Orfeus (balet) - Orpheus (ballet)

Orpheus je třicetiminutový neoklasický balet ve třech scénách, který složil Igor Stravinskij ve spolupráci s choreografem Georgem Balanchinem v Hollywoodu v Kalifornii v roce 1947. Práce byla zadána Ballet Society , kterou Balanchine založil společně s Lincolnem Kirsteinem a jehož byl uměleckým Ředitel. Scény a kostýmy vytvořil Isamu Noguchi .

Struktura

Původní obsazení sestávalo z 30 tanečníků: Orpheus; Eurydice; Temný anděl smrti; Apollo; vůdce Fúrií; vůdce Bacchantů; osm žen Bacchantes; devět žen v různých rolích (Friends to Orpheus, Furies, Pluto, Satyr, and Nature Spirits); a sedm mužů jako Lost Souls.

Akce je rozdělena do tří scén a dvanácti tanečních epizod: (I. Tableau): Orpheus Weeps pro Eurydice; Air de Danse; Tanec anděla smrti; Mezihra. (II. Tablo): Pas des furies; Air de danse (Orphée) / Interlude / Air de danse, závěr; Pas d'action; Pas de deux; Mezihra; Pas d'action. (III. Tablo): Apothéose d'Orphée.

Skóre

Skóre patří mezi nejmelodičtější Stravinského. Existuje široký dynamický rozsah (dosahující fortississimo, fff , v okamžiku, kdy Bacchantes rozdělí Orfeus); ale většinou orchestr hraje tiše, málokdy stoupá nad mezzoforte.

Velikost orchestru je velmi „neoklasická“; stejně jako Beethoven, Stravinskij skóroval u dvojic dechových nástrojů (kromě toho, že jako Beethoven ve své 5. symfonii přidal ke dvěma flétnám pikošku). Tato ekonomika v bodování je, stejně jako tichá dynamika, která převládá v Orfeovi , v ostrém kontrastu s skladatelem Svěcení jara před 35 lety. Beethoven nasadil do svých 5. a 9. symfonií tři pozouny a importoval je ze světa operní hudby; použití tří pozounů se poté stalo běžnou orchestrální praxí v 19. století a až dodnes, ale Orpheus Stravinskij požaduje pouze dva. Tuba je zcela vynechána. Výrazně odlišná od Svěcení jara je také absence perkusní sekce a použití pouze jednoho timpanisty.

V Orfeovi hraje harfa důležitou roli . To má dlouhou tradici v klasické hudbě, ve které je charakter Orpheus spojován s tímto nástrojem, analogicky se starou řeckou lyrou . Lze zmínit dva důležité příklady: Gluckovu operu Orfeo ed Euridice a Lisztovu symfonickou báseň Orfeus .

Stravinského neoklasicismus občas přechází v parodii; jeden z nejrozsáhlejších příkladů v jeho díle lze nalézt v Air de Danse (Orphée) druhého tabla, ve kterém je elegantní „Siciliana“ pro redukované síly harfy, tympány, strun a hobojového duetu (s cor anglais nahrazení jednoho z hobojů po přestávce) evokuje pozdně barokní koncert. Je zajímavé poznamenat, že Stravinskij ve svém Perséphone z roku 1934 také vytváří neobarokní parodii - na scénu, která se odehrává také v Hádu .

Dějiny

Premiéra se konala 28. dubna 1948 v City Center of Music and Drama v New Yorku a přímo vyústila v předsedu City Center Mortona Bauma, který vyzval Balanchina a Kirsteina k založení rezidentní společnosti. Nová společnost byla pojmenována (nebo Ballet Society přejmenována) na New York City Ballet a Balanchine zůstal jejím baletním mistrem až do své smrti.

Program prvního představení City Ballet v City Center, vedený skladatelem, sestával z Orpheus , Concerto Barocco a Symphony in C 11. října 1948.

Noguchi ztvárnění Orpheus " lyry , bylo přijato - a zůstává - oficiální symbol City Ballet je.

Obsazení

Originál

Recenze

• NY Times by John Martin , 29. dubna 1948

Články

• Sunday NY Times , John Martin , 16. května 1948
• NY Times by John Martin , 17. ledna 1949

externí odkazy

• Orpheus na webových stránkách Balanchine Trust