Animace Pinscreen - Pinscreen animation

Animace Pinscreen využívá obrazovku naplněnou pohyblivými kolíky, které lze přesouvat dovnitř nebo ven stisknutím objektu na obrazovku. Obrazovka je osvětlena ze strany, takže kolíky vrhají stíny. Tato technika byla použita k vytvoření animovaných filmů s řadou texturních efektů, které je obtížné dosáhnout pomocí jakékoli jiné animační techniky, včetně tradiční cel animace .

Původ

Pinscreen používaný pro animaci (model Baby Screen)

Tato technika byla vyvinuta a vyvinuta Alexandrem Alexeïeffem a jeho manželkou Claire Parkerovou v jejich vlastním pařížském studiu mezi lety 1932 (první testy) a 1935, kdy Claire Parker zaregistrovala svým vlastním jménem Brevet d´Invention č. 792340 ve Direction de la Propriété Industrielle, Ministère du Commerce et de L´Industrie, République Française, Paříž 1935. Natočili s ním celkem 6 velmi krátkých filmů po dobu padesáti let. Filmy mají krátkou dobu chodu, protože zařízení je obtížné používat, a mají jednobarevnou povahu kvůli obrazům vytvářeným pomocí stínů na bílém povrchu.

Neexistují žádné hmotné důkazy o tom, že se na vývoji této techniky podílela National Film Board of Canada . Kanadská národní filmová rada koupila jednu z nástěnek, které postavily, a jako hosté NFB 7. srpna 1972 Alexeïeff a Parker předvedli pinscreen skupině animátorů na NFB. Vzhledem k tomu, že Cecile Starr (přítel Alexeieffa a Parkera a distributor jejich práce v USA), nejvíce trvající intervence hovořící s Normanem McLarenem , že by neměla být promarněna příležitost uchovat Alexeïeffovy znalosti, byla tato demonstrace natočena a později uvolněna NFB jako Pin Screen . Tento film se spolu s „Pinscreen Tests“ (1961) objevuje na disku 7 sbírky DVD Norman McLaren : The Master Edition . V tomto filmu lze na konci demonstrace experimentovat s deskou pinscreen vidět několik animátorů, včetně Caroline Leaf .

Až do svého odchodu do důchodu v roce 2005 zůstal Jacques Drouin z Národní filmové rady zapojen do animace na pinscreen. Drouinova práce na pinscreen zahrnovala film Mindscape / Le paysagiste z roku 1976 . Michèle Lemieux použila pinscreen s podporou NFB pro svůj film z roku 2012 Tady a skvěle jinde. V roce 2015 CNC získalo a obnovilo Épinette, poslední pinscreen, který postavili Alexeïeff a Parker v roce 1977. Osm umělců bylo pozváno trénovat na nově zrekonstruované zařízení pod vedením Lemieux v rámci iniciativy inspirující novou generaci pinscreen umělci. Francouzská animátorka Justine Vuylsteker byla jednou z umělkyň vybraných pro intenzivní čtyřtýdenní pobyt na Épinette. Tato rezidence vedla Vuylstekera k dokončení krátkého filmu Přijato v roce 2018.

Ward Fleming patentoval vertikální trojrozměrný obrazový displej, hračku, které se doposud prodalo více než 50 milionů kusů po celém světě. Menší a levnější modely byly od té doby vyvinuty jako verze hraček o rozměrech 5 × 7 palců s názvem „ Pin Art “, někdy prodávané ve vědeckých muzeích nebo prostřednictvím webu a tištěných katalogů. Toto zařízení, i když by mohlo být inspirováno technikou desky pinscreen, by nemělo být nazýváno pinscreen: existují určité podobnosti s původní pinscreen vytvořenou Alexeïeffem a Parkerem, ale tyto podobnosti z ní nedělají pinscreen. Je vyroben z volně se pohybujících hřebíků, místo bezhlavých čepů odolných proti pohybu. Nehty vytvářejí jakýsi obraz podle distribuce hustoty, zatímco na původní pinscreen jsou obrazy vytvářeny vrhanými stíny. Bez vrhaných stínů není žádná pinscreen.

Zařízení pinscreen

Detail pinscreen dětské obrazovky z boku

Pinscreen je bílá obrazovka perforovaná tisíci kolíky v malých otvorech. Světlo svítí z boku obrazovky, což způsobuje, že každý kolík vrhá stín. Každý kolík, který se může posouvat sem a tam skrz otvory, může vrhat různé stíny. Kolíky se nepohybují snadno, což představuje určitý odpor vůči pohybu, aby se zabránilo nechtěné dislokaci a tím i chybě obrazu. Odpor pohybu pinu závisí na kalibraci pinscreen. Čím více jsou kolíky vysunuty, vyčnívá z povrchu, bílá obrazovka je tmavší. Čím více kolíků je zatlačeno, tím méně stínů je vrženo, tím světlejší je obrazovka, což dává šedivý tón a nakonec znovu bílou obrazovku.

Animační technika

Podle Claire Parkerové obrázky vytvořené na pinscreenu umožnily vytvořit animovaný film, který unikl z plochého, „komického“ aspektu cel animace a místo toho se ponořil do dramatického a poetického využíváním šerosvitu nebo stínovacích efektů . K získání požadovaných šedých tónů, které jsou vrženy ze stínů pinů, se používá několik metod.

Původní pinscreeny vytvořené a používané Alexeïeffem a Parkerem měly více než 1 milion pinů. Dnes jsou tyto pinscreeny v Národním centru kinematografie a pohyblivého obrazu poblíž Paříže. Pinscreen v současné době v Montrealu, v National Film Board of Canada , má 240 000 pinů. Kolíky jsou obvykle lisovány malým nástrojem, skupinami kolíků najednou nebo jinými specializovanými nástroji. Jelikož je tak tenký, je velmi obtížné a ve skutečnosti není žádoucí manipulovat s jednotlivými kolíky: pohybem po jednom kolíku existuje riziko, že se ohne, čímž se zničí pinscreen. Dále je stín vrhaný jedním jediným čepem zanedbatelný, téměř nevnímatelný; pouze při skupinové manipulaci jsou stíny pinů dostatečně husté, aby vytvořily efekt šerosvitu . Skupiny kolíků jsou lisovány a vyčnívány různými nástroji, od speciálně vytvořených po světské, jako jsou žárovky, lžíce, vidličky a dokonce i ruské matriošky . Rámečky se vytvářejí jeden po druhém, přičemž každý snímek je přírůstkovou úpravou předchozího. Po vyfotografování každého rámečku se obrázky spojí dohromady a vytvoří se obraz bez pauz. Sestava rámu obsahující kolíky byla sestavena velmi pevně a bezpečně namontována, aby poskytovala stabilní obraz animační kameře den co den, týden co týden, protože každý obraz filmu byl pečlivě skládán.

Tato forma animace je extrémně časově náročná a obtížně proveditelná, což z ní činí nejméně oblíbenou metodu animace. Dalším důvodem jeho neoblíbenosti je jeho drahá povaha. Jednotlivě jsou kolíky relativně levné; není však neobvyklé, že k dokončení jedné obrazovky může být použit milion nebo více, což rychle zvyšuje náklady na výrobu.

Pravděpodobně nejznámější využití Pin techniky Screen je Orson Welles " 1962 Film z Kafkova románu The Trial ; film začíná krátkým, ale pozoruhodným nezapomenutelným segmentem Pin Screen, jehož prvky se znovu objeví v pozdější scéně promítané na herce a za nimi.

Digitální pinscreen animace

Z důvodu nákladného a pracného procesu animace bylo vyrobeno několik počítačových programů s cílem simulovat obrazy generované fyzickým pinscreenem. Jednou z výhod používání digitální animace pinscreen je obnova obrázků. S tradičním pinscreenem neexistuje žádný způsob, jak obnovit předchozí obrázek, kromě jeho opětovného vytvoření bez záruky přesnosti. S digitálním pinscreenem lze stejný obrázek načíst a změnit, aniž byste jej museli znovu vytvářet.

Viz také

Reference

externí odkazy