Royal Court Theatre - Royal Court Theatre

Královské dvorní divadlo

1870: Nové divadlo Chelsea
Royal Court Theatre v roce 2020
Adresa	Sloane Square London , SW1 Velká Británie
Souřadnice	51 ° 29'33 „N 0 ° 09'24“ W / 51,492583 ° N 0,156583 ° W / 51,492583; -0,156583 Souřadnice : 51,492583 ° N 0,156583 ° W51 ° 29'33 „N 0 ° 09'24“ W /  / 51,492583; -0,156583
Veřejná doprava	Sloane Square
Majitel	Anglická divadelní společnost
Označení	Uveden stupeň II
Typ	Nekomerční divadlo
Kapacita	Divadlo v přízemí: 380 Divadlo v patře: 85
Konstrukce
Otevřeno	1870 ; Před 151 lety ( 1870 )
Přestavěn	1888 ( Walter Emden a Bertie Crewe ) 2000 ( Haworth Tompkins )
webová stránka
royalcourttheatre .com

Royal Court Theatre , v různých dobách známé jako Court Theatre , v New Chelsea divadla , a Belgravia divadla , je non-komerční West End divadlo v Sloane Square v Kensington a Chelsea , Londýn, Anglie. V roce 1956 byl získán a zůstává domovem anglické divadelní společnosti a je pozoruhodný svými příspěvky k současnému divadlu.

Dějiny

První divadlo

Prvním divadlem na ulici Lower George Street, mimo Sloane Square, byla přestavěná nekonformní kaple Ranelagh , která byla v roce 1870 otevřena jako divadlo pod názvem The New Chelsea Theatre . Marie Litton se stala jeho manažerkou v roce 1871, najala Waltera Emdena, aby přestavěl interiér, a byl přejmenován na Court Theatre .

Bylo zde uvedeno několik raných her WS Gilberta , včetně Randallova palce , Creatures of Impulse (s hudbou Alberta Randeggera ), Great Expectations (převzato z Dickensova románu) a On Guard (vše v roce 1871); Šťastná země (1873, s Gilbertem Abbottem à Beckettem ; Gilbertova nejkontroverznější hra); The Wedding March , překládal od Un Chapeau de Paille d'Italie by Eugène Marin Labiche (1873); Dáma s modrýma nohama , přeložená z La Dame aux Jambes d'Azur Labiche a Marc-Michel (1874); and Broken Hearts (1875). V roce 1878 sdíleli vedení divadla John Hare a WH Kendal .

Další úpravy provedl v roce 1882 Alexander Peebles, poté byla jeho kapacita 728 (včetně stánků a boxů, oblékacího kruhu a balkonu, amfiteátru a galerie). Poté byl Arthur Cecil (který vstoupil do divadelní společnosti v roce 1881) spolumajitelem divadla s Johnem Claytonem . Mimo jiné vytvořili řadu frašek Arthura Winga Pinera, mimo jiné Rektor , Magistrát (1885), Školačka (1886) a Dandy Dick (1887). Divadlo uzavřeno dne 22. července 1887 a bylo zničeno.

Současné divadlo: 1888–1952

Současná budova byla postavena na východní straně náměstí Sloane, nahradila dřívější budovu a byla otevřena 24. září 1888 jako Divadlo nového soudu . Navrhli Walter Emden a Bertie Crewe a je vyroben z jemných červených cihel, tvarovaných cihel a kamenné fasády ve volném italském stylu. Původně mělo divadlo kapacitu 841 ve stáncích, oblékacím kruhu, amfiteátru a galerii.

Cecil a Clayton poskytli vedení divadla paní Johnovi Woodovi a Arthurovi Chudleighovi v roce 1887, ačkoli Cecil pokračoval v jejich společnosti (a dalších) až do roku 1895. První inscenací v nové budově byla hra Sydney Grundy s názvem Mamma , v hlavní roli Paní John Wood a John Hare s Arthurem Cecilem a Ericem Lewisem . Na konci století bylo divadlo opět nazýváno „Královským dvorním divadlem“.

Harley Granville-Barker řídil divadlo prvních pár let 20. století a hry Georga Bernarda Shawa se po určitou dobu vyráběly u Nového soudu. Přestal být používán jako divadlo v roce 1932, ale byl používán jako kino od roku 1935 do roku 1940, dokud ho poškození bombou z druhé světové války neuzavřelo.

Anglická divadelní společnost

Interiér zrekonstruoval Robert Cromie a počet sedadel se snížil na méně než 500. Divadlo bylo znovu otevřeno v roce 1952. George Devine byl jmenován uměleckým ředitelem na návrh Oscara Lewensteina , jednoho ze zakladatelů anglické divadelní společnosti. Greville Poke , další spoluzakladatel, byl jmenován čestným tajemníkem ESC v říjnu 1954. ESC byla otevřena v Royal Court v roce 1956 jako subvencované divadlo produkující nové britské a zahraniční hry spolu s některými klasickými probuzeními. Devine si klade za cíl vytvořit divadlo spisovatelů, snaží se objevovat nové spisovatele a produkovat seriózní současná díla. Devine produkoval třetí produkci nové společnosti v roce 1956, John Osborne 's Look Back in Anger , hra jednoho z rozzlobených mladých mužů . Režisérem byl Tony Richardson . Osborne následoval Look Back in Anger s The Entertainer , s Laurence Olivierem v čele jako Archie Rice, divadelní hra, kterou si herec účinně objednal od dramatika. Umělecká rada ESC hru původně odmítla, i když toto rozhodnutí brzy zvrátila. Proti The Entertainer se postavili dva členové správní rady : veršovaný dramatik Ronald Duncan , třetí spoluzakladatel ESC, neměl podle Osmana životopisce Johna Heilperna ráda Osbornovu práci ; zatímco Lewenstein, bývalý komunista , nechtěl, aby jedna z nových divadelních her byla přemožena jeho hvězdou, a moc si o té hře nemyslela.

V polovině 60. let se ESC zapojila do otázek cenzury . Jejich premiéra inscenace Osborne vlastence ke Mně a ukládaných podle Edwarda Bonda (oba 1965) si vyžádala divadlo otočí sebe do ‚soukromé členy klubu‘ obcházet lorda Chamberlaina , formálně odpovědný za vydávání licencí her až do divadel zákona 1968 . Succes de scandale ze dvou her pomohl přinést zrušení divadelní cenzury ve Velké Británii. Během období Devineho ředitelství měl Royal Court vedle Osborna a Bonda premiéry děl Arnolda Weskera , Johna Ardena , Ann Jellicoe a NF Simpsona . Následní umělečtí ředitelé Královského dvora měli premiéru díla Christophera Hamptona , Athola Fugarda , Howarda Brentona , Caryla Churchilla , Hanifa Kureishiho , Sarah Danielsové , Errola Johna , Timberlake Wertenbakerové , Martina Crimpa , Sarah Kaneové , Sylvie Wynterové , Marka Ravenhilla , Martina McDonagha , Simona Stephens , Leo Butler , Polly Stenham a Nick Payne . Raná období zahrnovala nové mezinárodní hry Bertolt Brecht , Eugène Ionesco , Samuel Beckett , Jean-Paul Sartre a Marguerite Duras . Kromě 400místného proscéniového oblouku Theatre Downstairs bylo v roce 1969 otevřeno mnohem menší studio Theatre Upstairs, v té době 63místné zařízení. The Rocky Horror Show tam měla premiéru v roce 1973. Divadlo bylo zařazeno do II. Stupně v červnu 1972.

Ačkoli hlavní hlediště a fasáda byly atraktivní, zbytek budovy poskytoval špatné zázemí jak pro diváky, tak pro umělce, a v průběhu 20. století byly stánky a podzemí často zaplaveny. Na počátku 90. let se divadlo nebezpečně zhoršilo a hrozilo jeho uzavření v roce 1995. Královský dvůr obdržel od Národní loterie a Rady pro umění grant na přestavbu ve výši 16,2 milionu GBP a od roku 1996 pod uměleckým vedením Stephen Daldry , byl kompletně přestavěn, s výjimkou fasády a intimního hlediště. Architekti za to byli Haworth Tompkins . Divadlo bylo znovu otevřeno v únoru 2000, s 380místným Jerwood Theatre Downstair a 85místným studiovým divadlem, nyní Jerwood Theatre Upstairs. Od roku 1994 zahrnuje nová generace dramatiků, kteří v divadle debutovali, Joe Penhall , Sarah Kane , Mark Ravenhill a Roy Williams . Od 90. let klade Royal Court důraz na vývoj a produkci mezinárodních her. Do roku 1993 zahájila British Council podporu programu International Residency (který začal v roce 1989 jako Royal Court International Summer School) a v poslední době také produkce mezinárodních her podporovala Nadace Genesis . Divadlo získalo v roce 1999 cenu Mezinárodního divadelního institutu. V květnu 2008 představila anglická divadelní společnost The Ugly One od Marius von Mayenburg na „Contact International Theatre Festival“ v Polsku .

Uměleckými řediteli byli Ian Rickson (1998–2006), Max Stafford-Clark , Stuart Burge , Robert Kidd , Nicholas Wright , Lindsay Anderson , Anthony Page a William Gaskill . Od roku 2007 do roku 2012 byl uměleckým ředitelem divadla Dominic Cooke a zástupcem uměleckého ředitele Jeremy Herrin . Vicky Featherstone , první ženská umělecká ředitelka, dříve zakládající šéfka skotského Národního divadla , nahradila Cooke jako uměleckou ředitelkou v dubnu 2013.

Spor o sedm židovských dětí

V roce 2009 hrála v divadle hra Caryla Churchilla Sedm židovských dětí . Mnoho židovských vůdců a novinářů kritizovalo hru jako antisemitskou . Jeden z nich to nazval „urážlivou a opovrženíhodnou démonizací izraelských rodičů a prarodičů“ a moderní urážku na cti vycházející ze starých antisemitských mýtů. Michael Billington ve hře The Guardian hru popsal jako „upřímný nářek pro budoucí generace“. Dokument tvrdil, že hra, i když je kontroverzní, není antisemitská, přesto bylo Sedm židovských dětí považováno jiným spisovatelem Guardianu za historicky nepřesné a ostře kritické vůči Židům. V odpovědi vydal Royal Court následující prohlášení:

Byly vzneseny určité obavy, že produkce Královského dvora Sedm židovských dětí ... je antisemitská. Toto obvinění kategoricky odmítáme .... I když [to] je nepochybně kritické vůči politice státu Izrael, nenasvědčuje tomu, že by to mělo být chápáno jako kritika židovského národa ... V souladu s jeho filozofií divadlo Royal Court Theatre představuje rozmanitost hledisek.

Pozoruhodné produkce od 50. let

1950

• Look Back in Anger od Johna Osborna , režie Tony Richardson , hudba k písním Toma Eastwooda , v hlavní roli Kenneth Haigh (1956)
• The Entertainer by John Osborne , režie Tony Richardson , v hlavní roli Laurence Olivier (1957)

1960

• Knack od Ann Jellicoe (1962)
• Exit the King od Eugèna Ionesca v režii George Devine v hlavní roli s Alecem Guinnessem (1963)
• Patriot for Me od Johna Osborna (1965)
• Zachránil od Edwarda Bonda , režie William Gaskill (1965)

Sedmdesátá léta

• Vlastníci od Caryl Churchill (1972)
• The Rocky Horror Show s hudbou, texty a knihou Richarda O'Briena , režie Jim Sharman (1973)
• Not I od Samuela Becketta (1973)
• Třída Enemy od Nigela Williamse (1978)
• Bent by Martin Sherman (1979)

1980

• Arbor by Andrea Dunbar , režírovaný Max Stafford-Clark (1980)
• Bezvýznamnost podle Terry Johnson (1982)
• Nejlepší dívky od Caryla Churchilla (1982)
• Cesta od Jima Cartwrighta (1986)
• Naše země je dobrá podle Timberlake Wertenbaker , adaptovaný od Thomas Keneally románu The Tvůrce hry (1988)

90. léta

• Smrt a dívka od Ariel Dorfman , režie Lindsay Posner , v hlavní roli Juliet Stevenson (1991)
• Hysterie od Terryho Johnsona , režie Phyllida Lloyd (1993)
• Moje noc s Regem od Kevina Elyota , režie Roger Michell (1994)
• Odstřelil od Sarah Kane , režie James Macdonald (1995)
• Mojo od Jez Butterworth , režie Ian Rickson (1995)
• Nakupování a kurva od Marka Ravenhilla , režie Max Stafford-Clark (1996)
• Weir od Conora McPhersona (1997)
• Očištěna od Sarah Kane , režie James Macdonald (1998)

2000s

• Psychóza ve 4.48 od Sarah Kane , režie James Macdonald (2000)
• Crave od Sarah Kane v režii Vicky Featherstonovou (2001)
• Cukrový syndrom od Lucy Prebbleové , režie: Marianne Elliott (2003)
• Dost opilý, abych řekl, že tě miluji? od Caryl Churchill , režie James Macdonald (2006)
• Racek od Antona Čechova , v nové verzi od Christophera Hamptona , režie Ian Ricksonovi , hrát Kristin Scott Thomas , Mackenzie Crook a Chiwetel Ejiofor (2007)
• Že Face by Polly Stenham , režírovaný Jeremym Herrin , hrát Felicity Jones , Matt Smith , Julian Wadham , a Lindsay Duncan (2007)
• Jerusalem podle Jez Butterworth , režie Ian Ricksonovi , hrát Mark Rylance a Mackenzie Crook (2009)
• Sedm židovských dětí od Caryla Churchilla , režie Dominic Cooke , v hlavních rolích Ben Caplan , David Horovitch , Daisy Lewis , Ruth Posner , Samuel Roukin , Susannah Wise a Alexis Zegerman (2009)

2010s

• Posh od Laury Wade v hlavních rolích Simon Sheperd , Joshua McGuire , Daniel Ryan , Richard Goulding , Kit Harington , Harry Hadden-Paton , Leo Bill , David Dawson , James Norton , Henry Lloyd-Hughes , Tom Mison , Fiona Button a Charlotte Lucas (2010) )
• Spur of the Moment od Anyy Reiss , režie Jeremy Herrin (2010)
• Kati by Martin McDonagh v režii Matthew Dunster , v hlavní roli Johnny Flynn a David Morrissey (2015)
• Převozník podle Jez Butterworth , režíroval Sam Mendes , hrát Paddy Considine , Laura Donnelly , Genevieve O'Reilly , Brid Brennan , Fra Fee , Stuart Graham , Gerard Horan , Conor MacNeill , Dearbhla Molloy , Tom Glynn-Carney a Niall Wright ( 2017)

Reference

Poznámky

Citace

Bibliografie

• Ainger, Michael (2002). Gilbert a Sullivan - duální biografie . Oxford: Oxford University Press. ISBN 0-19-514769-3.
• Bergan, Ronald (1992). The Great Theatres of London: An Illustrated Companion . London: Trafalgar Square Publishing. ISBN 1-85375-057-3.
• Earl, John; Prodat, Michael (2000). Průvodce po britských divadlech 1750–1950 . Divadla Trust. str. 135–36. ISBN 0-7136-5688-3.
• MacCarthy, Desmond (1907). Dvorní divadlo 1904–1907 Komentář a kritika . Londýn: AH Bullen.
• Roberts, Philip (1999). Královské dvorní divadlo a moderní scéna . Cambridge, Velká Británie: Cambridge University Press. ISBN 0-521-47962-2.
• Dějiny divadla
• Profil divadla a dalších viktoriánských divadel
• Napoleon, Davi (1991). Chelsea na hraně: Dobrodružství amerického divadla . Iowa State University Press. ISBN 0-8138-1713-7.(Zahrnuje podrobné srovnání Královského dvora a divadla v New Yorku, které bylo ovlivněno; zahrnuje také diskuzi o hrách Královského soudu, které Chelsea představila, včetně Uloženo , Úplné zatmění a Dodavatel )

externí odkazy

• Oficiální webové stránky
• The Guardian , 21. července 2009, The Royal Court Upstairs si připomíná 40 let rozšiřování nových výšin
• Archiv divadelního představení English Stage Company / Royal Court Theatre je v držení Victoria and Albert Museum Theater and Performance Department.
• Archivní materiál v Leeds University Library