Tanečník baletu - Ballet dancer

Pierina Legnani (vlevo) a Olga Preobrajenskaya (vpravo) se oblékly jako Medora a Gulnare pro scénu „ Le jardin animé “ z posledního oživení Mariusa Petipy Le Corsaire pro císařský balet . Petrohrad, 1899. Legnani byla první baletkou, která kdy byla oficiálně pojmenována jako Prima ballerina assoluta , nejvyšší hodnost pro ženy.
David Motta Soares , první brazilský sólista Velkého baletu

Baletní tanečník ( Ital : baletka [balleˈriːna] fem .; balerino [balleriːno] masc.) je osoba, která cvičí umění z klasického baletu . Ženy i muži mohou cvičit balet; tanečníci však mají přísnou hierarchii a přísné genderové role . Spoléhají na roky rozsáhlého školení a správné techniky, aby se staly součástí profesionálních společností. Baletním tanečníkům hrozí vysoké riziko úrazu kvůli náročné technice baletu.

Trénink a technika

Baletní tanečníci obvykle začínají trénovat ve věku od 6 do 8 let (pro ženy) nebo 5 až 7 let (pro tanečníky), pokud touží po profesionálním výkonu. Školení nekončí, když jsou baletní tanečníci najati profesionální společností. Musí navštěvovat baletní kurz šest dní v týdnu, aby si udrželi kondici a vědomí. Balet je přísná forma umění a tanečník musí být velmi atletický a flexibilní.

Baletní tanečníci začínají své hodiny v barre , dřevěném trámu, který vede podél stěn baletního studia. Tanečníci používají barre k tomu, aby se při cvičení uživili. Barre work je navržen tak, aby zahřál tělo a protáhl svaly, aby se připravil na práci ve středu, kde provádějí cvičení bez barre. Středová práce uprostřed místnosti začíná pomalejšími cviky, které postupně vedou k rychlejším cvikům a větším pohybům. Baletní tanečníci dokončují práci ve středu a procvičují velké skoky po podlaze, které se říká grande allegro.

Po středové práce, ženy přítomné cviky na špičkách , nebo ve střehu, podpořené speciální boty pointe. Samci cvičí skoky a obraty. Mohou společně procvičovat partnerskou práci.

Zranění

Baletní tanečníci jsou náchylní ke zranění, protože neustále zatěžují svá těla a nohy. Cílem baletního tanečníka je, aby fyzicky náročné choreografie vypadaly bez námahy. Baletní tanečníci zvyšují riziko zranění, pokud začnou trénovat dříve než v deseti letech. Mnoho baletních tanečníků však začíná v průměrném věku 5 až 8 let.

Horní část těla baletky je náchylná ke zranění, protože choreografie a třídní cvičení vyžadují, aby vynaložily energii na zkřivení zad a boků. Ohyby zad způsobují skřípnutí zad, takže páteř je zranitelná zraněním, jako jsou křeče a skřípnuté nervy. Prodloužení nohou a jejich držení ve vzduchu, když jsou vytočeny, způsobí poškození boků. Takové poškození zahrnuje kmeny, únavové zlomeniny a ztrátu hustoty kostí.

Zranění jsou u baletních tanečníků běžná, protože balet spočívá v uvedení těla do nepřirozených poloh. Jednou takovou polohou je první poloha , ve které jsou paty umístěny společně, když prsty směřují ven, otáčejí se nebo „vytočí“ nohy. Pokud je první pozice provedena nesprávně, může to způsobit problémy s koleny, ale pokud je to provedeno správně (otočení s boky spíše než s koleny), mělo by to zvýšit flexibilitu a snížit tlak na kolena. Při nesprávné poloze kolen může dojít k meniskálním slzám a dislokacím, protože je snadné nechat kolena sklouznout dopředu, když jsou v první poloze.

Nohy baletky jsou náchylné ke zlomeninám a jinému poškození. Nesprávné přistání (ne přes nohu, s pokrčenými koleny) ze skoků a práce ve špičkových botách může zvýšit riziko zlomenin a oslabení kotníků tam, kde svědomitý učitel a student nevěnuje pozornost a pozornost. Tendonitida je běžná u baletních tanečnic, protože špičková práce je pro jejich kotníky namáhavá. Nesprávné přistání ze skoků může také vést k holenním dlahám , ve kterých se sval oddělí od kosti.

Třída se používá k nápravě všech návyků, které by mohly vést ke zranění. Pokud je baletní tanečník řádně vyškolen, sníží tanečník riziko zranění. Někteří baletní tanečníci se také věnují strečinku nebo jiným metodám křížového tréninku , jako je pilates , jóga , kardio bez dopadu a plavání. Tento, mimo křížový trénink, se pokouší minimalizovat riziko poškození těla zvýšením síly, diverzity cvičení a vytrvalosti. Přesto jsou úrazy při představeních běžným jevem. Většina zranění se projeví až později v životě baletky, po letech nepřetržitého napětí.

Pohlaví titulů

Pro baletní tanečníky se tradičně používají tituly specifické pro pohlaví. Ve francouzštině je mužský baletní tanečník označován jako tanečník a žena jako tanečník . V italštině je baletka žena, která obvykle drží hlavní titul v baletní společnosti ; titul pro stejně zařazené muže je balerino . V italštině je běžným termínem pro tanečníka danzatore a tanečnicí je danzatrice .

Tyto výrazy se v angličtině používají jen zřídka. Protože balerino není používáno v angličtině, nemá stejný význam jako baletka . Pravidelnému tanečníkovi v Itálii se říká baletka . V anglicky mluvícím světě jsou chlapci nebo muži, kteří tančí klasický balet, obvykle označováni jako (mužští) baletní tanečníci. „Ballerino“ se často používá v anglických zemích jako slang.

Ještě v 50. letech 20. století byla baletka hlavní tanečnicí baletní společnosti, která byla také velmi úspěšná v mezinárodním baletním světě, zejména mimo svou vlastní společnost; tanečnice, které tančily balet, se tehdy nazývaly danseuses nebo prostě baletky. Ballerina byla kritickým oceněním uděleným relativně malému počtu tanečnic, poněkud podobným titulní divě v opeře. Mužská verze tohoto výrazu je danseur noble (francouzsky). Od 60. let 20. století však tento výraz ztratil tento honorifický aspekt a je obecně aplikován na ženy, které jsou baletkami.

V původní italštině výrazy baletka (tanečník, obvykle v baletu) a baletka neznamenají dokonalé a kriticky uznávané tanečnice, když se v angličtině používaly výrazy baletka a ušlechtilý tanečník . Spíše to jednoduše znamená ten, kdo tančí balet. Italské výrazy, které vyjadřují dokonalou baletku, jsou primabalerína a primabalerína assoluta (francouzské slovo étoile se v tomto smyslu používá v milánské baletní společnosti Scala, ale v baletu Pařížské opery má jiný význam.).

Termín baletka je někdy používán k označení dobře vyškolené a vysoce uznávané ženské klasické baletky. V takových případech je to kritické ocenění, které znamená výjimečný talent a úspěch.

Hierarchické tituly

Mnozí používají termín baletka nesprávně, často ho používají k popisu jakékoli studentky baletu nebo tanečnice. Baletka byla kdysi hodností udělenou pouze těm výjimečným ženským sólistkám .

Ženy

Coppélia , 2010

Více či méně, v závislosti na zdroji, hodnocení žen - od nejvyšší po nejnižší - bývalo:

Muži

Pro muže byly tyto řady:

Dnes

Baletní společnosti i nadále řadí své tanečníky hierarchicky, ačkoli většina přijala genderově neutrální klasifikační systém, a jen velmi málo uznává jediného vedoucího tanečníka nad všechny ostatní členy společnosti. Ve většině velkých společností obvykle existuje několik předních tanečníků každého pohlaví s názvem hlavní tanečnice nebo étoile, které odrážejí jejich senioritu a častěji i jejich postavení ve společnosti. Nejběžnější hodnocení (v angličtině) jsou:

Tanečníci, kteří jsou identifikováni jako hostující umělci, jsou obvykle ti, kteří dosáhli vysokého postavení ve své domovské společnosti a následně se zasnoubili s jinými baletními společnostmi po celém světě, přičemž normálně plní hlavní roli. Obvykle jsou to hlavní tanečníci nebo sólisté ve své domovské společnosti, ale vzhledem k titulu hostujícího umělce při vystoupení s jinou společností.

Prima balerína assoluta

Titul nebo hodnost prima ballerina assoluta byla původně inspirována italskými baletními mistry raného romantického baletu a byla udělena baletce, která byla považována za mimořádně talentovanou, nad standard ostatních předních baletek. Titul je dnes velmi zřídka používán a nedávná použití byla obvykle symbolická, jako uznání pozoruhodné kariéry a v důsledku toho je běžně vnímána spíše jako vyznamenání než jako aktivní hodnost.

Viz také

Reference

externí odkazy