Pierre Puget - Pierre Puget
Pierre Puget | |
|---|---|
 Pierre Paul Puget, jeho syn François Puget
| |
| narozený |
16. října 1620 |
| Zemřel | 02.12.1694 (ve věku 74) Marseille
|
| Národnost | francouzština |
| Známý jako | Sochařství, malba, architektura |
| Hnutí | Barokní styl |
Pierre Paul Puget (16. října 1620 - 2. prosince 1694) byl francouzský barokní malíř , sochař , architekt a inženýr . Jeho socha vyjadřovala emoce, patos a drama, čímž se odlišovala od klasičtějšího a akademičtějšího sochařství stylu Ludvíka XIV .
Životopis
Pierre Paul Puget se narodil 16. října 1620 v domě svého otce, kamenného zedníka, v dělnické čtvrti Panier v Marseille . Protože jeho dva starší bratři byli vyučeni kameníky, byl vyučen řezbářem. Svou kariéru zahájil ve čtrnácti letech vyřezáváním propracovaného dřevěného ornamentu galejí postavených v marseillských loděnicích. Ukázal také talent jako malíř.
Itálie
V roce 1640, ve věku osmnácti let, vzal své nástroje s sebou, odjel z Marseille po moři do italského Livorna a poté do Florencie hledat ateliér, který by ho zaměstnával jako řezbáře nebo malíře. Ve Florencii vytesal několik dekorativních desek a poté, s dobrým doporučením zaměstnavatele a ukázkami jeho obrazů, odešel do Říma a představil se malíři Pietru da Cortonovi , jednomu z prvních mistrů barokního stylu. Pomáhal De Cortonovi při malování honosných stropů Palazzo Barberini v Římě a Palazzo Pitti ve Florencii .
Marseille a Toulon
Po třech letech u da Cortony v Římě se vrátil do Marseille a přinesl s sebou dekorativní vkus italského baroka. V Livornu vytvořil kresby vysoce zdobené barokní výzdoby toskánských galejí a válečných lodí a také návrhy imaginárních lodí namalovaných Cortonou pro jeho stropy. Ukázal je Jean Armand de Maillé-Brézé , velkoadmirálovi francouzské flotily, a dostal pověření navrhnout vyřezávaný medailon na zádi nové francouzské válečné lodi pojmenované po královně Anně Rakouské .
Smrt velkoadmirála v roce 1646 ukončila jeho první práci v námořní výzdobě. Začal malovat, většinou náboženská díla, ve stylu Annibale Carracci a Rubense . V roce 1649 také obdržel zakázku na zhotovení několika veřejných fontán pro nová náměstí v Toulonu . V roce 1652 byl pověřen výrobou křtitelnic pro marseillskou katedrálu. Od roku 1662 do roku 1665 vytvořil sérii obrazů pro katedrálu v Marseille.
Byl uznáván jako malíř, ale stále špatně placený; V roce 1653 byl bratrstvem Corpus Domini pověřen zhotovením dvou velkých obrazů, Křest Clovis a Křest Konstantina (nyní v Marseillském muzeu umění), celkem za sto čtyřicet livrů , což je velmi malá částka za čas a množství práce. V prosinci 1655 dokončil další náboženskou malbu Salvator Mundi . Celkem je zaznamenáno, že namaloval padesát šest obrazů, z nichž devatenáct bylo zdokumentováno v roce 1868 jako stále existující. Vážná nemoc v roce 1665 a rady lékařů způsobily, že se malby úplně vzdal.
V roce 1650 žil v Toulonu a byl tam ženatý. Svou pozornost zcela obrátil na sochařství. Roku 1655 obdržel první důležitou zakázku za sochařskou výzdobu vchodu radnice v Toulonu; vytvořil verandu podporovanou svalnatými karyatidy , stále ještě existující na nové obecní budově obrácené k přístavu. Jako modely použil dva svalnaté dělníky, kteří vykládali lodě podél nábřeží před budovou. Jejich tváře a polohy v soše živě vyjadřovaly jejich boj s tíhou na jejich bedrech. Práce byly dokončeny v roce 1657. Bylo mu vyplaceno patnáct set livrů , k čemuž městské úřady potěšeny prací přidaly doplatek dvě stě livrů . Jeho práce byla široce chválena a byly vyrobeny a šířeny terakotové kopie. Puget byl přeměněn ze skromně talentovaného malíře na slavného sochaře.
Saint Cecile (1651), (Museum of Fine Arts, Marseille)
Křest Konstantinův (1653), (pověřen pro Marseille Cathedreal, nyní v Muzeu výtvarných umění, Marseille)
Caryatids na portálu radnice, přístav Toulon (1657)
Detail Caryatid na radnici v přístavu Toulon (1657)
Vaux-le-Vicomte a Janov
Jeho pověst se rozšířila mimo Provence; byl pozván do Paříže a obdržel provizi od šlechtice jménem Girardin za dvě sochy, jednu představující Herkules a druhou Zemi a Januse , za zámek v Normandii. Dokončil je v Paříži v červenci 1660. Poté získal ještě důležitější zakázku od Nicolase Fouqueta , královského ministra financí, za zhotovení sochy pro Fouquetovu novou zahradu ve Vaux-le-Vicomte , včetně sochy Herkula, osobního symbolu z Fouquet. Tyto sochy měly být vyrobeny z mramoru, který byl v té době velmi drahý a v Paříži se používal jen zřídka. Fouquet poslal Pugeta do italského Janova, aby osobně vybral a přivezl bloky nejlepšího mramoru. Během přípravy své cesty obdržel několik návrhů sochařských projektů od Jean-Baptiste Colberta , tajemníka kardinála Mazarina , premiéra , ale odmítl je kvůli svým závazkům vůči Fouquetovi. Colbert na to nepatrné nezapomněl.
V roce 1660 Fouquet cestoval do lomů carrarského mramoru , kde si vybral mramor, který chtěl, jako model si vybral janovského námořníka a v Janově vyrobil sochu, která se stala známou jako Herkules z Galie . Nicméně dne 5. září 1661 byl Fouquet zatčen a uvězněn na základě obvinění Colberta za to, že vzal vládní prostředky pro vlastní potřebu. Socha pověřená pro Fouquetovu zahradu byla později poslána místo toho do Château de Sceaux , skromnějšího sídla Colberta. Nyní je v Louvru.
Puget se rozhodl zůstat na nějaký čas v Itálii, dělat dlouhé návštěvy Říma a Janova. Jeho hlavním patronem v Itálii byl italský šlechtic Francesco Maria Sauli] Jeho hlavní práce v tomto období byly dvě monumentální sochy pro pilíře kostela Santa Maria di Carignano , představující svatého Šebestiána a biskupa Alexandra Paoliho. Byly dokončeny v roce 1663 a ukázaly vliv Berniniho. Vyrobil také pozoruhodnou sochu Neposkvrněného početí pro francouzského patrona Emmanuela Brignoleho pro kapli Alberga v Janově. Janovský senát navrhl, aby vymaloval jejich radní komoru, ale on odmítl, aby věnoval veškerou svou pozornost sochařství.
Herkules z Galie , původně vyrobený pro Fouquet Louvre
Svatý Sebastian v Santa Maria Assunta, Janov (1668)
Svatý Alexander Sauli (1668)
V roce 1669 se vrátil do Francie a svůj čas rozdělil mezi Toulon a Marseille. Bylo mu nabídnuto místo náčelníka dekorace francouzských válečných lodí, ale než přijal, poslal seznam svých požadavků Colbertovi; mimo jiné trval na tom, aby byl považován za důstojníka, nikoli za dělníka; a mít konečnou autoritu nad návrhy nad královskými oficiálními umělci, malířem Charlesem Le Brunem a královským sochařem Françoisem Girardonem . To bylo pro Colberta zcela nepřijatelné. Colbert dal Girardonovi, nikoli Pugetovi, provizi na vyznamenání Royal Louis , hlavní nové válečné lodi francouzské flotily. Francouzská flotila potřebovala nové lodě a Puget byl pověřen zdobením, deseti novými válečnými muži a navrhováním elegantní nové budovy pro velitelství flotily.
Puget pokračoval v práci na dalších sochařských a uměleckých projektech v Toulonu. Vyřezal velkou mramorovou skupinu Panny Marie s dítětem pro kostel Lorgues a vytvořil monumentální dřevěný retábl, který je stále na místě, pro katedrálu v Toulonu . Kromě toho navrhl městské domy v Aix-en-Provence a několik obecních budov v Marseille, včetně rybího trhu (stále na místě) a La Vieille Charité , původně domov pro žebráky a nemajetné, nyní kulturní centrum.
Pugetův pohled na námořní architekturu se brzy střetl s názory nového komisaře opevnění, Chevaliera de Clairville. Clairville změnil všechny Pugetovy plány, odstranil výzdobu, kterou považoval za zbytečnou, a odmítl svou elegantní novou budovu ředitelství. Puget apeloval na Colberta, ale Colbert se postavil na stranu Clairville. Na konci roku 1669 si Puget vzal volno a odešel z loděnic do své tradiční svatyně v Janově, kde natočil řadu děl včetně Panny (1670), nyní v oratoři kostela svatého Filipa de Néri .
Když se v červnu 1670 vrátil do loděnic, zjistil, že jim velel nový důstojník a že výzdoba lodí, které začal, byla dána jiným. Také se dozvěděl, že podle pokynů Colberta jakákoli jeho práce musela být schválena na vyšších úrovních Le Brunem a vedoucími sochaři v Paříži. Měl navrhnout jen to, co mu bylo řečeno, aby navrhl. Colbert dále představil nový argument; Britské lodě měly malou nebo žádnou sochařskou výzdobu a obvykle vyhrály bitvy. Francouzské lodě by proto také měly být bez sochy.
Kresba od Pugeta z válečné lodi Royal Louis , ukazující jeho sochařskou výzdobu na zádi
Design pro dekoraci válečné lodi
Marseille, architektura a městský design
V roce 1672, bez další práce v námořním arzenálu, se Puget vrátil do svého rodiště, Marseille. Jeho prvním projektem bylo nové městské náměstí a ulice, Cours Saint-Louis a rue Canabière. Velkou část inspirace si vzalo z městského plánování a architektury v Janově a v malém měřítku připomínalo pozdější městské projekty barona Haussmanna a Napoleona III v Paříži. Vytvořil také ozdobnou sochařskou desku s královským pobřežím, která zdobí fasádu hotelu de Ville. Navrhl nový rybí trh, dokončený v roce 1672, který se stále používá, a La Vieille Charité , zahájené v roce 1679, původně domov pro žebráky a nemajetné, nyní kulturní centrum. Kromě toho navrhl městské domy v Aix-en-Provence, včetně Hotel d'Aiguilles (1675), barokního sídla.
Vielle Charité v Marseille , domov pro chudé a žebráky (zahájeno 1671)
Vielle Charité v Marseille (zahájeno 1671)
Hall Puget nebo rybí trh v Marseille
_(14177078901).jpg)
_(14157208936).jpg)
Versailles - Milon z Crotonu
Puget se stále nedostal do exkluzivní skupiny sochařů, kteří dostávali královské provize za sochy nových zahrad ve Versailles. Stále vlastnil několik bloků jemného mramoru z Janova. V roce 1671 poslal Colbertovi návrhy dvou velkých soch, Milona z Crotonu (nyní v Louvru) a basreliéfu Alexandra a Diogenese (1685, nyní v Louvru) . Colbertovi se nelíbila Pugetova osobnost, ale obdivoval jeho dovednosti; 13. května 1672 nabídl Pugetovi provizi, aby vyrobil dvě sochy. Puget byl zaměstnán svými úkoly pro město Marseille a začal pracovat až v roce 1672. Netrpělivý Colbert napsal Pugetovi, požadoval zprávu o soše a pozoroval, že mramor nepatří Pugetovi, ale královské vládě . Puguet zuřivě pracoval na Milonovi. V roce 1681, šest let po odeslání návrhů, však socha stále nebyla dokončena; to bylo nakonec dokončeno v srpnu 1682.
Pugetův Milon z Krotonu (1682) je monumentální dílo vysoké téměř tři metry a patří k jeho nejdramatičtějším a nejvýraznějším dílům. Ilustruje příběh Ovidia a zobrazuje okamžik, kdy Milona de Crotona, oslavovaného válečníka, ale nyní staršího a slabého, napadne lev. Jeho výraz v okamžiku, kdy lev drápy Milonův, je zkreslený bolestí a je plný patosu. Tato práce byla pro Colberta uspokojivá, koupila ji královská vláda a získala významné místo ve Versailleských zahradách. Mezitím Puget začal s další monumentální sochou pro Versailles z Andromedy .
Colbert zemřel následující rok a byl nahrazen jako dozorce královských budov Françoisem-Michel le Tellierem, markýzem de Louvois . Měsíc po Colbertově smrti Louvois napsal Pugetovi zprávu o dalších dílech, které Puget dělal, a ptal se, jak je starý. Puget odpověděl, že je mu šedesát let a že pracuje s velkým nadšením na své monumentální soše Perseus Andromeda (dokončeno 1684, nyní v Louvru) a basreliéfu Alexandera a Diogenese (dokončeno 1685, Louvre). „Byl jsem vychováván k vytváření skvělých děl ...“ napsal Puget Louvoisovi. „Mramor se přede mnou třese, bez ohledu na to, jak je velký.“ Obě práce byly dokončeny, naloženy na lodě v Toulonu a umístěny do zahrad ve Versailles.
Milo Croton (Louvre)
Perseus a Andromeda , Louvre
sochařská deska Diogena a Alexandra Velikého, Louvre (1692)
Marseille a socha Ludvíka XIV
V roce 1665 navrhl ještě ambicióznější zakázku navrhnout nové náměstí vedle přístavu v Marseille, jehož středobodem je monumentální jezdecká socha Ludvíka XIV., Obrácená k přístavu. Podobné památky byly postaveny v Paříži, na Place Vendôme a Place des Victoires . Pro doplnění sochy navrhl Puget jak sochu, tak architekturu náměstí, které bylo ve skutečnosti oválné, obklopené majestátní mramorovou kolonádou. Jedinou otázkou byly peníze; královská vláda očekávala, že město Marseille bude projekt financovat.
Puget uskutečnil jednu ze svých vzácných cest do Versailles, aby projekt osobně propagoval králi, 29. listopadu 1687. Král vyjádřil nad projektem obdiv, stejně jako jeho manželka Madame de Maintenon; ale brzy hlavní královský architekt Jules Hardouin-Mansart poukázal na to, že by bylo atraktivnější a efektivnější postavit náměstí než ovál a skromnější projekt. Sám Mansart navrhl jak Place Vendome, tak Place des Victoires, a jeho názory byly králem přijaty, a to k velké úzkosti a hněvu Puget. Práce pokračovaly na projektu podle nového plánu. Mramor byl dodán pro sochu a Pugetovi přátelé v Janově poslali nádherného koně, aby sloužil jako model. Puget zůstal neoblomný a prohlásil, že sochu nevyrobí, dokud pro ni nebude postaveno náměstí v oválném tvaru. Tyto Echevins , nebo městská rada rozhodla, že přednost jednodušší a méně nákladnou čtvercového tvaru, ale Puget byl neoblomný.
Puget udělal další výlet do Versailles, aby se pokusil přesvědčit krále, aby přijal jeho projekt, ale král ho odmítl vidět. Echevins of Marseille opustil Puget a vybral jiného a málo známého sochaře Clériona a Puget byl z projektu vyloučen. Nakonec nebylo vyrobeno ani náměstí, ani socha; vypuknutí války s Holandskem v roce 1688 na čas skončilo s novými architektonickými projekty.
Posledními dvěma Pugetovými díly byly basreliéfy Alexander a Diogenes a Mor v Marseille . Poslední dílo, zobrazující tragický, ale hrdinský okamžik v historii města, zůstalo nedokončené. Po jeho smrti byl umístěn do radní komory města Marseille, kde v roce 1694 zemřel.
V roce 1882 objevil Adolphe-André Porée ztracenou sochu od Pugeta na hradním pozemku v Biéville-Beuville . Vytesal velkou mramorovou skupinu Panny Marie s dítětem pro kostel Lorgues a vytvořil monumentální dřevěný retábl, který je stále na místě, pro katedrálu v Toulonu . Hydra z Lerny byla původně na zámku Vaudreuil a nyní je v Musée des Beaux-Arts de Rouen .
Mont Puget , poblíž Marseille, je pojmenován po něm.
Smrt
Puget zemřel v Marseille dne 2. prosince 1694, ve věku sedmdesáti čtyř let. Byl pohřben na hřbitově kostela konventu zachovávání. Kostel a hřbitov zmizely a neexistuje žádný ukazatel, který by ukazoval, kde jsou jeho ostatky uloženy.
Sochařství
Hlava Krista od Pugeta, Marseilles. Archivy brooklynského muzea, archivní sbírka Goodyear
Nanebevzetí Panny Marie, Bode Museum, Berlín
Rábetská
katedrála v Toulonu
Mor v Miláně, (basreliéf), jeho poslední a nedokončené dílo
Ludvík XIV., Medailon z mramoru
Obrazy
Spánek malého Ježíška, konec 17. století (Muzeum výtvarných umění, Marseille)
Poznámky a citace
Bibliografie
- Lagrange, Léon (1868). Pierre Puget - Peintre - Sculpteur - Décorateur de Vaisseaux (ve francouzštině). Paris: Didier et Cie. - obsahuje katalog jeho děl
- Husy, Uwe (2015). „Sekce o barokním sochařství“. L'Art Baroko - Architektura - Sochařství - Peinture (ve francouzštině). Kolín nad Rýnem: HF Ulmann. ISBN 978-3-8480-0856-8.
- Tento článek včlení text z publikace, která je nyní veřejně dostupná : Chisholm, Hugh, ed. (1911). „ Puget, Pierre “. Encyklopedie Britannica . 22 (11. vydání). Cambridge University Press. p. 637.
- Viz také Charles Ginoux, Annales de la vie de P. Puget (Paříž, 1894); Philippe Auquier, Pierre Puget ... kritika životopisu (Paříž, 1903).
- Herbermann, Charles, ed. (1913). . Katolická encyklopedie . New York: Robert Appleton Company.
Viz také
externí odkazy
-
Pierre Puget v amerických veřejných sbírkách na webu French Sculpture Census
