Romeo a Julie (film 1936) - Romeo and Juliet (1936 film)

Romeo a Julie
Romeo julie filmposter.jpg
1936 Americký divadelní plakát
Režie George Cukor
Napsáno
Na základě
Hra Romeo a Julie 1597
od Williama Shakespeara
Produkovaný Irving Thalberg
V hlavních rolích
Kinematografie William H. Daniels
Upravil Margaret Boothová
Hudba od Herbert Stothart
Distribuovány Metro-Goldwyn-Mayer
Datum vydání
Doba běhu
 125 minut
Země Spojené státy
Jazyk Angličtina
Rozpočet 2 miliony dolarů
Pokladna

Romeo a Julie je 1936 americký film adaptovaný od hry od Williama Shakespeara v režii George Cukor podle scénáře Talbot Jennings . Ve filmu hrají Leslie Howard jako Romeo a Norma Shearer jako Julie a ve vedlejší roli se objeví John Barrymore , Basil Rathbone a Andy Devine .

The New York Times vybrali film jako jeden z „nejlepších 1 000 filmů všech dob “ a nazvali ho „honosnou produkcí“, která „je mimořádně dobře natočená a zahraná“.

Shrnutí zápletky

Obsazení

Mezi uncredited obsazení patří Wallis Clark , Katherine DeMille , Fred Graham , Dorothy Granger , Ronald Howard , Lon McCallister a Ian Wolfe .

Výroba

Leslie Howard jako Romeo a Norma Shearer jako Julie, ve filmu MGM z roku 1936 režiséra George Cukora .
Viz také: Romeo a Julie na obrazovce: George Cukor (1936)

Rozvoj

Producent Irving Thalberg tlačil MGM na pět let, aby natočil film Romeo a Julie , a to navzdory odporu šéfa studia Louise B. Mayera . Mayer věřil, že masové publikum považuje Barda za hlavu, a také se zajímal o rozpočtová omezení studia v prvních letech Velké hospodářské krize . Teprve když Jack L. Warner oznámil svůj záměr filmu Maxe Reinhardta je Sen noci svatojánské v Warner Bros. , která Mayer, Aby nezůstal pozadu, dal Thalberg go-ahead. Úspěch obnovy Broadwaye v roce 1934 také povzbudil myšlenku filmové verze. To hrálo Katharine Cornell jako Julie, Basil Rathbone jako Romeo, Brian Aherne jako Mercutio a Edith Evans jako zdravotní sestra. Rathbone je jediným hercem z obrození roku 1934, který se ve filmu objevil, i když spíše v roli Tybalta než Romea. Na jevišti hrál Tybalta devatenáctiletý Orson Welles .

Thalbergovým záměrem bylo „udělat z inscenace to, co by Shakespeare chtěl, kdyby měl kino.“ Snažil se prokázat autentičnost a intelektuální pověření filmu: do Verony byli vysláni vědci, aby fotografovali pro designéry; obrazy Botticelliho , Belliniho , Carpaccia a Gozzoliho byly studovány, aby poskytly vizuální inspiraci; a dva akademičtí poradci (John Tucker Murray z Harvardu a William Strunk mladší z Cornellu ) byli letecky převezeni na scénu s pokyny volně kritizovat produkci.

Výroba

John Barrymore, Leslie Howard a Basil Rathbone z lobby karty .

Thalberg měl pro režiséra jedinou možnost: George Cukora , který byl znám jako „ženský režisér“. Thalbergova vize byla, že obrazu bude dominovat představení jeho manželky Normy Shearerové . Kromě takových známých shakespearovských herců, jako jsou Howard a Barrymore, obsadil Thalberg mnoho filmových herců a přivedl je k východu dramatické trenéry na východním pobřeží (například Frances Robinson Duff, která koučovala Shearera). V důsledku toho bylo zjištěno, že herci, dříve známí pro naturalismus, dávají více scénických výkonů. Natáčení se prodloužilo na šest měsíců a rozpočet dosáhl 2 milionů dolarů, do té doby nejdražšího zvukového filmu MGM.

Jako ve většině Shakespearových scénářů Cukor a jeho scenárista Talbot Jennings vystřihli velkou část původní hry, přičemž použili zhruba 45%. Mnoho z těchto střihů je běžných v divadle, například druhý refrén a komická scéna Petera s hudebníky. Jiné jsou filmové: navrženy tak, aby nahradily slova akcí nebo přeuspořádaly scény s cílem představit skupiny postav v delších narativních sekvencích. Jennings si pro mladé milence ponechal více Shakespearovy poezie než kterýkoli z jeho nástupců na velké obrazovce. Několik scén je interpolováno , včetně tří sekvencí představujících mnicha Johna v Mantově. Naproti tomu role bratra Laurence (důležitá postava ve hře) je mnohem omezenější. Řada scén je rozšířena o příležitosti pro vizuální podívanou, včetně úvodní rvačky (odehrávající se na pozadí náboženského průvodu), svatby a Juliina pohřbu. Večírek, v choreografii Agnes de Mille , zahrnuje Rosaline ( neviditelná postava v Shakespearově scénáři), která Romea odmítá. Role Petera je rozšířena a hraje ji Andy Devine jako slabomyslný tyran. Mluví liniemi, které Shakespeare dal ostatním Capuletovým služebníkům, čímž se stal podnětem úvodní rvačky. Film obsahuje dvě písně čerpané z dalších Shakespearových her: „Come Away Death“ z Twelfth Night a „Honor, Riches, Marriage, Blessing“ z The Tempest .

K definování ústředních postav se používají shluky obrazů : Romeo je nejprve spatřen, jak se opírá o zničenou budovu v arkádové scéně, doplněnou o dýmkařského ovčáka a jeho psa; živější Julie je spojena s Capuletovou formální zahradou s ozdobným rybníkem.

Premiéra

V noci na losangeleskou premiéru filmu v Carthay Circle Theatre zemřel ve věku 37 let legendární producent MGM Irving Thalberg , manžel Normy Shearer. Hvězdy v něm byly tak zarmoucené, že před nimi stál publicista Frank Whitbeck divadla, opustil svou obvyklou politiku rozhovorů s nimi pro rozhlasové vysílání, když vešli, a jednoduše oznámil každý, když dorazil.

Recepce

Pokladna

Podle záznamů MGM film vydělal 2 075 000 $ na celém světě, ale kvůli vysokým výrobním nákladům ztratil 922 000 $.

Kritická reakce

Některým kritikům se film líbil, ale celkově kritici ani veřejnost nereagovali nadšeně. Graham Greene napsal, že byl „méně než kdy dříve přesvědčen, že vůbec existuje estetické ospravedlnění pro natáčení Shakespeara ... efektem i těch nejlepších scén je rozptýlení“. „Obraz je ozdobený, ale ne výstřední, extravagantní, ale s dokonalým vkusem, rozsáhlý, ale nikdy zdrcující, a odráží velký kredit jeho producentů i celé obrazovky,“ napsal Frank Nugent v pozitivní recenzi pro The New York Times . „Je to důstojná, citlivá a zcela obdivuhodná shakespearovská - nikoli hollywoodská - produkce.“ Variety označil film za „věrnou“ adaptaci s „velmi krásným“ kostýmem, ale také jej shledal „nepříliš nápaditým“ a „dlouhým sezením“ přes dvě hodiny. Film Daily říkal, že to byl „vynikající a důležitý úspěch“ a „jeden z nejdůležitějších příspěvků na obrazovku od vzniku mluvících obrázků“. John Mosher z The New Yorker to nazval „velmi jednoznačným úspěchem“, ale „poněkud těžkopádným“, když napsal „Toto je dobrá a rozumná prezentace„ Romea a Julie “, ale nebude to ten, ke kterému se budete vracet diskutujete o filmech jako o velkém umění, pokud o nich někdy mluvíte jako o velkém umění. "

Mnoho diváků považovalo film za příliš „umělecký“, drželi se stranou, jako před rokem před snem Warner’s A Midsummer Night a vedl Hollywood k opuštění Barda na více než deset let. Film přesto získal čtyři nominace na Oscara a po mnoho let byl považován za jednu z velkých klasik MGM. Leonard Maltin ve svém každoročním Průvodci filmem a videem dává této filmové verzi i populární verzi Franca Zeffirelliho z roku 1968 (s Olivií Husseyovou a Leonardem Whitingem ) rovnocenné hodnocení tři a půl hvězdičky.

Nověji vědec Stephen Orgel popisuje Cukorův film jako „z velké části špatně obsazený ... s absurdně dospělou dvojicí milenců v Leslie Howard a Norma Shearer a starším Johnem Barrymorem jako scénický Mercutio desítky let zastaralý“. Barrymoreovi bylo padesát a hrál Mercutia jako koketní škádlení. Tybalta , často zobrazovaného jako žhavého výtržníka, hraje Basil Rathbone jako dusného a pompézního.

Následné filmové verze využívaly v ústředních rolích „mladší, méně zkušené, ale fotogeničtější herce“. Cukor, v rozhovoru v roce 1970, o svém filmu řekl: "Je to jeden obrázek, který kdybych měl udělat znovu, věděl bych jak. Dostal bych do toho česnek a Středomoří."

Ceny a vyznamenání

Nominace na Oscara Nominovaní
Nejlepší obrázek Irving Thalberg
Nejlepší herečka Norma Shearerová
Nejlepší herec ve vedlejší roli Basil Rathbone
Nejlepší umělecký směr Umělecký směr a výzdoba interiéru: Cedric Gibbons , Fredric Hope a Edwin B. Willis

V roce 2002 americký filmový institut nominoval tento film na AFI 100 let ... 100 vášní .

Dědictví

Barevný kotouč 16 mm Kodachrome natočený představitelem Leslie Howardem během úvodní sekvence exteriéru s Howardem a Reginaldem Dennym v kostýmu při sestavování štábu je uveden v dokumentu 2016 Leslie Howard: Muž, který dal sakra .

Viz také

Reference

externí odkazy