Rupi Kaur - Rupi Kaur

Rupi Kaur
narozený	( 1992-10-04 )04.10.1992 (věk 29) Paňdžáb , Indie
Národnost	kanadský
Vzdělávání	University of Waterloo ( BA )
obsazení	Autor, básník, výtvarník, ilustrátor, performer
webová stránka	www.rupikaur.com

Rupi Kaur (narozen 04.10.1992) je indický-rozený kanadský básník, ilustrátor, fotograf a autor. Kaur se narodila v Paňdžábu v Indii a v mladém věku se svou rodinou emigrovala do Kanady. Poezii začala předvádět v roce 2009 a na Instagramu se proslavila , nakonec se díky svým třem básnickým sbírkám stala jednou z nejpopulárnějších „ Instapoetů “.

V březnu 2015, jako součást svého univerzitního fotografického projektu, Kaur zveřejnila na Instagram sérii fotografií, na nichž je zachycena její menstruační krev na oděvu a prostěradle. Instagram odstranil obrázek, na který Kaur napsal virální kritiku akcí společnosti. V důsledku incidentu získala Kaurova poezie větší trakci a její původně debutová sbírka Mléko a med (2014) byla přetištěna k širokému komerčnímu úspěchu.

Úspěch mléka a medu byl pro Kaur znepokojující, protože se potýkala s tvorbou pokračování The Sun and Her Flowers (2017). Po vydání se dostavily pocity vyhoření, které ale brzy odezněly. Touha cítit menší tlak na komerční úspěch ovlivnila její třetí kolekci Home Body (2020)-částečná reakce na pandemii COVID-19. Kaurova práce, považovaná za součást skupiny „Instapoetry“, má zjednodušující povahu a zkoumá jihoasijskou identitu, imigraci a ženskost; její dětství a osobní život slouží jako zdroje inspirace. Perokresby doprovázejí její poezii ostrými tématy.

Její popularita byla přirovnávána k popularitě popstar a Kaur byl chválen za ovlivňování moderní literární scény, ačkoli Kaurova poezie měla smíšený kritický příjem a podléhala časté parodii; byla pronásledována tvrzeními o plagiátorství ostatními „instapoety“ a obtěžováním internetovými trolly . BBC a Elle zařadily Kaura na seznamy blahopřání ke konci roku ; Nová republika ji kontroverzně nazývala „spisovatelkou desetiletí“.

Raný život

Kaur se narodila do sikhské rodiny v indickém Paňdžábu 5. října 1992. Ve třech letech se s rodiči přistěhovala do Kanady, aby se vyhnula pronásledování sikhů. Její otec předtím odešel kvůli zločinům z nenávisti proti sikhským mužům a nebyl přítomen Kaurovu narození. Kvůli finanční nestabilitě by poslal zpět zásoby vhodné pro Kaur a její výchovu. Žila se svými rodiči a třemi mladšími sourozenci v bytě v suterénu s jednou ložnicí, kde spali ve stejné posteli. Její rodina se nakonec usadila v Bramptonu , vedle velké jihoasijské komunity a Kaurova otce, který pracoval jako řidič kamionu.

Když její otec žil v Japonsku, psal poezii Kaurově matce, která praktikovala malování. Kaur si vzpomněla, že poezie byla opakujícím se aspektem její víry, spirituality a každodenního života: „Byly večery, kdy můj otec seděl hodiny a hodiny analyzoval jeden verš“. Jako dítě by se Kaur styděla kvůli matčině přízvuku a pokusila by se distancovat. Kaur si o své identitě obecně uvědomovala sama sebe. Její matka byla příležitostně vzdálená Kaurovi, kvůli její rodině a kultuře, zvláště když Kaur měla menstruaci; menstruace, spolu se zneužíváním v dětství, ji často nechávala oslabenou. Její vztah s rodiči, zejména s matkou, se v jejím dospívání stal turbulentním. Jako malá byla svědkem toho, jak příbuzní a přátelé zažili domácí násilí nebo sexuální zneužívání. Její životní prostředí ji vedlo k tomu, že vyvinula to, co považovala za „režim neustálého přežití“.

Několik let hrála kírtanskou a indickou klasickou hudbu a doufala, že bude módní návrhářkou - i když ji její otec odmítl věnovat se tomu ve vzdělávání. Kaur také toužil být astronautem nebo sociálním pracovníkem; její ambice se často měnily. Projevovala zájem o čtení od útlého věku - řezání a lepení slov v tandemu s obrázky a zkrášlování básní kresbami, přičemž zjištění, že to ulevilo její osamělosti. Jejímu zájmu bránilo, že Kaur má angličtinu jako druhý jazyk, nejprve se ji naučil ve věku 10 let.

Počáteční averze k angličtině znamenala, že Kaur byl po určitou dobu skutečně němý . Na střední škole se účastnila „řečových soutěží“, v sedmém ročníku jednu vyhrála, a tak jí pomohla najít pokrok a naději navzdory izolaci a šikaně. Podle Kaura byla díky svému vnějšímu vzhledu a zranitelnosti snadným terčem posměchu. Po šesté třídě začala růst sebevědomí a právě psaní a hraní ji přivedlo k „[nalezení] jejího hlasu“. Zažila nejnižší úroveň svého vzdělání na střední škole, jak tvrdila, toxickou péči. Její pocity se uklidnily po opuštění lidí, které popsala jako „velmi nebezpečné pro mě“.

Vystudovala rétoriku a profesionální psaní na univerzitě ve Waterloo ; sama by během vzdělávání učila kurzy kreativního psaní pro studenty středních a vysokých škol. Při studiu poezie „agonizovala každé slovo“, „musel bych vytáhnout seznam literárních zařízení, které mi dala moje učitelka, a mých 10 barevných per. Bylo to jako chirurgický zákrok na té zatracené věci“.

Kariéra

Raná tvorba (2009–2013)

Kaur začala s poezií poprvé v roce 2009. Ačkoli považovala poezii mluveného slova za „opravdu přirozenou“, přičemž její první show popsala jako „Jako zatracené objetí“, vrtěla se s papírem nad obličejem a odcházela, než kvůli ní publikum tleskalo úzkost. Její poezie zpočátku přijala vlažné přijetí, když jí bylo řečeno, že je na některá místa příliš agresivní nebo některým lidem dělá nepohodlí. „Tolik lidí kolem mě si na začátku myslelo, že je to naprosto směšné“. Kaur začala psát ve snaze formulovat své osobní trauma, právě opustila zneužívající vztah - což ovlivnilo její rozhodnutí provádět poezii. Na univerzitě se její psaní stalo více reflexivním než dříve, dříve psalo o chlapcích, které měla ráda, a politických změnách, které chtěla ve světě vidět.

Na střední škole Kaur sdílela své psaní anonymně. Vzala si příjmení Kaur, protože „Kaur je jméno každé sikhské ženy - přivedené k vymýcení kastovního systému v Indii - a říkal jsem si, nebylo by posilující, kdyby mladý Kaur viděl její jméno v knihkupectví? ". Od roku 2013 začala sdílet svou práci bez pseudonymu na Tumblr, než se v roce 2014 přestěhovala na Instagram, kde začala přidávat jednoduché ilustrace. Kolem této doby začala sbírat kultovní pokračování a občas měla na jejích výstavách 600 účastníků. Její první báseň zveřejněná na Instagramu sledovala manželku, jak se vyrovnává s alkoholismem svého manžela. Zážitek popsala jako katarzní.

Mléko a med (2014–2016)

Po neúspěšných příspěvcích k literárním antologiím , časopisům a časopisům byla Kaurova první kniha Mléko a med vydána na Createspace 4. listopadu 2014 poté, co začala pracovat ve věku 18 let. Vytvořila básně v Mléku a medu „zcela pro [ sama], s nulovým pojetím knihy na mysli “, a prodalo se více než 10 000 kopií. Kaur si vzpomněla, že váhala s podáním do časopisů nebo časopisů, protože „to vypadalo, že rozebírám [ Mléko a Med ] a házím věci na různé zdi v naději, že se přilepí. Mám pocit, že to dávalo smysl jen tehdy, když to bylo [shromážděno] ] protože toto je práce “.

V březnu 2015, jako součást svého univerzitního fotografického projektu, Kaur - která má v úmyslu zpochybnit převládající společenská menstruační tabu a objektivizaci žen - zveřejnila na Instagram sérii fotografií, na nichž je zachycena menstruační krevní skvrna na oblečení a prostěradle. Internetoví trollové obtěžovali Kaura kvůli fotografiím, které byly dvakrát odstraněny z důvodu nedodržení podmínek služby na webu ; Kaur tvrdila, že nebyla předem informována ani uvedena důvod, a kritizovala jejich cenzuru jako misogynní a opětovně potvrdila to, co se snažila odsoudit - akt považovala za „útok na mou lidskost“. Instagram se omluvil a obrázky přinesl zpět s odvoláním na chybné odstranění.

Její odpověď se stala virální, připsána tím, že přinesla Kaurovi více následovníků a vedla k následnému nárůstu popularity její poezie. Později litovala, že napsala svou odpověď, když zjistila, že rozšířené pohrdání ovlivnilo její duševní zdraví, po určitou dobu zažívala úzkost, která „nějakým způsobem nastoupila a nikdy opravdu neodjela“, a sebevražedné myšlenky. Ve stejném roce napsala 10 kapitol dosud nepublikovaného románu.

Když se Kaur dostal na výsluní na sociálních médiích, Milk and Honey byl znovu vydán Andrews McMeel Publishing , který viděl její práci po boku redaktora poprvé. Stala se „blockbusterovým“ úspěchem a od roku 2017 se celosvětově prodalo 2,5 milionu výtisků a přeloženo do 25 jazyků-ve stejném roce to byla nejprodávanější kniha v Kanadě. Během čtení poezie v roce 2015 Kaur, když uviděla řadu svých fanoušků, kteří rozšířili čtyři pouliční bloky, plně pochopila rozsah svého publika a díky tomu začala být ve své poezii sebevědomější. Příští rok předvedla TED Talk . Kirsty Melville, vydavatelka a prezidentka AMP, připisuje úspěch knihy díky Kaurovu spojení se svými čtenáři.

Ve věku 22 let zaměstnávala sedm lidí, aby jí pomohla jako součást společnosti, kterou založila. Poté, co se setkala se svým obchodním partnerem, začala být vypočítavější, zejména pokud jde o její řízení času a vztahy s veřejností - předtím odpověděla na každý komentář na její nyní smazané stránce Tumblr. Při psaní její tým často spravuje její sociální média.

Slunce a její květiny (2017–2019)

Po tříměsíční spisovatelské cestě v Kalifornii a ve stejném roce, kdy byla uvedena na Bramptonský umělecký chodník slávy , byla 3. října 2017 vydána druhá Kaurova kniha Slunce a její květiny. jedna dlouhá souvislá báseň, která pokračuje na 250 stranách "," která, když se narodila na Instagramu, je koncept, který závisí na tom, že bude svázán ". Od roku 2020 se knihy prodalo více než milion kopií a byla přeložena do více jazyků. V roce 2018 vydělala na prodeji poezie téměř 1,4 milionu dolarů. Ve stejném roce vystoupila na literárním festivalu v Džajpuru : "Bylo to, jako bych na tento okamžik čekal celý život. Byla to moje jediná show, kde jsem nebyl nervózní. Dav byl energický."

Při prohlídce světa prožívala pocity deprese a úzkosti . Proces vytváření Slunce a jejích květů a pokus o replikování jejího úspěchu ovlivnil její duševní zdraví, hlásil „zuřivé 12hodinové [psaní] úseky“ a 72hodinové migrény. Zažila měsíce spisovatelského bloku a frustrace při své práci, nakonec její vytvoření označila za „největší výzvu mého života“. Po jeho vydání se vypořádala s pocity vyhoření - jako odpověď napsala báseň „ Timeless “. Tyto pocity se začaly ustoupila, když na ně díval jako přechodné - podporovaný Elizabeth Gilbert ‚s Big Magic, která řekla:‚Zachránil mi život.‘ Na začátku roku 2019 vstoupila do terapie, aby zmírnila její deprese a úzkost.

Ten rok byla pověřena Penguin Classics, aby napsala úvod k novému vydání Kahlil Gibran 's The Prophet , v očekávání, že se tato kniha dostane do veřejného vlastnictví ve Spojených státech a vystoupí na londýnském knižním veletrhu . Kaur považuje Gibrana za vliv a Proroka nazvala svou „životní biblí“.

Domácí tělo (2020 – současnost)

Kaur vydala svou novou sbírku poezie s názvem Home Body 17. listopadu 2020. Sbírka obsahovala ilustrace od Kaura a stala se jednou z nejprodávanějších knih roku 2020. Kaur s pocitem menšího tlaku na komerční zisk oslovil kolegy autory pro vedení - pociťování syndromu podvodníka během jeho vytváření kvůli úspěchu Milka a Honey . Začala pracovat v roce 2018, v době deprese.

Během pandemie COVID-19 se Kaur přestěhovala zpět do domu svých rodičů v Bramptonu a začala učit workshopy na Instagram Live , kvůli pocitům samoty a strachu a touze spojit se se svým publikem. Svým studentům klade důraz na přirozený a terapeutický přístup k psaní.

V dubnu 2021, poté, co byla odmítnuta streamovacími službami, sama vydala básnický speciál Rupi Kaur Live sestávající z četby poezie a anekdot doprovázených obrazem a hudbou. Kaur vysvětlovala impuls, vzpomněla si na její oddělení výkonu a prózy, pokoušela se skrýt to první a jak její eventuální sňatek obou stylů „snad v roce 2016“ umožnil představení. V roce 2021 vystupovala jako součást pocty Jacku Laytonovi .

Umění a vlivy

Stejně jako v Gurmukhiho skriptu je její práce psána výhradně malými písmeny a jako interpunkci používá pouze tečku; Kaur píše tímto způsobem na počest pandžábského jazyka . Řekla, že si užívá rovnost písmen a že styl odráží její pohled na svět. Zkušenosti s učením angličtiny po přestěhování do Kanady a studiem poezie ovlivnily její styl psaní a následně přizpůsobily její práci tak, aby byla přístupná, zejména pro čtenáře, kteří se učí anglicky. Kaur zdůraznila vztah své poezie k jihoasijské kultuře - do té míry, že je unavená západními čtenáři, kteří ji plně chápou.

Její básně často končí buď závěrečnou kurzívou, která buď identifikuje své publikum, nebo formuluje její téma nebo její jméno. Ve svém článku pro The Globe and Mail , Tajja Isen popsal jako Kaur je „ochranné známky pohybu“ a přirovnal ji k použití hashtag . Kaurův styl sahá od aforistického , inspirativního a zpovědního, i když její básně nejsou „stoprocentně autobiografické“. Aktivismus jejího otce, který zahrnoval Kaur účast na protestech jako dítě, inspiroval politickou povahu jejích básní.

Proces psaní začíná tím, že začíná na papíře a poté přenese „nejslibnější“ materiál do rozšířeného dokumentu Microsoft Word. Končí poté, co zúžila báseň na její hlavní prvky a obdržela od sestry sestru. V rámci všech svých projektů si zachovává „plnou kreativní kontrolu“ a přispívá k aspektům, jako je obálka a drobnosti jejích knih. Kaur řekla, že ke své poezii přistupuje jako k podnikání a píše „ji vykonávat“, přičemž na jeviště vidí, kde jsou plně splněny její ambice. V kontextu výkonu její použití řádkových zlomů a teček představuje místo, kde by se pozastavila a kde by byla představena nová myšlenka.

Její psaná poezie se zaměřuje na design, zatímco její představení se soustředí na rým, vyprávění a doručení. Vystupuje zpívaným způsobem, občas po boku členů publika. Carol Muske-Dukes zdůraznila, že Kaur jako „performativní básník“ pokračuje v tradici „stránky nařizující [výkon] v mysli“. Elisa New zdůraznila Kaurovu blízkost a podobnost s umělci mluveného slova a hip-hopu.

Řídké perokresby doprovázejí její básně - „působí jako vizuální interpunkce“ - a byly srovnávány s uměním zvenčí a „čmáranicemi ... nacházejícími se na okraji starých školních knih“. National Poetry knihovna poznamenat, že v mlékem a medem , aby fungovaly jako grafický román . Styl kresby pokračuje v The Sun and Her Flowers. Její ilustrace vedle básní jsou „úderné“ a „často znepokojující“, přičemž jedna například spojuje sebepoškozování se zoufalstvím. Obrázky, které se objevují v její práci, zahrnují kroucení těl, lezení květin a prsty tvořící tvary srdcí. Kaur vysvětlila, že její styl má být rozpoznatelný a evokovat značku, podobnou Apple . Vytváří je po napsání jejich příslušné básně.

Vedle jejích vrstevníků- Nayyirah Waheed , Lang Leav , Warsan Shire -a dalších „ Instapoetů “ je Kaurova prostá a volná poezie dodávána „na kousky “-některé básně tvoří pouze jednu linii. Se Sluncem a jejími květinami její básně prodloužily jejich délku. Kaur, který nemá rád termín „Instapoet“, údajně patřil k „nové generaci migrujících spisovatelů, ke generaci, která sedí, tweetuje, zveřejňuje příspěvky a vysílá“ a je považována za „zástupce celé generace“. hodnoty a étos “. Kaur řekla, že píše pro „generaci, která čte moji práci ... píšu něco, co je té generaci uvěřitelné“.

Tina Daheley a Gregory Cowles z The New York Times rozpoznali v Kaurově poezii upřímnou a lyrickou povahu a Cowles řekl, že její „bezmocná zranitelnost [je] jako kříženec Charlese Bukowského a Cat Power “. Vzhledem k jejímu používání suchého, otevřeného a hovorového jazyka se Kaur říká, že se vymanil z tradičních standardů a rysů poezie, které jsou důležité, a odmítá je. Matthew Zapruder , Becky Robertson z Quill & Quire a Kaur identifikovali ve své práci univerzální kvalitu.

Po Mléku a Honey se stala selektivnější, pokud jde o publikování její poezie online, a rozsáhle předvedla svou práci online, pokud není v rozpacích z obsahu. "Za ta léta jsem se od toho distancoval ... Když počty začaly růst, začal jsem nad věcí přemýšlet. Cítil jsem větší tlak, abych byl pořád správný a dokonalý." Kuarův instagramový účet s 3,5 miliony sledujících, který se zaměřuje na „design, marketing, kreativní psaní a branding“, kolísá mezi fotografiemi Kaur a její poezie. Použitím Slunce a jejích květů jako základu měla její básnický speciál „estetiku řízenou éterickou přírodou“, představující velké žluté okvětní lístky kolem jeviště a promítané. Po vydání Beyoncé (2013) vylepšila svůj aethestický do více stylizovaného způsobu .

Motivy a motivy

Poezie, inspirovaná sebou, svými přáteli a matkou, zkoumá malý výběr témat vedle problémů, kterým čelí indické ženy a přistěhovalci, ženského traumatu a „ jihoasijské zkušenosti“. Její matka je předmětem, ke kterému ve své práci přistupuje s úctou a vzdává hold svým rodičům ve své básni Broken English . Ačkoli je zkoumána odlišně, její psaná a přednesená poezie má stejná témata.

Domácí a sexuální násilí bylo zvláštním ohniskem její počáteční práce a traumata související se znásilněním se po Milkovi a medu stala výraznější . Ve své rané tvorbě intenzivně zkoumala násilí a traumata, protože „[měla] touhu vybalit tolik hlubších emocí a problémů, které [viděla], že ovlivňují [její] a tolik žen kolem [její]“. Její báseň Vezmu si tělo zpět se týká toho, že přežila sexuální útok. Kaur připustila, že psaní o těchto těžkých předmětech může být pro její duševní pohodu jak katarzní, tak i problematické.

Kaur využívá běžné kulturní metafory a motivy (např. Med, ovoce, voda). Mléko a med má témata zneužívání, lásky, ztráty a uzdravování. Láska slouží jako její obecné primární téma. Feminismus, uprchlíci, imigrace a její jihoasijská identita se ve Slunci a jejích květinách proslavily vedle úvah o tělesné dysmorfii, zneužívání, znásilňování a sebelásce. Kaur o knihách řekl, že jde o cesty „dovnitř“ a „ven“; Slunce a její květiny mají větší šíři témat. Home Body, ovlivněné pandemií COVID-19 , zkoumá témata kapitalismu , produktivity a duševního zdraví více než dříve.

Recepce a dopad

Nejoblíbenější z „Instapoetů“ a přezdívaná „ Oprah své generace“, Chiara Giovanni z Buzzfeed News poznamenala, že Kaurova celebrita - díky které ji její vrstevnice Kazim Ali nazvala snad nejslavnější básnířkou všech dob - je „ podobá se popové hvězdě, jako je [Ariana] Grande, než tradičnímu básníkovi “, což jí připisuje přístupnost. Agatha French, píšící pro Los Angeles Times , přirovnávala reakce na oznámení The Sun and Her Flowers od Kaurovy většiny mladých a fanynek k „ vroucí oddanosti fanoušků Beatles “. Její živá vystoupení mají běžně stovky návštěvníků, přičemž účast je občas až 800 lidí.

Podle Kaura její úspěch - který ovlivnil větší zaměření na poezii knihkupců, amerických dospělých a mladých lidí - „demokratizoval poezii a literaturu obecně“. Erica Wagnerová, považovaná za „průkopnici“ stylu „Instapoet“, zaznamenala Kaurův vliv v tom, co nazvala „největším celkovým posunem [ve čtenářských návycích], které jsme v uplynulém desetiletí viděli“. Fanoušci ji chválili za to, že napsala o jejím osobním traumatu a pozvedla rozmanitost na „v drtivé většině“ bílou literární scénu. Její poezii bylo připsáno „inspirativní [centrum] kreativity pro mladé černé dívky“; autor Tanya Byrne tvrdil, že kolegové spisovatelé BAME by měli replikovat Kaurovo vlastní vydání. Její styl menstruačního aktivismu se stal „více normou než výjimkou“, přičemž mnoho barevných žen vyvolávalo podobnou pozornost médií již od Kaura.

Online příjem

Její série menstruačních fotografií vyvolala „velmi“ smíšené přijetí. Dostala výhrůžky smrtí, které jí byly uloženy, což vedlo k emocionální necitlivosti a následnému distancování se od sociálních médií. Ve zpětném pohledu Amika George , britská aktivistka, která bojuje proti dobové chudobě ve Spojeném království, připisuje Kaurovým menstruačním fotografiím, že jsou „katalyzátorem pro otevření rozhovoru o obdobích“. Allison Jackson ze světa a Jane Helpern z iD zastávaly podobné představy v roce 2015. Kaur zaznamenala vliv na své přátele v Paňdžábu, protože vedli upřímné diskuse se svými rodinami ohledně období. V reakci na přijetí jejích fotografií Kaur původně řekl:

Vím, že 50–60% všech komentářů na každém webu, který obsahoval příběh, bylo negativních, ale to mě moc neovlivnilo. Naštvalo mě, že lidé, které jsem znal z první ruky, reagovali špatně. Byli to kluci z mé vlastní komunity, se kterými jsem chodil na střední školu a snažili se mě pošpinit, než umění ... Lidé vždy říkají, že moje práce je pro ženy tak skvělá, že je to feministické umění. Ale pro mě to musí vidět hlavně muži. Protože je to misogynie, kterou musíme řešit, spíše než feminismus.

Kaur později připustil, že po mnoho let mě internetoví trollové „nechali zlomeného“, protože dříve podobné představy zavrhl. Aby vyřešila své zděšení, dospěla k závěru, že „jsem tu, abych řekl svou pravdu a spojil se se čtenáři, a to je vše. Na žádném z negativních hlasů nakonec nezáleží“. Její práce byly předmětem on -line memů , obvykle ve formě parodických básní zesměšňujících Kaurův styl psaní, jejich nápadnost byla přirovnávána k domácímu průmyslu . V roce 2017 vyšla kniha parodující Kaurovu poezii s názvem Mléko a réva .

Kritický příjem

Kritici byli méně pochvalní než obecné publikum; stala se „něčím jako polarizující postavou v literární, vydavatelské a mediální komunitě“, jejíž „dílo je často považováno za lowbrow nebo banální, nebo ne v bohaté tradici seriózní poezie“. Mezi další kritiky patří její formální, útlumová a bez trvalého dopadu. Kaur se domnívá, že její práci nelze „plně posoudit ani kritizovat prostřednictvím bílé čočky nebo západní“. Podle Aliho „na Kaura nebyla vznesena žádná kritika, která by nebyla obdobně naladěna na“ skutečné „básníky“, citují Mary Oliver , Jane Hirshfield , Sharon Olds a Lucille Clifton . Gregory Betts podobně řekl, že Kaur „spadá do velké literární tradice - sahající až k Danteovi - básníků, kteří byli široce kritizováni za používání lidové řeči své doby“.

Rebecca Watts kritizovala popularitu a přístupnost svých básní, popisovala je jako „bez umění“ a charakterizovala je „otevřená očerňování intelektuální angažovanosti a odmítání řemesel“-Priya Khaira-Hanks, píšící pro The Guardian , poznamenala, že Kaurova přístupnost často vedla k „ přehnaná jednoduchost “. Isen znevažovala to, co považovala za příliš vysvětlující styl, zvláště když byl proveden, protože „opožděné uložení rytmu“ neodhaluje nedostatky v kompozici. Blair Crawford z Ottawy Citzen cítil, že „V mnoha ohledech její básně vypadají jako typ glibových aforismů načmáraných do zadní části ročenky střední školy, doplněné XO a srdíčky“.

Carl Wilson a Khaira-Hanks tvrdili, že její hlavní úspěch a osobní identita přispěly k tomu, že lidé ignorovali její práci. Tariro Mzezewa z New York Times kritizovala kritiku, že její poezie je neautentická a kooptuje zkušenosti ostatních, a odmítla představu, že Kaurovo dílo není „skutečnou literaturou“. V roce 2018 Don Paterson řekl, že „několik básníků považuje [Kaura] za básníka vůbec“. Když hovořil o Kaurově úspěchu a jejich podobných tématech, Muske-Dukes řekl, že „oslovuji několik tisíc lidí a ona miliony. Říkám jí větší sílu“.

Waheed a Shire, mezi Kaurovými vlivy, ji obvinili z plagiátorství. Nároky Waheedových příznivců jsou založeny na Kaur a jejím nedostatku interpunkce a používání medu jako metafory. Kaur popřel tvrzení o plagiátorství a spekuloval, že jejich podobná témata a používání medu je „vedlejším produktem naší doby“.

V roce 2017 uvedly BBC a Vogue Kaura na seznamech žen roku; Quill & Quire si vybrali The Sun and Her Flowers do svého každoročního seznamu nejlepších knih. Příští rok byla zařazena na seznamy nově vznikajících umělců Forbes a Elle . V roce 2019 Nová republika jmenovala Kaura „Spisovatelkou desetiletí“, kvůli jejímu vlivu na médium poezie; vedlo to k debatě o tom, zda si cenu zasloužili, a také o její práci obecně.

Funguje

Knihy

• Mléko a med (2014)
• Slunce a její květiny (2017)
• Home Body (2020)

Články

• "Historie ukazuje, že Paňdžáb vždy přijal tyrany. Modi se neliší" . Washington Post . 16. prosince 2020.

Výkonnostní filmy

• Rupi Kaur živě (2021)

Viz také

• Instapoetrie
• Seznam kanadských básníků
• Seznam lidí z University of Waterloo

Poznámky

Reference

externí odkazy

Knihovní zdroje o Rupi Kaur
Zdroje ve vaší knihovně Zdroje v jiných knihovnách
Rupi Kaur
Zdroje ve vaší knihovně Zdroje v jiných knihovnách

• Oficiální webové stránky