Muzeum umění Princetonské univerzity - Princeton University Art Museum

Muzeum umění Princetonské univerzity
McCormick_Hall, _Princeton_University_Art_Museum, _Princeton_University_Campus, _Princeton, _New_Jersey, _USA _-_ panoramio
Založeno 1882
Typ Muzeum umění
Velikost sbírky 100 000
Návštěvníci 200 000
Ředitel Steward James Christen
Přístup veřejnou dopravou Princeton (stanice NJT)
Nejbližší parkoviště Nassau Street , Spring Street Parking Garage
webová stránka artmuseum.princeton.edu
McCormick Hall (1923)
Boční pohled na Muzeum umění Princetonské univerzity. JPG
Princeton University Art Museum se nachází ve městě Mercer County, New Jersey
Muzeum umění Princetonské univerzity
Umístění McCormick Hall, Princeton , New Jersey
Souřadnice 40 ° 20'49.9 "N 74 ° 39'28.9" W / 40,347194 ° N 74,658028 ° W / 40,347194; -74,658028 Souřadnice: 40 ° 20'49.9 "N 74 ° 39'28.9" W / 40,347194 ° N 74,658028 ° W / 40,347194; -74,658028
Postavený 1923
Architekt Ralph Adams Cram
Architektonický styl Benátská gotika
Část Historická čtvrť Princeton ( ID75001143 )
Určený CP 27. června 1975

Princeton University Art Museum ( PUAM ) je Princeton University galerie umění, která se nachází v Princeton, New Jersey . Společnost byla založena v roce 1882 a nyní obsahuje více než 92 000 uměleckých děl od starověku po současnost. Muzeum umění Princetonské univerzity se věnuje podpoře a zlepšování cílů univerzity v oblasti výuky, výzkumu a služeb v oblasti umění a kultury a také slouží regionálním komunitám a návštěvníkům z celého světa. Jeho sbírky se soustředí na oblast Středomoří, západní Evropu, Čínu, Spojené státy a Latinskou Ameriku.

Muzeum má velkou sbírku řeckých a římských starožitností, včetně keramiky, kuliček, bronzu a římských mozaik z vykopávek Princetonské univerzity v Antiochii . Středověkou Evropu představuje sochařství, zámečnictví a vitráže. Sbírka západoevropských obrazů obsahuje příklady od rané renesance po devatenácté století a stále se rozrůstá sbírka umění dvacátého století a současného umění. Zvláště silnou stránkou jsou fotografické držby, čítající přes 27 000 děl od vynálezu daguerrotypie v roce 1839 až po současnost. Muzeum je známé také svou galerií asijského umění, která zahrnuje širokou sbírku čínské kaligrafie, malířství, starověké bronzové práce, řezbářské práce a také porcelánové výběry. Kromě svých sbírek muzeum pořádá pravidelné dočasné výstavy představující díla z jeho vlastních fondů a také půjčky z veřejných a soukromých sbírek po celém světě.

Vstup je zdarma a muzeum je otevřeno v úterý, ve středu, v pátek a v sobotu od 10:00 do 17:00, ve čtvrtek od 10:00 do 21:00 a v neděli od 12:00 do 17:00.

Nová budova pro muzeum bude na stejném místě postavena v průběhu tří let počínaje rokem 2020, přičemž architektem bude David Adjaye .

Muzeum umění Princetonské univerzity je součástí sítě muzejních památek pro muže a ženy, kterou v roce 2021 zahájila Nadace památníků pro ochranu umění . Několik „ památkářů “ je absolventy Princetonské univerzity .

Dějiny

Fakultní síň sálu Nassau v roce 1886, kdy sloužila jako domov pro Muzeum umění

Začátky

První umělecké dílo, které vlastnila a vystavovala vysoká škola v New Jersey (v roce 1896 přejmenovaná na Princetonskou univerzitu), byla celovečerním portrétem Jonathana Belchera , guvernéra provincie New Jersey, který prosazoval zřízení vysoké školy. Portrét byl darem od samotného Belchera, který byl dán krátce před tím, než se kolej v roce 1756 přestěhovala do nově postavené síně Nassau . Připojil se k němu portrét krále Jiřího II. , Který vydal patent na dopisy o založení koleje. Oba portréty visely v centrální modlitební síni a byly vystaveny vedle různých starožitností a předmětů přírodní historie . Tyto dva obrazy byly zničeny během bitvy o Princeton v roce 1777 a další předměty byly ztraceny při požáru síně Nassau v roce 1802, ale vysoká škola pokračovala ve svém úsilí sbírat a učit z uměleckých děl a historických not.

První budova účelově postavená pro Muzeum umění na fotografii z roku 1894

Zřízení

Vytvoření muzea umění ve formálnějším smyslu proběhlo pod vedením Jamese McCoshe , který v letech 1868–88 sloužil jako prezident College of New Jersey. Skotský McCosh s sebou přinesl z Evropy nové progresivní akademické obory, včetně dějin umění. V roce 1882 McCosh pověřil Williama Cowpera Prime , absolventa Princetonu a zakládajícího správce Metropolitního muzea umění , a George B. McClellana , generála občanské války a poté guvernéra New Jersey , vytvořením osnov v předmětu. Argumentovali: „Základem jakéhokoli systému vzdělávání v historickém umění musí být zjevně objektová studie. Muzeum uměleckých předmětů je pro systém tak nezbytné, že bez něj bychom zastávali názor, že by bylo velmi užitečné zavést navrhované oddělení. “ Záměrem bylo jít nad rámec uměleckých a klasických oborů a zahrnout „mnoho dalších odvětví vysokoškolského kurzu“. Očekávali „velký budoucí růst“, protože akademie mohla „s důvěrou hledat své syny ve všech částech světa“ pro budoucí dary.

Hieronymus Bosch nebo člen jeho kruhu, Kristus před Pilátem , ca. 1520, dar Allana Marquanda

Allan Marquand (1882-1922)

Muzeum a nynější katedra umění a archeologie byly formálně vytvořeny v roce 1882, přičemž Allan Marquand z Princetonské třídy z roku 1874 sloužil jako inaugurační lektor nového oddělení a ředitel muzea. držet až do svého odchodu do důchodu v roce 1922. Marquand byl dříve instruktorem latiny a logiky na vysoké škole a byl synem Henryho Gurdona Marquanda , významného dobrodince vysoké školy a jednoho ze zakladatelů Metropolitního muzea umění. Sbírky muzea byly původně drženy v Nassau Hall, spolu s rostoucí přírodopisnou sbírkou profesora Arnolda Henryho Guyota , jejíž část je stále vystavena v Guyot Hall. Nové účelové ohnivzdorné románské muzeum obrození navrhl A. Page Brown a dokončeno v roce 1890 na místě současného muzea.

Po dokončení budovy obdrželo muzeum sbírku keramiky a porcelánu Trumball-Prime od Williama Prime a jeho manželky. Rané přírůstky zahrnovaly nákup velké sbírky kyperské keramiky z Metropolitního muzea v roce 1890 a nákupy etruské , římské a jihoitalské keramiky. Marquand založil dotaci ze svých vlastních zdrojů, aby umožnil další nákupy, a byla významně posílena darem od Edwarda Harknesse .

Růst

Thomas Eakins , Před sedmdesáti lety , 1877, dárek paní Frankové Jewett Mather Jr.

Frank Jewett Mather Jr. (1922-1946)

Edgar Degas , Bather (Standing Female Nude) , 1917, dárek Franka Jewetta Mathera Jr.

Frank Jewett Mather nastoupil na fakultu v roce 1910 a v roce 1922 nastoupil po Marquandovi jako ředitel muzea. Byl sběratelem středověkého a renesančního umění, ale také vedl univerzitu k velkému držení obrazů a tisků , včetně odkazu na několik tisíc předmětů od Junia Spencera z roku 1933. Morgan II . Z Princetonské třídy z roku 1888. V roce 1923 byla dokončena první z mnoha expanzí Muzea umění s přidáním benátské gotické McCormick Hall navržené Ralphem Adamsem Cramem a darované rodinou Cyruse McCormicka, Jr. , Třída 1879 a Harold Fowler McCormick , Třída 1895. Nová budova umožnila, aby byla starší struktura věnována výhradně muzeu, a vedla k vytvoření sálu odlitků v přízemí.

Jak měl Marquand před sebou, Mather rozšířil sbírky muzea využitím svého osobního jmění o příspěvky od klasických a předkolumbovských starožitností až po iluminované rukopisy a to, co se stalo jednou z nejlepších sbírek amerických kreseb v zemi. Mezi hlavní dárky v třicátých letech patřila sbírka více než 40 italských obrazů od Henryho White Cannona, Jr. ze třídy 1910, a více než 500 lahví na šňupací tabák , od plukovníka Jamese A. Blair, třída 1903. Během desetiletí byly také přidány významné sbírky čínského a japonského umění na podporu kurzů George Rowleyho, prvního v těchto oborech na americké univerzitě. Na druhé světové války roky ohlašoval v prvních tříd v americkém umění.

Mezi pozoruhodné výstavy během Matherova působení patřilo jedno z děl Paula Cézanna , vypůjčené od Duncana Philipse , a jedno z vrcholů Muzea moderního umění . Před svým odchodem do důchodu v roce 1946 dohlížel na masivní příliv antiochijských mozaik z archeologických vykopávek v Antioch-on-the-Orontes, ve kterých hrála hlavní roli univerzita. Některé z mozaik lze dnes najít nejen v muzeu, ale také na různých místech Firestone Library . Přivítal také sbírku Dana Fellows Platta , obrovského sortimentu jemných předmětů, které během války dorazily dodávkou.

Alfred Stieglitz , The Steerage , 1907, první fotografie přidaná do sbírky muzea, dar Franka Jewetta Mathera ml.

Ernest DeWald (1946-1960)

Mather byl následován Ernest Dewald, absolvent školy absolvent třídy z roku 1946, jeden z Památky mužů , kteří byli zabývající se ochranou kulturního dědictví Evropy během války. Velký počet Princetonianů, absolventů i učitelů, sloužil v programu Monuments, což vedlo Kunsthistorisches Museum ve Vídni k zapůjčení muzea Umění malby od Johannesa Vermeera jako projev vděku. DeWald byl známý svou konzervátorskou prací, osobně čistil obrazy ve své kanceláři v nejvyšším patře muzea. Na dvousté výročí univerzity v roce 1946 zrekonstruoval galerie, včetně vystavení nové sbírky čínských svitků darovaných Dr. Duboisem Schanckem Morrisem, třída 1893. Za DeWaldova působení se sbírka asijského umění v muzeu výrazně rozšířila, a to díky vedení Profesor Wen C. Fong, třída 1951, který by pokračoval být zakládajícím ředitelem asijského oddělení Metropolitního muzea umění. V roce 1949 byla kniha Alfreda Stieglitze z roku 1907 Steerage první z dnes již značné sbírky fotografií muzea.

Henry Moore , Oval with Points , 1969-1970, součást sbírky Putnam , studenty často nazývaná „ Nixonův nos“

Patrick Joseph Kelleher (1960-1973)

Patrick Joseph Kelleher, třída 1947 a další památkář, nastoupil po řediteli DeWalda v roce 1960. Stál v čele stavby nového domova pro muzeum, což bylo možné díky významné kampani univerzity za 53 milionů dolarů . V roce 1962 byly sbírky odstraněny, aby byla umožněna demolice budovy A. Page Brown a severního křídla stavby Ralph Adams Cram, aby se uvolnila cesta pro současnou stavbu navrženou Steinmannem a Cainem v mezinárodním stylu , dokončenou v roce 1966.

Snad nejviditelnějším uměním na akademické půdě je Putnamova sbírka soch . Sbírka je výsledkem anonymního darování milionů dolarů z roku 1968 na počest poručíka Johna B. Putnama mladšího z Princetonské třídy z roku 1945, který během druhé světové války přišel o život při letecké nehodě. Sbírku shromáždil v letech 1969 a 1970 výbor vedený Kelleherem včetně Alfreda H. Barra, Jr. a Thomase Hovinga . Obsahuje díla sedmnácti hlavních sochařů dvacátého století, včetně Alexandra Caldera , Pabla Picassa , Henryho Moora , Louise Nevelsona , Isamu Noguchiho , Davida Smitha a Tonyho Smitha .

Kelleherovo ředitelství také vidělo rostoucí zaměření na fotografii jako důležitý prvek sbírek muzea. David Hunter McAlpin, třída 1920, dal v roce 1971 muzeu velkou sbírku fotografií a také poskytl fond pro další nákupy a profesorství, první vybavenou židli v historii fotografie v zemi. Profesorství obsadil Peter Bunnell , který v roce 1973 pokračoval jako nástupce Kellehera jako ředitel.

Další rozšíření

Peter Bunnell působil jako ředitel do roku 1978, školil generaci předních učenců a kurátorů fotografie a Princetonu dával přední místo v oboru se sbírkou přesahující 27 000 fotografií a významnými archivy fotografů včetně Clarence Hudsona Whitea , Minor Whitea , a Ruth Bernhardová . V roce 1980 se stal ředitelem Allen Rosenbaum se zaměřením na rozšíření muzejní sbírky starých mistrů , zejména renesančních a barokních obrazů v manýristické tradici. V roce 1989 Rosenbaum dohlížel na další rozšíření fyzického závodu v muzeu, Mitchell Wolfson, Jr. , třída 1963, Wing , 2700 čtverečních stop (2500 m 2 ) . Nové křídlo navržené společností Mitchell/Giurgola poskytlo další výstavní prostor, konzervační studio a také seminární a studijní sklady pro všechny oblasti muzejní sbírky.

Pod ředitelstvím Susan M. Taylorové v prvním desetiletí 21. století založilo muzeum své první nadané kurátorství. Současný ředitel James Steward má vedení nad sbírkou více než 112 000 předmětů, doplněnou významnými dlouhodobými půjčkami, včetně impresionistických a postimpresionistických děl Nadace Henryho a Rose Pearlmanových , moderního umění ze sbírky Sonnabend a možná nejlepší sbírka obrazů od Jean-Michela Basquiata , zapůjčená od Herberta Schorra, Graduate School Class of 1963, a jeho manželky Lenore.

V roce 2015 bylo muzeum Fodorem zařazeno na seznam 15 nejlepších muzeí ve Spojených státech, který se nachází v malém městě (Princeton, New Jersey), a je popsán jako „jedno z nejlepších univerzitních muzeí umění na světě“. "

V roce 2020 byl architekt David Adjaye pověřen projektováním přístavby 13 400 metrů čtverečních, která má zdvojnásobit velikost muzea. Třípatrové muzeum bude zahrnovat devět propojených pavilonů, které obsahují viditelný úložný prostor a místa, kde lze umělecká díla vkládat do podlah a stěn. Kromě muzejních galerií bude v budově sídlit univerzitní katedra umění a archeologie a velký sál trojité výšky, četné prostory třídy, seminární místnosti, laboratoře tvořivosti a kavárna na střeše.

V očekávání těchto narušení muzeum v září 2019 otevřelo Art@Bainbridge v historickém Bainbridge House jako galerijní prostor pro experimentální práci. O dva měsíce později otevřela prodejnu satelitního muzea na Palmer Square v centru Princetonu.

Sbírky

Africké umění

Etiopský , iluminovaný rukopis , 18. století

Sbírka afrického umění je navržena tak, aby odhalila obrovskou rozmanitost umělecké práce na celém kontinentu. Jsou zde vystaveny předměty ze západní, střední a jižní Afriky, od královských regálií a předmětů prestiže, přes sochy označující obřady průchodu až po ty, které mají usnadnit interakci s duchovními entitami.

První odkaz na muzeum afrického umění provedla v roce 1953 paní Donald B. Doyle na počest svého manžela. Tato sbírka byla shromážděna před rokem 1923 v dnešní Demokratické republice Kongo a zahrnuje výrazně tvarovanou Kubovu skříňku a vzácnou dvojitou karyatidovou opěrku hlavy od lidí z Chokwe . Novější dárky poskytli Perry EH Smith, včetně židle Chokwe, a H. Kelly Rollings, mezi jejichž dárky patří znak Leopardovy společnosti, pozoruhodný příklad akumulačního předmětu z oblasti Cross River . Odkaz Johna B. Elliota z roku 1998 zahrnuje mnoho předmětů denní potřeby a ozdob, stejně jako akanské zlaté kousky, od lingvistické hůlky po náramek náčelníka. V roce 2003 byla získána jorubská stolice, považovaná za sochařské mistrovské dílo, které sloužilo jako ohnisko oddanosti bohu Esu .

Sbírka afrického umění je ve srovnání s ostatními v muzeu malá, i když je to oblast rostoucího zájmu.

Média související s africkým uměním v Muzeu umění Princetonské univerzity na Wikimedia Commons

Americké umění

Winslow Homer , U okna , 1872

Univerzita získala své první kusy amerického umění v padesátých letech 17. století, ale začala sbírat vážně jen pod vedením Franka Jewetta Mathera mladšího (1922–46). Několik muzeí v té době přikládalo význam americkému umění, což Princetonu umožnilo shromáždit sbírku, která patří mezi nejlepší z akademických muzeí. Sbírka je obzvláště silná v malířství a sochařství, k čemuž má velký podíl portréty postav spojených s univerzitou. Muzeum je silné v oblasti krajinomalby, zejména z Hudson River School .

Boudinot Collection of primárně 18. pokuta století a dekorativní umění byly dříve k vidění v dobových pokojů vytvořených v muzejním objektu byla postavena v roce 1960, a následně na nedalekém Morven Muzeum a zahrada , jejichž původní majitelé, rodina Stockton , byli příbuzní Boudinoti. Alumnus Edward Duff Balkenův dar lidového umění vedl k rozsáhlé sbírce v této oblasti. Nové akvizice, umožněné vyhrazenými dotovanými fondy, se zaměřují na oblasti, kde byla sbírka méně silná, zejména zátiší , žánrová malba , díla původních tvůrců a afroamerické umění.

Média související s americkým uměním v Princeton University Art Museum na Wikimedia Commons

Starověké, byzantské a islámské umění

Roman, Antiochie, mozaiková dlažba, hlava Medúzy , konec 2. století n. L

Starověké umění hraje ve sbírce muzea od jeho počátku ústřední roli. První hlavní přírůstek do sbírky zahrnoval mnoho etruských váz, stejně jako egyptské , řecké a římské . Nyní je ve sbírce více než 5 000 předmětů dokumentujících rané civilizace Mezopotámie , Íránu, Malé Asie a Levantu . Velká rozmanitost artefaktů pokrývá také různá období starověkého Egypta, od keramiky po kamenné reliéfy , amulety, nástěnné malby, bronzové sošky a mumie. Řecká sbírka obsahuje významná díla jak z černé figurky, tak z rudé figurky , včetně vázy používané k identifikaci malíře z Princetonu . Zahrnuje širokou škálu uměleckých prací, od archaických bronzových sošek po terakotové figurky, šperky až po pohřební reliéfy, keramiku z Rhodosu , Kypru a Korintu .

Ve sbírce je zvláště dobře zastoupena starověká Itálie, od etruských váz, kovoobrábění a soch až po velkou šíři římských starožitností. Římská sbírka obsahuje portréty, sochy, sarkofágy , vyřezávané kosti, mince, sošky a velkolepý pohár se stříbrným zlaceným vínem. Univerzitní dědictví archeologické práce v římské Sýrii zanechalo dědictví čedičových soch z Hauranu , pohřebních reliéfů z Palmýry a proslulé sbírky antiochijských mozaik .

Byzantské a islámské umění je stejně váženým ohniskem sbírky, přičemž ikony a šperky z Konstantinopole sdílejí galerii s keramikou, zámečnictvím a glazovanými dlaždicemi z Egypta, Sýrie a Íránu.

Kromě děl vystavených v muzeu je studentům a návštěvníkům otevřena studijní galerie se stovkami dalších děl.

Média související se starověkým, byzantským a islámským uměním v Muzeu umění Princetonské univerzity na Wikimedia Commons

Předkolumbovské umění

pozdní Classic , Maya (styl „Codex“), The Princeton Vase , AD 670–750

Sbírka umění starověké Ameriky obsahuje předměty pokrývající pět tisíc let historie, od Arktidy po Chile. Primární zaměření sbírky je na malá, přenosná umělecká díla, obvykle keramická nebo kamenná. Za zmínku stojí více než dvacet ceněných polychromovaných keramických děl, klasická mayská Princetonská váza a více než třicet keramických figurek z nížinného mayského regionu. Sbírka olmeckých předmětů zahrnuje menší jadeitová, hadovitá a keramická díla. Z děl sbírky z Jižní Ameriky jsou nejpozoruhodnější díla z mochické kultury , která vzkvétala v Peru mezi lety 200 př. N. L. A 700 n. L. Mezi fondy muzea v indiánském umění patří významné sbírky řezbářských prací mrožů , umění tlingitských lidí, a rostoucí zastoupení z údolí Mississippi a amerického jihozápadu .

Sbírka předkolumbovských děl začala v 19. století úsilím reverenda Sheldona Jacksona , absolventa Princetonského teologického semináře z roku 1855 . Věnoval sbírku indiánských etnografických předmětů do semináře, který je přenesl do univerzitního EM muzea geologie a archeologie, poté v roce 1909 do Guyot Hall Museum, které je po svém uzavření v roce 2000 předalo Muzeu umění. Stejně jako u umění Afriky a Oceánie , ani domorodé americké umění nebylo středem historického sbírání muzea. Během prvních desetiletí muzea však byly předměty neustále darovány, včetně sbírky Trumbull-Prime a darů Franka Jewetta Mathera mladšího. Sbírka starověkého amerického umění získala svou náležitou pozornost po jmenování Gilletta G. Griffina v roce 1967 jako kurátor fakulty, funkce, kterou zastával do roku 2004. Současná sbírka je z velké části výsledkem jeho úsilí, a to jak prostřednictvím vlastních sbírek, tak vlivu na dárce.

Média související s uměním starověké Ameriky v Muzeu umění Princetonské univerzity na Wikimedia Commons

Asijské umění

Huang Tingjian , svitek pro Zhang Datong , AD 1100, kanonické dílo čínské kaligrafie

Sbírka asijského umění začala založením muzea, přičemž primárním zaměřením v prvních desetiletích bylo japonské umění . Hlavní sbírky čínského umění byly začleněny ve třicátých a čtyřicátých letech minulého století, včetně sbírky tabáku tabáku Jamese A. Blaira a obrazů od Duboise Schancka Morrise. Pozdní padesátá léta přinesla významné přírůstky čínských rituálních bronzů a archeologických artefaktů od J. Lionbergera Davise, třída 1900, stejně jako akvizice ze sbírek Chester Dale a Dolly Carter.

Hlavní přednosti sbírky muzea jsou v čínském a japonském umění, včetně neolitického nefritu a keramiky, rituálních bronzových nádob, lacquerwaru, keramiky, sochařství a kovového zboží a potisků dřevěných bloků. Sbírka kaligrafie a malby muzea patří k nejlepším mimo Asii, včetně vzácných mistrovských děl z dynastie Song a Yuan , jako je svitek Huang Tingjian pro Zhang Datong . Sbírka má také významné podíly v korejském umění , včetně rostoucí sbírky artefaktů od období tří království po dynastii Joseon . Zastoupeno je také umění Indie , Gandhary , jihovýchodní Asie a střední Asie s vlivem islámu a hinduismu na umělecké tradice subkontinentu reprezentované prostřednictvím soch, sošek a malovaných miniatur.

Média související s asijským uměním v Princeton University Art Museum na Wikimedia Commons

  • Ni Zan (倪 瓚), Dvojče u jižního břehu (Annan shuangshu) , 1353

  • Hon'ami Kōetsu , výběry z nové kolekce japonských básní ze starověku a moderní doby (Shinkokin wakashū) s tištěnými vzory rostlin a zvířat , před rokem 1615

  • Japonec , Posel lásky (Fumitsukai byōbu -e) , 1624 - 1644

Kampusové sbírky

Charles Willson Peale , George Washington v bitvě u Princetonu , 1784

Kampusové sbírky obsahují množství obrazů, soch, pomníků a památek významných pro historii a tradice univerzity. Ústředním prvkem sbírky jsou Princetonské portréty čítající více než 600 obrazů a soch, které zobrazují postavy významné v historii univerzity. Portréty pokrývají celou americkou historii, včetně významného portrétu George Washingtona v bitvě u Princetonu od Charlese Willsona Peala . Finanční prostředky na práci poskytl sám Washington. Dalším vrcholem je série obrazů renomovaného sochaře a přírodovědného umělce Benjamina Waterhouse Hawkinse, které zobrazují dinosaury a další prehistorickou faunu . Série byla pověřena prezidentem Princetonu Jamesem McCoshem v roce 1876 jako progresivní reakce na teorie Charlese Darwina .

Sbírka je také domovem oslavované sbírky Putnam , která zahrnuje 22 děl mistrovských umělců 20. a 21. století. Sbírka byla výsledkem anonymního daru na počest absolventa Princetonu, který zemřel ve druhé světové válce . To je obyčejně považováno za jednu z největších sbírek veřejného umění, která poskytuje lekci plenéru v historii umění. Mezi hlavní body kolekce patří Oval with Points od Henryho Moora a Five Disks: One Empty od Alexandra Caldera , jehož otec A. Stirling Calder předtím vytvořil sochu svatého Jiří a draka v Princetonově Henry Hall. Calderova práce byla zodpovědná za nehodu během její instalace, kde byli dva muži zabiti poté, co na ně socha padla kvůli zhroucení jeřábu. Dalším vrcholem sbírky Putnam je Pablo Picasso ‚s hlavou ženy , který byl navržen Picasso v roce 1962, i když sestaveny Carl Nesjar v roce 1971.

Média související s Campus Collections of Princeton University na Wikimedia Commons

Evropské umění

Anthony van Dyck , The Mocking of Christ , 1628-30

Sbírka evropského umění pokrývá téměř devět set let, od dvanáctého století do 20. Přednosti muzejních fondů v tomto širokém spektru často odrážejí osnovy katedry umění a archeologie, i když s mnoha nečekanými poklady, kvůli zájmům dárců.

Sbírka středověkého umění je především výsledkem nákupů muzeí, předvádění technik a materiálů umělců a také světského a duchovního využití jejich díla. Mezi sbírkou vitráží je okno z katedrály v Chartres a ve sbírce středověkého sochařství je gisant španělského rytíře. Další silnou stránkou je polychromovaná plastika ze Španělska a Německa; Francouzské, německé a italské zámečnické práce; a emaily a slonoviny z Francie.

Pozoruhodné ve sbírce raného novověku jsou vzácné italské zlaté zlaté obrazy ze Sieny ze 13. a 14. století, včetně děl Fra Angelica , Francesca Trainiho a Guida da Sieny . Muzeum je domovem neobvyklé skupiny holandských manýristických obrazů z doby kolem roku 1600, včetně děl Hendrika Goltziuse a Abrahama Bloemaerta , nejbohatších svého druhu v americkém muzeu. Barokní umění zastupují Pietro da Cortona a Giovanni Battista Gaulli . Mezi významné rokokové mistry patří Jean-Siméon Chardin a François Boucher . Mezi obrazy Age of Enlightenment patří díla Angelica Kauffman , Francisco de Goya a ateliér Jacques-Louis David .

Sbírka devatenáctého století se skládá z děl z doby revoluce a průmyslového věku, které sledují akademické tradice a přípravné procesy. Mezi zastoupená témata patří vzestup krajinomalby , lidské postavy, sbírání drobných soch a postupné kulturní a stylistické vlny - obrodné styly , orientalismus , impresionismus a hnutí Arts and Crafts . Mezi hlavní zastoupené umělce patří Jean-Léon Gérôme , Gustave Courbet , Claude Monet a Édouard Manet .

Modernistická hnutí počátku dvacátého století představují díla Odilona Redona , Gabriele Müntera a ruského mistra Ilji Repina , jejichž obrazy jsou mimo jeho domovinu vzácné. Muzeum pokračuje v rozšiřování své sbírky umění dvacátého století, což návštěvníkům a studentům umožňuje posoudit evropský přínos modernismu .

Nadace Henryho a Rose Pearlmanových zapůjčila do muzea svou velkolepou sbírku postimpresionistického umění, včetně mistrovských děl Vincenta van Gogha , Paula Cézanna , Amedea Modiglianiho , Henriho de Toulouse-Lautreca a Chaima Soutina .

Média související s evropským uměním v Princeton University Art Museum na Wikimedia Commons

Moderní a současné umění

Claude Monet , Lekníny a Japonský most , 1899

Oddělení moderního a současného umění zahrnuje díla vytvořená po celém světě v letech 1870 až současnost, včetně malby, sochařství, videa a performance. Systematická sbírka moderních děl začala na konci čtyřicátých let minulého století, přičemž mnoho klíčových skladeb bylo přijato jako dar absolventů nebo odkazy. Sbírka obsahuje důležitou skupinu pozdních krajin od Clauda Moneta a také záhadný obraz Édouarda Maneta, nalezený v jeho ateliéru po jeho smrti. Modernismus dvacátého století představuje malá, ale hvězdná skupina děl umělců včetně Odilona Redona , Vasilije Kandinského , Gabriele Münterové , Emila Noldeho , Maxe Ernsta , Pabla Picassa , Yvese Tanguja a Jeana Arpa . Vzácné pozdní dílo Ilyi Repina patří mezi jeho nejdůležitější díla mimo jeho rodné Rusko.

Jeden z nejdůležitějších prací v muzeu v poválečné kolekce je Willem de Kooning je černý pátek , z jeho průlomové výstavě v roce 1948. Jiné umělců zastoupených v silném sbírce poválečného umění patří Romare Bearden , Lee Bontecou , Dan Flavin , Yayoi Kusama , Sol LeWitt , Morris Louis , Ad Reinhardt , Martha Rosler , David Smith , Robert Smithson , Frank Stella a Hannah Wilke , mezi ostatními. Obzvláště silné je držení muzea v pop -artu, včetně děl George Segala , Toma Wesselmanna a Andyho Warhola . Muzeum obnovilo svůj závazek k současnému umění v roce 2008, přičemž prioritu mají díla, která významně přispívají k této oblasti a jsou příkladem naléhavých kulturních, sociálních a filozofických problémů své doby. Nedávné akvizice zahrnují umělecká díla Doug Aitken , Jennifer Allora & Guillermo Calzadilla , Polly Apfelbaum , Sanford Biggers , Ellen Gallagher , Wade Guyton , Matthew Day Jackson , Wangechi Mutu a Javier Téllez .

Média související s moderním uměním v Princeton University Art Museum na Wikimedia Commons

Fotografování

David Octavius ​​Hill a Robert Adamson , Dumbarton Presbytery , 1845

Princetonova sbírka fotografií je jednou z předních sbírek muzeí ve Spojených státech. Začátek sbírky byl dárek 1949 režiséra ve výslužbě Franka Jewetta Mathera mladšího z významného obrazu The Steerage Alfreda Stieglitze . Rozhodující okamžik pro médium v ​​Princetonu nastal v roce 1971, kdy David Hunter McAlpin , třída 1920, daroval svou sbírku 457 výtisků. McAlpin byl přítelem a patronem dvou generací amerických fotografů, mimo jiné daroval významná zastoupení díla Stieglitze, Paula Stranda , Charlese Sheelera , Ansela Adamse , Wynn Bullock , Imogen Cunninghama , Edwarda Westona a Eliota Portera . McAlpin také založil fond, který postupem času umožnil nákup asi 400 fotografií, včetně děl Hill & Adamson , László Moholy-Nagy a William Henry Fox Talbot .

V roce 1972 byl Peter C. Bunnell, pozdější ředitel muzea, najat jako David H. McAlpin profesor dějin fotografie a moderního umění, čímž se Princeton stal první americkou univerzitou a jednou z mála na celém světě, kde se fotografie vyučovala v rámci osnovy dějin umění. Ve svých téměř třiceti letech v Princetonu pokračoval v budování jednoho z předních postgraduálních programů v oboru a v budování jedné z nejpozoruhodnějších pedagogických sbírek historických fotografií. Stavba studijního centra McAlpin během rozšiřování muzea v roce 1989 vytvořila prostor pro výuku seminářů s využitím originálních děl ze sbírky.

Sbírka obsahuje práce pokrývající všechna hlavní hnutí a historické trendy. Mezi hlavní přednosti patří britská fotografie devatenáctého století, francouzské fotografie z let 1850-1870 a japonská a americká poválečná fotografie. Muzeum má hlavní podíl na piktorialismu , ukotven ve sbírce Clarence H. Whitea a archivech jeho stejnojmenné školy fotografie. V roce 1976 odkázal Minor White muzeu své negativy, knihovnu, korespondenci a téměř 20 000 výtisků svých i jiných umělců. Mezi další archivy v držení muzea patří archivy Ruth Bernhardové a Williama B. Dyera .

Média související s fotografiemi v Princeton University Art Museum na Wikimedia Commons

Výtisky a kresby

Edgar Degas , Tanečníci , 1900, pastel s dřevěným uhlím na pauzovacím papíru nalepeném na smetanovém papíře

Sbírka tisků a kreseb obsahuje 15 000 děl na papíře a malý počet iluminovaných rukopisů od umělců od čtrnáctého století po současnost. Mezi pozoruhodné oblasti síly patří starý mistr a evropské tisky devatenáctého století , italské a španělské renesanční a barokní kresby , americké a britské kresby osmnáctého a devatenáctého století, akvarely a skicáře , výběr indické a perské miniaturní malby a velký sbírka moderních a současných latinskoamerických děl na papíře.

Sbírka tisku začala velkým odkazem Junius Spencer Morgan , třída 1888, v roce 1932, který zahrnoval staré mistrovské rytiny a lepty , především od významných grafiků sedmnáctého století Hendrik Goltzius , Jacques Callot a Stefano della Bella . V roce 1938 položil další odkaz Dan Fellows Platt , třída 1895, základ sbírky kreseb s díly od šestnáctého do počátku dvacátého století, včetně pozoruhodných skupin Guercina , Salvator Rosa , Giovanni Battisty a Domenica Tiepola a George Romney . Frank Jewett Mather Jr., druhý ředitel muzea, ve čtyřicátých letech uskutečnil řadu nákupů, včetně italských renesančních kreseb, prací na papíře Samuela Palmera a akvarelů Johna Marina a Paula Cézanna . V roce 1945 odkázal profesor Clifton R. Hall svou sbírku starých mistrovských tisků a amerických akvarelů, včetně tří mistrovských děl Edwarda Hoppera . Hall také zřídil nadaci pro katedru umění a archeologie speciálně na nákup děl na papíře, což umožnilo nákup výjimečné sbírky španělských kreseb šestnáctého až osmnáctého století.

Profesor Felton Gibbons, podle Hallova příkladu, vybavil fond na pořizování děl na papíře, které umožnily vyplnit mezery ve sbírce, včetně severoevropských a středoevropských kreseb, a doplnit další důležité oblasti, jako je německý expresionismus . Moderní a současné podniky stále rostou s důrazem na umělce jako Glenn Ligon , Martin Puryear , Robert Rauschenberg a Kiki Smith , kteří jsou zásadní součástí učebních osnov univerzity.

Média související s tiskem v Princeton University Art Museum na Wikimedia Commons
Média v souvislosti s kresbami v Princeton University Art Museum ve Wikimedia Commons

Soukromé sbírky na dlouhodobou půjčku

Sbírka Henryho a Rose Pearlmanových

Paul Cézanne , Mont Sainte-Victoire , ca. 1904-06

Henry Pearlman začal svou sbírku s nákupem 1945 za $ 825, z Chaïm Soutine ‚s Pohled na Céret , vidět v okně Parke-Bernet dražeb při chůzi dolů Park Avenue . Pearlman vydělal své jmění založením společnosti Eastern Cold Storage Insulation Corporation v roce 1919 a v době, kdy začal sbírat, věděl málo o Soutine nebo současném umění. Pokračoval ve shromažďování více než padesáti mistrovských děl avantgardního evropského umění konce 19. až poloviny 20. století , jedné z nejvýznamnějších soukromých sbírek moderního umění ve Spojených státech. Mezi nejvýznamnější díla patří Paul Cézanne je Mont Sainte-Victoire , Vincent van Gogh je Tarascon Stagecoach a Amedeo Modigliani je portrét Jeana Cocteaua .

Srdcem sbírky je nejlepší a nejzachovalejší sbírka akvarelů od Cézanna na světě, šestnáct děl včetně Tří hrušek , o které bojovali Edgar Degas a Pierre-Auguste Renoir , s Degasem jako vítězem, při prvním Cézannově prodeji. Kromě třiatřiceti Cézannových děl, včetně akvarelů, šesti olejomaleb, šesti tisků a pěti kreseb, se sbírka pyšní sedmi obrazy Soutineho, po dvou Degasovi a Toulouse-Lautrecovi a po jednom od van Gogha, Renoir, Camille Pissarro , Alfred Sisley , Gustave Courbet , Honoré Daumier , Édouard Manet , Maurice Utrillo a Maurice Prendergast . Sochařství je zastoupeno díly Paula Gauguina , Wilhelma Lehmbrucka , Jacquese Lipchitze a Amedea Modiglianiho, který je také zastoupen dvěma olejomalbami a jednou kresbou. Jedinou výjimkou z moderního zaměření kolekce je rytina od Albrechta Dürera , Adama a Evy . Sám Henry Pearlman je představen bustou Giacoma Manzu a portrétem Oskara Kokoschky .

Sbírka byla hodně vystavena, včetně mezinárodního turné v letech 2014-16, které zahrnovalo Ashmolean Museum na Oxfordské univerzitě , kde to byla nejpopulárnější zaznamenaná výstava muzea, Musée Granet v Aix-en-Provence , High Museum of Art v Atlantě a Vancouver Art Gallery v Kanadě , končící v Princeton University Art Museum, kde je sbírka dlouhodobě zapůjčena od roku 1976.

Média související se sbírkou Henryho a Rose Pearlmanových na Wikimedia Commons

Reference

Bibliografie

externí odkazy