Noční klub - Nightclub

V klubu vystupují dva DJs .
Noční klub
Obecná informace
Žánry v ceně Elektronická taneční hudba
Umístění Celosvětově
Druhy street rave dance
Související události
související témata
Lidé tančí v nočním klubu v Tampere , Finsko

Bar ( hudební klub , diskotéka , disko klub , nebo prostě jen klub ) je zábava dějiště během noci obsahuje taneční parket , světelná a pódium pro diskžokeje (DJ), kde DJ hraje reprodukovaná hudba.

Některé noční kluby nabízejí VIP prostory otevřené pro celebrity a další platící hosty. Noční kluby mnohem častěji než hospody nebo sportovní bary používají vyhazovače k prověřování potenciálních návštěvníků klubu. Někteří vyhazovači nočních klubů nepřijímají lidi s neformálním oblečením nebo oblečením v gangu jako součást dress code . Nejrušnější noci v nočním klubu jsou pátek a sobota večer. Většina klubů nebo klubových nocí vychází vstříc určitým hudebním žánrům , jako je house music nebo hip hop . Mnoho klubů má opakující se klubové noci v různé dny v týdnu. Většina klubových nocí se zaměřuje na konkrétní žánr nebo zvuk pro efekty značky.

Dějiny

Raná historie

„Jeskyně“ v suterénu hotelu Gruenwald (později Roosevelt) v New Orleans byla otevřena v roce 1912; řekl některými být jedním z prvních nočních klubů ve Spojených státech

Ve Spojených státech se New York stále více stává národním hlavním městem cestovního ruchu a zábavy. Luxusní hotely byly postaveny pro luxusní návštěvníky. Newyorská divadelní čtvrť se během tohoto půlstoletí postupně pohybovala na sever, od The Bowery po Broadway přes Union Square a Madison Square , na konci 19. století se usadila kolem Times Square . Edwin Booth a Lillian Russell patřily k hvězdám Broadwaye . Prostitutky obsluhovaly širokou škálu klientely, od námořníků na dovolené až po playboys.

První noční kluby se objevily v New Yorku ve čtyřicátých a padesátých letech minulého století, včetně McGloryho a Haymarketu. Užili si národní pověst díky živé hudbě, tanci a estrádě . Tolerovali nelicencovaný alkohol, komerční sex a hazardní karty, hlavně Faro . Prakticky všechny hazardní hry byly ve městě nezákonné (kromě upscale dostihových stop) a byly nutné pravidelné výplaty politickému a policejnímu vedení. Ceny byly vysoké a sponzorovalo je nadstandardní publikum. Timothy Gilfoyle jim říkal „první noční kluby“. Naproti tomu Owney Geoghegan běžel nejtěžší noční klub v New Yorku, 1880-83. Postaral se o omezenou klientelu a kromě obvyklého nelegálního alkoholu, hazardních her a prostituce představoval noční pěstní souboje a příležitostné střelby, bodnutí a policejní razie. Webster Hall je připočítán jako první moderní noční klub, byl postaven v roce 1886 a začínal jako „společenský sál“, původně fungující jako domov pro akce tance a politické aktivismu.

Jukebox a prohibice

Jukebox (a mincovní rekord-player) byla vynalezena v roce 1889 Louis skla a jeho partner William S. Arnold, kteří byli oba manažeři Tichého fonograf Co. První jukebox byl instalován v Palais Royale Saloon, San Francisco na 23. listopadu 1889, stává se přes noc senzací.

Příchod jukeboxu podpořil boom Prohibition -era v podzemních ilegálních speakeasy barech, které sice potřebovaly hudbu, ale nemohly si dovolit živou kapelu a potřebovaly drahocenný prostor pro platící zákazníky. Webster Hall zůstal otevřený a šířily se zvěsti o účasti Al Caponeho a policejním úplatkářství.

Zhruba od roku 1900 do roku 1920 se Američané pracující třídy scházeli v honky tonks nebo juke jointech, aby tančili na hudbu hranou na klavír nebo jukebox. Se zrušením prohibice v únoru 1933 byly oživeny noční kluby, například newyorský 21 Club , Copacabana , El Maroko a Stork Club . Tyto noční kluby představovaly velké kapely .

Před 2. světovou válkou

„Kakadu“ (1919–1937), jeden z nejznámějších berlínských tanečních a nočních klubů od počátku 20. let 20. století, nabízel bar, taneční parket, živou hudbu hranou jazzovou kapelou a kabaret .

Pre World War II Soho v Londýně nabídl kavárna společnost , kabaret , parodie jazz, a české kluby podobné těm, které v New Yorku, Paříži a Berlíně . Noční kluby byly velmi spjaty s myšlenkou „ vysoké společnosti “, a to prostřednictvím slavných organizací, jako je Kit Kat Club (který dostal svůj název podle politického klubu Kit-Cat v Pall Mall v Londýně ) a Café de Paris . 43 Club na Gerrard Street byl provozován Kate Meyrick dále jen "Night Club Queen. Meyrick provozovala několik londýnských nočních klubů ve 20. a na počátku 30. let 20. století, během nichž si odpykávala tresty odnětí svobody za porušení licenčních zákonů a uplácení policisty. V této době byl noční klub obecně záležitostí těch, kdo měli peníze.

V Německu během zlatých dvacátých let byla potřeba odtancovat vzpomínky na první světovou válku . V Berlíně, kde už „ taneční tango “ zaplavilo taneční zařízení na začátku 19. let 19. století, bylo do roku 1930 zaregistrováno 899 míst s taneční licencí, včetně Moka Efti , Casanova , Scala , DELPHI-Palast , Kakadu , Femina-Palast , Palais am Zoo , Gourmenia-Palast , Uhlandeck a Haus Vaterland . Ve 20. letech 20. století v nočním životě města dominovaly párty drogy jako kokain . Stovky míst ve městě, které v té době mělo hříšnou pověst, nabízelo kromě barů, pódií a tanečních parketů i erotický noční život, například malé stánky, kam se mohli milenci stáhnout na intimní chvíle. Tato místa byla zaměřena na bohaté i chudé lidi, gaye , lesby , nudisty a gangstery.

V roce 1930 v Šanghaji byly velkými kluby The Paramount Club (otevřen v roce 1933) a Ciro's (otevřen v roce 1936). Ostatní kluby té doby byly Metropole a Canidrome . Jazzové kapely , bigbandy a zpěváci vystoupili s úzkou klientelou. Zejména Paramount a Ciro byli zuřivě soupeřící a přitahovali mnoho zákazníků z podsvětí. Šanghajské kluby po japonské invazi v roce 1937 upadly a nakonec se zavřely. Paramount se znovu otevřel po komunistickém vítězství v roce 1949 jako The Red Capitol Cinema , věnované maoistickým propagandistickým filmům , než upadl do neznáma. V roce 2008 byl znovu otevřen jako The Paramount.

druhá světová válka

V okupované Francii byla jazzová a bebopová hudba a jitterbugový tanec nacisty zakázány jako „dekadentní americké vlivy“, takže jako akt odporu se lidé scházeli ve skrytých sklepích zvaných diskotéky, kde tančili na jazzovou a swingovou hudbu , která byla hrál na jednom gramofonu, když nebyl k dispozici jukebox. Tyto diskotéky byl také sponzorován anti Vichy mládež s názvem zazous . V nacistickém Německu byly také podzemní diskotéky sponzorované protinacistickou mládeží zvané „ Swing Kids “.

Post-WWII: Vznik diskžokeje a diskotéky

Konec druhé světové války znamenal začátek transformace v nočním klubu: již po několik desetiletí se noční klub stabilně stal masovým fenoménem.

V Německu, první diskotéku na záznamu, který se týkal diskžokej bylo Scotch-Club , který byl otevřen v roce 1959. Its, a proto na světě, první DJ byl 19-letý místní mládě reportér Klaus Quirini který byl poslán k napsání příběh o podivném novém fenoménu veřejného přehrávání záznamů; poháněný whisky vyskočil na pódium a začal ohlašovat desky, když je hrál, a vzal si umělecké jméno DJ Heinrich.

V USA byly Connie's Inn a Cotton Club v Harlemu v NY oblíbeným místem pro bílé publikum. Před rokem 1953 a několik let poté většina barů a nočních klubů používala jukebox nebo většinou živé kapely.

V Paříži, v klubu Le Whisky à Gogo , založeném v roce 1947 na rue de Seine Paulem Pacinem, Régine Zylberberg v roce 1953 položila taneční parket, zavěsila barevná světla a nahradila jukebox dvěma gramofony, které sama provozovala mezi hudbou by nebyly žádné přestávky. Jednalo se o vůbec první „diskotéku“ na světě. Whisky à Gogo zavedla standardní prvky moderního nočního klubu ve stylu diskotéky po druhé světové válce .

V Londýně na konci padesátých let zavedlo několik kaváren v londýnském Soho odpolední tanec. Tyto prototypy diskoték nebyly ničím podobným moderním nočním klubům, protože to byla nelicencovaná denní místa, kde byla oblíbeným nápojem káva a která se starala o velmi mladou veřejnost-většinou tvořenou Francouzi a Italy, kteří pracovali nelegálně, většinou v cateringu, aby se učili Angličanky, stejně jako au pair dívky z většiny západní Evropy.

Nejslavnější byl Les Enfants Terribles na 93 Dean St. v londýnském Soho , který byl původně otevřen jako kavárna a provozovala ho Betty Passesová, která se prohlásila za vynálezkyni diskotéky poté, co propagovala myšlenku tančit na desky na suterén jejích prostor v roce 1957. Zůstal populární do šedesátých let minulého století. Později se z něj stal klub s tématikou čtyřicátých let s názvem Black Gardenia, ale od té doby se zavřel.

Flamingo Club na Wardour Street v Londýně fungoval v letech 1952 až 1967 a byl proslulý svou rolí v růstu rhythm and blues a jazzu ve Velké Británii. Získal kontroverzní pověst u gangsterů a prostitutek, o nichž se říká, že byli častými návštěvníky v šedesátých letech, spolu se slavnými hudebníky včetně The Beatles .

60. léta 20. století

Diskotéky se začaly objevovat v New Yorku v roce 1964: Village Vanguard nabídl tanec mezi jazzovými sety; Shepheard's, lokalizovaný ve sklepě hotelu Drake , byl malý, ale populární; L'Interdit a Il Mio (u Delmonica ) byly soukromé; El Maroko mělo v prostorách diskotéky s názvem Garrison; a Čapí klub měl jeden ve své Shermaine suite. V roce 1966 byly otevřeny větší diskotéky: Cheetah, s místem pro 2000 tanečníků, Electric Circus a Dom.

Zatímco diskotéka zachvátila Evropu v průběhu 60. let, ve Spojených státech se stala velmi populární až v 70. letech 20. století, kdy první rock and rollová generace preferovala před nočními kluby až do diskotéky drsné bary a taverny. V časných 1960, Mark Birley otevřel jen pro členy diskotéka noční klub, Annabel je , v Berkeley Square v Londýně. V roce 1962 se Peppermint Lounge v New Yorku stal populárním a je místem, kde vznikal go-go dance . Sybil Burton otevřela diskotéku „Arthur“ v roce 1965 na East 54th Street na Manhattanu na místě starého nočního klubu El Maroko a stala se první, především a nejžhavější diskotékou v New Yorku do roku 1969.

V Německu v šedesátých letech minulého století, kdy byl Berlín rozdělený zdí , se Mnichov stal v příštích dvou desetiletích epicentrem nočního života v Německu s mnoha nočními kluby a diskotékami jako Big Apple , PN hit-house , Tiffany , Domicile , Hot Club , Piper Club , Proč ne , Crash , Sugar Shack , podvodní diskotéka Yellow Submarine a paní Hendersonová , kde hvězdy jako Mick Jagger , Keith Richards , Freddie Mercury a David Bowie vcházely dovnitř a ven a které vedly k umělcům jako Giorgio Moroder , Donna Léto a Merkur se usazuje ve městě. V roce 1967 se v Mnichově otevřela první velká německá diskotéka jako klub Blow Up , který si díky své extravaganci a excesům rychle získal mezinárodní pověst.

Paralelně vzniklo hnutí hippie jako první britský klub pro psychedelickou hudbu , UFO Club (v klubu Blarney, 31 Tottenham Court Road , Londýn od 23. prosince 1966 do října 1967), který se poté stal klubem Středozemě (na 43 King Street) a nakonec Roundhouse v roce 1968. Klub UFO i Středozem měli krátkou životnost, ale viděli vystoupení umělců, jako jsou skupina Pink Floyd , Soft Machine , Procol Harum , Fairport Convention , Arthur Brown a Jimi Hendrix ; DJ John Peel byl pravidelný. Tyto kluby vyklíčily to, co se později stalo scénou podzemních koncertů v 70. a 80. letech minulého století, v místech jako 100 Club a The Clarendon v Hammersmith . Během šedesátých let byl Clarendon country a westernovým klubem, který byl v předválečné době dříve špičkovým jazzovým, jídelním a tanečním klubem.

Na severu Anglie zasáhlo zřetelné severské hnutí duší Manchester 's Twisted Wheel Club , Blackpool Mecca , Cleethorpes Pier a kasino Wigan , proslulé akrobatickým tancem návštěvníků klubu; každý z těchto klubů byl proslulý všemi noháři.

1970: Disco

Disco má své kořeny v undergroundové klubové scéně. Na začátku sedmdesátých let v New Yorku byly diskotékové kluby místem, kde se utlačované nebo marginalizované skupiny, jako jsou homosexuálové, afroameričané , latinoameričané , italští Američané a židé, mohli účastnit večírků, aniž by dodržovali taneční protokol mezi muži a ženami nebo exkluzivní zásady klubu. Discothèques měl zákon, kde na každé tři muže připadala jedna žena. Ženy často hledaly tyto zkušenosti, aby hledaly bezpečí v místě, které objímalo nezávislou ženu - s pohledem na jedno nebo více osob stejného nebo opačného pohlaví nebo žádné. Přestože kultura, která obklopovala diskotéku, byla v tanečních párech progresivní, v žánrové hudbě a ve snaze postavit fyzické nad racionální, zdálo se, že role žen je postavena do role záchranné sítě. Sdružovalo lidi z různých prostředí. Tyto kluby fungovaly jako bezpečná útočiště pro homosexuální návštěvníky večírků, aby mohli tancovat v klidu a mimo dohled veřejnosti.

Koncem 70. let 20. století měla mnoho velkých amerických měst prosperující scény diskotékových klubů zaměřené na diskotéky, noční kluby a soukromé loftové večírky, kde by DJs hráli disco hity prostřednictvím výkonných PA systémů pro tanečníky. DJové hráli „hladký mix dlouhých singlových desek, aby lidé tančili celou noc“. Některé z nejprestižnějších klubů měly propracované osvětlovací systémy, které pulzovaly do rytmu hudby.

Žánr diskotéky se za ta léta změnil. Je klasifikován jak jako hudební žánr, tak jako noční klub; a na konci sedmdesátých let začala diskotéka fungovat jako bezpečné útočiště pro sociální vyvržence. Tato klubová kultura, která vznikla v centru New Yorku, se zúčastnila řada různých etnik a ekonomického prostředí. Byla to nenákladná aktivita, kterou jsme si mohli dopřát, a diskotéky spojovaly množství různých menšin způsobem, jaký se dosud neviděl; včetně těch v gay a psychedelických komunitách. Právě hudba nakonec lidi spojila.

Některá města měla instruktory diskotékového tance nebo taneční školy, které učily lidi, jak dělat populární diskotékové tance jako „dotykový tanec“, „ shon “ a „ cha-cha-cha “. Objevily se také diskotékové módy, které návštěvníci diskoték nosili na večerech na místní diskotéce, například čisté, splývavé šaty Halston pro ženy a lesklé polyesterové košile Qiana pro muže. Diskotéky a „hedonistické loftové večírky“ měly klubovou kulturu s mnoha italskými Američany, afroameričany, homosexuály a hispánci.

Kromě tanečních a módních aspektů diskotékové scény existovala také prosperující drogová subkultura , zejména pro rekreační drogy, která by zlepšila zážitek z tance při hlasité hudbě a blikajících světlech, jako je kokain (přezdívaný „úder“) ), „ poppersamylnitritu a „další typická klubová droga Quaalude ze 70. let , která pozastavila motorickou koordinaci a obrátila ruce a nohy k Jell-O “. „Obrovské množství drog požitých v diskotékách nově osvobozenými homosexuály způsobilo další kulturní fenomén diskotékové éry: bujnou promiskuitu a sex na veřejnosti . Zatímco taneční parket byl ústředním bodem svádění, skutečný sex se obvykle odehrával v nižších oblastech. z diskotéky: stánky v koupelně, schodiště na výstupu atd. V ostatních případech se diskotéka stala jakýmsi „hlavním chodem“ v požitkářově nabídce na noc. “

Slavné diskotéky ze sedmdesátých let zahrnovaly setkání s celebritami, například Manhattan's Studio 54 , které provozovali Steve Rubell a Ian Schrager . Studio 54 bylo proslulé hedonismem, který pokračoval uvnitř; balkony byly známé pro sexuální styk a užívání drog nekontrolovatelně. Jeho taneční parket byl vyzdoben obrazem „ Muž na Měsíci “, který obsahoval animovanou kokainovou lžičku . Mezi další slavné diskotéky ze 70. let v New Yorku patřily Manhattan's Starship Discovery One na 350 West 42nd Street , Roseland Ballroom , Xenon , The Loft , Paradise Garage , nedávno zrekonstruovaná Copacabana a Aux Puces, jeden z prvních gay disco barů. Na obalu alba skupiny Come Night and Dance, Dance skupiny Saturday Night vystupují dva tanečníci ze Starship Discovery One. V San Francisku došlo k přenosu Trocadero , I-Beam a End Up .

Ve Španělsku se v 70. letech 20. století otevřely první kluby a diskotéky na Ibize , ostrově, který byl od 60. let oblíbenou destinací pro cestovatele s hippie a nyní zažívá turistický boom. Vůbec prvním „ Superclubem “ na Ibize byl dnes již opuštěný „Festivalový klub“ v Sant Josep de sa Talaia , který byl postaven v letech 1969 až 1972 a obsluhoval turisty, kteří tam byli ubytováni až do jeho uzavření v roce 1974. V reakci na tento příliv návštěvníků , místní otevřeli první velké kluby Pacha , Amnesia a Ku-klub (v roce 1995 přejmenovaný na Privilege).

Na začátku 80. let 20. století termín „diskotéka“ ve většině anglicky mluvícího světa upadl v nemilost .

1970: Glam a punk rock

Souběžně s diskotékovou scénou a zcela odděleně od ní glam rock ( T. Rex , David Bowie, Roxy Music ) a punkrockové kultury v Londýně vytvořily vlastní sadu nočních klubů, počínaje Billy's na 69 Dean Street (proslulým David Bowie noci), Louise's na Polské ulici (první skutečný punkový klub a setkání Sex Pistols , Siouxsie Sioux plus Bromley Contingent a poté Blitz (domov mnoha slavných Blitz Kids ). Crackers byl klíčovou součástí jazzovo- funkovou scénu a také ranou punkovou scénu prostřednictvím jejích Vortexových nocí.

Scénu s podzemním skladištěm zahájila Toyah Willcox se svými Mayhem Studios na Patcham Terrace v Battersea . Za vznik této vysoce experimentální umělecké scény v Londýně lze téměř výhradně zásluhy Rustyho Egana , Steva Strange , Philipa Sallona z Bromley Contingent a Chrise Sullivana.

Desítky klubů přicházely a odcházely, ale jeden z původní dávky a jako londýnský nejdéle fungující klub o jedné noci, Gaz's Rockin 'Blues , pokračuje i v roce 2020. Nová vlna hudební scény vyrostla z Blitz a Cha Cha Club na 180 Hungerford Lane v Charing Cross . Zatímco celkově byla klubová scéna poměrně malá a ukrytá v suterénech, sklepích a skladech, komplikovaná londýnská směsice punku, New Romantic , New Wave a gay klubů na konci sedmdesátých a na začátku osmdesátých let vydláždila cestu k rozkvětu acid house na konci 80. let, zpočátku s Shoomem a dvěma acid house noci v Heaven : Spectrum and Rage.

Na severu Anglie se později „alternativní“ scéna soustředila kolem místnosti Roxy/Bowie v Pips v Manchesteru, která byla otevřena v roce 1972; jakkoli malá byla tato scéna, klubu se zúčastnilo mnoho pozoruhodných osobností a Joy Division tam odehrála svůj první koncert s účtem „Varšava“, než si tu noc změnila jméno. Pip předcházel Blitz v Londýně o osm let a The Haçienda v Manchesteru o 10.

1980: Nová vlna, post-punk, goth, rave a acid house

Diskžokej (DJ) míchající vinylové desky na gramofonech ( Inland Empire , 2009)

Během osmdesátých let, během hnutí New Romantic, měl Londýn živou scénu nočního klubu, která zahrnovala kluby jako The Blitz, Batcave , Camden Palace a Club for Heroes . Tyto kluby vyrostly z dřívější Mandrake a Billyho (později Gossip's) na 69 Dean Street, v suterénu pod přízemním Gargoyle Club . Hudba i móda přijaly estetiku hnutí. Kapely zahrnovaly Depeche Mode , Yazoo , The Human League , Duran Duran , Eurythmics a Ultravox . Součástí jsou kapely ovlivněné reggae, Boy George a Culture Club , a elektronické vibrační kapely Visage . V londýnských nočních klubech se mladí muži často líčili a mladé ženy nosily pánské obleky. Leigh Bowery je Tabu (který se otevřel v roce 1985) překlenul nový romantický a acid house scény.

S narozením house music v polovině osmdesátých let a poté acid house, který odstartoval The Wag Club Chrise Sullivana (na místě dřívějšího klubu The Flamingo Club ), se světem prohnala kulturní revoluce; nejprve v Chicagu ve skladu a poté v Londýně a New Yorku. Londýn kluby jako Clink Street , Revolution in Progress (RIP), Philip Sallon v Mudd Club , Danny Rampling 's Shoom (začíná v prosinci 1987 ve sklepě Southwark fitness centru), Paul Oakenfold ' s Spectrum a Nicky Holloway ‚S The Trip spojil eklekticismus a étos [Ibiza s novou elektronickou hudbou z USA.

Největší britská města jako Birmingham , Leeds (The Orbit), Liverpool ( Quadrant Park a 051), Manchester (The Haçienda), Newcastle a Swansea a několik klíčových evropských míst jako Paříž ( Les Bains Douches ), Ibiza ( Pacha ), a Rimini , také hrály významnou roli ve vývoji klubů , DJ kultury a nočního života.

Významné newyorské noční kluby té doby byly Area , Danceteria a The Limelight .

Seismický posun v nočním životě byl však vznikem nadšené kultury ve Velké Británii. Různé skupiny jako Biologie, Východ slunce, Zmatek, Hedonismus, Zuřivost a energie a mnoho dalších se v polích, skladech a opuštěných budovách konaly směsice volných a komerčních venkovních večírků. To položilo základ pro to, co se odvíjelo v devadesátých letech, zpočátku ve Velké Británii, Německu a USA a poté od roku 2000 po celém světě.

1990, 2000 a 2010

Club DJ využívající digitální mixéry CDJ k mixování hudby ( Mnichov , 2010)

V Evropě a Severní Americe hrají noční kluby taneční hudbu ovlivněnou disco, jako je house music , techno a další styly taneční hudby, jako je elektronika , breakbeat a trance . Většina nočních klubů ve velkých městech v USA, které mají klientelu rané dospělosti , hrají hip hop , dance-pop , house a/nebo trance. Tyto kluby jsou obecně největší a nejfrekventovanější ze všech různých typů klubů.

Techno kluby jsou populární po celém světě od počátku 90. let minulého století. Mezi slavné příklady 90. let patří Tresor , E-Werk a Bunker v Berlíně ; Omen a Dorian Gray ve Frankfurtu ; Ultraschall , KW - Das Heizkraftwerk a chrám Natraj v Mnichově; Stammheim v Kasselu ; a Haçienda v Manchesteru.

Common Festival Castlemorton v roce 1992 vyvolalo britské vlády zákon o trestní spravedlnosti , které z velké části skončila rave hnutí kriminalizováním jakékoliv shromažďování 20 a více osob, kde hudby ( „zvuky zcela nebo převážně charakterizovaný emisí posloupnosti opakovaných úderů“) byl hrál. Komerční kluby okamžitě využily situace a způsobily rozmach „superklubů“ ve Velké Británii, jako jsou Ministry of Sound (Londýn), Renaissance a Cream ( Liverpool ). Ty rozvinuly téma klubu jako podívané, které v 70. a 80. letech propagovaly Pacha (Ibiza) a Julianino Tokio (Japonsko), čímž se vytvořil globální fenomén; nicméně mnoho klubů, jako je The Cross v Londýně, si zachovalo více podzemní atmosféru bývalé éry.

Od konce dvacátých let dva místa, kterým se dostalo obzvláště vysoké pozornosti médií, byla Berghain v Berlíně a Fabric v Londýně.

V některých jazycích jsou noční kluby označovány také jako „diskotéky“ nebo „diskotéky“ ( německy : Disko nebo Diskothek (zastaralé; dnes: Club ); francouzsky : diskotéka ; italština , portugalština a španělština : discoteca, antro (běžné v Mexiku) a boliche (běžné v Argentině, Uruguayi a Paraguayi), diskotéky se běžně používají ve všech ostatních zemích Latinské Ameriky). V japonštině dis ィ ス コdisuko označuje starší, menší, méně módní místo; zatímco ク ラ ブ, kurabu odkazuje na novější, větší a oblíbenější místo konání. Termín noc se používá k označení večera se zaměřením na konkrétní žánr, například „ retro hudební noc“ nebo „singlová noc“. V Hongkongu a Číně se noční klub používá jako eufemismus pro klub hostesek a spojení termínu s obchodem se sexem vyhnalo pravidelné používání tohoto termínu.

Videoart se v nočních klubech používá od 60. let, ale zejména s nástupem elektronické taneční hudby od konce 80. let minulého století. VJing získával stále větší význam. VJ („video jockeys“) mixují videoobsah podobným způsobem, jako DJs mixují audio obsah, a vytvářejí tak vizuální zážitek, který je určen k doplnění hudby.

2020

2020 byla zahájena globální pandemií COVID -19 , která po celém světě uzavřela noční kluby - vůbec první synchronizované globální zastavení nočního života. V reakci na to se vyvinuly online „virtuální noční kluby“ hostované na platformách pro videokonference , jako je Zoom . Když země po poklesu počtu případů uvolnily pravidla uzavírání, některé noční kluby se znovu otevřely v přepracované podobě jako vysazené hospody. Jak zavádění vakcín dosáhlo pokročilých stádií, noční kluby se mohly znovu otevřít s volnějšími omezeními, jako je například vydání osvědčení o úplném očkování při vstupu. V některých zemích, jako je Anglie , se to stává právně vymahatelným.

Vstupní kritéria

Mnoho nočních klubů používá vyhazovače k výběru, kdo může vstoupit do klubu, nebo do konkrétních salonků nebo VIP prostor. Některé noční kluby mají jednu skupinu vyhazovačů, která klientům kontroluje vstup u hlavních dveří, a pak další vyhazovače, kteří si prohlížejí vstup na další taneční parkety, salonky nebo VIP prostory. Z právních důvodů musí vyhazovači ve většině jurisdikcí zkontrolovat ID, aby zajistili, že potenciální patroni mají věk pro legální pití a že již nejsou opilí. V tomto ohledu se používání vyhazovačů v nočním klubu neliší od používání vyhazovačů v hospodách a sportovních barech . V některých nočních klubech však mohou vyhazovači prověřovat čtenáře pomocí jiných kritérií, než je pouze věk a stav opilosti, jako je dress code , zařazení do seznamu hostů a fyzický vzhled.

Tento typ screeningu používají kluby k tomu, aby byl jejich klub „exkluzivní“, a to odepřením vstupu lidem, kteří nejsou dostatečně stylově oblečeni. Zatímco některé kluby mají napsané kódy oblékání, například žádné roztrhané džíny, žádné džíny, žádné oblečení do gangu atd., Jiné kluby nemusí zveřejňovat své zásady. Kluboví vyhazovači tak mohou podle svého uvážení odepřít vstup komukoli. Seznam hostů se obvykle používá pro soukromé večírky a akce pořádané celebritami . Na soukromých večírcích mohou hostitelé chtít pouze účast svých přátel. Při událostech slavných osobností si mohou hostitelé přát, aby se klubu zúčastnili pouze jednotlivci z A-seznamu .

Kuvert

Návštěvníci tančící v luxusnějším nočním klubu ( Miami , 2008)

Vstup do nočního klubu ve většině případů vyžaduje paušální poplatek, kterému se říká poplatek za krytí . Některé kluby upouštějí nebo snižují poplatek za včasné příchody, speciální hosty nebo ženy (ve Spojeném království je tato druhá možnost podle zákona o rovnosti z roku 2010 nezákonná , ale zákon se prosazuje jen zřídka a časté porušování pravidel). Přátelé vrátného nebo majitele klubu mohou získat volný vstup. Někdy, zvláště u větších klubů v kontinentálních evropských zemích, dostane člověk u vchodu pouze platební kartu , na které jsou vyznačeny všechny peníze utracené v diskotéce (často včetně vstupného). Někdy se vstupné a náklady na šatny platí v hotovosti a pouze nápoje v klubu se platí platební kartou.

Některé kluby, zejména ty, které se nacházejí v Las Vegas , nabízejí patronům možnost zaregistrovat se na svůj seznam hostů. Seznam hostů klubu je speciální propagací, kterou místo konání nabízí, kromě obecného vstupného. Každý klub má jiné výhody, když jste zapsáni do jeho seznamu hostů. Mezi výhody zařazení na seznam hostů klubu patří: bezplatný vstup, zlevněné krycí poplatky, možnost přeskočit frontu a nápoje zdarma. Mnoho klubů si najme propagační tým, aby našel a zapsal hosta do seznamu hostů klubu.

Kodex oblékání

Světlé klubové oblečení na představení, zářící pod černými světly . ( Barcelona , 2003)

Mnoho nočních klubů vynucuje oblékání, aby zajistilo, že se na místě zúčastní určitý typ klientely. Některé upscale noční kluby zakazují návštěvníkům nosit trenéry (tenisky) nebo džíny, zatímco jiné noční kluby budou inzerovat vágní dress code „dress to impress“, který umožňuje vyhazovačům libovolně diskriminovat ty, kteří soupeří o vstup do klubu.

V oblékání nočních klubů je uděláno mnoho výjimek, přičemž odepření vstupu je obvykle vyhrazeno těm nejzářivějším porušovatelům pravidel nebo těm, kteří jsou považováni za nevhodné pro večírek.

Rave party obvykle povolují a podporují nošení klubového oblečení, záměrně skrovného a pobuřujícího oblečení určeného pro tanec a exhibicionismus.

Některé noční kluby, jako jsou fetiš noční kluby, mohou používat dress code ( BDSM ) na oblékání pouze na kůži, gumu nebo fantasy.

Kritéria oblékání mohou být omluvou pro diskriminační praktiky, jako například v případě Carpenter v. Limelight Entertainment Ltd.

Exkluzivní butikové kluby

Ve velkých kosmopolitních městech, která jsou domovem velké zámožné populace (jako je Atlanta , Chicago , Sydney , Los Angeles , Melbourne , Miami , New York City a Londýn ), se často říká exkluzivní butikové noční kluby. Tento typ klubu má obvykle kapacitu méně než 200 cestujících a velmi přísnou vstupní politiku, která obvykle vyžaduje, aby byl účastník na seznamu hostů klubu. Ačkoli to nejsou výslovně členové+pouze kluby, jako je Soho House , exkluzivní noční kluby fungují na podobné úrovni exkluzivity. Vzhledem k tomu, že jsou pro většinu veřejnosti zakázány a zajišťují soukromí hostů, mnoho celebrit upřednostňuje tyto typy klubů před jinými, méně exkluzivními kluby, které nevyhovují jejich potřebám.

Dalším rozlišovacím znakem exkluzivních nočních klubů je, že kromě toho, že jsou známí určitým druhem hudby, jsou známí tím, že mají určitý typ davu, například módní vpřed, bohatý dav nebo dav s vysokou koncentrací módy modely . Mnoho exkluzivních butikových klubů se prodává jako místo pro styk s modelkami a celebritami. Bohatí patroni, kteří shledali, že je marketingová zpráva přitažlivá, jsou často ochotni koupit si službu lahví za přirážku několikanásobně vyšší než maloobchodní náklady na alkohol.

Mezi nejexkluzivnější londýnské noční kluby patří Amika, Cirque le Soir, Project, The Box a The Rose Club. Často je navštěvuje řada známých osobností z módního, filmového a hudebního průmyslu. Všechny se nacházejí v prestižním londýnském Mayfair , kromě Cirque le Soir a The Box, které se oba nacházejí v Soho.

Los Angeles také obsahuje exkluzivní kluby, jako je Warwick, vlastněný Eli Wehbe , který navštěvují celebrity jako G-Eazy a Halsey .

Seznam hostů

Mnoho nočních klubů provozuje „seznam hostů“, který umožňuje určitým návštěvníkům vstup do klubu zdarma nebo za sníženou cenu. Některé noční kluby mají řadu nepublikovaných možností seznamu hostů, od bezplatných po snížené až po plné ceny pouze s oprávněními obejít. Návštěvníci nočního klubu na seznamu hostů mají často samostatnou frontu a někdy i samostatný vchod od těch, které používají návštěvníci platící plnou cenu. Je běžné, že sestava seznamu hostů není kratší nebo dokonce delší než fronty s plně platícími nebo tiketovanými položkami. Některé noční kluby umožňují klubům zaregistrovat se na seznam hostů prostřednictvím svých webových stránek. Webové aplikace byly vyvinuty pro správu procesu seznamu hostů v nočních klubech.

Zneužívání návykových látek

Charakteristickým rysem nočního klubu je také skutečnost, že může sloužit jako rozbočovač pro látky jako alkohol, které by mohly ovlivnit třetí strany, což vytváří negativní externalitu spotřeby. Kultura nočních klubů vytváří pocit konzumace alkoholu ve větším množství než obvykle. Studie v São Paulu, která se snaží identifikovat příčiny nadměrného pití, zjistila, že proměnné prostředí, jako je větší počet tanečních parketů, vyšší úroveň hluku a služby typu „vše, co můžete pít“, jsou výrazně spojeny s nadměrným pitím. Kromě toho kultura vytvořená kolem nočních klubů, aby si dopřála „předpití“, zdůrazňuje množství konzumovaného alkoholu, což vede k větším problémům v obytných oblastech mimo prostory nočních klubů (například vyšší šance na účast v boji).

Navíc je u mladých konzumentů nočních klubů, kteří mají sklon k nadměrnému pití, často shledáváno méně bezpečnými během sexuálních setkání v důsledku alkoholu, který by mohl vést k šíření pohlavně přenosných chorob .

Velkým problémem, který pramení ze zneužívání alkoholu a drog v nočních klubech, je doprava. Soukromá auta jsou nejvýznamnějším způsobem dopravy do a z nočních klubů a užívání drog a alkoholu v nočních klubech údajně zvyšuje počet rizikových chování, jako je řízení pod vlivem alkoholu nebo výtah od někoho pod vlivem alkoholu . Část řidičských zákazníků, přestože pije méně než neřídící zákazníci, má po noci venku v nočním klubu stále pozorováno, že hladina alkoholu překračuje zákonnou hranici.

Počet pacientů s vážným poraněním a traumatem souvisejícím s alkoholem na pohotovostní oddělení v různých denních hodinách, před a po změně legislativy o alkoholu, která zpřísnila párty v Sydney CBD Entertainment Precinct. Mezi tyto zásady patří: zvýšené monitorování, zvýšená přísnost při vstupu do klubů a sdílení informací mezi místy, aby se zabránilo intoxikovaným návštěvníkům přístup na různá místa. V průměru dochází k významnému snížení jakéhokoli zranění souvisejícího s alkoholem.

Fotografování

Na špičkových nebo exkluzivních nočních klubech profesionální fotografové pořídí reklamní fotografie patronů, aby je použili v reklamě na noční klub. Obvykle se používají digitální zrcadlovky a blesky s blesky. Fotografování koncertů a fotografování akcí se používá k tomu, aby se návštěvníkům klubů kromě promo materiálu používaného kluby poskytla také nezapomenutelná památka. Některé noční kluby a zejména technologické kluby již několik let sledují přísnou politiku bez fotografií, aby ochránili zážitek z klubů, a objektivy fotoaparátů smartphonů návštěvníků jsou po vstupu na místo přelepeny samolepkami.

Bezpečnostní

Většina nočních klubů zaměstnává týmy vyhazovačů , kteří mají pravomoc omezit vstup do klubu a odstraňovat lidi. Někteří vyhazovači používají ruční detektory kovů, aby zabránili vnášení zbraní do holí. Vyhazovači často vysílají patrony z důvodů, jako je držení party drog v místě konání, fyzické hádky s jinými patrony a chování, které je považováno za nevhodné nebo problematické. Vyhazovači povolují pouze určitý počet lidí do klubu najednou počítáním hlav, aby se zabránilo dupnutí a porušení kódu ohně . Při vstupu také prosazují klubový dress code . Mnoho klubů má balkonové prostory speciálně pro bezpečnostní tým, který dohlíží na clubbery.

Vážné incidenty

Viz také

Reference

externí odkazy