Rockoův moderní život -Rocko's Modern Life

Rockoův moderní život
Žánr
Vytvořil	Joe Murray
Kreativní ředitel	Stephen Hillenburg (1995-1996)
Hlasy
Námětový hudební skladatel	Sarah Frost-Goetz
Úvodní téma	„Rocko's Modern Life“ v podání The B-52's a Tom Kenny (S2–4)
Hudební skladatel	Pat Irwin
Země původu	Spojené státy
Původní jazyk	Angličtina
Počet sezón	4
Počet epizod	52 (100 segmentů) ( seznam epizod )
Výroba
Výkonní producenti
Producenti
Doba běhu	22 minut
Produkční společnosti
Distributor	Sítě MTV
Uvolnění
Původní síť	Nickelodeon
Formát obrázku	NTSC (1993–1996) HDTV 1080p (2019 speciální)
Formát zvuku	Dolby SR (S1–3) Dolby Surround (S4)
Původní vydání	18. září 1993  - 24. listopadu 1996 ( 1993-09-18 )  ( 1996-11-24 )

Rocko's Modern Life je americký animovaný televizní seriál vytvořený Joe Murrayem pro Nickelodeon . Seriál se soustředí na surrealistické životě antropomorfní australského přistěhovaleckého klokan jménem Rocko a jeho přátelé: excentrického vola Heffer Wolfe , je neurotická želva Filburt a Rocko věrný pes odvážný . Odehrává se ve fiktivním městě O-Town. Po celou dobu jeho běhu až do dnešního dne je tato show kontroverzní svým humorem pro dospělé , včetně dvojitého entenderu , narážek a satirického sociálního komentáře, podobně jako The Ren & Stimpy Show . Série si získala kultovní pokračování .

Murray vytvořil titulní postavu pro nepublikovanou sérii komiksů na konci osmdesátých let a později neochotně hodil sérii na Nickelodeon, který hledal pro své tehdy nové Nicktoony ostřejší karikaturisty . Síť poskytla zaměstnancům velké množství tvůrčí svobody, přičemž spisovatelé se zaměřovali na děti i dospělé. Přehlídka měla premiéru 18. září 1993 a skončila 24. listopadu 1996, celkem čtyři sezóny a 52 epizod. Speciální s názvem Rocko moderní život: statická elektřina , byl digitálně propuštěn na Netflix dne 9. srpna 2019.

Přehlídka zahájila kariéru hlasových herců Carlos Alazraqui a Tom Kenny . Po zrušení přehlídky, hodně zaměstnanců přeskupila se do práce na SpongeBob SquarePants , vytvořený Rocko ' s kreativní ředitel Stephen Hillenburg .

Předpoklad

Znaky

Rocko's Modern Life sleduje život snadno vyděšeného imigranta Wallaby jménem Rocko, který se potýká s různými dilematy a situacemi týkajícími se jinak světských aspektů života. Jeho nejlepšími přáteli jsou Heffer Wolfe , tlustý a nadšený volan; Filburt , neurotická želva, která se často cítí trapně nebo rozrušená, a jeho věrný pes Spunky . Vedle Rocka žije pár středního věku, Ed Bighead , cynická a vychytralá ropucha, která pohrdá Rockem a jeho soucitnou a přátelštější manželkou Bev.

Všechny postavy v Rockově moderním životě jsou antropomorfní zvířata různých druhů, z nichž naprostá většina je psychicky labilní. Murray řekl, že spojil osobnosti svých postav s různými zvířaty v sérii a vytvořil sociální karikaturu .

Nastavení

Přehlídka se odehrává v americkém městě O-Town poblíž Velkých jezer . Místa ve městě zahrnují: Chokey Chicken (později přejmenované na „Chewy Chicken“), parodii na KFC a oblíbené místo/místo pro Rocko, Heffer a Filburt; Conglom-O Corporation, megakorporace se sloganem „We own you“, která vlastní všechno ve městě; Sakra , místo věčného trápení provozovaného Peaches, kam chodí špatní lidé, když umírají; Holl-o-Wood, město, které připomíná Hollywood a Kind of a Lot O 'Comics, obchod s komiksy ve vlastnictví kruté ropuchy jménem Mr. Smitty, kde pracuje Rocko.

Mnoho míst v Rockově moderním životě má v sobě písmeno „O“; například O-Town a Conglom-O Corporation. Když byl Murray dotázán na použití „O“ ve své show, řekl:

Z podniků, které byly 'House-O-Paint' nebo 'Ton-O-Noodles', jsem vždy dostal velkou kopu, protože jejich jména jako by homogenizovala to, co prodávali, a zbavovala produkty skutečné individuality a stresu. .. a všichni víme, americký sen je objem! Jakou lepší společnost vytvořit objem než „Conglom-O“, a protože většina města pracovala v Conglom-O, mělo by se jí říkat „O“ Town. Také jsem chtěl, aby město bylo 'anytown' USA, a miloval jsem sportovní hráče s velkou NULOU na zádech. Přišlo mi to vtipné.

Výroba

Rozvoj

Původně se postava objevila v nepublikovaném komiksu s názvem Travis . Murray se pokusil komiks prodat na konci 80. let mezi ilustracemi zakázek a nenašel úspěch v jeho uvedení do výroby. Mnoho dalších postav se objevilo v různých skicářích. Atmosféru animace na počátku 90. let popsal jako „zralou pro tento druh projektu. Využili jsme šance, které by bylo v dnešní době (devadesátá léta) těžké splnit“. Murray chtěl finance pro svůj nezávislý film My Dog Zero , a tak chtěl, aby Nickelodeon předem koupil televizní práva pro sérii. Prezentoval test tužky společnosti Nickelodeon , která se poté začala zajímat o koupi a financování show. Murray nikdy předtím v televizi nepracoval. Průmysl vycházel z „ drsného období “ a Murray chtěl „trochu rozhýbat věci“.

Linda Simensky , tehdy zodpovědná za vývoj animací v Nickelodeonu, popsala Murrayovi sestavu a koncept Nicktoons . Původně cítil skepsi vůči konceptu vytvoření Nicktoon, protože neměl rád televizní karikatury. Simensky mu řekl, že se Nicktoons liší od ostatních karikatur. Poté jí řekl, že věří, že My Dog Zero nebude fungovat jako karikatura. Poté prozkoumal Nickelodeon v knihovně a zjistil, že Nickelodeonův „postoj byl odlišný od běžné televize“. Poskytovatelé kabelových sítí „vytvářeli svá vlastní pravidla“: Murray například prohlásil, že „nepsal pro děti“, což vedoucím pracovníkům vyhovovalo. Murray si zpočátku nebyl jistý, ale byl inspirován nezávislou animací kolem sebe, jako jsou Animation Celebration a MTV 's Liquid Television , a dal této síti šanci. V té době se Nickelodeon prodával jako síť, stejně jako kolem zábavy pro děti. Cílem bylo oslovit studenty a rodiče stejně jako děti.

Murray vyvinul rockoskou postavu poté, co navštívil zoologickou zahradu v Bay Area a narazil na valašku, která jakoby nevnímala chaos kolem sebe. Murray pročesal své skicáky, vytvořil koncept Rocko's Modern Life a předložil jej Nickelodeonu v domnění, že tento koncept bude pravděpodobně odmítnut. Murray cítil, že by se jim pilot nelíbil, a on by jen vybral svou částku a začal financovat svůj další nezávislý film. Podle Murraye asi o tři nebo čtyři měsíce později „zapomněl“ na koncept a pracoval na My Dog Zero, když ho Simensky informoval, že Nickelodeon chce pilotní epizodu. Murray řekl, že je rád, že dostane finance na My Dog Zero . Na svém webu popisuje My Dog Zero jako „ten film, který Linda Simensky viděla, který mě přivedl na Rocko “. „Sucker for the Suck-O-Matic“ byl původně napsán jako pilot; vedoucí pracovníci rozhodli, že Heffer Wolfe , jedna z postav, bude „trochu divná pro testovací publikum“. Murray, místo aby odstranil Heffera z filmu „Sucker for the Suck-O-Matic“, se rozhodl jako pilotní díl napsat „Trash-O-Madness“.

V původním pilotním seriálu byl Rocko zbarven žlutě. Jeho barva se změnila, když společnost zabývající se prodejem hraček informovala Nicka, že se zajímají o marketing hraček, ale nechtěli uvést Rocko na trh, protože „oni už měli žlutou postavu“. Murray změnil Rockoovu barvu na béžovou, ale poté, co pilot vyslal, se společnost rozhodla pro výrobu hraček pro sérii, takže změna barvy byla zbytečná. Když byla série ve vývoji před vydáním první epizody, série měla název The Rocko Show .

V listopadu 1992, dva měsíce před produkcí 1. sezóny Rockova moderního života , Murrayova první manželka spáchala sebevraždu. Murray často obviňoval sebevraždu své manželky z přebíraného pořadu. Řekl: „Vždy to bylo hrozné spojení, protože na Rocka se dívám jako na takové pozitivum svého života.“ Když se Murray přestěhoval do Los Angeles, cítil, že má emocionální a fyzické „nevyřešené problémy“ . Tuto zkušenost popisuje jako účast na „maratonu s kalhotami kolem kotníků “. Murray původně věřil, že vytvoří jednu sezónu, odstěhuje se zpět do oblasti San Francisco Bay Area a „vyčistí volné konce, které jsem nechal viset“. Murray řekl, že se cítil překvapen, když Nickelodeon schválil nová období; Nickelodeon obnovil sérii pro svou druhou sezónu v prosinci 1993.

Po sezóně 3 se rozhodl předat projekt Stephenovi Hillenburgovi , který většinu prací vykonal pro sezónu 4; Murray pokračoval ve správě karikatury. Řekl, že po sezóně 4 zcela opustí produkci. Řekl také, že povzbudil síť, aby pokračovala ve výrobě, ale Nickelodeon se nakonec rozhodl sérii zrušit. Všech 52 epizod označil za „špičkový“ a podle jeho názoru může kvalita televizní show klesat, protože produkce pokračuje „když máte co do činění s objemem“. Na svém webu uvedl, že „V některých ohledech se to podařilo a v některých případech selhalo. Všechno, co vím, si vyvinulo vlastní chuť a stejně originální legii fanoušků.“ V rozhovoru z roku 1997 Murray řekl, že občas přemýšlel, jestli by mohl sérii restartovat; cítí, že úkol by byl obtížný.

Přehlídka byla společně produkována mezi Games Animation a Joe Murray Productions. Vzhledem k tomu, že Nickelodeon neměl animační studio, muselo se stáhnout do jiných studií. Po incidentech s tvůrcem The Ren & Stimpy Show Johnem Kricfalusim začal Nickelodeon svým tvůrcům tolik nevěřit a začal si zakládat vlastní studio Games Animation. Murray si však vzpomíná, že stále byli schopni zvládnout spoustu věcí samostatně. Murray přirovnal nezávislost k nezávislosti „Termite Terrace“ ( Warner Bros. Cartoons ) ze 30. let minulého století. Jak Nickelodeon začal mít stále větší úspěch s animovanými kreslenými filmy, Murray řekl, že mentalita „Termite Terrace“ tolik nefunguje. Producentka Mary Harringtonová se přestěhovala z New Yorku do Los Angeles, aby založila Games Animation, aby vytvořila Rocko's Modern Life . Posádka poprvé zahájila výrobu v pořadu v lednu 1993. Rocko's Modern Life byla první vlastní animovaná produkce společnosti Nickelodeon.

Murrayův Joe Murray Productions and Games Animation si pronajal kancelářské prostory na bulváru Ventura ve čtvrti Studio City v oblasti San Fernando Valley v Los Angeles v Kalifornii . Výroba se přestěhovala do jiné kancelářské budovy na Vineland Avenue ve Studio City. Vedoucí pracovníci nesdíleli prostor s tvůrčím týmem. Murray si pronajal patro v Writers Guild of America, West building, přestože tým Rocka nebyl součástí unie, což štáb považoval za ironii. Sunwoo Entertainment a později Rough Draft Studios sestavily animaci. Podle Murraye, protože Rocko's Modern Life byl jeho první televizní seriál, nevěděl o atmosféře typických animačních studií. Murray řekl, že se rozhodl provozovat své studio podobným způsobem jako provoz svého studia Saratoga v Kalifornii , které popisuje jako „velmi uvolněné“. Jeho kádr zahrnoval mnoho veteránů, kteří podle něj zážitek označili za „nejzábavnější, jakou kdy zažili!“ Řekl, že atmosféra není „moje zásluha“, a připsal členům svého týmu za kolektivní příspěvek. Murray popsal každodenní atmosféru ve studiu jako „velmi uvolněnou“ a dodal, že pravidla umožňují všem zaměstnancům používat stránkovací systém k oznamování. Uvedl, že jeden návštěvník přirovnal prostředí produkčního studia k „ předškolnímu zařízení bez dozoru“. Murray uvedl, že sérii oživilo 70 lidí ve Spojených státech a více než 200 lidí v Jižní Koreji a Japonsku .

Rick Bentley z Ventura County Star řekl, že pro tvůrce karikatur bylo neobvyklé vybrat valašku jako hlavní postavu. Bentley také uvedl, že vesmír Rocko byl ovlivněn „vším od Looney Tunes po podzemní komiksy “. Štáb přehlídky se skládá z fanoušků pobuřující komedie, animované i ne animované. Tom Kenny citoval Looney Tunes a SCTV jako vlivy na show a také uvedl: „Jsem si jistý, že kdybyste se zeptali Joea Murraye nebo pana Vavřince nebo kteréhokoli z těchto kluků, zvláště pokud jde o animaci, nejpodivnější karikatury by samozřejmě staň se našimi oblíbenci - těmi podivnými karikatury bratří Fleischerů, Betty Boopové a podobnými věcmi. “

Murray produkoval pilotní epizodu „Trash-O-Madness“ ve svém studiu v Saratogě; animoval polovinu epizody a produkce se odehrála zcela ve Spojených státech, animace v Saratogě a zpracování v San Francisku . Při režii během nahrávání Murray dával přednost tomu, aby byl na scéně s herci místo „za sklem“ na velínu, což při tvorbě animovaných seriálů popisuje jako „normu“. Věří, že kvůli jeho nedostatečným zkušenostem s dětmi „ Rockoův moderní život „ zkreslil trochu starší “. Murray poznamenal: „Venku je spousta velkých dětí. Lidé chodili za Rogerem Rabbitem a viděli všechny ty postavy, se kterými vyrostli, a řekli:‚ Jo, proč už něco takového nemají? ‘“ Když začal produkovat Rocko , říká, že jeho zkušenosti s nezávislými filmy ho zpočátku vedly k pokusu mikromanažovat mnoho detailů v inscenaci. Řekl, že tento přístup, když byl použit pro produkci televizních pořadů, „mě přiváděl k šílenství“. To ho vedlo k tomu, aby umožnil ostatním členům týmu spravovat aspekty produkce Rocka Modern Life . Režisér a pozdější kreativní ředitel Stephen Hillenburg se s Murrayem setkal na festivalu animovaných filmů, kde promítal své tři krátké filmy. Murray najal Hillenburg jako ředitel série, což Hillenburg první práci v animačním průmyslu jako ředitel.

Murray navrhl logo série. Řekl, že poté, co se jeho návrh odklonil od původního návrhu, Nickelodeon informoval Murraye o tom, jak zamýšlel logo vypadat. Murray také navrhl obaly komiksu, vydání VHS a vydání DVD.

Psaní

Spisovatelé se snažili vytvořit příběhy, které popisují jako „silné“ a „vtipné“. Spisovatelé, včetně George Maestriho a Martina Olsona , často Murrayovi představovali nápady při jídle hamburgerů v Rocky's, restauraci, která se dříve nacházela na Lankershimu v části North Hollywood v údolí San Fernando. Vzal členy svého týmu na „psací výlety“ do míst, jako jsou Rocky's, La Brea Tar Pits a divočina. Pokud se mu líbily prostory příběhu, spisovatelé z nich vytvořili úplné obrysy. Obrysy schválené ním i Nickelodeonem se staly Rockovými epizodami Modern Life . Maestri popisuje některé příběhy jako příběhy pocházející ze „skutečného života“ a některé pocházející z „prázdného vzduchu“. Murray uvedl, že každá epizoda Rockova moderního života pramení z osobních zkušeností jeho samotného a/nebo jednoho nebo více režisérů nebo spisovatelů. Řekl, že nehodlá používat formulační psaní, které je vidět v jiných karikaturách; toužil po obsahu, který „prolomil novou půdu“ a „udělal věci, které šly na hranu“, a který lze popsat jako „neočekávaný“. Nenajal spisovatele, kteří měli předchozí zkušenosti s psaním karikatur, místo toho najímal spisovatele, kteří pracovali mimo animaci, včetně improvizovaných herců a komiků. Řekl, že koncept příběhu, který „někdy zaváněl nějakou myšlenkou vzorce, kterou jsme všichni předtím viděli“, dostal okamžité odmítnutí.

Jeff „Swampy“ Marsh , autor scénáře, který pokračoval ve vytváření Phineasa a Ferba , říká, že spisovatelé Rockova moderního života se zaměřovali na děti a dospělé. Rocky a Bullwinkle uvádí jako příklad další série, která obsahuje odkazy nerozluštitelné dětmi a chápané dospělými. S cílem dosáhnout podobného cíle popsal Marsh proces jako „těžkou práci“. Podle něj když cenzoři zpochybňovali navrhovaný materiál, někdy tým nesouhlasil s názory cenzorů a někdy tým souhlasil s odůvodněním cenzorů. Říká, že „mnoho lidí“ mu řeklo, že tým „uspěl v tomto úsilí“ a že „mnoho rodičů, které znám, opravdu rád sledoval show se svými dětmi právě z tohoto důvodu“. John Pacenti řekl, že série „se zdá být velmi zaměřena na dospělé“ „pro dětskou karikaturu“. Marsh věří, že materiál napsaný Dougem Lawrencem je příkladem „jedinečného smyslu pro humor“. Marsh například připisuje Lawrencovi „ odkazy na ananas “ a dodává, že Lawrence věří, že ananas vypadá humorně. Zaměstnanci čerpali z Looney Tunes a Fleischerových karikatur, aby apelovali na širokou demografii: mají určitou citlivost pro dospělé, ale také si ji užívají děti.

Animace

Rocko's Modern Life byl popsán jako podobný tomu z produkce karikatur Warner Bros ve Zlatém věku : vizuálně řízená show plná humoru, zrakových roubíků a dobré animace. Místo hotového scénáře dostali animátoři obvykle třístránkový obrys, který od nich vyžadoval většinu gagů a dialogů. Animační tým ocenil tento přístup. Umělec scénáře Jeff Myers, dříve Simpsonovi , citoval slovy: „Scénář [u Simpsonových ] byl vytesán do kamene. Tady je ... větší výzva a mnohem větší zábava, když jsme dostanou hrubý obrys. " Murrayova animace postrádala paralelní linie a představovala křivou architekturu podobnou různým kresleným filmům Chucka Jonese . V rozhovoru uvedl, že jeho designový styl přispěl k „přehnaně ohnutému pocitu“ show. Jean Prescott ze Sun Herald popsal sérii jako „squash-and-stret“. Článek z Houston Chronicle z roku 1993 popsal nastavení série jako „realitu, která je„ rozmačkaná a natažená “do zvrácené verze skutečného života“. Personál na pozadí ručně maloval pozadí s Dr. Martinem Dyesem, zatímco karta názvu každé epizody se skládala z originálního obrazu. Linda Simensky řekla, že se zeptala tvůrců Rockova moderního života na to, proč byly ženy v seriálu kresleny jako „top-heavy“, tvůrci jí řekli, že věří, že kreslení žen „tradičním způsobem“ bylo snazší. Simensky popsal tvůrce jako „talentované kluky“, kteří založili „kluk pro kluky“ a dodal, že „jsme je tlačili k tomu, aby byli vtipní, ale spousta jejich žen je stereotypních “.

Hudba

Existují tři verze ústřední písně Rocka Modern Life . První a původní verzi lze slyšet hrát v každé epizodě v 1. sezóně s výjimkou epizody 8. Druhá verze ústřední melodie byla mírně remixovanou verzí první a byla použita pro epizodu 8. Verze 2 měla vysoké, zkreslené hlasy ve sboru. Třetí verzi ústřední melodie provedli Kate Pierson a Fred Schneider z The B-52's . Po zbytek série předvedli ústřední melodii Rocko's Modern Life .

Murray nejprve chtěl, aby ústřední melodii přednesl Paul Sumares, protože Sumares vytvořil většinu hudby nalezené v My Dog Zero . Murray chtěl stejný styl v My Dog Zero vystaveném v Rockově moderním životě . Nickelodeon chtěl osobu s většími zkušenostmi. Podle Sumarese Murray věřil, že žádost má být dlouhým výstřelem, požádal o Dannyho Elfmana a cítil se ohromen, když se Nickelodeon rozhodl vyhovět jeho žádosti tím, že požádal Elfmana o vystoupení. Podle Murraye byl Elfman, jeho první volba, rezervován. Proto si vybral B-52, svoji druhou volbu. Podle Sumares se Murray rozhodl použít B-52 místo Elfmana. Murray uvádí, že rozdíl mezi příběhy „by mohl být jen konfliktem vzpomínek, protože Paul je skvělý úžasný chlap“. Murray také hledal Alana Silvestriho . Podle Sumares Viacom nechtěl použít Silvestri, protože organizace chtěla kapelu, „s níž by se mohly ztotožnit trochu starší děti“.

Pat Irwin , veterán mnoha kapel, včetně newyorské instrumentální skupiny Raybeats a vedlejšího koncertu B-52, strávil v této sérii pět let jako hudební ředitel. Irwin, který vedl šestičlenné kombo, spojil hudebníky jako pozounista Art Baron a bubeník Kevin Norton .

Stejně jako SpongeBob SquarePants a Ren & Stimpy , Irwin také používá do své partitury výběry z APM Music .

Cenzura

Rockoův moderní život byl známý svým jadrným humorem. Dospělí během jeho běhu tvořili více než pětinu publika. Série obsahovala četné narážky pro dospělé, například Rockoho krátký post telefonního operátora na to, co je naznačeno jako sexuální horká linka v první epizodě „Konzervované“: pokyny na zdi za ním všem zaměstnancům nápomocně připomínají: „Buďte žhaví, Buďte zlobiví a buďte zdvořilí “, zatímco do přijímače, který se ukázal být paní Bigheadovou, rozhodně opakuje„ Ach, zlato “. Joe Murray poznamenal, že první epizoda „Skokové žáby“ obdržela „některé stížnosti od některých rodičů“ kvůli jejímu sexuálnímu humoru, což vedlo k tomu, že Nickelodeon odstranil epizodu ze vzduchu pro zbytek běhu přehlídky, ačkoli později byla vysílána na kabelovém kanálu Nicktoons a byl zpřístupněn na webech pro streamování DVD a videa, jako jsou Netflix (dříve) a Paramount+ . V vymazané scéně z období jedné epizody „Dobrý, zlý a klokan“ se Heffer setká s automatem na dojení a najde potěšení, i když na obrazovce jsou zobrazeny pouze jeho reakce. Podle spisovatele/režiséra Jeffa „Bažinatého“ Marshe měla scéna původně mít v době vrcholů v srdcích Heffera. Ačkoli to zjevně nebylo zahrnuto, popsali scénu cenzorům Nickelodeon tak jako tak: „Popsali jsme scénu a pak čekali, až sekera spadne, ale vše, co řekli, bylo:„ můžeš změnit srdce na hvězdy? "řekli jsme jistě a vešlo to." Scéna, stejně jako scéna zobrazující Hefferův rozchod se strojem, byla později odstraněna. Jsou však neporušené v kanadském vysílání epizody. Nezkrácenou verzi navíc stále najdete na VHS „Rocko's Modern Life: With Friends Like These“.

Byly tam alespoň dva výskyty bezprostřední cenzury série. Původní vysílání druhé epizody „Road Rash“ ve druhé sezóně představovalo scénu, ve které se Rocko a Heffer zastavili u toho, co je navrhováno jako milostný hotel („Motel No-Tell“), inzerovalo „hodinové sazby“ a zeptalo se úředníka z koňského stolu pro místnost, kdo vyvozuje, že se dva budou účastnit soulože: „Celou noc? [píská] Wheeeooo! Dobře.“ Scéna se po prvním vysílání už nikdy neukázala, ale klip nízké kvality byl k dispozici online již koncem prosince 1997 a dva klipy vyšší kvality byly k dispozici až v roce 2021. První vysílání v sezóně dvě epizody „Hut Sut Raw "zahrnoval scénu, ve které Rocko sbírá bobule; po vybrání jednoho níže na keři, medvěd vyběhne kňučením a uchopením rozkroku. Tato scéna zůstává nedotčena v kanadských přenosech epizody. Obě scény byly upraveny Nickelodeonem po jejich prvním vysílání a jsou jedinými případy cenzury na DVD druhé sezóny, vydaném v roce 2012. Na DVD třetí sezóny byl segment „Wacky Delly“ zkrácen přibližně o deset sekund, aby se odstranily záběry ze Sal Ami opakovaně praštila Betty Bolognou přes hlavu telefonním sluchátkem. Kromě toho byla restaurace s názvem „Chokey Chicken“ (termín pro masturbaci ) pro čtvrtou sezónu série přejmenována na „Chewy Chicken“. Ve speciálu Rocko's Modern Life: Static Cling pro rok 2019 se však vrací k používání původního názvu „Chokey Chicken“. Jak série po zrušení vstoupila do repríz, bylo vystřiženo více scén. Celá epizoda „Skokové žáby“, ve které se Bev Bighead pokouší svést Rocka, byla přeskočena. Rovněž byla přeskočena celá epizoda „Heff in a Handbasket“, ve které se Heffer Wolfe pokouší prodat svou duši.

Když křičet! Továrna a Paramount oznámily prodejní vydání DVD pro sérii, panovaly obavy, zda jim Nickelodeon umožní vydat sérii kompletní s trochou humornějšího humoru, který síť nakonec pro reprízy vystřihla. Nakonec Křičte! Factory a Paramount dostaly pouze materiály ze zdrojů, které byly upraveny pro vysílání, takže epizody stále zůstávaly cenzurovány na DVD. Jediné dosud nesestříhané vydání pořadu na DVD vyšlo v Německu v říjnu 2013, přestože tomuto vydání stále chybí nesestříhaná verze „Road Rash“.

V době, kdy byla přehlídka reprízována na Nicktoons, byly obnoveny „Leap Frogs“ a „Heff in a Handbasket“ (dvě epizody zakázané kvůli obsahu). Zatímco první byl znovu odstraněn z rotace, druhý byl stále v oběhu, dokud nebyla samotná show odstraněna ze sítě.

Přenos

Rockoův moderní život poprvé běžel na Nickelodeonu v letech 1993 až 1996 a během let 1995 a 1996 byl krátce syndikován na místní stanice Nickem.

V roce 2004, přehlídka se krátce vrátil k Nickelodeon jako součást U-Pick živé ‚s Old School Pick, s vybranými epizody vysílání na 1. června do 11. června v létě roku 2006, série se opět vrátil do Nick jako součást Nick Rewind block, a v roce 2007 to bylo uvedeno na Superstuffed Nicksgiving Weekend . Reprízy Rockoho moderního života vysílané na Nicktoons ve Spojených státech od 1. května 2002 do 5. září 2011.

Ve Velké Británii měla série premiéru na Nickelodeon UK 6. listopadu 1993. Seriál byl také promítán na Channel 4 od 9. srpna 1994 do roku 2000. Od roku 2002 do roku 2017 byl také vysílán na Nicktoons ve Velké Británii .

MTV zvedl Rocko moderní život od Nickelodeon počátkem roku 1994. V Malajsii , Rocko moderní život byl vysílán na MetroVision . Seriál byl také uveden na Ukrajině na ICTV . V Itálii byl Rockoův moderní život vysílán na Rai 2 .

Rocko's Modern Life se znovu vysílalo na NickRewind (dříve známé jako „90. léta jsou všechno“) v USA od 5. září do 23. září 2011 a od 11. února do 1. března 2013. V noci vedoucí k Apríla 2013, 90. léta jsou vše, vysílala žertovnou „ztracenou epizodu“ série sestávající výhradně ze statického obrázku nádoby s majonézou. Toto je odkaz na dvoudílnou epizodu „Wacky Delly“, ve které se postavy pokoušejí sabotovat show Wacky Delly . Přehlídka se pak vrátila do bloku, přejmenovaného The Splat , 6. října 2015.

V Austrálii, to bylo vysíláno na Nickelodeon od roku 1995 do roku 2001.

V Kanadě byl vysílán na YTV od roku 1994 do roku 2000. 2. listopadu 2009 začal kanadský kanál Nickelodeon vysílat reprízy Rockova moderního života .

V Lize arabských států, to bylo vysíláno na Spacetoon angličtině od roku 2005 do roku 2011.

V časném 2000s, Nickelodeon Japan na trh show spolu s The Ren & Stimpy Show .

Ve Velké Číně byl v 90. letech vysílán na čínském kanálu STAR .

Epizody

Sezóna		Epizody		Původně vysílal
				Nejprve vysíláno	Poslední vysílání	Síť
	Pilot			29. října 1992 ( 1992-10-29 )		MTV
	1	13		18. září 1993 ( 1993-09-18 )	05.12.1993 ( 1993-12-05 )	Nickelodeon
	2	13		24. září 1994 ( 1994-09-24 )	12. března 1995 ( 1995-03-12 )
	3	13		22. října 1995 ( 1995-10-22 )	21. dubna 1996 ( 1996-04-21 )
	4	13		08.07.1996 ( 1996-07-08 )	24. listopadu 1996 ( 1996-11-24 )
	Static Cling			9. srpna 2019 ( 2019-08-09 )		Netflix

Recepce

Hodnocení

Murray řekl, že karikatura „rezonovala“ s lidmi, protože scénáře zobrazené v karikatuře zahrnující „neurózu, každodenní práce každodenního života“ vycházely z Murrayových vlastních zkušeností „vypuknutí do světa“ po ukončení školy. Přehlídka debutovala v náhledu 18. září 1993 a oficiálně měla premiéru následující ráno, aby se připojila k animačnímu bloku Nickelodeon v neděli ráno. 18. září, první večerní série, Rocko's Modern Life získal hodnocení 3,0. Do 31. ledna 1994 vzrostla sledovanost seriálu o 65%. Rocko's Modern Life byl v té době nejvýše hodnoceným karikaturním startem vůbec. V roce 1993 došlo k krátkému období, kdy síť obdržela četné stížnosti od členů náboženské skupiny, že Ren & Stimpy a Rocko's Modern Life byly příliš dospělé na to, aby se mohly ukázat dětem v neděli ráno. Chtěli, aby se přehlídky přesunuly do jiného časového úseku. Síť byla zdvořilá, ale nezměnila programování.

Kritický příjem

Počáteční recenze Rockova moderního života byly pozitivní. The Miami Herald publikoval článek o seriálech, které „zvyšovaly standardy pro programování dětí“, a označil Rockoho moderní život za „rozhodně stojí za shlédnutí “. Jennifer Manganová z Chicago Tribune přirovnala sérii k Simpsonovým a přehlídku označila za další příklad animace pro dospělé, která „není pro děti“. Newsday upozornil na pokroucené roubíky pořadu. Ted Drozdowski z The Boston Phoenix v článku „Oči potěší“ uvedl, že si užíval Rockoho moderní život kvůli „žoviálnímu vzrušení“, „dobrosrdečnému pobouření“, „lidskosti“ a „dotlačeným animovaným charakteristikám“. Ne všechny recenze však byly pozitivní. Ken Tucker ze společnosti Entertainment Weekly popsal sérii jako „bezduché podvádění Ren & Stimpy : hlenové vtipy bez vykupujícího surrealismu nebo pohrdání autoritou“. Charles Solomon z Los Angeles Times nazval sérii „skalním dnem“ a „nevkusným pokusem zaujmout publikum Ren & Stimpy “, většinou vyjadřující nelibost nad hloupým humorem.

Recenzentka Common Sense Media Emily Ashby dala Rocko's Modern Life čtyři hvězdičky a uvedla, že Rocko's Modern Life je „moderní a zábavný, ale ostrý obsah není vhodný pro malé děti.

Přehlídka zaznamenala opětovné uznání. Brahna Siegelberg ze Slate řekl, že aspekt, který byl nejpřesvědčivější, byl ten, že show měla „opravdu palčivou kritiku materialistických požadavků amerického života“. Dodala, že „si uvědomila, že Rocko je opravdu show o tom, jak se pohybovat ve světě dospělých; takový, který by děti mohly ocenit pro jeho groteskní humor a absurditu, ale měl ještě více co říci mladým dospělým - jako já“. IGN označila show za ukázkový příklad „sofistikované, inteligentní značky dětského programování“ během zlatého věku Nickelodeonu. AV Club také označil show za „jednu z nejlepších sérií“ té doby a ocenil „působivý závazek show k expresivnímu herectví postav, dobře vykresleným roubíkům a kresleným vtipům, které si pohrávají se silnými stránkami formy“. New York srovnával zpětně humor seriálu s humorem v Office Space (1999) a ocenil podvratné, protiraketové příběhy.

Ceny a nominace

Timothy J. Borquez, Patrick Foley, Michael Giesler, Michael A. Gollorn, William B. Griggs, Tom Jeager, Gregory LaPlante, Timothy Mertens a Kenneth Young z Rocko's Modern Life obdrželi Cenu Daytime Emmy 1993 za vynikající střih zvuku filmu.

George Maestri byl nominován na Cenu CableACE za jeho Rocko's Modern Life psaní.

Série získala v roce 1996 cenu Environmental Media Award za epizodu „Zanzibar!“, Hudební epizodu zaměřenou na environmentalismus , znečištění a odlesňování . Cenu převzali autoři epizody, Dan Povenmire a Jeff „Swampy“ Marsh , budoucí tvůrci úspěšné animované série Disney, Phineas a Ferb .

Dědictví a dopad

Rocko's je čtvrtým debutujícím Nicktoonem a dodnes se může pochlubit značnou kultovní fanouškovskou základnou. Tom Kenny citoval Rockoův moderní život jako zásadní v tom, že se naučil dělat komentáře pro animaci. Připomněl, že vidět Charlieho Adlera, jak se sebou obousměrně hovoří, protože Bigheads bez jakýchkoli úprav bylo „oslnivé“. Kenny popsal dopad přehlídky v rozhovoru a řekl: „ Rocko's Modern Life byl jen jedním z těch pořadů, které byly první přestávkou pro mnoho lidí, kteří pokračovali v dalších činnostech v oboru.“

Někteří členové týmu Rocko's Modern Life vytvořili další úspěšné podniky. Mitch Schauer , asistent scénáristy přehlídky, později vytvořil film The Angry Beavers , který měl premiéru na Nickelodeonu v roce 1997 a skončil v roce 2001. Stephen Hillenburg postavil SpongeBob SquarePants na Nickelodeon v roce 1997. Murray o hřišti řekl: „Pokud to dobře dopadne, Bude to požehnání pro nás všechny. " Síť koupila show, která měla premiéru v roce 1999, a stala se populárním, kritickým a finančním úspěchem a jednou z největších show Nicka. Hillenburg uvedl, že se „hodně naučil o psaní a produkci animací pro televizi“ ze své doby v Rockově moderním životě . Dva autoři série, Dan Povenmire a Jeff „Swampy“ Marsh , pokračovali ve vytváření Phineas a Ferb pro Disney Channel ; přehlídka se stala hodnocením úspěšná a získala řadu nominací na ceny. Když se Murray v roce 2005 vrátil s novou animovanou sérií Camp Lazlo na Cartoon Network , přidala se k němu velká část bývalého personálu Rocko's Modern Life . Murray uvedl, že „vždy jsme byli v kontaktu a oni mi řekli, abych si je prohlédl, kdybych někdy dělal další projekt“, a dodal, že posádka už znala jeho cit a zkušenost navíc za deset let. Carlos Alazraqui, který hrál Rocka, také skončil jako hlavní postava Lazla. Derek Drymon a Nick Jennings, oba členové štábu, byli i nadále zodpovědní za tón a vizuální podobu mnoha velmi úspěšných animovaných seriálů, které přišly později.

Jiná média

Osoba, která má na sobě mikinu Rocko's Modern Life, je vidět ve videoklipu k písni Blink-182 „ Happy Days “.

Rocko se objeví ve hře Robot Chicken v epizodě „Fila Ogden in: Maggie's Got a Full Load“, kde se pokouší opustit Austrálii do Ameriky, ale nakonec ho přejedou auta na ulici.

Zboží

Do 31. ledna 1994 obdržel Nickelodeon deset „licenčních partnerů“ na zboží pro sérii. Hardee distribuoval hračky Rocko . Viacom New Media vydala jednu hru založenou na show, Rocko's Modern Life: Spunky's Dangerous Day , ve Spojených státech 1. dubna 1994, pro Super Nintendo Entertainment System . Kromě toho Microsoft Nickelodeon 3-D Movie Maker nabízí různé postavy z pořadu. Rocko se také objevil ve hře Nicktoons: Attack of the Toybots . Rocko a Heffer se také objevují v Nicktoons MLB . Nick.com vytvořil dvě bezplatné online hry s Rockem pomocí Shockwave Flash (který vyžaduje plugin Shockwave ). Hot Topic prodává zboží Rocko's Modern Life, jako jsou trička, náramky, klíčenky a další položky, jako součást řady Nick Classic. V roce 1997 byly plyše Rocka, Spunkyho a Heffera vydány výhradně ve Viacom Entertainment Store . V dnešní době je těžké je najít a v roce 2016 byl vydán jiný rockošský plyš.

Komiks

Během kariéry šéfredaktora Toma DeFalca vyrobila společnost Marvel Comics komiksovou sérii Rocko's Modern Life se sedmi čísly . Marvel publikoval sérii od června 1994 do prosince 1994 s měsíčními vydáními.

Nickelodeon oslovil Marvel a požádal společnost, aby vytvořila komiksové série pro Rocko's Modern Life a Ren a Stimpy . Marvel koupil licenci pro Rocko od Nickelodeon. Zaměstnanci vytvořili komiksy a Susan Luposniak, zaměstnankyně Nickelodeonu, si komiksy prohlédla, než byly vydány. Joe Murray v příspěvku na blogu z 2. prosince 2008 řekl, že nakreslil některé stránky z komiksové série.

Komiksy obsahují příběhy, které se v televizní show neviděly. Série komiksů navíc vynechává některé postavy a místa v televizních show, zatímco v komiksech se objevují některá originální místa a postavy. John "Lewie" Lewandowski napsal všechny příběhy kromě jednoho; Joey Cavalieri napsal „Poražený klubem“, druhý příběh vydání č. 4.

Troy Little, obyvatel Monroe v Oregonu , napsal Marvelu, že název sloupce komiksových dopisů by měl být „To je život“. V čísle 3, publikovaném v srpnu 1994, se redaktoři rozhodli použít název pro komiksovou sekci „Dopisy editorovi“. V čísle 5, publikovaném v říjnu 1994, redaktoři uvedli, že stále dostávají návrhy na název komiksu, přestože se do 3. čísla rozhodli použít „To je život“.

6. prosince 2017 bum! Studios začaly vydávat novou komiksovou sérii Rocko's Modern Life .

Vydání pro domácí média

Fanoušci požadovali, aby Nickelodeon produkoval sbírku DVD této série po celá léta. Murray často dostává e-maily od fanoušků a jeho hlavní otázkou bylo „Kdy bude Rocko na DVD?“ Před oficiálním vydáním DVD Murray uvedl, že neslyšel o žádných plánech na vydání DVD a že existuje několik ilegálních vydání DVD ze série prodávaných na eBay . "Ale alespoň se někdo snaží dát fanouškům Rocka to, co chtějí. Protože Nickelodeon to určitě nedělá." Murray pracoval se svým právním týmem na opětovném získání práv a bylo vydáno oficiální DVD.

První domácí video vydání série ve Spojených státech bylo v roce 1995, kdy byly vybrané epizody vydány na VHS společností Sony Wonder . Společnost Sony Wonder použila Rocko's Modern Life spolu s dalšími televizními programy jako „přední značky“, aby se společnost dostala na trh. Krátký text „Jak poznat, zda je váš pes bez mozku“ najdete navíc pouze ve verzi VHS od Sony Wonder „Rocko's Modern Life: Machine Madness“. Paramount Home Media Distribution znovu vydala kazety v roce 1997 a jednu další kazetu v roce 1998.

V červenci 2008 byl Rocko's Modern Life přidán do iTunes Store jako součást sbírky „ Nick Rewind “ ve čtyřech nejlepších svazcích. Nakonec v srpnu 2008 spojil Nickelodeon své síly s CreateSpace , která je součástí skupiny společností Amazon.com Inc., za účelem zpřístupnění řady animovaných a živých akčních pořadů na DVD, mnohé poprvé. DVD byla publikována prostřednictvím CreateSpace DVD on Demand, služby, která vyrábí disky, jakmile si je zákazníci objednají na Amazon.com. Rocko's Modern Life byl k dispozici ve dvou nejlepších kolekcích, vydaných v roce 2008 a třetí nejlepší v roce 2009.

Všechna čtyři roční období byla k dispozici ve streamovacím formátu na Netflixu do 31. května 2013. Od roku 2021 je Rocko's Modern Life nyní k dispozici pro streamování na Paramount+. Verze Paramount+ obsahuje všechny epizody, včetně zakázaných epizod „Leap Frogs“ a „Heffer in a Handbasket“; zřídka vídaná epizoda „Skříňový klaun/Sedadlo ke slávě“ a prázdninové epizody „Rocko's Modern Christmas (You can’t Squeeze Cheer from a Cheese Log)“, „Sugar-Frosted Frights/Ed is Dead: A Thriller“, a „Turkey Time/Floundering Fathers“, ale stále má upravené verze „The Good, The Bad, and the Wallaby“, „Road Rash“ a „Hut Sut Raw“, a kupodivu má bonusovou epizodu tvořenou „Wallaby on Wheels“ a „Bedfellows“ (který byl vytvořen, aby zakryl skutečnost, že „Leap Frogs“ a „Heffer in a Handbasket“ byly zakázány).

V březnu 2011, Shout! Továrna oznámila, že vydá Sezónu 1 v oficiálním boxu 21. června 2011. Sada dvou disků zaznamenala relativně pozitivní recenze, přičemž byla kritizována pouze za kvalitu videa a nedostatek bonusových funkcí. Podle webu Joe Murraye uzavřel dohodu s Shout! Továrna k vytvoření kresby pro sadu Season 2; zvláštní vlastnosti měly být teprve oznámeny, když psal záznam. Sezóna 2 byla vydána 7. února 2012, sezóna 3 následovala 3. července 2012. Dne 3. prosince 2012 tvůrce Joe Murray oznámil kvůli silným prodejům DVD v prvních třech sezónách Shout! Továrna vydá Rocko's Modern Life: The Complete Series na DVD 26. února 2013 spolu s bonusovým materiálem z Rocko's Live akce z října 2012; Murray také zmínil, že sezóna 4 bude vydána jednotlivě na DVD brzy poté, co byla vydána kompletní série. 26. února 2013, Rocko's Modern Life: The Complete Series byl propuštěn Shout! Továrna. Čtvrtá a poslední sezóna byla vydána 15. října 2013. 20. listopadu 2018 byla společnost Rocko's Modern Life: The Complete Series znovu vydána společností Paramount Home Media Distribution.

Region 1

Titul DVD		Sezóna (y)	Počet epizod	Datum vydání	Epizody
Exkluzivní Amazon
	To nejlepší z ... Svazek 1	1	6	16. listopadu 2008	2 („Leap Frogs“ / „Bedfellows“), 8 („A Sucker for the Suck-O-Matic“ / „Canned“), 9 („Carnival Knowledge“ / „Sand in the Navel“), 11 („Rocko's Happy Sack " /" Flu-in-U-Enza ")-13 (" Clean Lovin " /" Nevyvážené zatížení ")
	To nejlepší z ... Svazek 2		7	12. prosince 2008	1 („No Pain, No Gain“ / „Who Gives a Buck?“), 3 („Jet Scream“ / „Dirty Dog“) - 7 („Spitballs“ / „Popcorn Pandemonium“) a 10 („Cabin Fever“ / "Opláchněte a plivněte")
	To nejlepší z ... Svazek 3	2	6	24. října 2009	16 („The Lounge Singer“ / „She's the Toad“), 18 („Boob Tubed“ / „Commored Sentence“), 20 („Hut Sut Raw“ / „Kiss Me I'm Foreign“) - 23 („Hair Licked " /" Gatter Balls ")
Křičet! Tovární / Paramount Home Media Distribution zprávy
	Kompletní první sezóna	1	13	21. června 2011	1 („No Pain, No Gain“ / „Who Gives a Buck“) - 13 („Clean Lovin '“ / „Unbalanced Load“)
	Kompletní druhá sezóna	2		07.02.2012	14 („Nemám syna!“)-26 („Povídka“ / „Eyes-Capades“) Doplňky: 'Pilot („Trash-O-Madness") "," Za postavami s tvůrcem série Joe Murrayem: Rocko, Heffer, Filburt a The Bigheads "
	Kompletní třetí sezóna	3		3. července 2012	27 („Čau, čau Birdie“ / „Belch of Destiny“) - 39 („Zanzibar“ / „Fatal Contraption“) Extra: „Komentář vybrané scény od tvůrce Joe Murraye“
	Kompletní finální sezóna	4		15. října 2013	40 („S takovými přáteli“ / „Sailing the Seven Zzz's“) - 52 („Turkey Time“ / „Floundering Fathers“) Extra: '„Wacky Delly“ Live 2012'
	Kompletní série	1–4	52	26. února 2013 (Shout! Factory) 20. listopadu 2018 (Paramount)	1 („No Pain, No Gain“ / „Who Gives a Buck“) - 52 („Turkey Time“ / „Floundering Fathers“) Extra: Všechny speciální funkce (kromě první sezóny)

Kompletní série byla vydána v Německu 4. října 2013. Sada osmi disků v limitované edici obsahuje 3D kartu, sadu nálepek, pohlednice, průvodce epizodami a plakát a také bonusové funkce obsažené na discích. Vzhledem k tomu, že show byla v polovině 90. let vysílána bez cenzury na Nickelodeon Germany , byli němečtí vydavatelé schopni zrekonstruovat téměř necenzurované vydání pořadu, přestože v tomto vydání stále chybí nesestříhaná verze „Road Rash“ (ačkoli „No Scéna -Tell Motel ", která byla upravena z" Road Rash ", je k dispozici jako skryté velikonoční vajíčko na DVD). Zatím je to jediná oficiální dostupná sada DVD boxů, která je téměř úplně nesestříhaná.

The Best of Rocko's Modern Life vyšlo ve Spojeném království v roce 2012 jako čtyři jednodiskové svazky. Ty byly vydány výhradně pro obchody Poundland . Rocko's Modern Life: The Complete Series byla vydána ve Velké Británii 12. listopadu 2018.

Název DVD	Epizody
To nejlepší z ... Svazek 1	"Znalosti o karnevalu" „Písek v pupku“ „Sucker pro Suck-O-Matic“ "V konzervě" „Rockův šťastný pytel“ "Flu-in-U-Enza"
To nejlepší z ... Svazek 2	„Kdo je na večeři“ „Láska výprask“ „Clean Lovin“ „Nevyvážené zatížení“ „Skokové žáby“ "Bedfellows"
To nejlepší z ... Svazek 3	„Žádná bolest, žádný zisk“ „Kdo dává babku?“ „Jet Scream“ "Špinavý pes" „Držet krok s Bigheads“ "Smykové značky"
To nejlepší z ... Svazek 4	„Lízané vlasy“ „The Lounge Singer“ "Je to ropucha" "Boob Tubed" „Dořízená věta“ „Okapové koule“

V Austrálii jsou první tři sezóny k dispozici na DVD. Sezóna 1 a sezóna 2 byla vydána 3. dubna 2013. Sezóna 3 byla vydána 5. června 2013.

1. srpna 2016 byla vydána sada sběratelské edice, která obsahuje všechna čtyři roční období. Není známo, zda byla sezóna čtyři vydána jednotlivě. Také byla vydána limitovaná edice 3D kresby pro Seasons One and Two. Exkluzivní DVD lze stále zakoupit v JB Hi-Fi nebo si je můžete půjčit ve Video Ezy.

TV speciál

V září 2015 Nickelodeon uvedl, že některé z jeho starých nemovitostí byly zvažovány pro oživení a že Rocko's Modern Life byl jedním z nich.

Dne 11. srpna 2016, Nickelodeon oznámil, že oni greenlit hodinový televizní speciál, s Joe Murray jako výkonný producent. Murray prozradil základní desce, že ve speciálu by se Rocko vrátil do O-Town poté, co byl ve vesmíru 20 let, a že by se zaměřil na spoléhání lidí na moderní technologie. 22. června 2017 bylo oznámeno, že název speciálu bude Rocko's Modern Life: Static Cling a že se bude vysílat v roce 2018. Rovněž znovu potvrdili, že celé hlavní obsazení a opakující se obsazení bude jejich role opakovat, vedle nových hlasoví herci Steve Little a spolurežisér Cosmo Segurson. Na San Diego Comic-Con 2017 byl vydán speciální náhled, který se shodoval s panelem Rocko .

Dne 10. května 2019 bylo oznámeno, že Netflix získala distribuční práva k oběma Rocko moderní život: statická elektřina a Invader Zim: Zadejte Florpus a streaming službu potvrdil, o den později budou mít premiéru někdy v létě roku 2019.

Dne 16. července 2019 bylo potvrzeno spolu s exkluzivním klipem oficiální stránky Instagramu Rocko Modern Life a různých zpravodajských zdrojů, že show bude mít premiéru na Netflixu 9. srpna 2019.

Viz také

• Kemp Lazlo
• Pojďme, Luna!
• Spongebob v kalhotách

Reference

Citace

Citované práce

• Furniss, Maureen (1998). Art in Motion: Animace estetiky . Indiana University Press . ISBN 1-86462-039-0.
• Goldmark, Daniel; Taylor, Yuval (2002). Kreslená hudební kniha . Chicago: Chicago Review Press. ISBN 978-1-55652-473-8.
• Neuwirth, Allen (2003). Makin 'Toons: Uvnitř nejpopulárnějších animovaných televizních pořadů a filmů . New York City: Allworth Press. ISBN 978-1-58115-269-2.

externí odkazy

• Studio Joe Murraye . Archivováno od originálu 9. února 2017.
• Rockoův moderní život na IMDb
• Rockoův moderní život na datové základně Big Cartoon
• Rockoův moderní život v Toonopedii Dona Marksteina . Archivováno od originálu 9. února 2017.
• Trainor, Pat, ed., The Rocko's Modern Life FAQ . Obsahuje rozhovory s tvůrcem série Joe Murrayem a produkčním štábem. Archivováno od originálu 15. března 2016.