Roxy Theatre (New York City) - Roxy Theatre (New York City)

Další lidé a místa s názvem Roxy viz Roxy (disambiguation) . Pro ostatní divadla, viz Roxy Theatre (disambiguation) .
Divadlo Roxy
Divadlo Roxy postcard.jpg
Divadlo Roxy, pohlednice z roku 1927
( hotel Taft je vlevo)
Adresa 153 West 50th Street
New York City
Spojené státy americké
Souřadnice 40 ° 45'39 "N 73 ° 58'54" W / 40,760844 ° N 73,981783 ° W / 40,760844; -73,981783
Majitel Fox Theatres
Národní divadla
Rockefellerovo centrum
Operátor Roxy Theatre Corp.
Typ Filmový palác
Kapacita 5920 (v roce 1927)
Konstrukce
Otevřeno 11. března 1927
Zavřeno 29. března 1960
Zbořen 1960
Aktivní roky 1927–1960
Architekt Walter W. Ahlschlager

Roxy divadlo bylo 5920 sedadel kino se nachází na 153 West 50th Street mezi 6. a 7. Avenue, jen kousek od náměstí Times Square v New Yorku . To se otevřelo 11. března 1927, s němým filmem The Love of Sunya , produkoval a hrát Gloria Swanson . Obrovský filmový palác byl přední filmovou přehlídkou na Broadwayi v padesátých letech minulého století a byl také známý svými bohatými jevištní show. To se zavřelo a bylo zničeno v roce 1960.

Raná historie

Roxy Theatre Weekly Review , 10. března 1928

Divadlo Roxy bylo původně koncipováno filmovým producentem Herbertem Lubinem v polovině roku 1925 jako největší a nejlepší filmový palác na světě. Aby splnil svůj sen, Lubin přivedl úspěšného a inovativního divadelního operátora Samuela L. Rothafela, alias „Roxy“ , aby ho uskutečnil, nalákal ho na vysoký plat, procento zisků, možnosti akcií a nabídku pojmenovat divadlo po něm. Mělo to být první ze šesti plánovaných divadel Roxy v oblasti New Yorku.

Roxy se rozhodl udělat ze svého divadla vrchol své kariéry a realizovat v něm všechny své divadelní nápady v oblasti designu a produkce. Pracoval s chicagským architektem Walterem W. Ahlschlagerem a malířem Haroldem Rambuschem z Rambusch Decorating Company na všech aspektech designu a vybavení divadla.

Roxyho honosné nápady a jeho mnoho změn dramaticky zvýšily náklady. Lubin, jehož rozpočet činil 2,5 milionu dolarů a byl téměř v úpadku, prodal svůj kontrolní podíl týden před otevřením divadla filmovému magnátovi a majiteli divadla Williamu Foxovi za 5 milionů dolarů. Konečné náklady na divadlo činily 12 milionů dolarů. Lubinovým odchodem skončily i Roxyho sny o vlastním divadelním okruhu. Byl postaven pouze jeden z předpokládaného řetězce Roxy, plánované divadlo Roxy Midway na Broadwayi na Upper West Side na Manhattanu , které také navrhl Ahlschlager. Téměř kompletní divadlo bylo prodáno Warner Bros., který jej otevřel jako Warnerův maják v roce 1929.

Design a inovace

Design Roxy od Ahlschlagera, známý jako „katedrála filmu“, představoval prudce zlaté hlediště inspirované Španělskem. Jeho hlavní lobby byla velká sloupová rotunda zvaná „Grand Foyer“, která představovala „největší oválný koberec na světě“, vyráběný firmou Mohawk Carpets v Amsterdamu v New Yorku, plus vlastní varhany na mezipatře. Mimo rotundu byla dlouhá vstupní hala, která vedla přes budovu sousedního hotelu Manger k hlavnímu vchodu do divadla na rohu Sedmé avenue a W. 50. ulice. Hotel (později nazývaný Hotel Taft ) byl postaven současně s divadlem.

Ahlschlagerovi se podařilo vytvořit účinný plán pro nepravidelný pozemek Roxy, který využil každý kousek prostoru tím, že představil diagonální plán hlediště s pódiem v jednom rohu pozemku. Konstrukce maximalizovala velikost hlediště a počet míst k sezení, ale ohrozila funkci jeho trojúhelníkového pódia. Roxyho pódium, i když velmi široké, nebylo příliš hluboké a mělo omezený prostor mimo jeviště.

Program na týden prvního výročí divadla Roxy, 10.-16. března 1928

Navzdory omezením jeviště se divadlo pyšnilo bohatým podpůrným zařízením, včetně dvou příběhů soukromých šaten, tří pater sborových šaten, obrovských zkušeben, oddělení kostýmů, čistírny a prádelny zaměstnanců, holičství a kadeřnictví, zcela vybavená ošetřovna, jídelna a zvěřinec pro výstavní zvířata. K dispozici bylo také nespočet kanceláří, soukromá promítací místnost s kapacitou 100 míst a obrovské strojovny pro elektrické, ventilační a topné stroje. Velký personál Roxy si užil kavárnu, tělocvičnu, kulečník, pokoj na spaní, knihovnu a sprchy.

Mezi jevištní inovace divadla patřila stoupající orchestřiště, do které se vešel orchestr 110 a divadelní varhany Kimball se třemi konzolami, které bylo možné hrát současně. Promítací kabina filmu byla zapuštěna do přední části balkonu, aby se zabránilo zkreslení filmu způsobenému obvyklým úhlovým promítáním z horní zadní stěny divadla. Díky tomu měl Roxy na svou dobu nejostřejší filmový obraz.

Zdvořilá služba patronovi byla klíčovou součástí vzorce Roxy. Uniformovaný sbor mužských zřizovatelů divadla byl známý svým zdvořilým způsobem, efektivitou a vojenským vystupováním. Prošli přísným školením, denními kontrolami a cvičením, na které dohlížel námořní důstojník v důchodu. Ostrý oděv zřízenců byl Cole Porterem příznivě zmíněn ve sloce písně „ Jsi vrchol “ v roce 1932.

Roxy představila hlavní hollywoodské filmy v programech, které zahrnovaly také 110členný symfonický orchestr (v té době největší stálý orchestr na světě), sólové divadelní varhany, mužský sbor, baletní společnost a slavnou řadu přesných tanečnic, "Roxyettes" . K hranému filmu byly každý týden vytvářeny propracované jevištní brýle, vše pod dohledem Rothafela.

Divadelní orchestr a umělci byli také vystupoval v programu NBC Radio s Roxy sám jako hostitel. Hodina Roxy byla vysílána živě každý týden z vlastního rozhlasového studia divadla. Díky rozhlasové popularitě Roxy bylo jeho divadlo známé rozhlasovým posluchačům po celé zemi.

Roxy po "Roxy"

Varhaník Dezso d'Antalffy s orgánem v Roxy Theatre Kimball

Navzdory slávě a úspěchu divadla finanční problémy jeho většinového vlastníka, společnosti Fox Film Corporation , po krachu akciového trhu v roce 1929 destabilizovaly provoz Roxy a často byly osazeny podřadnými filmy. V roce 1932 Rothafel opustil divadlo pojmenované po něm pro Rockefellerovo centrum, kde otevřel novou Radio City Music Hall a divadla RKO Roxy. Většina umělců a uměleckých pracovníků Roxy se s ním přestěhovala do Music Hall, včetně producenta Leon Leonidoffa, choreografa Russella Markerta a dirigenta Erna Rapeeho . Tyto Roxyettes pokračoval k větší slávě v Music Hall, stávají Rockettes v roce 1935 (dále jen RKO Roxy brzy změnila svůj název na Center Theater poté, co majitelé původního Roxy žalován Rockefeller Center pro výhradní práva k názvu Roxy).

Po Rothafelově odchodu už Roxy Theatre nezískalo svou bývalou slávu, ale zůstalo přední newyorskou přehlídkou filmových a jevištních estrád. V roce 1942 začal AJ Balaban , spoluzakladatel divadelního řetězce Balaban & Katz , téměř deset let jako výkonný ředitel Roxy. Vyšel z důchodu, aby vedl divadlo na naléhání Spyrose Skourase , šéfa mateřské společnosti Roxy v National Theatres, a studia 20th Century-Fox Studios. Balaban vrátil divadlu ziskovost díky přístupu k prvotřídním filmům Fox a také produkci a prezentaci prvotřídních živých show. Mezi jeho inovace patřilo vybudování kluziště na jevišti Roxy a zapojení mnoha známých umělců té doby, jako byli Nicholas Brothers , Carmen Cavallaro a The Harmonicats, aby se objevili na jevišti Roxy. Vystupovali zde dokonce i klasičtí baletní tanečníci, například Leonide Massine . Balaban pozval Newyorskou filharmonii do Roxy spolu se sopranistkou Eileen Farrell na dvoutýdenní angažmá v září 1950. Orchestr poprvé vystoupil jako hlavní atrakce filmového paláce a čtyřikrát denně hrál zkrácený koncertní program mezi představení celovečerního filmu Černá růže .

Roxy's stage byla dvakrát přestavěna, v letech 1948 a 1952, aby se přidala ledová plocha pro bruslařské show. Během druhé renovace byla scéna rozšířena ven do domu nad orchestřiště a měla barevný neon vložený do ledu. Ledové show byly prezentovány spolu s celovečerním filmem v padesátých letech minulého století. V lednu 1956 jí bruslařská hvězda Sonja Henie přinesla revue do Roxy ve svém konečném vystoupení v New Yorku.

Širokoúhlý CinemaScope byl představen v Roxy se světovou premiérou v 1953 20th Century-Fox ‚s filmem The Robe . Roxy byl také představen původní 70mm širokoúhlého formátu „ Fox Grandeur “ v roce 1930 s premiérou Fox Films " šťastné dny . Kvůli Velké hospodářské krizi však bylo Roxy jedním ze dvou divadel vybavených 70 mm Velkolepostí a nikdy se neuchytilo ( Graumanův Číňan byl tím druhým). Další širokoúhlý formát, tříprojektorový Cinemiracle, debutoval v Roxy také na zakřivené 110 stopové obrazovce s filmem Windjammer z roku 1958 .

Jedna z posledních velkých kombinovaných show byla v roce 1959 s celovečerním filmem This Earth Is Mine v hlavních rolích s Rockem Hudsonem a Jeanem Simmonsem , následovaný The Big Circus s Victorem Matureem . Na pódiu Roxy byli Gretchen Wyler , The Blackburn Twins, Jerry Collins a The Roxy Orchestra. Generálním ředitelem od roku 1955 byl Robert C. Rothafel, syn původního Roxy. Do této doby se vzhled Roxy značně změnil od jeho zlatého designu z 20. let minulého století. Část proscénia a boční stěny byly odstraněny, aby se do nich vešlo obrovské plátno Cinemiracle, a velká část zbytku hlediště byla zahalena těžkými rouškami. Velká orchestřiště byla většinou zakryta přístavbou pódia s odstraněnými varhanními konzolami. Elegantní vstupní haly však zůstaly do značné míry nedotčené.

Zavírání

Páteční restaurace TGI se nyní nachází v prostoru, ve kterém kdysi bývala vstupní hala divadla Roxy

Roxy se zavřela 29. března 1960. Poslední film byl Vítr neumí číst , britský film s Dirkem Bogardem, který byl otevřen 9. března.

Roxy získal Rockefeller Center v roce 1956 a poté prodal vývojáři Williamovi Zeckendorfovi . Původně byl zakoupen za účelem získání leteckých práv pro Time-Life Building , postavenou na jejím východě, a nakonec byl zbořen Zeckendorfem pro rozšíření hotelu Taft a pro administrativní budovu, která je nyní propojena s budovou Time-Life. Eliot Elisofonova fotografie Glorie Swansonové uprostřed ruin demolice divadla se objevila v čísle LIFE ze 7. listopadu 1960 . Divadlo lze krátce vidět ze vzduchu během jeho demolice v úvodním prologu filmu West Side Story , přes 7. třídu ze zadní části Divadla zimní zahrady .

Dědictví

Velkolepé nápady programování pódia a obrazovky zakladatele Roxy pokračovaly v Radio City Music Hall až do 70. let minulého století. Bohatá vánoční přehlídka Radio City, vytvořená v roce 1933 bývalým producentem a choreografem Roxy Leon Leonidoffem a Russellem Markertem, pokračuje dodnes jako Christmas Spectacular Radio City . Samotná Music Hall byla zachráněna před demolicí konsorciem pro zachování a obchodní zájmy v roce 1979 a zůstává jednou z dominant New Yorku pro zábavu. Jeho zrekonstruovaný interiér zahrnuje honosné kanceláře ve stylu art deco vytvořené pro „Roxy“ Rothafel, zachované částečně jako pocta vizionářskému showmanovi.

Poznámky

Reference

Citace

Prameny

  • „Roxy Zobrazit změnu stále nejistá“ . Billboard . 54 (29): 15. 18. července 1942.
  • Bloom, Ken (2012). Broadway: Jeho historie, lidé a místa v encyklopedii (druhé vydání.). New York: Routledge. ISBN 978-0415937047.
  • Coles, David (březen 2001). „Zvětšená majestátnost“ . 70 mm (63) . Citováno 22. prosince 2014 .
  • Crowther, Bosley (12. ledna 1956). „Obrazovka:„ Poručík měl sukně “ “ . The New York Times .
  • Hall, Ben M. (1961). Nejlepší zbývající místa; Příběh zlatého věku filmového paláce . New York: Clarkson N. Potter. ISBN 978-0517524503.
  • Kourlas, Gia (24. prosince 2005). „Trochu respektu, pro vysoce nakopávající newyorskou instituci“ . The New York Times . Citováno 22. prosince 2014 .
  • „Labutí píseň pro slavné divadlo“ . Život . 49 (19): 46. 7. listopadu 1960.
  • Melnick, Ross (podzim 2003). „Přehodnocení Rothafel: Roxy's Forgotten Legacy“ . Pohyblivý obrázek . 3 (2): 62–95.
  • „Balaban opustit Roxy pro video“ . Film denně . 70 (13): 5. 19. července 1951 . Citováno 22. prosince 2014 .
  • „Divadlo Roxy zavřeno; demolice za 60 dní“ . Film denně . 87 (61): 1. 30. března 1960 . Citováno 2014-12-22 .
  • „Ice Show a Sousa Mark Roxy znovuotevření“ . The New York Times . 23. prosince 1952.
  • Shepard, Richard F. (1. srpna 1989). „Leon Leonidoff, 95 let, producent Radio City Shows po dobu 42 let“ . The New York Times . Citováno 22. prosince 2014 .
  • Strait, Raymond; Henie, Leif (1990). Queen of Ice, Queen of Shadows: The Unsuspected Life of Sonja Henie . Scarboroughův dům. ISBN 978-0812885187.
  • Taubman, Howard (2. září 1950). „Symphony otevírá běh v Roxy“ . The New York Times .
  • „Záclony pro Roxy“ . Čas . 29. února 1960.

externí odkazy

Historie a komentáře
Malování a fotografie