Klavírní koncert č. 3 (Rachmaninov) - Piano Concerto No. 3 (Rachmaninoff)

Rachmaninovovy kopie koncertu v roce 1910

Sergei Rachmaninoff je 3. klavírní koncert v D menší , op. 30, byl složen v létě 1909. Dílo mělo premiéru 28. listopadu téhož roku v New Yorku se skladatelem jako sólista za doprovodu New York Symphony Society pod vedením Waltera Damrosche . Dílo má často pověst jednoho z technicky nejnáročnějších klavírních koncertů ve standardním klasickém klavírním repertoáru.

Dějiny

Rachmaninoff složil koncert v Drážďanech a dokončil jej 23. září 1909. Současná s tímto dílem je jeho první klavírní sonáta a jeho tónová báseň Ostrov mrtvých .

Vzhledem ke své obtížnosti je koncert respektován, dokonce se ho obává, mnoha pianisty. Josef Hofmann , klavírista, kterému je dílo věnováno, jej nikdy veřejně neprovedl s tím, že „není pro“ jeho. Gary Graffman naříkal, že se tento koncert nenaučil jako student, když byl „ještě příliš mladý na to, aby znal strach“.

Rachmaninov nemohl kvůli časovým omezením v Rusku kus nacvičit. Místo toho to cvičil na tiché klávesnici, kterou si přinesl s sebou na cestu do USA. Koncert byl poprvé uveden v neděli 28. listopadu 1909 v New Theatre v New Yorku. Rachmaninov byl sólista, dirigoval New York Symphony Society s Walterem Damroschem . Druhé představení obdrželo dílo pod vedením Gustava Mahlera 16. ledna 1910, „zkušenost, kterou si Rachmaninov vážil“. Rachmaninov později popsal zkoušku Riesemannovi:

V té době byl Mahler jediným dirigentem, kterého jsem považoval za hodného zařazení do Nikische . Koncertu se věnoval tak dlouho, dokud nebyl docela komplikovaný doprovod nacvičen k dokonalosti, přestože už absolvoval další dlouhou zkoušku. Podle Mahlera byl každý detail partitury důležitý - postoj mezi dirigenty příliš vzácný. ... Ačkoli zkouška měla být naplánována na 12:30, hráli jsme a hráli jsme daleko za touto hodinou, a když Mahler oznámil, že se bude znovu zkoušet první věta , očekával jsem nějaký protest nebo scénu od hudebníků, ale já nezaznamenal jedinou známku obtěžování. Orchestr zahrál první větu s horlivým nebo možná ještě bližším oceněním než předtím.

Skóre bylo poprvé publikováno v roce 1910 Gutheilem . Rachmaninov označil Třetí za oblíbenou ze svých vlastních klavírních koncertů a prohlásil, že „Třetí mám mnohem raději, protože moje Druhá je tak nepohodlná na hraní“. Třetí koncert se však stal populárním až ve třicátých letech minulého století a hlavně díky podpoře Vladimíra Horowitze .

Instrumentace

Koncert je ohodnocen pro sólový klavír a orchestr složený ze 2 fléten , 2 hobojů , 2 klarinetů v B-flatu, 2 fagotů , 4 rohů v F, 2 trubek v B-flatu, 3 pozounů , tuba , tympány , basového bubnu , malý buben , činely a struny .

Struktura

Externí zvuk
Vladimir Ashkenazy , Londýnský symfonický orchestr , André Previn
ikona zvuku I. Allegro ma non tanto
ikona zvuku II. Intermezzo (Adagio)
ikona zvuku III. Finale (Alla breve)

Dílo navazuje na podobu standardního klavírního koncertu , sestrojeného do tří vět. Konec druhé věty vede bez přerušení přímo do třetí.

  1. Allegro ma non tanto ( d moll )
    První věta je ve formě sonáta-allegro . Dílo se točí kolem diatonické melodie, o které Rachmaninov tvrdil, že „se psala sama“. Téma se brzy rozvine ve složitou a rušnou pianistickou figuraci.
    Orchesterwerke Romantik Themen.pdf
    Druhé téma začíná tichými výměnami mezi orchestrem a klavírem, než se plně ponoří do druhého tématu B dur . První část prvního tématu je přepracována ještě předtím, než je hnutí zataženo do hlasité vývojové sekce C moll, která se otevírá otřesy podobnými toccatě v klavíru a dosahuje hlasité akordické sekce. Celý vývoj vykazuje rysy podobné kánonu, jako například osminovou pasáž klavíru, ve které levá a pravá ruka hrají překrývající se figury. Pohyb dosahuje řady divokých vrcholů, zejména v kadenci .
    
\ layout { #(layout-set-staff-size 16)} \ relative c '' {\ new PianoStaff << \ new Staff {\ key f \ major << {<fad f> 4.^\ markup {\ bold {Allegro molto}}-> <ega e '> 8 <dfa d> 4 .-> <cis g' a cis> 8 <dga d> 4 .-> <ega e '> 8 <dfa d> 4.- > <ead e> 8 <fad f> 4 .-> <ead e> 8 <fbd f> 4 .-> <da 'bd> 8} \\ {r8 <d, ga d> <fad f> 4- - r8 <a, e 'ga> <dfa d> 4-- r8 <dga d> <ega e'> 4-- r8 <ead e> <výstřelek> 4-- r8 <dga d> <výstřelek> 4-- r8 <eb 'de> <fbd f> 4--} >>} \ new Staff {\ key f \ major \ clef bass << {<f, ad f> 4 .-> <ga e'> 8 <fa d> 4 .-> <ea cis> 8 <fa d> 4 .-> <ga e '> 8 <fa d> 4 .-> <gad e> 8 <fad f> 4 .-> < fad e> 8 <f gis d 'f> 4 .-> <eab d> 8} \\ {r8 <d ,, d'> <a '' df a> 4-- r8 <d, a '> < a 'df a> 4-- r8 <d, a'> <a 'e' ga> 4-- r8 <d, a '> <a' df a> 4-- r8 <d, a '> <a 'df a> 4-- r8 <gis f'> <f 'bd> 4--} >>} >>}
    Část původní kadence ( ossia )
    Rachmaninoff napsal dvě verze této kadence: akordický originál, který je běžně označován jako ossia , a druhou se světlejším stylem podobným toccatě. Obě kadence vedou do tiché sólové sekce, kde flétna, hoboj, klarinet a lesní roh jednotlivě opakují první téma expozice, doprovázené delikátními arpeggii v klavíru. Cdenza pak potichu končí, ale samotný klavír pokračuje v tichém vývoji druhého tématu expozice E dur, než dojde k rekapitulaci, kde je první téma přeformulováno klavírem, přičemž doprovodí orchestr a brzy se zavře tichá, vlnící se coda připomínající druhé téma.
  2. Intermezzo: Adagio (D moll → F mollD majorB ♭ moll → F moll → D moll)
    Druhá věta je postavena na tématu a variacích , ve formě ABACA, přičemž se pohybuje kolem různých domácích klíčů. Téma a první dvě variace hraje orchestr sám. Klavír poté hraje několik variací s orchestrem i bez něj.
    Orchesterwerke Romantik Themen.pdf
    Po vývoji prvního tématu a rekapitulaci druhého tématu se znovu objeví hlavní melodie z první věty, než je pohyb uzavřen orchestrem podobným způsobem jako v úvodu. Klavír ukončí pohyb krátkou, násilnou „kaddenskou“ pasáží, která bez přestávky přejde do posledního pohybu . Mnoho melodických myšlenek tohoto hnutí naráží na Rachmaninovův druhý klavírní koncert , třetí větu, nápadně ruskou melodii E dur.
  3. Finále: Alla breve (D moll → E ♭ Major → D moll → D major )
    Třetí věta je v upravené podobě sonáta-allegro a je rychlá a energická.
    Orchesterwerke Romantik Themen.pdf
    Věta obsahuje variace na mnoho témat, která jsou použita v první větě, která cyklicky spojuje koncert. Po prvním a druhém tématu se však odchyluje od běžné formy sonáta -alegro. Neexistuje žádný konvenční vývoj; že segment je nahrazena delší odbočení v E Eb dur, což vede ke dvěma motivy z prvního pohybu. Po odbočení se pohybová rekapitulace vrací k původním tématům, až do vyvrcholení toccaty je poněkud podobná, ale lehčí než ossia cadenza první věty a za doprovodu orchestru. Pohyb končí vítěznou a vášnivou melodií druhého tématu D dur. Dílo končí stejným čtyřhlasým rytmem-některými prohlášeným za hudební podpis skladatele-jak je použito v skladatelově druhém koncertu i druhé symfonii .

Rachmaninov, pod tlakem a v naději, že se jeho práce stane populárnější, schválil několik škrtů ve skóre, které mají být provedeny podle uvážení umělce. Tyto škrty, zejména ve druhé a třetí větě, byly běžně prováděny ve výkonu a nahrávkách během prvních desetiletí následujících po zveřejnění koncertu. V poslední době se stává běžným provádět koncert bez škrtů. Typický výkon kompletního koncertu trvá zhruba čtyřicet minut.

V populární kultuře

Koncert je významný ve filmu Shine z roku 1996 , který vychází ze života klavíristy Davida Helfgotta .

Reference

Další čtení

externí odkazy