Russell Drysdale - Russell Drysdale

Sir Russell Drysdale

Russell Drysdale Max Dupain 1945.jpg
Russell Drysdale s několika plátny, pořízený australským fotografem Maxem Dupainem
narozený ( 07.12.1912 )7. února 1912
Zemřel 29 června 1981 (1981-06-29)(ve věku 69)
Státní příslušnost Australan
Vzdělání Geelong gymnázium
Známý jako Malíř
Pozoruhodná práce
Moody's pub (1941)
The Drover's Wife (1945)
Sofala (1947)
the cricketers (1948)
West Wyalong (1949)
Ocenění Wynne Prize 1947 (Sofala)

Sir George Russell Drysdale , AC (7. února 1912 - 29. června 1981), také známý jako Tass Drysdale , byl australský umělec . Získal prestižní cenu Wynne Prize pro Sofalu v roce 1947 a reprezentoval Austrálii na bienále v Benátkách v roce 1954. Byl ovlivněn abstraktním a surrealistickým uměním a „vytvořil novou vizi australské scény tak revoluční a vlivnou jako Tom Tom Roberts “ .

Časný život a kariéra

George Russell Drysdale se narodil v Bognor Regis v Sussexu v Anglii v anglo-australské rodině pastevců, která se usadila v australském Melbourne v roce 1923. Drysdale byl vzděláván na gymnáziu Geelong . Celý život měl špatný zrak a od 17 let byl prakticky slepý v levém oku kvůli oddělené sítnici (což později způsobilo zamítnutí jeho žádosti o vojenskou službu).

Drysdale pracoval na statku svého strýce v Queenslandu a jako jackaroo ve Victorii. Náhodné setkání v roce 1932 s umělcem a kritikem Darylem Lindsayem ho probudilo v možnosti umělecké kariéry. Drysdale, podporovaný kolegou umělcem, studoval v letech 1935–1938 u modernistického umělce a učitele George Bell v Melbourne. Podnikl také několik cest do Evropy; v letech 1938–39 navštěvoval Grosvenorovu školu v Londýně a Grande Chaumière v Paříži. V době, kdy se v červnu 1939 vrátil ze třetí z těchto cest, byl Drysdale v Austrálii uznán jako důležitý rozvíjející se talent, ale dosud nenašel osobní vizi. Jeho rozhodnutí odejít z Melbourne do Albury a poté ze Sydney v roce 1940 přispělo k objevení jeho celoživotního předmětu, australského vnitrozemí a jeho obyvatel. Stejně důležitý byl vliv kolegy umělce Petera Purves Smitha, který ho vedl k jeho charakteristickému zralému stylu s využitím pusté krajiny obývané řídkými postavami pod zlověstnou oblohou.

Sydney

Drysdaleova samostatná výstava 1942 v Sydney (jeho druhá v čase; jeho první výstava byla v Melbourne v roce 1938) měla zásadní úspěch a etablovala jej jako jednoho z předních moderátorů Sydney té doby, společně s Williamem Dobellem , Elaine Haxtonovou , a Donald Friend . V roce 1944 jej The Sydney Morning Herald poslal do dalece západního Nového Jižního Walesu „pro ilustraci účinků tehdy ničivého sucha“. S jeho sérií obrazů suchem zpustošeného západního Nového Jižního Walesu a později sérií založených na opuštěném městě na těžbu zlata Hill End jeho pověst pokračovala v průběhu 40. let. Sofala , malba blízkého města Sofala , získala v roce 1947 Cenu Wynne za krajinu. Jeho dílo The Cricketers z roku 1948 popsala Národní galerie Austrálie jako „jeden z nejoriginálnějších a nejstrašidelnějších obrazů v celém australském umění. "

Londýn 1950

Jeho výstava z roku 1950 v londýnských galeriích Leicester , na pozvání sira Kennetha Clarka , byla významným mezníkem v historii australského umění. Do této doby bylo australské umění považováno za provinční poddruh britského umění; Drysdaleova díla přesvědčila britské kritiky, že australští umělci mají vlastní osobitou vizi, zkoumající fyzickou a psychologickou krajinu najednou tajemnou, poetickou a mimořádně krásnou. Výstava zahájila mezinárodní uznání australského umění, které si rychle získalo jméno Dobell, Sidney Nolan , Arthur Boyd , Clifton Pugh a další, kteří se dostali na národní a mezinárodní význam v 50. letech.

Minulé roky

Drysdaleova pověst pokračovala v růstu v 50. a 60. letech, když prozkoumával vzdálenou Austrálii a její obyvatele. V roce 1954 byl spolu s Nolanem a Dobellem vybrán, aby reprezentoval Austrálii na bienále v Benátkách, a v roce 1960 v Bouddi poblíž Gosfordu v Novém Jižním Walesu. Také v roce 1960 byl prvním australským umělcem, který dostal retrospektivu od Art Gallery of New South Wales .

V roce 1962 spolu s Jockem Marshallem spoluautorem cestovní knihy Cesta mezi muži . Věnovali to svým manželkám, „které byly dost dobré na to, aby zůstaly doma“.

V roce 1963 ho Reserve Bank of Australia , poté vedená HC Coombsem , jmenovala do malého výboru, který dohlížel na návrhy bankovek pro novou australskou desetinnou měnu (která se nakonec uskutečnila v roce 1966).

V roce 1969 byl Drysdale povýšen do šlechtického stavu za zásluhy o umění a v roce 1980 byl jmenován Companion of the Order of Australia . V pozdějších letech došlo k výraznému poklesu množství jeho produkce, která nikdy nebyla velká.

Drysdale zemřel v Sydney 29. června 1981 na rakovinu. Na jeho žádost byly spalované ostatky sira Russella uloženy do stínu stromu u kostela na pohřebiště vedle historického anglikánského kostela sv. Pavla v Kincumberu.

Osobní život

Byl dvakrát ženatý a měl syna Tima a dceru Lynne. Jako jedenáctiletý Tim hrál ve filmu Kamkoli jde , o životě Eileen Joyce , tasmánské rodné pianistky, hrající roli Eileeninho bratra. Tim si vzal život v roce 1962 ve věku jednadvaceti let a následující rok spáchala sebevraždu také Drysdaleova žena Bon. V roce 1964 se Drysdale oženil s Maisie Purves Smith, starou přítelkyní.

Brzy po Timově sebevraždě se Drysdale seznámil se skladatelem Peterem Sculthorpem , který nedávno přišel o otce. Ti dva spolu strávili pracovní dovolenou v domě na řece Tamar v Tasmánii a stali se celoživotními přáteli. Sculthorpe začal považovat Drysdale za vzor a obdivoval způsob, jakým přepracoval známý materiál novými způsoby. Řekl: „V pozdějších letech byl často obviňován z toho, že opakovaně maloval stejný obraz. Jeho odpověď však byla, že se nelišil od renesančního umělce, který se znovu a znovu snažil namalovat dokonalou Madonu s dítětem. pak jsem nikdy neměl problém s myšlenkou opětovného použití a přepracování svého materiálu. Stejně jako Tass jsem se přišel podívat na celý svůj výstup jako na jedno pomalu vznikající dílo. “ Věnoval díla Russell Drysdale a památce Bonnie Drysdale.

Drysdaleova druhá manželka Maisie byla švagrovou kanadského romanopisce Robertsona Daviese , s nímž Peter Sculthorpe diskutoval o spolupráci na opeře založené na australských dobrodružstvích irského herce Gustavuse Vaughana Brookeho .

Styl a témata

Australský umělecký vědec a ředitel galerie Ron Radford tvrdí, že ke konci druhé světové války spustil Drysdale „„ všeobecné zčervenání “australského krajinářského umění“. Radford popisuje Drysdaleovu práci takto: „Jeho vyschlá země naznačovala, že člověk ztratil kontrolu nad zemí - příroda se bránila a vzala zpět“. Drysdale's Australia byla „horká, červená, izolovaná, pustá a nenápadně hrozivá“. Jeho The Drover manželka „žije společně v mysli s Australany Sidney Nolan ‚s Carcass obrazech“jako dopravní pocit opuštěnosti. Drysdaleova červená představuje „krajinu hluboce, vnitřně nehostinnou“ a vyjadřuje „naprosté odcizení“ postav, které v krajině maluje.

Drysdaleovo použití barevné fotografie jako pomocníka bylo předmětem výstavy v roce 1987 na NGV a publikace, která odhaluje v dosud neznámých fotografických obrazech tuto metodu práce a jeho stylizaci při interpretaci učiva a konkrétních lokalit.

Christine Wallace naznačuje, že Drysdale „byl vizuálním básníkem toho pasivního, všeobjímajícího zoufalství, které vyvolává nekonečné teplo a sucho“, ale že to byl Sidney Nolan, kdo s podobným pohledem „nejsilněji promítl tento pohled na Austrálii navenek svět".

Lou Klepac, který shrnul ve své práci na Drysdale z roku 1983, říká: „Ve společných prvcích krajiny našel trvalé a pohyblivé obrazy, které se staly součástí vizuální lingua franca moderní Austrálie ... Ti, kteří vidí na obrazech Drysdale a svět vzdálený od pohodlí a potěšení, na kterých závisí, mají pocit, že zobrazuje osamělost a izolaci. Pro něj to bylo naopak, osvobození od utrpení civilizovaného světa. “

V červnu 2017 se jedno z posledních Drysdaleových děl, Babiččina nedělní procházka (1972), prodalo za 2,97 milionu dolarů, což je „pátá nejvyšší cena za jakékoli australské umělecké dílo v aukci“.

Viz také

Reference

Další čtení

  • Klepac, Lou (1983). Život a dílo Russella Drysdale . Bay Books. ISBN 0-85835-685-6.. Republished as Russell Drysdale in 1996 by Murdoch Books ( ISBN  0864115237 )
  • Smith, Geoffrey (1997). Russell Drysdale 1912–81 . Národní galerie ve Victorii. ISBN 0-7241-0197-7.
  • Dutton, Geoffrey (1981). Russell Drysdale: Biografická a kritická studie . Angus & Robertson. ISBN 0-207-14430-3.
  • Dutton, Geoffrey (1989). Russell Drysdale 1912–1981: Životopisná skica . Mallard Press. ISBN 1-86325-801-9.
  • Drysdale, Russell (1974). Russell Drysdale v Austrálii . Ure Smith. ISBN 0-7254-0212-1.
  • Drysdale, Russell (1981). Drysdale Drawings (1935–1980: 16–31. Března 1981) . Melbourne : Galerie Josepha Browna. ISBN 0-9595056-1-X.
  • Drysdale, Russell (1985). Russell Drysdale: Obrazy, 1940–1972 . Nový Jižní Wales: SH Ervin Museum and Art Gallery, National Trust of Australia. ISBN 0-909723-63-X.
  • Da Costa, Caroline (1989). Russell Drysdale a Donald Friend: práce na papíře a vybrané obrazy dvou vysoce uznávaných australských umělců, 23. listopadu - 16. prosince 1989 . Savill galerie. ISBN 0-9587524-1-9. OCLC  27615173 .

externí odkazy