Nona Hendryx - Nona Hendryx

Nona Hendryx
Nona Hendryx vystupující v Bowery Poetry Club jako součást trofeje Captain Beefheart Best Batch Yet (7. června 2011)
Nona Hendryx účinkování na Bowery poezie klubu jako součást Captain Beefheart hold nejlepší šarže Yet (07.6.2011)
Základní informace
narozený ( 1944-10-09 )09.10.1944 (věk 77)
Trenton, New Jersey , USA
Žánry
Povolání Hudebník, skladatel, hudební producent
Nástroje
Aktivní roky 1961 - současnost
Štítky
Související akty

Nona Hendryx (narozen 09.10.1944 ) je americký zpěvák, hudební producent, skladatel, hudebník, spisovatel a herečka.

Hendryx je známá svou sólovou prací a třetinou tria Labelle , která měla hit „ Lady Marmalade “. Její hudba sahá od soulu , funku a R & B po hard rock , new wave a new-age . V rozhovoru uvedla, že příjmení její rodiny bylo původně napsáno s 'i' a že je vzdáleným bratrancem kytaristy Jimiho Hendrixe .

Životopis

Ranná kariéra

Hendryx se narodila v Trentonu v New Jersey v roce 1944, kde se setkala s kolegyní z New Jersey Sarah Dash a později se setkala se zpěvačkou z Philadelphie Patricia Holte (Patti LaBelle) . Po krátkém působení ve funkci člena skupiny Del-Capris založili Hendryx a Dash s Holte (kdysi vedoucí zpěvák dívčí skupiny ve Filadelfii s názvem The Ordettes) pěveckou skupinu. V roce 1961 se Cindy Birdsong z Camdenu v New Jersey stala čtvrtým členem skupiny, která se stala Bluebelles a podepsala svou první smlouvu s Newtown Records.

Po vydání debutového hitu z roku 1962 „Prodal jsem své srdce feťákovi“ se jejich jméno opět změnilo na Patti LaBelle a Bluebelles. Hendryx je zastřený alt lišil od Dash ostrým soprán , Labelle je mezzosopranistkou a Birdsong druhého sopránu . Během tohoto působení se skupina stala známou díky emocionálním živým vystoupením a ztvárněním klasických standardů, jako jsou „ Nikdy nepůjdeš sám “, „ Přes duhu “ a „ Danny Boy “. Tato skupina se často ocitla v soutěži proti dívčím skupinám, jako jsou The Chantels , Shirelles a The Supremes . V roce 1967 byli Hendryx, LaBelle a Dash šokováni, když zjistili, že Birdsong se tajně připojil k Supremes poté, co Florown Ballard byl vyloučen ze skupiny Motownem . Různí členové skupiny byli v průběhu let v kontaktu s Birdsongem. Vztahy ptáků s Bluebelles se uzdravily a při ceremoniálu se znovu sešli, když skupina v roce 1999 získala Cenu nadace R & B za celoživotní zásluhy.

Labelle

Další tři roky se skupina snažila konkurovat měnícímu se hudebnímu prostředí, pro které zvuk jejich dívčí skupiny u oblíbeného publika upadl v nemilost. V roce 1971 se přestěhovali do Anglie, kde měli kultovní fanouškovskou základnu, a na radu Vicki Wickhamové si změnili jméno na Labelle a vyhodili šaty a bouffant paruky pro džíny a Afros . Vydáním přechodných alb včetně Labelle z roku 1971 a Moon Shadow z roku 1972 skupina nahrála materiál, který zahrnoval sexuální a politické záležitosti-což je pro čistě ženskou černou skupinu neslýchané. Přechod byl těžký pro zpěváka LaBelle, který byl fanouškem balad skupiny z rané éry, ale nakonec se podvolila. Členka Dash zůstala po celou dobu působení skupiny neutrální. Krátce po vydání Labelle se skupina stala předskokanem skupiny The Who , jejíž producent Kit Lambert produkoval debut skupiny Warner. Během téže doby také otevřeli Lauře Nyro a zazpívali zálohu na jejím albu Gonna Take a Miracle .

Počínaje albem Moon Shadow se Hendryx stal hlavním skladatelem většiny záznamů skupiny, zatímco LaBelle a Dash příležitostně psali vlastní materiál. Po úspěšném otevření The Rolling Stones během amerického turné skupiny v roce 1973 skupina vydala Pressure Cookin ' , kde opět přijali nový vzhled jako „ glam rock , divy vesmírného věku“. Jako skladatel skladeb Hendryx následně napsal silné balady („You Turn Me On“ a „Nightbird“ od Nightbirds , „Going Down Makes Me Shiver“ z Labellova posledního alba Chameleon ) a množství dalších uptempo čísel („Space Children, „„ Messin 'with My Mind “,„ Gypsy Moths “a„ Who's Watching the Watcher “). Její témata byla nekonvenční, různorodá a často experimentální. Její skladba „A Man in a Trenchcoat (Voodoo)“ od Chameleona také znamenala, že Hendryx poprvé zpíval hlavní vokál na albu. V roce 1974 skupina dosáhla zlata vydáním Nightbirds po vydání úspěšného hitu „ Lady Marmalade “. Frontmanka skupiny Labelle Patti LaBelle ve své monografii Don't Block the Blessings přisuzovala rozchod kapely z roku 1976 hudebnímu a osobnímu napětí uvnitř skupiny. Labelle, Dash a Hendryx se vydali na sólovou dráhu; Wickham zůstala s Hendryxem, aby zvládla svou sólovou kariéru.

Sólová kariéra

Nona Hendryx vystoupila na 2009 Pop Conference, Experience Music Project, Seattle, Washington. (6. dubna 2009)

V roce 1977 vydala Hendryx své první sólové album, vlastní sbírku. Směs soulu a hard rocku obsahovala pozoruhodné skladby jako „Winning“ (později zaznamenaná Santanou ) a balada „Leaving Here Today“. Rychle zmizel z regálů a Hendryx byl vyhozen z Epicu . Následně nahrála čtyři singly pro Arista (Londýn), který také nedosáhl úspěchu v tabulce. Během této doby zaznamenala úspěch při práci v relaci, zejména poskytováním vokálů pro Talking Heads a turné s nimi, poprvé se objevila na velkém festivalu Heatwave v srpnu 1980. Přispěla písní „Checkmate“ na albu Dusty Springfielda It Begins Opět v roce 1978 (první z Springfieldových vícenásobných pokusů o návrat).

Na začátku roku 1980, Hendryx stál její vlastní progressive art rock skupinu, Zero Cool, který zahrnoval kytaristu Naux (Čína Shop, Richard Hell), basista Michael Allison (Darshan Ambient), kytarista Kevin Fullen a bubeník Jimmy Allington. Současně zpívala s experimentální funkovou skupinou Material a dosáhla na obrovský klubový hit s „Busting Out“. Brzy poté měla dva další velké klubové hity: taneční remake „Love Is Like a Itching in My Heart“ od The Supremes a v hlavní vokální hostovací pozici pro Cage „Do What You Wanna Do.“ Material také produkoval její druhé album Nona v roce 1983. Hip, současný taneční zvuk tohoto alba se ukázal být více kompatibilní s hitparádami, s dobou diskotéky a singl „Keep It Confidential“ se stal skromným R & B hitem napsaným Ellie Greenwichovou , Jeff Kent, Ellen Foley a remix „B-boys“, kteří dosáhli velkého úspěchu v tanečních žebříčcích. „Transformace“ se stala základem Hendryxu a později byla pokryta Fierce Ruling Diva . Další zvláště pozoruhodnou skladbou na albu je balada „Design for Living“, ve které se představili hosté Laurie Anderson , Gina Shock z The Go-Go's , Valerie Simpson z Ashford & Simpson , Tina Weymouth z Tom Tom Club a Talking Heads, Nancy Wilson z Heart a bývalá spoluhráčka z kapely Patti LaBelle .

V polovině 80. let byl Hendryx přijat RCA k nahrávání písní pro různé soundtracky, včetně tématu Moving Violations ; „Potím se (procházím pohyby),“ komerční hit Hendryxe z filmu Jamie Lee Curtise Perfect ; a „Transparent“ z vozidla Eddie Murphy , Coming to America . Její album The Art of Defense vyšlo v roce 1984.

V roce 1985 Hendryx napsal a nahrál „Rock This House“ s Keithem Richardsem z jejího alba The Heat . Píseň byla nominována na cenu Grammy . Ve stejném roce vyvolalo vysílání MTV video „I Need Love“, jehož spoluautorem je Jean Beauvoir, kontroverzi kvůli uvádění drag queens . V důsledku toho byl rychle odstraněn ze seznamu skladeb MTV.

Ve stejném roce se také zúčastnila projektu Artists United Against Apartheid s písní Sun City , nahranou společně s dalšími umělci Bruce Springsteenem , Little Stevenem , Bonem z U2 , Eddiem Kendricksem , Hall & Oates , Bobby Womackem , Lou Reedem a mnoho dalších. Byla to jedna z největších a nejsilnějších protestních písní proti jihoafrickému apartheidu v těchto dnech.

Jejím největším komerčním úspěchem byl singl „Why Should I Cry?“ Z roku 1987, top 5 R & B hitů, který také dosáhl čísla 58 na vývěsní tabuli 100. Doprovodné album Female Trouble se pyšnilo působivým seznamem přispěvatelů, včetně Dana Hartmana ( který také sloužil jako producent), Peter Gabriel , Prince („Baby Go Go“), George Clinton , David Van Tieghem a Mavis Staples . V této době se stala členkou Black Rock Coalition , kterou založil Vernon Reid z Living Color .

Hendryx se odklonil od komerční hudby s Skin Diver , novým věkovým rekordem produkovaným dlouholetým členem Tangerine Dream Peterem Baumannem . Album bylo obecně uvítáno s pozitivní zpětnou vazbou od kritiků, ale bylo komerčně neúspěšné. Titulní skladba přitahovala určitou pozornost, stejně jako „Women Who Fly“, které později pokryla Jefferson Starship .

Kromě duetového alba You Have to Cry Someime with Billy Vera a několika skladeb pouze pro kompilace nahrála Hendryx více než pět hudebních alb, ale kvůli nedostatku zájmu nemohla vydat nic z toho od velkých a nezávislých nahrávacích společností. Její alba Epic, RCA a EMI byla vyprodána a teprve nedávno upoutala pozornost specializovaných reissue štítků , ale album největších hitů s názvem Transformation vydalo v roce 1999 Razor & Tie . Její debutové sólové album z roku 1977 bylo poprvé vydáno na CD s T-Birdovým otiskem britského reedičního labelu Cherry Red na podzim roku 2010. Britský R&B reissue label Funky Town Grooves vydal The Heat na CD na konci roku 2011, který zahrnoval tři bonusové skladby. Funky Town Grooves oznámilo plány na vydání Nona i The Art of Defense na začátku roku 2012. Každé CD má obsahovat sedm bonusových skladeb.

Hendryx také fušoval do herectví. Napsala a ztvárnila téma pro Landlord Blues (1987) a zároveň měla malou roli ve filmu jako právnička Sally Viscuso. Hrála sama sebe v sérii Lin G's Pam Grier z konce 90. let a na konci show se doprovázela na klavír pro „Lift Every Voice“. V poslední době se objevila ve třetí sezóně The L Word , kterou uzavřeli Grier, Hendryx a trio BETTY, které zpívalo cover od Hendryxovy skladby „Transformace“.

Podílela se na mnoha hudebních spolupracích, a to jak pro zpěv, tak pro psaní písní. Jedna z jejích raných spoluprací byla s albem The Red and The Black Jerryho Harrisona ( Talking Heads ) The Red and The Black v roce 1981. V roce 1992 natočila duet s Billy Crawfordem „Urgently in Love“. V roce 1998 účinkovala ve videu rapového hitu „Je to párty“ s Bounty Killer . Napsala písně pro Dusty Springfield a Ultra Nate . Produkovala alba pro Lisu Lisu a The Bush Tetras . Mezi další umělce, se kterými v průběhu let nahrávala, patří David Johansen , Yoko Ono , Cameo , Talking Heads (3 alba), Garland Jeffreys , Dan Hartman , Afrika Bambaata (provedení duetu „Giving him something he can feel“ s Boyem George ), Rough Trade , Curtis Hairston a Graham Parker na téma „Duše Vánoc“.

Na začátku tohoto desetiletí byl Hendryx požádán, aby se objevil na dvou albech Paula Haslingera . Zpívala hlavní vokály pro dvě skladby „Higher Purpose“ a „Beginning to End“, které se objevily na soundtracku k sérii Showtime Sleeper Cell .

Pozdější kariéra a setkání Labelle

Hendryx s Garym Lucasem , Ninou Perssonovou a dalšími na Best Batch Yet poctě kapitánovi Beefheartovi

Hendryx stále cestuje a napsal hudbu pro divadlo, písně pro hru s hudbou Blue . Sandra St. Victor (Rodinný stánek) přijala dcery slavných afroamerických soulových/bluesových ikon - včetně Lalah Hathaway , Simone , Indira Khan a Leah McCrae - společně s „duchovními dcerami“ Joyce Kennedy , Caron Wheeler a Nona, aby vytvořily skupina Daughters of Soul, která zaznamenala velký úspěch, zejména na evropském turné.

Hendryx založila Rhythmmbank , vlastní nahrávací společnost s Bobem Banksem , v roce 2005. Podepsali a vydali několik EP a alb, sérii Showtime Sleeper Cell a gospelové album chráněnce Najiyah Threatt .

Od rozchodu Labelle se Patti, Sarah a Nona příležitostně znovu sešly. Mezi tato setkání patří video Patti LaBelle „Live in New York“, taneční hit „Turn It Out“ ze soundtracku To Wong Foo, Thanks for Everything! Julie Newmar (1995) a dva televizní speciály. V lednu 2006 se Labelle znovu sešla a nahrála „Dear Rosa“, pocta vůdce občanských práv Rosa Parks . Labelle také přednesl ústřední melodii soundtracku k filmu Kázání sboru , přičemž Nona je skladatelkou soundtracku k filmu. Na konci roku 2008 vydali Labelle své comebackové album Back to Now a vydali se na úspěšné koncertní turné, které proběhlo na jaře 2009.

V dubnu 2009 Hendryx hovořil o významném britském spisovateli duší/R & B Pete Lewisovi z oceňovaného Blues & Soul a hovořil o pozadí toho, že se Labelle sešla zpět do Back to Now : „Dobře, když jsme diskutovali o tom, jak to udělat . A hodně z toho bylo doopravdy na tom, že fanoušci POŽADOVALI, že jsme to udělali! Ale než abychom se vraceli a dělali to, co jsme dělali v minulosti, chtěli jsme mít možnost udělat album. nové hudby, než se společně vrátíme. A opravdu to bylo, když jsme nahráli píseň „Dear Rosa“, a Patti se nakonec přesvědčila, že ano, měli bychom udělat novou desku a pak jít ven a cestovat za ní. Řekl bych, že v zásadě naše shledání spočívalo ve dvou věcech - tlaku fanoušků; a navíc Patti znovu uslyšela zvuk, který milovala a který neslyšela mnoho let. “

Hendryx napsal dětskou knihu s názvem Brownies .

27. května 2010 provedla Hendryx výběry ze sci-fi muzikálu Skindiver, který je spoluautorem Charlesa Randolpha-Wrighta. Překvapivá show byla u Busboys and Poets ve Washingtonu DC a sponzorována Arena Stage. Hendryx & Wright v Arena Stage v roce 2011 představili dvě inscenovaná čtení Skindiveru v noci .

V září 2012, Hendryx je dříve jen ke stažení album Mutatis Mutandis , obdržel vydání CD. Na propagaci alba se Hendryx objevil na BBC's Later ... s Jools Holland 28. listopadu 2012. V únoru 2013 se objevila jako speciální host v rámci holdového koncertu The World of Captain Beefheart.

Hendryx vydali v roce 2016 několik singlů, včetně spolupráce s americkým DJem a produkčním duem Soul Clap, které vyústilo ve skladbu „Shine (This Is It)“, která byla později zařazena na jejich stejnojmenné album, a EP vydání v roce 2017. Ten rok také spolupracovala s kytaristou Garym Lucasem , což vyústilo v album The World of Captain Beefheart , sbírku cover verzí písní od umělce Captain Beefheart .

V únoru 2018 vydal Hendryx na Soul Clap Records pětistopé EP s názvem „Keep Funkin '“.

Osobní život a aktivismus

Dlouhodobým partnerem Hendryxu je anglická talentová manažerka Vicki Wickham . V roce 2001 diskutovala o své bisexualitě v rozhovoru pro časopis The Advocate a během let se stala aktivistkou za práva homosexuálů. V létě 2008 se připojila k Cyndi Lauper na jejím turné True Colors Tour , které zvyšovalo povědomí o diskriminaci a LGBT komunitě.

Diskografie

Alba

Kompilace

  • Transformation - The Best of Nona Hendryx 1999, Razor & Tie
  • Rough & Tough 2001, EMI (V zásadě přebalená verze alba „Female Trouble“ z roku 1987 s přidáním 2 rozšířených/tanečních mixů)

Singly a EP

  • „Každý chce být někým“, 1977, Epic
  • „Jsi jediný, koho jsem kdy potřeboval“, 1979, Arista Records
  • „Love It“, 1979, Arista
  • „Hadi živí“, 1979, Arista
  • „Láska je jako svědění v mém srdci“, 1980, Barclay
  • "Busting Out", 1980, Island Records
  • „Prázdniny“, 1980, Island Records
  • „Dělejte, co chcete“, 1982, Metropolis
  • „Do What You Wanna Do“, 1982, Hot Tracks Remix, 1983
  • „Keep It Confidential“, 1983, RCA (R&B No. 22, Club No. 25, Pop No. 91) (napsal Ellie Greenwich, Jeff Kent, Ellen Foley)
  • „Keep It Confidential“, 1983, Hot Tracks Remix, 1983 (viz Ellie Greenwich, Jeff Kent, Ellen Foley)
  • "Transformace", 1983, RCA (R & B č. 40)
  • "B-Boys", 1983, RCA (klub č. 25)
  • „Potím se (procházím pohyby)“, 1984, RCA (R&B č. 28)
  • „K kosti“, 1984, RCA
  • „Srdce ženy“, 1984, RCA
  • „If Looks Could Kill (DOA)“, 1985, RCA (R&B č. 71)
  • „I Need Love“, 1985, RCA (R&B č. 68)
  • „Baby Go-Go“, 1987, EMI (R&B č. 60)
  • „Proč bych měl plakat?“, 1987, EMI, (R&B č. 5, klub č. 6, pop č. 58, UK č. 60)
  • „Winds of Change (Mandela to Mandela)“, 1987, EMI
  • „SkinDiver“, 1989, Private Music Records
  • „Ženy, které létají“, 1989, Private Music Records
  • „Naléhavě zamilovaný“, (s Billym Crawfordem ), 1992
  • „Je to večírek“, (s Bounty Killer ), 1998
  • „Balada Rush Limbaugh“, 2010
  • „Čajový dýchánek“, 2011
  • „Chvála starších mužů (otec, bratr, milenec, syn)“, 2016
  • „Projdi se mnou“, 2016
  • „Shine (This Is It) (With Soul Clap )“, 2016
  • „Shine (This Is It) (With Soul Clap ) (EP)“, 2017
  • „Keep Funkin '“, 2018, Soul Clap Records

Film, televize, divadlo a rádio

  • Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , 1978, Cameo ve finále, ( film MCA )
  • Přehrávání '78 , (rozhovor) 1978, (rádio)
  • Interchords , (rozhovor) 1978, (rádio)
  • Heartbreakers , 1984 (píseň „Transformace“)
  • Pronajímatel Blues , 1987, skladatel (hudební skóre), zpěvák (titulní skladba), úřadující (jako zmocněnec „Sally Viscuso“) (film)
  • Gospa , (skladatel) 1995, ( film MCA )
  • People: A Musical Celebration , (skladatel) 1996, (televize)
  • Blue , (Composer) 2001, (divadlo)
  • Preaching to the Choir, aka On the One, 2006, (skladatel) (film)
  • The L Word , sezóna 3 epizoda 8 (jako sama), 2006, (televize)
  • The Who's Tommy („ The Acid Queen “), 2008, Ricardo Montalbán Theatre (divadlo)

Reference

externí odkazy