtí popsala vizi malého Ježíše, jak leží na zemi a sám vyzařuje světlo, a popisuje Pannu jako plavovlasou; mnoho vyobrazení redukovalo jiné světelné zdroje na scéně, aby tento efekt zdůraznilo, a Narození zůstalo až do baroka velmi často ošetřováno šerosvitem . Další podrobnosti, jako například jediná svíčka „připevněná ke zdi“, a přítomnost Boha Otce výše, pocházejí také z Bridgetovy vize:

... panna klečela s velkou úctou v postoji modlitby a její záda byla otočena k jesličkám .... A zatímco tak stála v modlitbě, viděla jsem, jak se dítě v jejím lůně pohybuje a najednou za okamžik porodila svého syna, z něhož vyzařovalo tak nevýslovné světlo a nádheru, že slunce nebylo srovnatelné s ním, ani svíčka, kterou tam dal sv. Josef, nedala vůbec žádné světlo, božské světlo totálně ničilo hmotné světlo svíčky .... Viděl jsem slavné dítě ležet na zemi nahý a zářící. Jeho tělo bylo čisté z jakéhokoli druhu půdy a nečistot. Pak jsem slyšel také zpěv andělů, který měl zázračnou sladkost a velkou krásu ...

Poté si Panna poklekne, aby se modlila ke svému dítěti, aby se k němu připojil svatý Josef, a toto (technicky známé jako „Klanění Krista“ nebo „Dítě“) se stává jedním z nejběžnějších zobrazení v 15. století, do značné míry nahrazujících Ležící Panna na Západě. Verze tohoto vyobrazení se vyskytují již v roce 1300, dlouho před vizí Bridget, a mají františkánský původ.

Toto Narození Rogiera van der Weydena , součást Bladelinského oltáře , navazuje na vizi Bridget s portrétem dárce a románskými ruinami

Saint Joseph , tradičně považován za starého muže, je často ukazován spící v betlémech a stal se poněkud komickou postavou v některých zobrazeních, nevázaně oblečený a neschopný pomoci s řízením. Na některých vyobrazeních, většinou německých, nosí židovský klobouk . Ve středověkých mysteriózních hrách byl obvykle komickou postavou, přívětivou, ale poněkud neschopnou, i když někdy ukazuje, jak si rozřízne hadici na výrobu dětské plenky nebo zapálí oheň.

Kult svatého Josefa byl v pozdním středověku na Západě stále více podporován františkány a dalšími. Jeho svátek byl přidán k římskému breviáru v roce 1479. V 15. století je často důstojnější a toto zdokonalování pokračovalo renesancí a barokem , dokud ho znovu neobnovení mariánského důrazu v 17. století nechává znovu uvíznout na okraji Betlémské skladby. Svíčka zapálená svatým Josefem v Bridgetově vidění se stává atributem, který je často zobrazován držením, zapáleným nebo nesvíceným, za bílého dne.

Do plně osvětlené Knihy hodin bylo normální zahrnout stránky ilustrující všechny čtyři Narození , Oznámení pastýřům , Klanění tří králů a Útěk do Egypta (a / nebo Masakr nevinných ) jako součást osm obrázků v pořadí hodin Panny Marie . Zrození obrazy stal rostoucí populární deskové malby v 15. století, ačkoli na oltářních Svatá rodina musela často sdílet obraz prostoru s dárcovskými portréty . V Early Netherlandish malování obvyklý jednoduchý přístřešek, jen málo změnilo od Late starověku, se vyvinul do propracovaného zničeného chrámu, původně románský styl, který představoval chátrající stav Starého zákona z židovského práva . Používání románské architektury k identifikaci spíše židovského než křesťanského prostředí je pravidelným rysem obrazů Jana van Eycka a jeho následovníků. V italských pracích se architektura těchto chrámů stala klasickou, což odráží rostoucí zájem o starověký svět. Další zmínka o těchto chrámech se týkala legendy popsané v populární kompilaci Zlaté legendy , že v noci Kristova narození se bazilika Maxentiova v Římě, v níž se měla nacházet socha Romula , částečně zřítila k zemi , zanechávající působivé ruiny, které dnes přežívají.

Symbolika zkázy

Symbolika ruiny v obrazech „Narození“ a „Klanění tří králů“ se poprvé objevila v raném nizozemském umění kolem poloviny patnáctého století, ve zřetelném románském stylu. Raní nizozemští malíři začali tento styl spojovat s architekturou Svaté země , na rozdíl od vágního orientalismu dřívějších vyobrazení. V této souvislosti představovaly románské stavby zahraniční, starou éru židovského a / nebo pohanského světa, oproti dobovému gotickému stylu. Tento kontrast mezi dvěma chronologickými obdobími - gotickým a románským - nahradil dřívější kontrast mezi geografickými oblastmi - západní a orientální. Hlavním poselstvím ruiny na těchto obrazech je, že starověké budovy musely být zničeny, aby křesťanství zvítězilo.

Sandro Botticelli , Klanění tří králů , 1470-75. Tempera na panelu, průměr 131,5 cm, Národní galerie, Londýn. Dřevěná bouda místa Kristova narození se nachází v ruinách velké klasické zříceniny.

Zahrnutí ruiny bylo skutečně vhodné pro snímky „Narození“ a „Klanění tří králů“. Zrození Krista představované v Narození znamená zrození křesťanství, nové éry, která přišla s „zničením“ starých dob judaismu a pohanství. V návaznosti na to znamená „ Klanění tří králů“ šíření a přijetí křesťanství po celém světě, přičemž každý ze tří králů zastupuje jeden ze tří v té době známých kontinentů. Zničené budovy proto symbolizují „pád nedůvěry a záchranu věřících prostřednictvím Kristova založení jeho kostela“.

Narození a narození Krista však neznamená úplné odmítnutí starého. I když židovští lidé neuznávají Krista jako svého Spasitele, křesťanství věří, že Izraelité prorokovali Kristův příchod po celém Starém zákoně . Tento paradox zůstal nevyřešen během středověku, během něhož byl vztah mezi judaismem a křesťanstvím velmi rozpolcený. Tuto rozpolcenost vyřešili raně nizozemští umělci, kteří začali používat románský styl a poté symboliku ruin, které vyjadřují pokračování mezi Starým a Novým zákonem . Nakonec narození Krista pod románskou ruinou přináší harmonii a smíření současnosti s minulostí. Tímto způsobem Narození symbolizuje „spojnici mezi érou proroctví a dobou naplnění“.

Symboliku ruin v obrazech „Narození“ a „Klanění tří králů“ si brzy osvojili umělci italské renesance , kteří začali malovat ruiny klasických budov spíše než románských. Stejná myšlenka kontinuity mezi Starým a Novým zákonem je také v dílech italských umělců, ale zde je ještě další komplikující faktor: renesanční humanistický ideál. Umělci měli zobrazovat vítězství křesťanství nad pohanstvím, tj. Antickým světem, a to navzdory skutečnosti, že žili v době antického obrození. Proto i přesto, že budovy zobrazené italskými umělci byly ve stavu zkázy, stále si zachovávaly „plnou vznešenost klasického obsahu“. Cílem renesančních umělců bylo přehodnotit post-středověký vztah mezi antikou a křesťanstvím. Pro italské umělce té doby tedy došlo ke sloučení Narození a tedy narození Krista s „dobovým pojetím sebe sama jako znovuzrození“. Snímky „Narození“ a „Klanění tří králů“ během italské renesance byly dokladem historického vědomí, ve kterém ruiny sloužily jako dokumenty slavné pohanské minulosti čekající na studium a emulaci.

Středověký

Raně středověké západní obrazy

gotický

Mezinárodní gotika

Proto-renesance v Itálii

Renesance a po ní

Od 15. století se Klanění tří králů stále častěji stávalo běžnějším vyobrazením než samotné Narození Páně, částečně proto, že se předmět přizpůsobil mnoha obrazovým detailům a bohatému zabarvení, a částečně tím, jak se obrazy zvětšovaly, s větším prostorem pro přeplněnější předmět. Scéna je stále více spojována s Klaňáním pastýřů od pozdního středověku a později, i když byly od pozdní antiky zobrazovány příležitostně . Na Západě vyvinuli Magi velké exoticky oblečené družiny, které někdy hrozily převzetím kompozice v době renesance; v některých příkladech nepochybně dochází ke ztrátě koncentrace na náboženský význam scén, zejména ve Florencii v 15. století , kde byly velké sekulární obrazy stále významnou novinkou. Velké a slavné nástěnné malby v průvodu Tří králů v Magi kapli z Palazzo Medici tam namaloval Benozzo Gozzoliho v 1459-1461 a plných portrétů rodiny, odhalí jen jeho náboženský předmět od jeho umístění v kapli a jeho deklarovaný název. Neexistují prakticky žádné náznaky, že se jedná o téma obsažené v samotném díle, ačkoli oltářním obrazem pro kapli byla Klanění v lese od Filippa Lippiho (nyní Berlín).

Mudrci , vitráže od Johna Hardmana a spol. V katedrále sv. Ondřeje v Sydney

Od 16. století prostého Narození Páně s pouhou Svatou rodinou se staňte jasnou menšinou, ačkoli Caravaggio vedl k návratu k realističtějšímu zacházení s Klaněním pastýřů . Skladby, stejně jako u většiny náboženských scén, se stávají rozmanitějšími, protože umělecká originalita se stává více uznávanou než ikonografická tradice; díla ilustrovaná Gerardem van Honthorstem , Georgesem de La Tourem a Charlesem Le Brunem z Klanění pastýřů ukazují všechny odlišné pózy a činy Marie, žádné úplně jiné než ty tradiční. Téma se stává překvapivě neobvyklým v uměleckém proudu po 18. století, a to i při obecném úpadku náboženské malby. Ilustrace Williama Blakea O ránu Kristova narození jsou typickým esoterickým zpracováním v akvarelu . Edward Burne-Jones , spolupracující s Morris & Co. , produkoval hlavní díla na toto téma, se sadou vitrážových oken v Trinity Church, Boston (1882), tapiserie Klanění tří králů (deset výtisků, z roku 1890) a obraz stejného tématu (1887). Populární náboženská zobrazení nadále vzkvétala, navzdory konkurenci světských vánočních snímků.

Raná renesance

Vrcholná renesance

Renesance v severní Itálii

Severní renesance

Manýrismus

Baroko a rokoko

Po roce 1800

Populární umění

Viz také

Poznámky

Reference

G Schiller, Iconography of Christian Art, sv. I , 1971 (anglický překlad z němčiny), Lund Humphries, Londýn, str. 58–124 a fíky 140–338, ISBN  0-85331-270-2