Malba umělecké školy Tarnovo - Painting of the Tarnovo Artistic School

St Jacob / James / a St Judas z kostela SS Peter and Pavel, Tarnovo

Obraz umělecké školy Tarnovo byl hlavním proudem bulharského výtvarného umění mezi 13. a 14. stoletím, pojmenovaným podle hlavního města a hlavního kulturního centra Druhé bulharské říše , Tarnovo . Ačkoli to bylo ovlivněno některými tendencemi paleoganské renesance v Byzantské říši , malba Tarnovo měla své vlastní jedinečné rysy, což z ní dělá samostatnou uměleckou školu. Zahrnuje nástěnnou výzdobu kostelů, ikony malby na stojanu a iluminované rukopisy . Několik pozůstatků mozaiky bylo nalezeno během archeologických výzkumů, které ukazují, že tato technika byla v Bulharské říši používána jen zřídka. Práce této školy mají určitý stupeň realismu, individualizované portréty a psychologické vhledy.

Nástěnná malba

Interiér SS Petra a Pavla

Poprvé ve východní Evropě se metoda tempera rozšířila na nástěnných malbách Tarnovo School of Art. Tato technika umožnila, aby práce probíhala pomaleji než fresková metoda, jasnější a nasycenější zbarvení a měla potenciál pro další další barvy. Fresková technika se nadále používala, například v překrásných freskách skalních kostelů v Ivanovu a kapli věže Hrelyo v klášteře Rila .

Během druhé říše nástěnné malby na stěnách kostela těsně obklopovaly všechny části povrchu: stěny, klenby, sloupy, mola, oblouky, apsidy. Jejich umístění bylo v horizontálních vrstvách podle církevního kánonu .

Sokl z kostela SS Forty Martyrs v Tarnově
Na ktitors Církve Bojanského Sevastokrator Kaloyan a jeho manželky Desislava.

Na první vrstvě byli vyobrazeni světci, kteří obvykle šlapali na vysoký malovaný podstavec, který je jedním z charakteristických rysů školy. Jeho linie napodobovaly deskové desky z barevného mramoru . Výběr světců závisel na preferencích ktitorů nebo na obecném tématu fresek. Typickým rysem umělecké školy Tarnovo jsou četná vyobrazení světců válečníků. Například v bojanské církvi je deset světců válečníků. Široce rozšířený byl obraz sv. Demetria ze Salonice, patrona asenské dynastie , který byl v Bulharsku obzvláště populární ve 13. a 14. století. Tyto ktitors byly znázorněny na narthex kostelů. Díky této praxi přežily portréty mnoha ušlechtilých Bulharů ze středověku po celá staletí. V kostele Boyana jsou zachovány obrazy císaře Konstantina Tikha Asena , jeho manželky Iriny, sebastokratora Kaloyana a jeho manželky Desislavy. K dispozici je krásná freska císaře Ivan Alexander v kostnice z kláštera Bachkovo a v kostele Dolna Kamenitsa existuje jedenáct snímků: despota Michael (syn Michael Shishman ) s manželkou neznámý šlechtic holding model kostela; jeho manželka a děti a dva duchovní. V dochovaných podrobných nástěnných malbách na základech kostelů v Trapezici byly běžné obrazy válečných světců a ctitelů. Tyto obrazy jsou ve vykreslených portrétech a látkách vybaveny jemnými tóny a smyslem pro realismus. Jeden z kostelů v Trapeztise byl pokryt mozaikami. Palácový kostel měl také mozaikovou výzdobu.

Unikátní a realistické portréty v bojanském kostele jsou považovány za předchůdce renesance . Nástěnná mola a oblouky byly často zdobeny medailonovými obrázky poprsí svatých. Jejich nádherné příklady lze pozorovat v kostele sv. Petra a Pavla v Tarnově. Spolu s tradičními scénami jako „Kristovy vášně“ a „Hodinový cyklus“ ve druhé vrstvě; „Kristus Pantokrator“ v kupole a Madona s kojencem Kristem v apsidě, byly zde i konkrétní obrazy a scény. V předsíni SS. V kostele čtyřicet mučedníků v Tarnově byly fresky sv. Anny kojící Marii a sv. Alžběty kojící kojence Jana Křtitele, bohužel ta poslední nepřežila. Ikonografický typ Galaktotrophousa byl předchůdcem široce rozšířených obrazů Madony s Kristem v západní Evropě . Ačkoli to bylo kanonické, tato scéna byla v byzantské ikonografii používána jen zřídka. Ve 35 kalendářních scénách ze stejného kostela byly některé postavy namalovány moderními oděvy. Velký počet obrazů Ježíše Krista v bojanské církvi vytváří dojem: Pantokrator (Všemocný); Emmanuel (mladý muž); Evergetes (požehnání); Mandilion ; Keramidion a jedinečný obraz Kristus Starověký z Dnů, ve kterých je zobrazen jako bělovousý stařík.

Christ Urbus, kostel Boyana poblíž Sofie.

Jsou to původní témata v kapli Proměnění Páně ve věži Hrelyo v klášteře Rila. V kupoli je znázorněna skladba Sophia-Velká Boží moudrost a v předškolním Davidově žalmu . Scény Hudebníci a Horo jsou obzvláště zajímavé, protože představují oblečení a způsob života Bulharů v průběhu 14. století. Existují scény ze života svatého Ivana z Rily . I když existuje relativně málo dochovaných památek Tarnovo malířské školy, vyvracejí populární názor, že náboženské nástěnné malby jsou osvědčené a že jsou nevhodné pro uměleckou představivost.

Archeologický výzkum ukazuje, že některé veřejné budovy a paláce byly také bohatě zdobeny nástěnnými malbami, ale bohužel několik zbývajících fragmentů nestačí k určení témat. Fragmenty bohato oblečených mužů byly objeveny v trůnním sále, což naznačuje, že sál byl pravděpodobně vyzdoben vyobrazením bulharských císařů a císařoven.

Osvětlené rukopisy

Stránka z Tomićova žaltáře (1360)

Nejznámějšími rukopisy jsou Sofia Psalter , 1337, Tomić Psalter , c. 1360, a evangelia cara Ivana Alexandra , 1355–1356, nyní v Sofii, Moskvě a Londýně. Všechny jsou silně osvětleny.

Ikony

Tarnovská škola pokračovala a obohatila tradice a design ikon První bulharské říše . Mezi pozoruhodné ikony patří sv. Eleusa (13. století) z Nesebaru, která je v současné době uložena v katedrále Alexandra Nevského v Sofii, a sv. Jan z Rily (14. století) uchovávaný v klášteře Rila. Stejně jako fresky bojanského kostela ve druhém je realismus a nekanonický design. Dalším rysem ikonografie školy byly velké ikony, které byly vytvořeny, aby fascinovaly diváka. Příkladem takové ikony je ikona Poganovo v sofijské katedrále zobrazující Pannu Marii s Janem Křtitelem, která byla vyrobena v roce 1395. Je oboustranná a má velikost 93x61 cm.

Ikony byly vyrobeny z různorodého materiálu. Slavná ikona keramiky z Preslavské školy během první říše zůstala během 13. století poměrně populární. Ikony pro domácí použití byly obvykle 30x35 cm, zatímco ikony v oltáři kostela mohly dosáhnout velmi velkých rozměrů. Bulharská ikonická malba po osmanském dobytí země upadla, ale tyto tradice pokračovaly i během bulharského národního obrození .

Reference

  • Hans-Joahim Härtel, Roland Schönfeld: Kulturelle Blüte - die Schule von Tarnovo v bulharštině. Vom Mittelalter bis zur Gegenwart , Regensburg, Friedrich Puste Verlag, 1998, S.64-67, ISBN  3-7917-1540-2

Poznámky pod čarou