Rozhlasové drama - Radio drama

Nahrávání rozhlasové hry v Nizozemsku (1949), Spaarnestad Photo

Rozhlasové drama (nebo audio drama , audio hra , rozhlasová hra , rozhlasové divadlo nebo audio divadlo ) je dramatizované, čistě akustické představení . Bez vizuální složky závisí rozhlasové drama na dialozích, hudbě a zvukových efektech, které posluchači pomohou představit si postavy a příběh: „Je to sluchové ve fyzické dimenzi, ale stejně silné jako vizuální síla v psychologické dimenzi.“ Rozhlasové drama zahrnuje hry speciálně napsané pro rozhlas, dokudrama , dramatická beletrie a také hry původně psané pro divadlo, včetně hudebního divadla a opery .

Rozhlasové drama dosáhlo široké popularity během deseti let svého počátečního vývoje ve dvacátých letech minulého století. Do čtyřicátých let to byla přední mezinárodní populární zábava. S příchodem televize v padesátých letech začalo rozhlasové drama ztrácet publikum. Nicméně je stále populární ve velké části světa.

Nahrávky OTR ( old-time radio ) dnes přežívají ve zvukových archivech sběratelů, knihoven a muzeí, stejně jako na několika online stránkách, jako je Internet Archive .

Od 21. století, rozhlasové drama měl minimální přítomnost na pozemním rádiu ve Spojených státech, s hodně americký rozhlasové drama je omezeno na rebroadcasts programů z předchozích desetiletí. Jiné národy však stále mají vzkvétající tradice rozhlasového dramatu. Například ve Spojeném království BBC produkuje a každoročně vysílá stovky nových rozhlasových her na Radio 3 , Radio 4 a Radio 4 Extra . Stejně jako USA, australská ABC opustila vysílací drama, ale na Novém Zélandu RNZ pokračuje v propagaci a vysílání různých dramat přes své vlny.

Díky pokroku v digitálním záznamu a internetové distribuci zažilo rozhlasové drama oživení kolem roku 2010. Podcasting nabízel kromě distribuce historických pořadů i prostředky na levnou tvorbu nových rozhlasových dramat.

Pojmy „audio drama“ nebo „audio divadlo“ se někdy používají synonymně k „rozhlasovému dramatu“; audio drama nebo audio divadlo však nemusí být nutně určeno speciálně pro rozhlasové vysílání. Zvukové drama najdete také na discích CD , kazetách , podcastech , webových přenosech a rozhlasovém vysílání.

Dějiny

Římský dramatik „ Seneca byl prohlašován za předchůdce rozhlasového dramatu, protože jeho hry hráli čtenáři jako zvukové hry, nikoli herci jako divadelní hry; v tomto ohledu však Seneca neměla žádné významné nástupce, dokud technologie 20. století neumožnila rozšířený šíření zvukových her “.

1880–1930: Raná léta

Rozhlasové drama sahá až do 80. let 19. století: „V roce 1881 francouzský inženýr Clement Ader podal patent na„ vylepšení telefonního vybavení v divadlech ““ ( Théâtrophone ). Zdá se, že ve Spojených státech začalo rozhlasové drama v anglickém jazyce. Venkovský Linka na školství , stručný náčrt specificky psaný pro rádio, vysílaný na Pittsburgh ‚s KDKA v roce 1921, podle historika Billa Jaker. Novinové zprávy o éře informují o řadě dalších dramatických experimentů amerických komerčních rozhlasových stanic: KYW vysílala od listopadu 1921 sezónu kompletních oper z Chicaga. V únoru 1922 byly ze studií WJZ Newark vysílány celé broadwayské hudební komedie s původními obsazeními. . Herci Grace George a Herbert Hayes provedli v létě 1922 celou hru ze stanice v San Francisku.

Důležitým mezníkem v rozhlasovém dramatu přišel, když Schenectady, New York ‚s WGY , po úspěšném vyzkoušení dne 3. srpna 1922, začal týdenní studiových vysílání celovečerních divadelních her v září 1922, používat hudbu, zvukové efekty a pravidelný družinu herců, The WGY Players. S vědomím této série začal ředitel Cincinnatiho WLW pravidelně vysílat jednoaktovky (stejně jako ukázky z delších děl) v listopadu. Úspěch těchto projektů vedl k napodobitelům na jiných stanicích. Na jaře roku 1923 se na stanicích v Cincinnati ( When Love Wakens od WL Smith's Fred Smith), Philadelphia ( The Secret Wave od Clyde A. Criswell) a Los Angeles ( At Home over KHJ) vysílaly originální dramatické skladby napsané speciálně pro rozhlas . Ve stejném roce sponzorovaly WLW (v květnu) a WGY (v září) skriptovací soutěže a vyzvaly posluchače, aby vytvořili originální hry, které budou hrát dramatické skupiny těchto stanic.

Výpisy v The New York Times a dalších zdrojích na květen 1923 odhalily, že bylo naplánováno nejméně 20 dramatických nabídek (včetně jednoaktů, úryvků z delších dramat, kompletních tří a čtyřaktových her, operet a adaptace Moliéra ), buď jako v -studio produkce nebo vzdálené vysílání z místních divadel a operních domů. Časný British drama vysílání byl Shakespeare ‚s Sen noci svatojánské na 2LO dne 25. července 1923.

Seriózní studium amerického rozhlasového dramatu 20. a počátku 30. let je přinejlepším velmi omezené. Mezi průkopníky tohoto umění patří: Fred Smith společnosti WLW; Freeman Gosden a Charles Correll (který propagoval dramatický seriál); Kreativní tým Eveready Hour (který začínal jednoaktovými hrami, ale brzy experimentoval s hodinovými kombinacemi dramatu a hudby ve svém týdenním varietním programu); různé herecké skupiny na stanicích jako WLW, WGY, KGO a řada dalších, které často provozují ženy jako Helen Schuster Martin a Wilda Wilson Church; raní autoři kontinuity sítě jako Henry Fisk Carlton, William Ford Manley a Don Clark; producenti a režiséři jako Clarence Menser a Gerald Stopp; a dlouhý seznam dalších, kterým byl v té době připisován jakýkoli počet inovací, ale kteří jsou dnes do značné míry zapomenuti nebo nediskutováni. Kniha Elizabeth McLeodové z roku 2005 o rané tvorbě Gosdena a Corrella je velkou výjimkou, stejně jako studie hororového rozhlasu Richarda J. Handa z roku 2006, která zkoumá některé programy z konce 20. a počátku 30. let 20. století.

Dalším pozoruhodným raným rozhlasovým dramatem, jedním z prvních speciálně napsaných pro médium ve Velké Británii, byla Komedie nebezpečí od Richarda Hughese , vysílaná BBC 15. ledna 1924, o skupině lidí uvězněných ve velšském uhelném dole. Jednou z prvních a nejvlivnějších francouzských rozhlasových her bylo oceněné „Marémoto“ („Seaquake“) od Gabriela Germineta a Pierra Cusyho, které představuje realistický popis potápějící se lodi, než odhalilo, že postavy jsou ve skutečnosti herci, kteří zkouší vysílání. Přeloženo a vysíláno v Německu a Anglii do roku 1925, hra byla původně naplánována vysílat Radio-Paris na 23. října 1924, ale místo toho byla do francouzského rozhlasu zakázána až do roku 1937, protože vláda se obávala, že dramatické zprávy SOS budou zaměněny za skutečné nouzové signály.

V roce 1951 americký spisovatel a producent Arch Oboler navrhl, aby Wyllis Cooper 's Lights Out (1934–47) bylo prvním skutečným rozhlasovým dramatem, které využilo jedinečné kvality rádia:

Rozhlasové drama (na rozdíl od divadelních her se scvrklo na velikost kilocyklů) začalo o půlnoci, v polovině třicátých let, v jednom z horních pater chicagského Merchandise Mart. Pappy byl hnusný spisovatel jménem Wyllis Cooper.

Ačkoli je série často připomínána pouze pro své příšerné příběhy a zvukové efekty, Cooperovy skripty pro Lights Out byly později uznány jako dobře napsané a nabízely inovace jen zřídka v raných rozhlasových dramatech, včetně několika vypravěčů z pohledu první osoby, proudu monologů vědomí a skriptů, které kontrastoval s vnitřním monologem duplicitního charakteru a jeho mluvenými slovy.

Na otázku, kdo byl první, kdo napsal rozhlasové drama proudu vědomí, je těžké odpovědět. V roce 1930 napsal Tyrone Guthrie hry pro BBC jako Manželské zprávy (které se skládají výhradně z myšlenek kupce čekajícího na rande naslepo) a Květiny si nemůžete vybrat (odehrává se v mysli tonoucího) . Poté, co byly publikovány v roce 1931, byly Guthrieho hry vysílány v amerických sítích. Přibližně ve stejnou dobu pracoval sám Guthrie také pro rozhlasovou síť Kanadské národní železnice a produkoval hry napsané Merrillem Denisonem, které používaly podobné techniky. Článek z roku 1940 ve Variety připsal hru NBC z roku 1932, Drink Deep od Dona Johnsona, jako první hru o proudu vědomí napsanou pro americké rádio. Vyvrcholení hry Mrakodrap NBC Lawrence Holcomba z roku 1931 také využívá variantu techniky (aby posluchač slyšel závěrečné myšlenky a znovu prožil vzpomínky na muže, který padl na smrt z budovy titulu).

V rozhlase pravděpodobně existovaly dřívější příklady dramatu proudu vědomí. Například v prosinci 1924, herec Paul Robeson , pak se objevit v obnově Eugene O'Neill ‚s The Emperor Jones , hrál scénu ze hry přes newyorské WGBS k přijetí u kritiky. Někteří z mnoha vypravěčů a monologů z amerického rádia na počátku dvacátých let by možná mohli tvrdit i dřívější data.

1930-1960s: Rozšířená popularita

Snad Ameriky nejznámější rozhlasová hra vysílání je Orson WellesVálka světů (1938 verze HG Wellserománu ), který přesvědčil velké množství posluchačů, že skutečná invaze z Marsu se odehrávají. Koncem třicátých let byla rozhlasová hra ve Spojených státech (a také v jiných částech světa) velmi populární. K dispozici byly desítky programů v mnoha různých žánrech, od záhad a thrillerů až po telenovely a komedie. Mezi americkými dramatiky, scenáristy a romanopisci, kteří začali v rozhlasovém dramatu, jsou Rod Serling a Irwin Shaw .

Rozhlasový program napsaný a provedený ve Phoenixu v Arizoně dětmi z klubu Junior Artists Club (Federal Arts Program, 1935).

V Británii však během programování BBC ve 30. letech 20. století mívalo vyšší obočí, včetně děl Shakespeara, klasického řeckého dramatu, stejně jako děl hlavních moderních dramatiků, jako jsou Čechov, Ibsen, Strindberg atd. Romány a povídky byly také často dramatizovány. Kromě toho byly produkovány hry současných spisovatelů a originální hry, například s vysíláním slavné veršované hry TS Eliota Vražda v katedrále v roce 1936. Do roku 1930 produkovala BBC „dvakrát více her než londýnský West Konec “a v polovině čtyřicátých let produkovalo více než 400 her ročně.

Producenti rozhlasového dramatu si brzy uvědomili, že adaptace divadelních her pro rozhlas nefunguje vždy a že existuje potřeba her speciálně psaných pro rozhlas, což uznalo jeho potenciál jako odlišné a odlišné médium od divadla. Například hry George Bernarda Shawa byly považovány za snadno přizpůsobivé. Nicméně v hlavním článku v literárním časopise BBC The Listener ze 14. srpna 1929, který pojednával o vysílání 12 skvělých her, bylo naznačeno, že zatímco divadelní literatura minulosti by neměla být opomíjena, budoucnost ležela hlavně u psaných her konkrétně pro mikrofon.

V letech 1939–40 založila BBC vlastní Drama Repertory Company, díky níž byla okamžitě k dispozici zásoba herců. Po válce se počet pohyboval kolem 50. Hráli ve velkém počtu her vysílaných v rozkvětu rozhlasového dramatu BBC 40. – 60.

BBC zpočátku odolávala „mýdlové opeře“ v americkém stylu, ale nakonec vznikly velmi populární seriály jako Dick Barton , Special Agent (1946–51), Diary paní Dale (1948–69) a The Archers (1950–). The Archers stále běží (říjen 2017) a je nejdelší světovou telenovelou s celkem více než 18 400 epizodami. Došlo k některým dřívějším serializovaným dramatům, včetně šesti epizod The Shadow of the Swastika (1939), Dorothy L. Sayers 's The Man Born To Be King , ve dvanácti epizodách (1941) a Front Line Family (1941–48) , který byl vysílán do Ameriky v rámci snahy povzbudit USA ke vstupu do války. Děj přehlídky líčil zkoušky a strasti britské rodiny Robinsonů, kteří prožívali válku. Toto představovalo spiknutí o přídělu, rodinných příslušnících chybí v akci a Blitz. Po válce v roce 1946 byl přesunut do světelného programu BBC .

BBC pokračovala v produkci různých druhů dramat, včetně doku-dramatu, po celou dobu druhé světové války ; mezi spisovateli, které zaměstnávali, byli romanopisec James Hanley a básník Louis MacNeice , který se v roce 1941 stal zaměstnancem BBC. MacNeiceova práce pro BBC zpočátku zahrnovala psaní a produkci rozhlasových programů určených k budování podpory USA a později Ruska, a to prostřednictvím kulturních programů, které kladly důraz spíše na vazby mezi zeměmi než na přímou propagandu. Do konce války MacNeice napsal více než 60 skriptů pro BBC, včetně Christopher Columbus (1942), který hrál Laurence Olivier , Temná věž (1946), a šestidílný rozhlasové adaptace Goethova ‚s Faust (1949 ).

V návaznosti na druhou světovou válku BBC reorganizovala své rozhlasové vysílání zavedením dvou nových kanálů pro doplnění služby BBC Home Service (sama o sobě výsledkem fúze předválečných národních a regionálních programů v září 1939 ). Jednalo se o BBC Light Program (datovaný od 29. července 1945 a přímý nástupce válečného programu General Forces ) a BBC Third Program (zahájený 29. září 1946).

BBC Light program , zatímco převážně věnuje lehkou zábavu a hudbu, nesl podíl na reálnou dramatu, jak jednotlivé hry (obecně, jak již název stanice je uvedeno, z lehčího charakteru) a seriálů. Naproti tomu BBC Third Program , předurčený stát se jednou z předních kulturních a intelektuálních sil v poválečné Británii, specializující se na těžší drama (stejně jako vážnou hudbu, rozhovory a další rysy, které tvoří jeho obsah): dlouhý -formální produkce klasických i moderních/experimentálních dramatických děl někdy každý večer zabíraly hlavní část produkce. Domácí služba mezitím pokračovala v každodenním vysílání dramatu „se středním obočím“ (jednorázové hry a serializace).

Značkou vysoké vody pro rozhlasové drama BBC byla 50. a 60. léta 20. století a během tohoto období mnoho velkých britských dramatiků buď účinně zahájilo svou kariéru v BBC, nebo nechalo díla upravená pro rozhlas. Většina raných zkušeností dramatika Caryla Churchilla s profesionální dramatickou produkcí byla jako rozhlasová dramatička a od roku 1962 s Mravenci napsala devět inscenací s rozhlasovým dramatem BBC až do roku 1973, kdy její divadelní tvorba začala být uznávána v Royal Soudní divadlo . Dramatickým debutem Joe Ortona v roce 1963 byla rozhlasová hra The Ruffian on the Stair , která byla vysílána 31. srpna 1964.

„První profesionální produkce Toma Stopparda byla v 15minutovém programu těsně před půlnocí v rádiu BBC , kde se představili noví dramatici“. John Mortimer debutoval v rádiu jako dramatik v roce 1955 s adaptací vlastního románu Like Men Betrayed pro BBC Light Program . Debutoval však jako originální dramatik ve filmu The Dock Brief , kde hrál Michaela Horderna jako nešťastného advokáta, první vysílání v roce 1957 na BBC Third Program , později v televizním vysílání se stejným obsazením a následně představeno ve dvojité faktuře s What Shall We Tell Caroline? v Lyric Hammersmith v dubnu 1958, než se přenesl do Garrickova divadla . Mortimer je nejslavnější pro Rumpole of the Bailey , britský televizní seriál, kde hrál Leo McKern jako Horace Rumpole, stárnoucí londýnský advokát, který hájí všechny klienty. Byl roztočen do série povídek, románů a rozhlasových programů.

Giles Cooper byl průkopníkem v psaní pro rozhlas a stal se plodným v rozhlasovém i televizním dramatu. Jeho rané úspěchy zahrnuty rozhlasové dramatizace Charles Dickens ‚s Oliver Twist , William Golding ‘ s Pán much , a John Wyndham ‚s klasickým sci-fi románu Den trifidů . Úspěšný byl i v divadle. První z jeho rozhlasových her, které si získaly pověst, byl Mathry Beacon (1956), o malém oddělení mužů a žen, které stále střeží přísně tajný „raketový deflektor“ někde ve Walesu, roky po skončení války. Rozhlasová hra Billa Naughtona Alfie Elkins a jeho malý život (1962) byla poprvé vysílána ve třetím pořadu BBC dne 7. ledna 1962. Alfie v ní „[s] vznešenou amorálností ... švihá a filozofuje svou cestou životem“ . Akce trvá asi dvě desetiletí, od začátku druhé světové války do konce padesátých let minulého století. V roce 1964 z něj Bill Naughton udělal divadelní hru, která byla uvedena v londýnském divadle Mermaid Theatre . Později napsal scénář k filmové verzi „ Alfie “ (1966) s Michaelem Caineem .

Mezi další významné rozhlasové dramatiky patřili Henry Reed , Brendan Behan , Rhys Adrian , Alan Plater ; Anthony Minghella , Alan Bleasdale a romanopisec Angela Carter . Prozaička Susan Hill také psal pro BBC Radio, od začátku roku 1970. Henry Reed byl obzvláště úspěšný s hrami Hilda Tablet . Irský dramatik Brendan Behan , autor knihy The Quare Fellow (1954), byl pověřen BBC napsáním rozhlasové hry Velký dům (1956); předtím napsal dvě hry pro irské rádio: Moving Out a Garden Party .

Mezi nejslavnější díla vytvořená pro rozhlas patří Dylan Thomas 's Under Under Milk Wood (1954), Samuel Beckett 's All That Fall (1957), Harold Pinter ' s A Slight Ache (1959) a Robert Bolt 's A Man pro všechna roční období (1954). Beckett napsal v 50. a 60. letech řadu krátkých rozhlasových her a později pro televizi; jeho rozhlasová hra Embers byla poprvé vysílána na BBC Third Program dne 24. června 1959 a získala cenu RAI na cenách Prix Italia později ten rok.

Spisovatelská kariéra Roberta Bolta začala skripty pro Hodinu dětem . Muž pro všechna roční období byl následně produkován v televizi v roce 1957. Poté v roce 1960 došlo k velmi úspěšné divadelní produkci v londýnském West Endu a na newyorské Broadwayi od konce roku 1961. Kromě toho zde byly dvě filmové verze: v roce 1966 v hlavní roli Paul Scofield a 1988 pro televizi, v hlavní roli Charlton Heston .

Zatímco Alan Ayckbourn nepsal pro rozhlas, mnoho jeho divadelních her bylo následně upraveno pro rozhlas. Další významné úpravy nezahrnuté, dramatizace četby básník David Jones je v závorce v roce 1946 a The Anathemata v roce 1953, pro BBC třetího programu, a spisovatel Wyndham Lewis 's The Human Age (1955). Mezi současné romány, které byly dramatizovaných byly na 1964 rádiové přizpůsobení Stan Barstow je jakýmsi Loving (1960); došlo také k adaptaci filmu z roku 1962.

V Austrálii, stejně jako ve většině ostatních vyspělých zemí, od raných let média téměř každá rozhlasová síť a stanice uváděly drama, seriály a telenovely jako jádro jejich programování; během takzvaných „zlatých let“ rozhlasu byly tyto velmi populární. Mnoho australských seriálů a „mýdel“ bylo kopiemi amerických originálů (např. Populární mýdlo Portia Faces Life nebo dobrodružný seriál Superman , v němž hlavní roli představila budoucí australská televizní hvězda Leonard Teale ), přestože tyto filmy byly typicky vyráběny lokálně a živě. do ovzduší, protože tehdejší technologie neumožňovala vysoce kvalitní předzáznam nebo duplikaci programů pro import nebo export.

V tomto období rozhlasové drama, seriály a telenovely poskytovaly úrodné cvičiště a stálý zdroj zaměstnání pro mnoho herců, a to bylo zvláště důležité, protože v této době byla australská divadelní scéna v plenkách a příležitosti byly velmi omezené. Mnozí, kteří trénovali v tomto médiu (například Peter Finch ), se následně proslavili jak v Austrálii, tak v zámoří.

Bylo poznamenáno, že producenti populárních televizních seriálů Thunderbirds Gerryho Andersona ze šedesátých let byli ohromeni univerzálností britského australského herce Raye Barretta , který vyjádřil mnoho rolí v Andersonových televizních produkcích. Díky svým raným zkušenostem v australském živém rádiu (kde často hrál anglické a americké role) byl Barrett považován za lepšího než jeho anglické protějšky v poskytování přesvědčivého středoatlantického anglického („transatlantického“) přízvuku a dokázal předvést širokou škálu charakterových hlasů; zapůsobil na tým Anderson také svou schopností rychle a snadno přecházet z jednoho hlasu/přízvuku na druhý, aniž by museli zvukaři zastavit nahrávání.

Účinek zavedení televize na konci padesátých let minulého století měl stejné ničivé účinky jako v USA a na mnoha dalších trzích a počátkem šedesátých let australské komerční rádio zcela opustilo rozhlasové drama a související programování (včetně komedií, mýdel, a rozmanitost) ve prospěch hudebních formátů (například Top 40 ) nebo talk rádia („talkback“) a kdysi vzkvétající australský rozhlasový produkční průmysl během několika let zmizel. Jednou z mála společností, které přežily, byla Melbourne Crawford Productions , která dokázala úspěšně přejít do televizní produkce.

Navzdory úplnému upuštění od dramatu a souvisejícího programování komerčním rozhlasovým sektorem si vláda financovaná Australian Broadcasting Corporation (ABC) udržovala dlouhou historii výroby rozhlasového dramatu. Jednou z jejích nejslavnějších a nejoblíbenějších sérií byla každodenní 15minutová odpolední telenovela Blue Hills , kterou pro celou svou produkční historii napsala dramatička Gwen Meredith . Představilo mnoho známých australských hereček a herců, běželo nepřetržitě 27 let, od 28. února 1949 do 30. září 1976, celkem bylo odvysíláno 5 795 epizod a svého času šlo o nejdelší rozhlasový seriál na světě. Tomu předcházel dřívější seriál Meredith The Lawsons , který uváděl mnoho stejných témat a postav a sám se ucházel o 1299 epizod.

V roce 1960 a později, ABC pokračoval produkovat mnoho originálních australských rozhlasových dramat, stejně jako díla převzatá z jiných médií. V posledních letech byly od místních dramatiků objednány originální rozhlasová dramata a adaptovaná díla a produkovány pro program ABC Radio National Network Airplay , který probíhal od konce 90. let do začátku roku 2013. Koncem roku 2012 vedení ABC uložilo škrty v rozpočtu a usměrnilo řadu dlouhých běžící umělecké programy, čímž končí desetiletí dlouhá historie národního vysílání v produkci rozhlasového dramatu (stejně jako jeho stejně dlouhá historie v poskytování každodenních serializovaných čtení knih).

1960–2000: Pokles ve Spojených státech

Po příchodu televize, rozhlasové drama nikdy obnovil jeho popularitu ve Spojených státech. Většina zbývajících rozhlasových dramat CBS a NBC byla zrušena v roce 1960. Poslední síťová rozhlasová dramata, která vznikla během „zlatého věku“ amerického rádia , Johnny Dollar , Suspense and Yours Truly , skončila 30. září 1962.

Od té doby došlo k určitému úsilí o rozhlasové drama. V šedesátých letech vytvořil Dick Orkin populární syndikovanou komiksovou dobrodružnou sérii Chicken Man . ABC Radio vysílalo v letech 1964–65 denní dramatický antologický pořad Divadlo pět . Inspirováni The Goon Show , „čtyři nebo pět bláznivých kluků“ z Firesign Theatre vybudovalo velké pokračování svými satirickými hrami na nahrávkách zkoumajících dramatické možnosti, které jsou stereo. Stručný oživení výroby počátku v roce 1970 přineslo Rod Serling je nultá hodina pro Mutual , National Public Radio 's Earplay a veterán Himan Brown ‚s CBS Radio Mystery divadla a General Mills rozhlasu Adventure divadla . Tyto inscenace byly později následovány Sears/Mutual Radio Theatre , The National Radio Theatre of Chicago , NPR Playhouse a nově vyrobenou epizodou bývalé série X Minus One z 50. let . Díla novou generaci dramatiků také se objevil v tomto okamžiku, zejména Yuri Rašovský , Thomas Lopez ze ZBS a dramatické náčrtky slyšel o humorista Garrison Keillor je Prairie Home Companion . Pozoruhodným úspěchem byla adaptace blockbusterového vesmírného operního filmu Hvězdné války Briana Daleyho pro NPR Playhouse z roku 1981 . Výrobní náklady na tento seriál byly zmírněny podporou Lucasfilmu , který prodal práva na NPR za nominální poplatek 1 $, a účastí BBC na mezinárodní koprodukční dohodě. Hvězdné války se zasloužily o generování 40% nárůstu hodnocení NPR a čtyřnásobné zvýšení počtu mladých lidí ze sítě přes noc. Rozhlasové adaptace pokračování následovaly Impérium vrací úder v roce 1983 a Návrat Jediho v roce 1996.

Díky velké části National Endowments for the Arts and Humanities, veřejnoprávní rozhlas pokračoval vysílat útržek audio drama až do poloviny-1980. Od roku 1986 do roku 2002 byl nejkonzistentnějším producentem rozhlasového dramatu NPR výstřední Joe Frank , který pracoval v KCRW v Santa Monice. Sci Fi Channel představila zvukovou dramatické pořady, viděl ušní divadlo , na svých internetových stránkách od roku 1997 do roku 2001. Také dramatického seriálu je to váš World vysílán dvakrát denně na celonárodně publikoval Tom Joyner Ranní show od roku 1994 do roku 2008, i nadále on-line do roku 2010 .

2000 – současnost: Oživení rozhlasového dramatu „Nová média“

Rozhlasové drama je stále populární ve velké části světa, i když většina materiálu je nyní k dispozici spíše přes internet než přes pozemní nebo satelitní rádio. Stanice produkující rozhlasové drama často objednávají velké množství skriptů. Relativně nízké náklady na výrobu rozhlasové hry jim umožňují riskovat s díly neznámých spisovatelů. Rádio může být dobrým cvičištěm pro začínající dramatiky, protože psaná slova tvoří mnohem větší část hotového výrobku; špatné linie nelze zakrýt stagecraftem.

Jediným přeživším rozhlasovým mýdlem BBC je The Archers v BBC Radio 4 : je to s více než 18 700 epizodami dosud nejdéle fungujícím takovým programem na světě. Další rozhlasová mýdla („pokračující seriály“) vyráběná BBC, ale již ne ve vysílání, zahrnují:

V září 2010 Radio New Zealand začal vysílat své první průběžné telenovelu , You Me Now , který vyhrál Best New Drama Award v roce 2011 na Novém Zélandu Radio Awards.

V rádiu KDVS v Davisu v Kalifornii jsou dvě rozhlasová divadelní představení, Evening Shadows, hororová/fantasy show vzdávající hold klasickému starodávnému rozhlasovému hororu a Radio Divadlo KDVS, které běžně uvádí dramata o sociálních a politických tématech.

Formát zvukového dramatu existuje vedle knih prezentovaných v rozhlase , které čtou herci nebo autor. V Británii a dalších zemích existuje také docela dost rozhlasové komedie (stand-up i sitcom). Tyto programy společně poskytují zábavu tam, kde televize buď není žádoucí, nebo by rušila (například při řízení nebo obsluze strojů). Selected Shorts , dlouhotrvající program NPR vysílaný před živým publikem v Symphony Space v New Yorku, vytvořil okamžik příjezdové cesty pro více než 300 000 posluchačů týdně při čtení současných i klasických povídek známých profesionálních herců.

Nedostatek vizuálu také umožňuje použití fantastických nastavení a efektů v rozhlasových hrách, kde by byly náklady na filmy nebo televizi nepřiměřené. Stopařův průvodce po Galaxii byl nejprve produkován jako rozhlasové drama a pro televizi byl upraven až mnohem později, kdy jeho popularita zajistila přiměřenou návratnost vysokých nákladů na futuristické prostředí.

Příležitostně lze televizní seriál oživit jako rozhlasový seriál. Například v dlouho běžícím, ale už ne populárním televizním seriálu lze pokračovat jako v rozhlasovém seriálu, protože díky sníženým výrobním nákladům je nákladově efektivní s mnohem menším publikem. Když organizace vlastní televizní i rozhlasové kanály, jako je BBC , skutečnost, že není třeba platit žádné licenční poplatky, je ještě atraktivnější. Rozhlasové obrození mohou také použít herce, kteří opakují své televizní role i po desetiletích, protože stále zní zhruba stejně. Série, které tuto léčbu absolvovaly, zahrnují Doctor Who , Dad's Army , Thunderbirds a The Tomorrow People . V roce 2013 BBC Radio 4 vydala rozhlasovou adaptaci Neverwhere od Neila Gaimana , kde najdete obsazení známých televizních a filmových herců. Neil Gaiman řekl, že byl z adaptace rozhlasového dramatu nadšený, protože umožnil, aby dílo bylo prezentováno s větším množstvím speciálních efektů, než bylo možné v televizi. Ve Spojených státech, adaptace The Twilight Zone vysílala k mírnému úspěchu v 2000s (dekáda) jako syndikovaný program.

Pravidelné vysílání rozhlasového dramatu v angličtině lze slyšet na BBC Radio 3 , Radio 4 a Radio 4 Extra (dříve Radio 7), na RTÉ Radio 1 v Irsku a RNZ National na Novém Zélandu. The Canadian Broadcasting Corporation produkovala v poválečných desetiletích pozoruhodné rozhlasové hry v Calgary a Torontu, z nichž řada herců a režisérů pokračovala v mezinárodní kariéře, ale v 70. letech 20. století zrušila své oddělení rozhlasového dramatu a v roce 2012 konečně ukončila výrobu rozhlasových dramat. BBC Radio 4 dnes známý pro své rozhlasové drama, které každoročně vysílá stovky nových, jednorázových her v takových oblastech, jako je Odpolední hra , stejně jako seriály a telenovely. Radio 4 Extra vysílá řadu rozhlasových her z rozsáhlých archivů BBC a několika rozšířených verzí programů Radio 4. Britská komerční stanice Oneword , přestože vysílala převážně čtení knih, také před uzavřením v roce 2008 vysílala na splátky řadu rozhlasových her.

Ve Spojených státech lze současné rozhlasové drama nalézt u vysílacích společností, včetně rádia ACB, produkovaného Americkou radou nevidomých ; na kanálu Sirius XM Book Radio ze satelitního rádia Sirius XM (dříve Sonic Theater na XM); a příležitostně v syndikaci, jako je tomu u produkce Jim French French Imagination Theatre . Několik komunitní rozhlasové stanice vysílat týdenní programy, rozhlasová hra, včetně KBOO , KFAI , WMPG , WLPP a WFHB .

Rostoucí počet náboženských rozhlasových stanic vzduchu denní nebo týdenní programy obvykle zaměřené na mladší publikum, jako Zájem o rodinu ‚s Dobrodružství v Odyssey (1,700+ syndikované stanic), nebo Pacific Garden Mission ‘ s svobodnější! (1 800 syndikovaných stanic-dlouhotrvající rozhlasové drama), které je určeno pro dospělé. Sítě někdy prodávají přepisy svých pořadů na magnetofonové kazety nebo CD nebo je dávají k dispozici k poslechu nebo stahování přes internet. Dochovaly se přepisové záznamy mnoha předtelevizních pořadů. Shromažďují se, znovu se zaznamenávají na zvukové disky CD a/nebo soubory MP3 a dnes se s nimi fandové obchoduje jako se starodávnými rozhlasovými programy. Mezitím veteráni jako zesnulý Jurij Rasovský ( The National Radio Theatre of Chicago ) a Thomas Lopez ( Nadace ZBS ) získali nové posluchače na kazetách, CD a stahování. V polovině 80. let zahájila nezisková organizace LA Theatre Works svůj rozhlasový seriál nahraný před živým publikem. Produkce byly vysílány prostřednictvím veřejnoprávního rozhlasu a současně byly prodávány na kompaktních discích a prostřednictvím stahování. Celonárodně publikovaný rozhlasový seriál „Hollywood 360“ společnosti Carl Amari obsahuje 4 starodávné rozhlasové pořady během jeho 4hodinového týdenního vysílání. Amari také vysílá starodávné rozhlasové pořady na „The WGN Radio Theatre“ slyšené každou sobotu večer od 22:00 na 720-WGN v Chicagu.

Kromě tradičních rozhlasových stanic zažilo oživení také moderní rozhlasové drama (také známé jako audio divadlo nebo audio drama), přičemž roste počet nezávislých producentů, kteří jsou schopni vybudovat si publikum prostřednictvím internetové distribuce. Zatímco ve Spojených státech existuje několik akademických programů, které nabízejí školení v oblasti rozhlasové dramatické produkce, organizace, jako je National Audio Theatre Festival, učí řemeslo novým producentům.

Digitální věk také vyústil v nahrávací styly, které se liší od studiových nahrávek zlatého věku rozhlasového dramatu . Ne z vesmíru (2003) na XM Satellite Radio byla první národní rozhlasová hra zaznamenaná výhradně přes internet, ve které byli hlasoví herci všichni na různých místech. Jiní výrobci používají přenosné záznamové zařízení k záznamu herců na místě, nikoli ve studiích.

Podcasty jsou rostoucí distribuční formát pro nezávislé producenty rozhlasových dramat. Podcasty poskytují alternativu k běžnému televiznímu a rozhlasovému vysílání, které nutně nevyžaduje vytváření a distribuci nadhazovacího procesu (jak se tyto aspekty produkce může tvůrce naučit) a které nemají žádná omezení týkající se délky nebo obsahu programu.

Rádiová drama po celém světě

Kypr

Zhruba od počátku šedesátých let uvádí Kyperská vysílací společnost (RIK) rozhlasové hry v kyperském řeckém dialektu. Říká se jim kyperské (rozhlasové drama) skeče a jde jim hlavně o kyperský venkovský život, tradice a zvyky, jeho historii a kulturu. Práce jsou psány zavedenými spisovateli, ale také od nových autorů prostřednictvím soutěže o psaní kyperských skic, které každoročně vydává CyBC (RIK)

Německo

První německé rozhlasové drama bylo vyrobeno v roce 1923. Kvůli vnějším okolnostem v poválečném Německu, ve kterých byla zničena většina divadel, došlo k rozmachu rozhlasového dramatu. V letech 1945 až 1960 bylo každý rok více než 500 rozhlasových her. Německé slovo pro rozhlasové drama nebo zvukovou hru je „Hörspiel“. Německo je dnes celosvětově významným trhem pro rozhlasové hry. Zejména audio přehrávání na CD jsou velmi populární. Oblíbený seriál o přehrávání zvuku v Německu a ve světě je „Die drei ???“ ( Tři vyšetřovatelé ).

Berlínská Prix ​​Europa zahrnuje kategorii Radio Fiction.

Indie

Vividh Bharati , služba All India Radio , má dlouhodobý hindský radio-dramatický program: Hawa Mahal .

Irská republika

RTÉ Radio Drama je jedním z nejstarších oddělení audio divadla v rozhlasovém světě.

Japonsko

Zvuková dramata jsou populární v Japonsku, kde jsou k dispozici také jako dramatická CD nebo CD dramata. Začaly jako rozhlasová dramata s prvním rozhlasovým vysíláním v roce 1925 a nadále jsou relevantní jako médium, ve kterém pokračují, rozšiřují se nebo rozšiřují příběhy z televizních seriálů, jako jsou anime seriály, komiksy jako manga, romány jako lehké romány nebo videohry. , zřídka, na základě.

Před příchodem videorekordérů byly dramatické nahrávky jediným způsobem, jak znovu navštívit animovaný televizní seriál. Nahrávky často uváděly rekapitulace zápletek spolu s ústředními písněmi z anime sérií. Zvuková dramata se často používají k rozšíření nebo detailu zápletek videoher. Před příchodem diskových a masmediálních her a internetu byly „vesmíry“ v určitých videohrách plně vyvinuty a vysvětleny v rámci takovýchto zvukových dramat na CD, zvláště v době arkádových her. Jedním pozoruhodným příkladem je TwinBee Paradise , rozhlasový dramatický spinoff z Detany !! TwinBee, který trval tři sezóny a stanovil jména hlavních hrdinů hry.

Norsko

Radioteatret (rozhlasové drama v Norsku) existuje od roku 1926.

Viz také

Reference

Další čtení

  • Tim Crook, rozhlasové drama: Teorie a praxe . Londýn; New York: Routledge, 1999.
  • Armin Paul Frank, Das englische und amerikanische Hörspiel . München: Fink, 1981.
  • Walter K. Kingson a Rome Cowgill, Radio Drama herectví a produkce: Příručka . New York: Rinehart, 1950.
  • Karl Ladle: Hörspielforschung. Schnittpunkt zwischen Literatur, Medien und Ästhetik . Wiesbaden: Deutscher Universitäts-Verlag, 2001.
  • Sherman Paxton Lawton, rozhlasové drama . Boston: Expression Company, 1938.
  • Peter Lewis (ed.), Radio Drama . Londýn; New York: Longman, 1981.
  • Dermot Rattigan, Theater of Sound: Radio and the Dramatic Imagination . 2. vydání. Carysfort Press, 2003.
  • Neil Verma, Theatre of the Mind: Imagination, Aesthetics, and American Radio Drama. Chicago: University of Chicago Press, 2012.

externí odkazy

Zdroje BBC

  • Příběh BBC - Písemné archivy: [8]
  • Webová stránka Radio Plays & Radio Drama (Anglie): [9]
  • Britské rozhlasové drama - Kulturní případ od Tima Crooka: [10]