Rosa Bonheur - Rosa Bonheur

Rosa Bonheur
André Adolphe -Eugène Disdéri (francouzsky - (Rosa Bonheur) - Google Art Project.jpg
Fotografie Rosy Bonheur od André Adolphe-Eugène Disdéri , c. 1863
narozený
Marie-Rosalie Bonheurová

( 1822-03-16 )16. března 1822
Bordeaux , Francie
Zemřel 25. května 1899 (1899-05-25)(ve věku 77)
Thomery , Francie
Národnost francouzština
Známý jako Malba, sochařství
Pozoruhodná práce
Orání v Nivernais , Koňský veletrh
Hnutí Realismus

Rosa Bonheur , narozená Marie-Rosalie Bonheur (16. března 1822-25. května 1899), byla francouzská umělkyně, většinou malířka zvířat ( animalière ), ale také sochařka v realistickém stylu . Mezi její obrazy patří orba v Nivernais , poprvé vystavená na pařížském salonu 1848 a nyní v Musée d'Orsay v Paříži a The Horse Fair (ve francouzštině: Le marché aux chevaux ), která byla vystavena na Salonu 1853 (dokončeno v roce 1855) a nyní je v Metropolitním muzeu umění v New Yorku . Bonheur byla široce považována za nejslavnější malířku devatenáctého století.

Počáteční vývoj a umělecký výcvik

Bonheur se narodil 16. března 1822 v Bordeaux , Gironde , nejstarší dítě v rodině umělců. Její matka byla Sophie Bonheur (rozená Markýz), učitelka klavíru; zemřela, když bylo Rosě jedenáct. Její otec byl Oscar-Raymond Bonheur , krajinář a portrétista, který povzbuzoval umělecký talent své dcery. Ačkoli židovského původu, Bonheur rodina dodržovat Saint-Simonianism , A Christian - socialistického sekty, který podporoval vzdělávání žen po boku mužů. Mezi Bonheurovými sourozenci byli malíři zvířat Auguste Bonheur a Juliette Bonheur a také sochař zvířat Isidore Jules Bonheur . Francis Galton použil Bonheury jako příklad „dědičného génia“ ve své eseji z roku 1869 se stejným názvem.

Bonheur se přestěhovala do Paříže v roce 1828 ve věku šesti let se svou matkou a sourozenci poté, co její otec před nimi zařídil bydliště a příjem. Podle rodinných účtů byla neukázněným dítětem a těžko se učila číst, i když než se naučila mluvit, skicovala hodiny v kuse s tužkou a papírem. Její matka ji naučila číst a psát tím, že ji požádala, aby si pro každé písmeno abecedy vybrala a nakreslila jiné zvíře. Umělec připsal svou lásku k kreslení zvířat na tyto lekce čtení s matkou.

Ve škole často působila rušivě a byla mnohokrát vyloučena. Po neúspěšném učení u švadleny ve dvanácti letech se její otec ujal její přípravy na malíře. Její otec jí dovolil věnovat se jejímu zájmu o malování zvířat tím, že přinesla živá zvířata do rodinného studia ke studiu.

V souladu s tradičními osnovami umělecké školy z daného období začala Bonheur svůj výcvik kopírováním obrázků z kreseb a skicováním sádrových modelů. Jak její výcvik postupoval, provedla studie domestikovaných zvířat, včetně koní, ovcí, krav, koz, králíků a dalších zvířat na pastvinách po obvodu Paříže, otevřených polí Villiers poblíž Levallois-Perret a stále divokých Bois de Boulogne . Ve čtrnácti začala kopírovat obrazy v Louvru . Mezi její oblíbené malíře patřili Nicolas Poussin a Peter Paul Rubens , ale kopírovala také obrazy Pauluse Pottera , Fransa Pourbuse mladšího , Louise Léopolda Roberta , Salvatora Rosy a Karla Dujardina .

Studovala zvířecí anatomii a osteology na jatkách Paříže a členité zvířat na École nationale d'Vétérinaire Alfort , Národního veterinárního ústavu v Paříži. Tam připravila podrobné studie, které později použila jako reference pro své obrazy a sochy. Během tohoto období, ona se ujala otec a syn srovnávací anatomů a zoologů , Étienne Geoffroy Saint-Hilaire a Isidore Geoffroy Saint-Hilaire .

Rosa byla také otevřenou lesbičkou „nejprve žila s partnerkou Nathalie Micasovou více než 40 let a poté, po Micasově smrti, navázala vztah s americkou malířkou Annou Elizabeth Klumpkeovou. Tím, že svůj život prožívala otevřeně v době, kdy lesbismus byl vládou znevažován "Bonheur vsadila na svůj nárok jako průkopnický jedinec jak v kariéře, tak v osobním životě".

Brzy úspěch

Francouzská vládní komise vedla k Bonheurovu prvnímu velkému úspěchu, Pluh v Nivernais , vystavený v roce 1849 a nyní v Musée d'Orsay v Paříži. Její nejslavnější dílo, monumentální The Horse Fair , bylo dokončeno v roce 1855 a měřilo osm stop na výšku a šestnáct stop na šířku. Zobrazuje trh s koňmi, který se koná v Paříži, na bulváru lemovaném stromy l'Hôpital, poblíž nemocnice Pitié-Salpêtrière , který je viditelný na pozadí obrazu. V londýnské Národní galerii je její zmenšená verze . Tato práce vedla k mezinárodní slávě a uznání; že téhož roku vycestovala do Skotska a setkal s královnou Viktorií en route , který obdivoval Bonheur práci . Ve Skotsku dokončila náčrty pozdějších prací, včetně Highland Shepherda , dokončeného v roce 1859, a A Scottish Raid , dokončeného v roce 1860. Tyto kousky znázorňovaly způsob života ve skotské vysočině , který zmizel o století dříve, a měli obrovskou přitažlivost pro Viktoriánské cítění.

Bonheur vystavila svou práci v Paláci výtvarných umění a Ženské budově na Světové kolumbijské výstavě v roce 1893 v Chicagu, Illinois.

Ačkoli byla v Anglii populárnější než ve své rodné Francii, v roce 1865 ji císařovna Eugénie vyznamenala francouzskou čestnou legií a v roce 1894. byla povýšena na důstojníka řádu. Byla první umělkyní, které se to dostalo cena.

Patronát a trh pro její práci

Edouard Louis Dubufe , Portrét Rosy Bonheurové 1857. Symbolika její práce jako Animalière , býka namalovala sama Bonheur.

Bonheur zastupoval obchodník s uměním Ernest Gambart (1814–1902). V roce 1855 přivedl Bonheur do Spojeného království a koupil reprodukční práva na její dílo. Mnoho rytin Bonheurova díla bylo vytvořeno z reprodukcí Charlese George Lewise (1808–1880), jednoho z nejlepších rytců dne.

V roce 1859 jí její úspěch umožnil přestěhovat se do Château de By poblíž Fontainebleau , nedaleko Paříže, kde žila po zbytek svého života. V domě je nyní muzeum věnované jí.

Osobní život a dědictví

Ženy byly v Bonheurově době často jen neochotně vzdělávány jako umělkyně a tím, že se stala tak úspěšnou umělkyní, pomohla otevřít dveře umělkyním, které ji následovaly.

Na Bonheura lze pohlížet jako na „ novou ženu “ 19. století; byla známá tím, že nosila pánské oblečení , ale svůj výběr kalhot připisovala jejich praktičnosti pro práci se zvířaty (viz Racionální oblékání ). Ve svém romantickém životě byla docela otevřeně lesba; žila se svým prvním partnerem Nathalie Micasovou více než 40 let až do Micasovy smrti a později začala vztah s americkou malířkou Annou Elizabeth Klumpkeovou . V době, kdy byla většina lesních úředníků lesbický sex - zejména tribadismus - považován za živočišný a nepříčetný, byla Bonheurova otevřenost ohledně jejího osobního života průlomová.

Ve světě, kde bylo dodržováno genderové vyjadřování, Rosa Bonheur porušila hranice tím, že se rozhodla nosit kalhoty, košile a kravaty. Neudělala to, protože chtěla být mužem, i když se občas bavila o vnukovi nebo bratrovi, když mluvila o své rodině; Bonheur se spíše ztotožňoval s mocí a svobodou vyhrazenou pro muže. Nošení pánského oblečení dávalo Bonheur pocit identity v tom smyslu, že jí to umožnilo otevřeně ukázat, že odmítla vyhovět konstrukci společností o genderové binární společnosti. Vysílala také její sexualitu v době, kdy lesbický stereotyp sestával z žen, které si ostříhaly vlasy, nosily kalhoty a kouřily řetízky. Rosa Bonheur udělala všechny tři. Bonheur nikdy výslovně neřekla, že je lesba, ale její životní styl a způsob, jakým mluvila o svých partnerkách, tomu nasvědčují.

Do roku 2013 bylo ženám ve Francii zakázáno nosit kalhoty „dekretem o oblékání žen“, který byl zaveden 17. listopadu 1800. Bonheur v roce 1852 musel požádat policii o povolení nosit kalhoty, protože to byl její preferovaný oděv jít na trhy s ovcemi a dobytkem studovat zvířata, která malovala.

Odstav telat , 1879

Bonheur, zatímco si užívala činnosti obvykle vyhrazené pro muže (jako je lov a kouření), považovala své ženství za něco mnohem lepšího než cokoli, co by muž mohl nabídnout nebo zažít. Považovala muže za hloupé a zmínila, že jediní muži, na které měla čas nebo pozornost, byli býci, které namalovala.

Když se rozhodla, že se nikdy nestane doplňkem nebo přívěskem muže, pokud jde o malování, rozhodla se, že bude sama sobě šéfem a místo toho se bude opírat o sebe a své partnerky. Nechala své partnery soustředit se na domácí život, zatímco ona převzala roli živitele rodiny tím, že se zaměřila na svůj obraz. Bonheurovo dědictví vydláždilo cestu dalším lesbickým umělkyním, které neupřednostňovaly život, který jim společnost stanovila.

Bonheur zemřel 25. května 1899 ve věku 77 let v Thomery (By) ve Francii. Byla pohřbena společně s Nathalie Micas (1824-24. Června 1889), její celoživotní společnicí, na hřbitově Père Lachaise v Paříži. Klumpke byl Bonheurovým jediným dědicem po její smrti a později se po její smrti připojil k Micasovi a Bonheurovi na stejném hřbitově. Mnoho z jejích obrazů, které dříve nebyly veřejně vystaveny, bylo prodáno na aukci v Paříži v roce 1900.

Spolu s dalšími realistickými malíři 19. století Bonheur po většinu 20. století upadl z módy a v roce 1978 kritik popsal Plowing in the Nivernais jako „zcela zapomenutý a zřídka vytažený ze zapomnění“; téhož roku však byla součástí série obrazů zaslaných francouzskou vládou do Číny na výstavu s názvem „Francouzská krajina a rolník, 1820–1905“. Od té doby se její pověst poněkud oživila.

Esej historičky umění Lindy Nochlinové z roku 1971 Proč nebyly žádné velké umělkyně ? , Považována za průkopnickou esej pro feministické dějin umění a feministické teorie umění , obsahuje část a s názvem „Rosa Bonheur.“

Jedno z Bonheurových děl, Monarchs of the Forest , se v roce 2008 prodalo v aukci za něco málo přes 200 000 dolarů.

Životopisná díla

Španělští muletéři překračující Pyreneje , 1875

První biografie Rosy Bonheurové byla vydána během jejího života: brožura napsaná Eugène de Mirecourtem , Les Contemporains: Rosa Bonheur, která se objevila těsně po jejím úspěchu v Salonu s The Horse Fair v roce 1856. Bonheur později tento dokument opravil a opatřil poznámkami.

Druhý účet napsala Anna Klumpke , Bonheurova společnice v posledním roce jejího života. Klumpkeho biografie, publikovaná v roce 1909 jako Rosa Bonheur: sa vie, son oeuvre, byla v roce 1997 přeložena Gretchen Van Slyke a publikována jako Rosa Bonheur: The Artist's (Auto) biography, tak pojmenovaná proto, že Klumpke použil Bonheurův hlas z první osoby .

Nejvíce autoritativním dílem je Reminiscences of Rosa Bonheur , editoval Theodore Stanton (syn Elizabeth Cady Stanton ), a publikoval v Londýně a New Yorku v roce 1910. Tento svazek obsahuje četné korespondence mezi Bonheurem a její rodinou a přáteli, což poskytuje větší vhled. do umělcova života a jejích pohledů na umělecký svět, stejně jako do jejích uměleckých postupů.

Na znamení její slávy a dobré pověsti byla kniha Ženy malířky světa z roku 1905 (sestavená a upravená Walterem Shawem Sparrowem ) s podtitulem „od doby Cateriny Vigri , 1413–1463, do Rosy Bonheur a do současnosti“.

Seznam děl

Changement de pâturages , Changing pastures , a Scottish scene, 1863
  • Orání v Nivernais , 1849
  • Koňský veletrh , 1852–55
  • Senoseč v Auvergne , 1853-55
  • Highlandský ovčák , 1859
  • Rodina jelenů , 1865
  • Měnící se louky ( Changement de pâturages ), 1868
  • Španělští muleteers překračující Pyreneje ( Muletiers espagnols traversent les Pyrénées ), 1875
  • Odstav telat , 1879
  • Relé Hunting , 1887
  • Portrét Williama F. Codyho , 1889
  • Monarch stáda , 1868

Viz také

Reference

Zdroje

Další čtení

  • Dore Ashton, Rosa Bonheur: Život a legenda . Ilustrace a popisky od Denise Browne Harethe. New York: A Studio Book/The Viking Press, 1981 NYT Review
  • Catherine Hewitt, Umění je tyran: Nekonvenční život Rosy Bonheur. Spojené království vydalo Icon Books Ltd v roce 2020.

externí odkazy