Hudba Palestiny - Music of Palestine

Hudba Palestiny ( arabsky : الموسيقى الفلسطينية ) je jedním z mnoha regionálních subgenres arabské hudby . I když má mnoho společného s arabskou hudbou, strukturálně i instrumentálně, existují hudební formy a předměty, které jsou výrazně palestinské .

Před rokem 1948

Hudebníci v Jeruzalémě, konec 19. století

V oblastech, které nyní ovládá Izrael i Palestina , se mnoho etnických skupin a náboženství dlouhodobě drží rozmanitosti kultur. Povinná palestinská populace s Araby (včetně městských a venkovských muslimských tříd, arabských křesťanů , drúzů a muslimských beduínů ) představovala největší skupinu, následovanou Židy (včetně Sephardim , Mizrahim a Ashkenazim ), Samaritány , Circassiany , Armény , Domem a dalšími. Wasif Jawhariyyeh byl jedním oudovým hráčem, známým díky deníku z roku 1904.

Lidová hudba

Počátkem 20. století žili palestinští Arabové ve městech a na venkově, buď jako zemědělci, nebo jako nomádi. Tyto fellahin (zemědělci) zpíval řadu pracovních písní , které se používají pro úkoly, jako je lov , pastevectví , sklizně a výroby olivového oleje . Běžní byli také cestující vypravěči a hudebníci zvaní zajaleen , známí svými epickými příběhy. Svatby byly také domovem osobité hudby, zejména dabke , komplexního tance v podání propojených skupin tanečníků. Populární písně využívaly široce se měnících forem, zejména mejana a dal'ona.

Post-1948

Lidová hudba

Flétnista palestinského ovčáka v tradičním kroji, c.1910-1920

Po vytvoření Izraele v roce 1948 uprchlo velké množství arabských Palestinců do uprchlických táborů na Západním břehu Jordánu a v pásmu Gazy nebo do nich byli nuceni . Nejpopulárnějšími nahrávanými hudebníky v té době byly superhvězdy arabské klasické hudby , zejména Umm Kulthum a Sayed Darwish . Centra palestinské hudby byla v palestinských městech Nazareth a Haifa , kde vystupovali umělci skládající se z klasických stylů Káhiry a Damašku . Sdílená palestinská identita se odrazila v nové vlně umělců, kteří se objevili s výrazně palestinskými tématy, týkajícími se snů o státnosti a narůstajícího nacionalistického cítění.

V 70. letech se objevila nová vlna populárních palestinských hvězd, včetně Sabreen a Al Ashiqeen . Poté, co první intifáda (1987), což je více nekompromisní skupina umělců a skladatele objevily, jako je al-Funoun , skladatele Suhail Khoury , skladatele Jameel al-Sayih , Thaer Barghoutiho s Doleh a Sabreen je Mawt a'nabi .

V 90. letech byla zřízena palestinská národní samospráva a palestinský kulturní projev se začal stabilizovat. Svatební kapely, které během bojů téměř zmizely, se znovu objevily a hrály populární egyptské a libanonské písně. Dalšími umělci, kteří se objevili později v 90. letech, byli Yuad , Washem , Mohsen Subhi , Adel Salameh , Issa Boulos , Wissam Joubran , Samir Joubran a Basel Zayed se svým novým zvukem skupiny Palestine a Turab založené v roce 2004 s CD Hada Liel .

Amal Murkus je palestinská zpěvačka.

Diaspora Palestinian Reem Kelani je jedním z nejvýznamnějších současných badatelů a interpretů hudby se specificky palestinským příběhem a dědictvím. Její debutové sólové album Sprinting Gazelle z roku 2006 - Palestinské písně z vlasti a diaspory obsahovalo Kelaniho výzkum a uspořádání pěti tradičních palestinských písní, zatímco dalších pět písní bylo jejím vlastním hudebním prostředím populární a odbojové poezie, jako byli Mahmoud Darwish, Salma Khadra Jayyusi , Rashid Husain a Mahmoud Salim al-Hout. Všechny písně na albu se týkají Palestiny před rokem 1948 .

Velká část palestinské hudby obsahuje svatební písně a tance. Vzhledem k velkému množství svateb v palestinské kultuře se svatebním zpěvákům podařilo zachovat tradici palestinských písní a začlenit moderní vokály a rytmy. Svatební zpěváci čerpají z repertoáru obřadních materiálů, včetně písní henny zpívaných při obřadu henny, svatebních průvodů (zeffat) a populárních debkahů a tanečních písní.

Klasická hudba

Před rokem 1948 tvořili Palestinci součást arabské kulturní mozaiky v Levantě a bylo obtížné je oddělit od kulturního a hudebního složení syrského lidu. Ačkoli se populární hudba omezovala na žánr lidové hudby, který sloužil potřebám rituálních a společenských akcí, byl různý, ale počátky vážného hudebního jevu se v Palestině začaly formovat za přítomnosti hlubokých skladatelů první generace, jako byl Augustin Lama, Yousef Khashou, Salvador Arnita a další. druhá generace skladatelů mimo jiné: Patrick Lama, Amin Nasser, Nasri Fernando Dueri a Saleem Zoughbi. Třetí generace zahrnuje mladší hudebníky jako Habib Touma, Mounir Anastas, Bichara El Khail a Sam Gebran atd. Izraelská okupace, přenos identity palestinské společnosti ze sféry integrace a téměř úplná identifikace se syrskými identitu v rámci toho, čemu se říkalo Velká Sýrie, k utváření palestinské identity v kontextu konfrontace existenciální a kulturní a politické se sionisty. Z této konfrontace s okupací vzešlo hnutí poezie odboje a s ním vzešla národní palestinská píseň proti okupaci. Během okupace palestinská klasická hudba stále stoupala, s novými jmény v oblasti vážné hudby spolu se založením mnoha symfonických orchestrů (například Palestinský mládežnický orchestr PYO a West-Eastern Divan , kterou založili Daniel Barenboim a Edward Said ) i smyčcových kvartet a kvintetů, což dalo palestinským územím nejvyšší počet orchestrů mezi arabskými zeměmi.

Jména palestinských skladatelů: Salvador Arnita (1914-1985), Habib Hasan Touma (narozen v Nazaretu, 1934, zemřel v Berlíně 1998), Nasri Fernando Dueri (narozen 1932), François Nicodeme (narozen v Jeruzalémě 1935) a jeho bratr William Nicodeme Amin Nasser v Ramleh 1935, Patrick Lama, Abdel-Hamid Hamam, Saleem Zoughbi,

Hudba a identita

Mohammed Assaf je palestinský popový zpěvák.

Palestinská hudba odráží palestinskou zkušenost. Jak se dalo očekávat, velká část se zabývá bojem o život pod izraelskou okupací, touhou po míru a láskou k zemi Palestiny. Typickým příkladem takové písně je Baladi, Baladi (Moje země, Moje země), která se stala neoficiální palestinskou národní hymnou:

Palestina, země otců,
K tobě nepochybuji, že se vrátím.
Boj, revoluce, neumírej,
protože bouře je na zemi.

„Zareef et Tool“ je jednou z nejpopulárnějších palestinských písní současnosti a lze ji vysledovat o několik desítek let zpět. Píseň povzbuzuje Palestince, aby neopouštěli svou vlast:

يا زريف الطول وقّف تاقلك ... رايح عالغربة و بلادك أحسنلك
خايف يا زريف تروح و تتملك .. و تعاشر الغير و تنسان

Ó, elegantní a vysoký, zastav se, abych ti řekl, že
jdeš do zahraničí a tvá země je pro tebe lepší,
bojím se, že se tam
usadíš a najdeš si někoho jiného a zapomeneš na mě

Formy tradičních palestinských písní

Zbroj Hijaz 01
Zbroj Hijaz 02
Zbroj Hijaz 03

Na rozdíl od mnoha jiných kultur nemají tradiční palestinské písně žádné stanovené texty, ale spíše nastavený rytmus. Zpěváci jsou obvykle rodinní příslušníci nebo blízcí přátelé, kteří tvoří texty na místě. Na moderních palestinských akcích může působit profesionální zpěvák, ale níže uvedené, dodnes velmi populární formy, byly vytvořeny před popularizací profesionálních zpěváků. Texty písní se proto liší město od města. Mnoho typů palestinských písní, včetně Atab/Mejana a Dal'ona, překročilo čas. Vzhledem k významu předmětu a potřebě zachovat tradici a kulturu lze tradiční druhy palestinských písní stále slyšet na událostech dneška, jako jsou svatby nebo shromáždění. Stále zůstávají extrémně populární v celé palestinské kultuře. Mezi formami:

  • Ataaba je nejoblíbenějším druhem písně v Palestině. Zemědělci, dělníci a pastýři ji často zpívají jako pracovní píseň. Hlavním prostředím písní jsou však svatby. Stejně jako u ostatních forem písní je Mejana založena na poezii. Zpěvák obvykle začíná dlouhým zvukem „Ooaaaff“. Poté následují verše ataby. Ataba se skládá ze čtyř veršů poezie. První tři končí stejným slovem ve zvuku, ale mají jiný význam. Čtvrtý verš končí slovem, které obvykle končí zvukem jako „Aab nebo Aywa!“
  • Dal'ona je druhým nejpopulárnějším typem písní v Palestině. Je snazší skládat než ataba, protože nevyžaduje podobný zvuk konců prvních tří veršů. Avšak jako ataba má dal'na čtyři verše poezie, kde první tři mají podobné konce a čtvrtý obvykle končí zvukem jako „Oana“. Dal'ona je zvuk palestinského populárního tance, dabka, kde jej tanečníci zpívají spolu se zvukem shubbabah (flétna), yarghool nebo mijwiz.
  • Sahja je další populární formou palestinské písně, která se obvykle zpívá na svatbách. Mohou to dělat muži nebo ženy a zahrnuje to tleskání do rytmu písně, kterou zpívají nevěstě ženy nebo ženich muži. Muži se shromažďují ve dvou řadách proti sobě nebo obklopují ženicha. Potom zajal vede sahja. Zajal je talentovaný zpěvák nebo blízký rodinný příslušník, který zpívá sahja na místě. Zajal vede sahja veršem a celá skupina se opakuje. Sahja prováděná ženami provádí stejný proces, ale vede mnoho žen (obvykle starších žen), zatímco mladé ženy opakují. Také ženy mohou během a na konci sahja přidat hlasité „Lolololeey“. Neexistuje žádný ženský zajal.
  • Zaghareet (pl), jedna z nejstarších forem palestinské písně, je další důležitou formou písně během palestinských svateb. Zaghreet zpívají tradičně ženy na svatbách nebo důležitých událostech. Jedna žena začíná zaghroot hlasitým „Heeey Hee ...“ nebo „Aweeha ...“. Poté pokračuje krátkou básní nebo několika rýmovanými slovy. Poté, co jsou ženy hotové, se všechny spojí s hlasitým zvukem „Lolololoolololoeeeey“. Na rozdíl od ženského sahja zahrnuje zaghroot žádné tleskání a pouze jedna žena se musí střídat, aby nabízela zaghareet.

Palestinský hip hop

Americký osobnost rádia a hudební producent DJ Khaled , z palestinského původu

Počínaje koncem devadesátých let palestinská mládež vytvořila nový palestinský hudební subžánr - palestinský rap nebo hip hop - který spojuje arabské melodie a západní beaty s texty v arabštině, angličtině a dokonce i hebrejštině.

„Mladí palestinští hudebníci si vypůjčili z tradiční rapové hudby, která se poprvé objevila v ghettech v Los Angeles a New Yorku v 70. letech,“ přizpůsobili styl tak, aby vyjadřovali své vlastní stížnosti na sociální a politické klima, ve kterém žijí a pracují ”.

DAM byli průkopníky při kování této směsi. Jako arabští občané Izraele rapují v arabštině, hebrejštině a angličtině a často zpochybňují stereotypy o Palestincích a Arabech přímo v písních jako „Meen Erhabe?“ („Kdo je terorista?“)

Zvláštnější je skupina Ramallah Underground na západním břehu Jordánu , kterou našli dva bratři Aswatt, Boikutt a Stormtrap. Jejich zvuk je mixem hip hopu, trip hopu a downtempo vedle tradiční arabské hudby. Existuje mnoho rapperů, kteří brání palestinský nacionalismus, a nejlepší z nich, Ortega (Alhasan), který v roce 2012 vyvolal v izraelských médiích senzaci kvůli nepřátelství jeho písní vůči Izraeli. Ortega (Alhasan) je považován za lepšího umělce palestinského rapu v oblasti Perského zálivu , protože se narodil ve Spojených arabských emirátech.

V diaspoře jsou bratři Abu-Ghabenovi, kteří v egyptské Káhiře založili Jaffa Phonix . Prolínali prvky bigbítu, hip hopu a vokálního punku.

Represe pod vládou Hamásu

Podle lidskoprávní organizace Freemuse se palestinští hudebníci obávali toho, co se bude dít na palestinských územích, kde se islámští fundamentalisté stále více prosazují, protože militantní skupina Hamas dosáhla v místních volbách Palestinské samosprávy v roce 2005 politických zisků.

V roce 2005 obec pod vedením Hamásu náhle zakázala venkovní hudební a taneční vystoupení v Qalqiliya z toho důvodu, že by taková událost byla islámem zakázána. Obec také nařídila, aby se v zoo Qalqiliya již nehrála hudba, a mufti Akrameh Sabri vydal náboženský edikt potvrzující rozhodnutí obce. V reakci na to palestinský národní básník Mahmoud Darwish varoval, že „V naší společnosti existují prvky typu Taliban a toto je velmi nebezpečné znamení“.

Palestinský publicista Mohammed Abd Al-Hamid, obyvatel Ramalláhu , varoval, že toto náboženské donucování může způsobit migraci umělců, a řekl: „Náboženští fanatici v Alžírsku zničili každý kulturní symbol, rozbily sochy a vzácná umělecká díla a zlikvidovali intelektuály a umělci, reportéři a autoři, baletní tanečníci a zpěváci - budeme napodobovat alžírské a afghánské příklady? “

Hudebníci a nástroje z Palestiny, anno 1860

Viz také

Reference

  1. ^ Rima Tarazi (duben 2007). „Palestinská národní píseň: osobní svědectví“ . Tento týden v Palestině. Archivováno od originálu dne 2012-05-04 . Citováno 2007-04-30 .
  2. ^ William McClure Thomson, (1860): Země a kniha: Nebo biblické ilustrace čerpané ze způsobů a zvyků, scén a scenérie ze Svaté země sv. II, str. 578.
  3. ^ "Archivovaná kopie" . Archivovány od originálu na 2014-03-11 . Citováno 2014-04-01 .CS1 maint: archivovaná kopie jako název ( odkaz )
  4. ^ "Archivovaná kopie" . Archivovány od originálu na 2013-12-07 . Citováno 2014-04-03 .CS1 maint: archivovaná kopie jako název ( odkaz )
  5. ^ Regev Motti (1993), Oud and Guitar: The Musical Culture of the Arabs in Israel (Institute for Israeli Arab Studies, Beit Berl), ISBN  965-454-002-9 , p. 4.
  6. ^ Babnik; Golani, eds. (2006).Hudební pohled na konflikt na Blízkém východě. Jeruzalém: Skupina pro instrukce a konzultace společnosti Minerva. ISBN 978-965-7397-03-9.Texty od Ali Ismayel.
  7. ^ a b c d „Palestinské populární písně“ .
  8. ^ Amelia Thomas (21. července 2005). „Izraelsko-arabský rap: východisko pro protesty mládeže“ . Monitor křesťanské vědy .
  9. ^ a b c „Palestina: Talibanské pokusy cenzurovat hudbu“ . Freemuse - světové fórum o hudbě a cenzuře . 17. srpna 2005. Archivováno od originálu dne 7. srpna 2011.
  10. ^ a b c Afghánistán v Palestině , od Zvi Bar'el, Haaretz, 26.07.05
  11. ^ „Palestinci diskutují, zda budoucí stát bude teokracie nebo demokracie“. Associated press , 13. července 2005.
  12. ^ Gaza Taliban? redakční tým, The New Humanist, Volume 121 Issue 1, leden/únor 2006

Knihy

  • Morgan, Andy a Mu'tasem Adileh. „Zvuky boje“. 2000. In Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (ed.), World Music, Vol. 1: Afrika, Evropa a Střední východ , s. 385–390. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN  1-85828-636-0

Další čtení

  • Cohen, Dalia a Ruth Katz (2005). Palestinská arabská hudba: Maqamská tradice v praxi . University of Chicago Press. ISBN 0-226-11298-5.
  • Mashmalon, Micah (1988). Palestinské lidové písně . Morris Moore Series in Musicology, 4. Shazco. LCCN  88011605 . OCLC  17918259 .

externí odkazy