Robert Gober - Robert Gober
Robert Gober | |
|---|---|
Bez názvu , 1992, kombinovaná technika, Glenstone Museum
| |
| narozený |
12.09.1954 |
| Národnost | americký |
| Vzdělávání | Middlebury College , Vermont , Tyler School of Art v Římě |
| Známý jako | Sochařství |
Robert Gober (narozen 12. září 1954) je americký sochař . Jeho práce se často týká domácích a známých předmětů, jako jsou umyvadla, dveře a nohy.
raný život a vzdělávání
Gober se narodil ve Wallingfordu v Connecticutu a studoval literaturu a poté výtvarné umění na Middlebury College , Vermont a Tyler School of Art v Římě . Gober se usadil v New Yorku v roce 1976 a zpočátku se živil jako tesař, vyráběl nosítka pro umělce a renovoval lofty. Pět let také pracoval jako asistent malíře Elizabeth Murrayové .
Práce
Během Goberových počátečních let v uměleckém světě se nejprve zaměřil na malbu. Poté se rozhodl dělat sochy a rozšířit svůj rozsah umění v 80. letech. Goberova práce se často vztahuje k domácím a známým předmětům, jako jsou dřezy, dveře a nohy, a má témata přírody , sexuality , náboženství a politiky . Sochy jsou pečlivě ručně vyrobené, i když se zdá, že jde jen o znovuvytvoření společného umyvadla. I když je nejlépe známý svými sochami, také vytvořil fotografie , tisky , kresby a připravoval výstavy.
V letech 1982–83 vytvořil Gober ve svém ateliéru ve East Village Slides of a Changing Painting , skládající se z 89 obrazů obrazů vytvořených na malém kousku překližky; z každého motivu udělal sklíčko, pak seškrabal barvu a začal znovu. Jeden z jeho nejznámějších sérií více než 50 stále výstřednějších dřezů -vyrobených ze sádry, dřeva, drátěné latě a potažených vrstvami pololesklého smaltu-které vyrobil v polovině 80. let minulého století.
V roce 1989 Gober odléval včelí vosk do soch mužských nohou, doplněných nejen botami a nohavicemi, ale také lidskými vlasy, které byly vloženy do včelího vosku.
Na Bienále Whitney 2012 Gober kurátoroval místnost obrazů a archivních materiálů Forresta Besse zabývajících se umělcovým průzkumem hermafrodismu . V Hammer Museum v Los Angeles v roce 2009 také kurátoroval „Heat Waves in a Swamp: The Paintings of Charles Burchfield“ (který cestoval do Burchfield Penney Art Center , Buffalo a Whitney Museum of American Art , New York v roce 2010).
Umění hraje roli během epidemie AIDS
Během epidemie AIDS v osmdesátých letech Robert Gober spolu s dalšími umělci používal umění na podporu koalice AIDS na rozpoutání moci ( ACT UP ). ACT UP byla velká skupina lidí, které rozzuřilo nečinnost vlády a vědců zastavit šíření AIDS a najít lék. Několik umělců, včetně Gobera, uspořádalo aukci umění, aby pomohlo získat finanční prostředky na dar ACT UP. Samotný Goberův Untitled (Leg), 1989–1990, byl prodán za velmi vysokou cenu, což pomohlo veřejnosti dokázat, že umění lze použít k tomu, aby byly slyšet hlasy lidí, k boji za věc, která je pro komunity, a že umění není jen zboží, ani umění není jen pro potěšení. Sochy Roberta Gobera zobrazovaly jiný aspekt způsobu, jakým bylo umění vnímáno, a použil své sochy k poslání silného poselství divákům.
Výstavy
V roce 1984 uspořádala Paula Cooper Gallery v New Yorku Goberovu první samostatnou výstavu. Art Institute of Chicago předložila první muzejní výstavu umělce v roce 1988. Od té doby Gober vystavoval své práce v Evropě a Severní Americe . Zastupoval Spojené státy na Benátském bienále v roce 2001 a měl několik muzeálních výstav pro jednu osobu, mimo jiné v Muzeu současného umění v Los Angeles , Jeu de Paume v Paříži a Dia Art Foundation v New Yorku.
Jeho práce byla také zahrnuta v pěti Whitney Biennials , včetně 2000 Whitney Bienále se Sarah Sze , Doug Aitken , Cai Guo-Qiang , Louise Lawler a Richard Tuttle .
V roce 2007 proběhla retrospektivní výstava jeho prací na Schaulageru v Basileji . Výstavu doprovázela obsáhlá kniha jeho soch s názvem Robert Gober. Sochy a instalace 1979-2007.
Gober se zúčastnil skupinové show Lifelike, která vznikla v Walker Art Center v roce 2012.
Od října 2014 do ledna 2015 představilo Muzeum moderního umění v New Yorku „Robert Gober: Srdce není metafora“, 40letou retrospektivu jeho díla zahrnující přibližně 130 soch, obrazů, kreseb, tisků a fotografií. Tato výstava byla první velkoplošnou výstavou ve Spojených státech. Byl také doprovázen stejnojmenným katalogem včetně esejů Hilton Als, Ann Temkin a Christian Scheidemann a chronologií Claudie Carson a Pauliny Pobocha s Robertem Goberem.
Gober vytvořil třípodlažní trvalou instalaci v Haunted House na Fondazione Prada v Miláně, která byla otevřena v květnu 2015. Na podzim 2016 byly dvě nové Goberovy sochy zařazeny na výstavu Artangel ve věznici Reading v Anglii.
Na podzim roku 2018, Glenstone v Potomacu, Maryland otevřel dlouhodobý pavilon jeho díla.
Sbírka
Goberova práce je v následujících veřejných sbírkách:
- Whitney Museum of American Art ,
- Glenstone
- Muzeum moderního umění v New Yorku
- Guggenheimovo muzeum v New Yorku
- The Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington, DC
- Tate Modern, Londýn
- Schaulager, Basilej
- Centre Pompidou, Paříž
- Muzeum Boijmans-van Beuningen, Rotterdam
- Museum für Moderne Kunst, Frankfurt
- Muzeum současného umění, Los Angeles
- San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco
- Museum für Gegenwartskunst, Basilej
- Walker Art Center, Minneapolis
- Metropolitní muzeum umění v New Yorku
- The Art Institute of Chicago, Chicago
- Muzeum současného umění, San Diego
- Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles
- Milwaukee Art Museum, Milwaukee
- CCS Bard Hessel Museum, Annandale-on-Hudson
- Národní galerie umění, Washington, DC
- ICA Miami, Miami
- Menil Collection, Houston
- Dallas Museum of Art, Dallas
Uznání
V roce 2013 Hammer Museum ocenilo Gobera spolu s dramatikem Tony Kushnerem na jeho 11. výroční gala v zahradě, přičemž Gober byl představen kolegou umělcem Charlesem Rayem . Získal Cenu nadace Larryho Aldricha v roce 1996, Skowheganovu medaili za sochařství v roce 1999 a medaili Archiv amerického umění v roce 2015. Je členem Americké akademie umění a literatury a také členem Americké akademie umění a věd.
Estetika
Poetika spojená s uměleckými díly Roberta Gobera se tradičně zaměřuje na dvě oblasti: surrealistické a duchovní: „Téměř oddané řemeslo naplňuje běžné předměty neobvyklou gravitací spolu se smyslem pro energii, růst a zranitelnost, která definuje skutečná těla.“ Roberta Smithová . "Hraje si s napětím mezi kastrovanými formami a silnými emocionálními a fyzickými konotacemi, které jim přikládáme." Craig Gholson . Jeho díla představují „Denní lidskou válku se špínou“ Petera Schjeldahla . Funguje to doslova i symbolicky. „Být očištěn znamená být čistý, fyzicky a také duchovně.“ David Carrier . "Dobrým způsobem, jak snížit váhu našich myšlenek, je ponořit je do vody;" funguje to v určitých případech schizofrenie -jako v naší společnosti -“ Luis Alberto Mejia Clavijo . V některých případech představují toalety jak cyklický přístup k čistší, tak nemožnost být zcela čistý: „Dřez stále nemá vodu a minulost se nikdy nevymyje.“ Jason Farago .
Osobní život
Gober žije se svým partnerem Donaldem Moffettem . Sídlí v New Yorku .
Od roku 2013 je Gober členem správní rady Nadace pro současné umění (FCA).