Sappho - Sappho

Sappho
Kalpisův obraz Sappho od malíře Sappho (c. 510 př. N. L.), Aktuálně držený v Národním muzeu ve Varšavě
Kalpisův obraz Sappho od malíře Sappho ( c. 510 př . N. L. ), Aktuálně držený v Národním muzeu ve Varšavě
narozený C. 630 BCE
Lesbos , Řecko
Zemřel C. 570 př. N. L
obsazení Básník
Jazyk Starověká řečtina ( aeolská řečtina )
Žánr Lyrická poezie ( řecká lyrika )
Pozoruhodné práce
Hlava ženy z Glyptothek v Mnichově, identifikovaná jako „pravděpodobně“ kopie Silanionova imaginativního portrétu Sappho ze 4. století př. N. L.

Sapfó ( / s æ f / ; řecky : Σαπφώ Sappho [sap.pʰɔ̌ː] ; Aeolic Greek Ψάπφω Psápphō ; C. 630 - c. 570 př. N. L.) Byl archaický řecký básník z ostrova Lesbos . Sappho je známá svou lyrikou , napsanou na zpívání za doprovodu hudby. V dávných dobách byl Sappho široce považován za jednoho z největších lyrických básníků a dostal jména jako „desátá múza“ a „básnířka“. Většina Sapfóovy poezie je nyní ztracena a to, co existuje, přežilo většinou ve fragmentární formě; pouze „ Óda na Afroditu “ je určitě úplná. Stejně jako lyrika, starověcí komentátoři tvrdili, že Sappho psal elegickou a jambickou poezii. Existují tři epigramy připisované Sapfó, ale ve skutečnosti se jedná o helénistické napodobeniny Sappho stylu.

O životě Sappho je známo jen málo. Pocházela z bohaté rodiny z Lesbosu, i když jména jejích rodičů jsou nejistá. Starověké prameny říkají, že měla tři bratry; Charaxos (Χάραξος), Larichos (Λάριχος) a Eurygios (Εὐρύγιος). Dva z nich, Charaxos a Larichos, jsou také zmíněni v Bratrské básni objevené v roce 2014. Byla vyhoštěna na Sicílii kolem roku 600 př. N. L. A možná pokračovala v práci až do doby kolem roku 570 př. N. L. Pozdější legendy obklopující Sapphovu lásku k převozníkovi Phaonovi a její smrt jsou nespolehlivé.

Sappho byl plodný básník, pravděpodobně složil kolem 10 000 řádků. Její poezie byla známá a velmi obdivovaná po většinu starověku a patřila mezi kánon devíti lyrických básníků, kterého si nejvíce vážili učenci helénistické Alexandrie. Sappho poezie je stále považována za mimořádnou a její díla nadále ovlivňují další spisovatele. Kromě své poezie je dobře známá jako symbol lásky a touhy mezi ženami , přičemž anglická slova sapphic a lesbian jsou odvozena z jejího vlastního jména a jména jejího domovského ostrova. Zatímco její důležitost básníka je potvrzena od nejstarších dob, všechny interpretace její práce byly vybarveny a ovlivněny diskusemi o její sexualitě.

Starověké prameny

Existují tři zdroje informací o Sappho životě: její svědectví , historie její doby a to, co lze vyvodit z její vlastní poezie - ačkoli učenci jsou při čtení poezie jako biografického zdroje opatrní.

Testimonia je termín umění ve starověkých studiích, který odkazuje na sbírky klasických životopisných a literárních odkazů na klasické autory. Testimonia ohledně Sapfó neobsahují odkazy na současné Sappho. Reprezentace Sappho života, ke kterým dochází ve svědectví, je vždy třeba posoudit z hlediska přesnosti, protože mnohé z nich rozhodně nejsou správné. Tyto testimonia jsou také zdrojem znalostí o tom, jak byl přijat Sappho poezie ve starověku. Některé detaily zmíněné ve svědectví jsou odvozeny ze Sapphovy vlastní poezie, což je velmi zajímavé, zvláště když vezmeme v úvahu, že svědectví pochází z doby, kdy existovalo více Sapfóovy poezie, než je tomu u moderních čtenářů.

Život

O Sapfóově životě se toho určitě ví jen málo. Pocházela z ostrova Lesbos a pravděpodobně se narodila kolem roku 630 př. N. L. Tradice pojmenovává její matku jako Cleïs, ačkoli starověcí učenci toto jméno mohli jednoduše uhodnout za předpokladu, že po ní byla pojmenována Sappho dcera Cleïs. Jméno otce Sappho je méně jisté. Deset jmen je známo pro Sappho otce ze starověké svědectví ; toto šíření možných jmen naznačuje, že nebyl výslovně jmenován v žádné Sappho poezii. Nejranější a nejčastěji doložené jméno pro Sappho otce je Scamandronymus. V Ovidových hrdinech zemřel Sappho otec, když jí bylo sedm. Sappho otec není uveden v žádném z jejích dochovaných děl, ale Campbell naznačuje, že tento detail mohl být založen na nyní ztracené básni. Sappho vlastní jméno se nachází v mnoha variantních hláskováních, dokonce i v jejím vlastním Liparském dialektu; forma, která se objevuje v její vlastní existující poezii, je Psappho.

Sappho (1877) od Charlese Mengina (1853–1933). Jedna tradice tvrdí, že Sappho spáchal sebevraždu skokem z leukadského útesu.

Žádný spolehlivý portrét fyzického vzhledu Sappho se nedochoval; všechny dochované reprezentace, starobylé i moderní, jsou koncepty umělců. V básni Tithonus popisuje své vlasy jako nyní bílé, ale dříve melaina , tj. Černé. Literární papyrus druhého století n. L. popisuje ji jako pantelos mikra , docela drobnou. Alcaeus možná popisuje Sapfó jako „ fialovlasé “, což byl běžný řecký poetický způsob popisu tmavých vlasů. Někteří učenci odmítají tuto tradici jako nespolehlivou.

Sappho prý měl tři bratry: Erigyia, Laricha a Charaxa. Podle Athenaeuse Sappho často chválil Laricha za nalévání vína na radnici Mytilene, kanceláře, kterou zastávali chlapci z nejlepších rodin. Tato známka toho, že se Sappho narodila do aristokratické rodiny, je v souladu s někdy vzácným prostředím, které její verše zaznamenávají. Jedna starodávná tradice hovoří o vztahu mezi Charaxem a egyptskou kurtizanou Rhodopis . Herodotus, nejstarší zdroj příběhu, uvádí, že Charaxus vykoupil Rhodopis za velkou částku a že Sappho napsal báseň, která ho za to pokáral. Jména dvou z bratrů, Charaxus a Larichus, jsou uvedena v básni Brothers, objevené v roce 2014; poslední bratr, Erigyius, je zmíněn ve třech starověkých pramenech, ale nikde v dochovaných pracích Sappho.

Sappho mohl mít dceru jménem Cleïs, která je označována dvěma fragmenty. Ne všichni vědci uznávají, že Cleïs byla Sappho dcera. Fragment 132 popisuje Cleïs jako „παῖς“ ( pais ), což, stejně jako „dítě“, může také odkazovat na „mladého milence v mužském homosexuálním spojení“. To bylo navrhl, že Cleïs byl jeden z Sappho mladších milenců, spíše než její dcera, ačkoli Judith Hallett tvrdí, že jazyk použitý ve fragmentu 132 naznačuje, že Sappho odkazoval na Cleïs jako její dcera.

Podle Suda , Sappho byl ženatý s Kerkylas z Andros . Zdá se však, že název vynalezl komiksový básník: jméno „Kerkylas“ pochází ze slova „κέρκος“ ( kerkos ), jehož možný význam je „penis“ a není jinak doloženo jménem, ​​zatímco „Andros“, stejně jako název řeckého ostrova, je formou řeckého slova „ἀνήρ“ ( aner ), což znamená člověk. Název tedy může být vtip.

Sappho a její rodina byli vyhnáni z Lesbosu do Syrakus na Sicílii kolem roku 600 př. N. L. The Parian Chronicle zaznamenává, že Sappho odešel do exilu někdy mezi lety 604 a 591. To mohlo být důsledkem zapojení její rodiny do konfliktů mezi politickými elitami na Lesbosu v tomto období, což je stejný důvod pro vyhnanství současného Sappho Alcaea z Mytilene přibližně ve stejnou dobu. Později bylo exulantům umožněno vrátit se.

Tradice sahající přinejmenším k Menanderovi (Fr. 258 K) naznačovala, že se Sappho zabila skokem z leukadských útesů z lásky k Phaonovi , převozníkovi. To je považováno za ahistorické moderními učenci, možná vynalezené komickými básníky nebo pocházejícími z nesprávného čtení odkazu první osoby v nebiografické básni. Legenda mohla částečně vyplynout z touhy prosadit Sappho jako heterosexuála.

Funguje

Černobílá fotografie fragmentu papyru s řeckým textem
P. Sapph. Obbink: fragment papyru, na kterém byla objevena báseň Sappho Brothers

Sappho pravděpodobně napsal kolem 10 000 řádků poezie; dnes přežilo jen asi 650. Ona je nejlépe známá pro její lyriku , psaný být doprovázen hudbou. Suda také připisuje sappho epigramům , elegikům a jambikům ; tři z těchto epigramů existují, ale jsou ve skutečnosti pozdějšími helénistickými básněmi inspirovanými Sappho, stejně jako jambické a elegické básně, které jí byly připisovány v Sudě. Starověcí autoři tvrdí, že Sappho psal především milostnou poezii a nepřímý přenos Sappho díla tuto představu podporuje. Tradice papyru však naznačuje, že tomu tak možná nebylo: série papyrů vydaná v roce 2014 obsahuje fragmenty deseti po sobě jdoucích básní z knihy I Alexandrijského vydání Sappho, z nichž pouze dvě jsou určitě milostné básně, přičemž alespoň tři a možná čtyři se starají především o rodinu.

Starověké edice

Sappho poezie byla pravděpodobně poprvé zapsána na Lesbos, buď za jejího života, nebo krátce poté, zpočátku pravděpodobně ve formě partitury pro interprety její práce. V pátém století př. N. L. Pravděpodobně začali aténští vydavatelé knih vyrábět kopie lesbické lyriky, některé včetně vysvětlujícího materiálu a glos, stejně jako samotné básně. Někdy ve druhém nebo třetím století vyrobili alexandrijští učenci kritické vydání Sapfóovy poezie. Mohlo existovat více než jedno alexandrijské vydání - John J. Winkler argumentuje dvěma, jedno upravil Aristophanes z Byzance a druhé jeho žák Aristarchus ze Samothrace . To není jisté - starověké prameny nám říkají, že Aristarchovo vydání Alcaea nahradilo vydání Aristofanem, ale mlčí o tom, zda také Sapfóovo dílo prošlo více vydáním.

Alexandrijská edice Sappho poezie vycházela ze stávajících aténských sbírek a byla rozdělena do nejméně osmi knih, ačkoli přesné číslo není jisté. Mnoho moderních učenců následovalo Denysa Page, který předpokládal devátou knihu ve standardním vydání; Yatromanolakis o tom pochybuje s tím, že ačkoli svědectví odkazuje na osmou knihu Sapfóovy poezie, nikdo nezmiňuje devátou. Ať už je její složení jakékoli, alexandrijská edice Sappho pravděpodobně seskupila její básně podle metru: starověké prameny nám říkají, že každá z prvních tří knih obsahovala básně v jednom konkrétním metru. Starověká vydání Sappho, možná počínaje edicí Alexandrijskou, podle všeho uspořádala básně přinejmenším v první knize Sappho poezie - která obsahovala díla složená v safických stanzách - abecedně.

I po vydání standardní alexandrijské edice Sappho poezie nadále kolovala v dalších básnických sbírkách. Například kolínský papyrus, na kterém je zachována báseň Tithonus, byl součástí helénistické antologie poezie, která obsahovala poezii uspořádanou podle tématu, nikoli podle metru a incipitu, jak tomu bylo v Alexandrijském vydání.

Přežívající poezie

Fragmenty papyru
Fragment terakotové keramiky, napsaný černým inkoustem.
Většina Sappho poezie je zachována v rukopisech jiných starověkých spisovatelů nebo na fragmentech papyru, ale část jedné básně přežije na střepu. Papyrus na obrázku (vlevo) zachovává báseň Tithonus (fragment 58); střep (vpravo) zachovává fragment 2 .

Nejstarší dochované rukopisy Sappho, včetně střepů, na kterých je zachován fragment 2, pocházejí ze třetího století před naším letopočtem, a předcházejí tak alexandrijskému vydání. Nejnovější dochované kopie Sappho básní přenášených přímo ze starověku jsou zapsány na stránkách pergamenového kodexu ze šestého a sedmého století n. L. A byly jistě reprodukovány ze starověkých papyrusů, které jsou nyní ztraceny. Rukopisné kopie Sapfóových děl možná přežily o několik století déle, ale kolem 9. století se zdá, že její poezie zmizela a ve dvanáctém století mohl John Tzetzes napsat, že „plynutí času zničilo Sapfó a její díla“.

Podle legendy byla Sappho poezie ztracena, protože církev nesouhlasila s její morálkou. Zdá se, že tyto legendy pocházejí z období renesance - kolem roku 1550 Jerome Cardan napsal, že Gregory Nazianzen nechal veřejně zničit Sappho dílo, a na konci šestnáctého století Joseph Justus Scaliger tvrdil, že Sappho díla byla vypálena v Římě a Konstantinopoli roku 1073. řády papeže Řehoře VII .

Ve skutečnosti byla Sappho práce pravděpodobně ztracena, protože poptávka po ní byla nedostatečně velká na to, aby mohla být zkopírována na pergamen, když kodexy nahradily svitky papyru jako převládající formu knihy. Dalším faktorem, který přispěl ke ztrátě Sappho básní, mohla být vnímaná temnota jejího eolického dialektu , který obsahuje mnoho archaismů a inovací, které v jiných starověkých řeckých dialektech chybí . Během římské doby, kdy se atický dialekt stal standardem literárních skladeb, bylo pro mnoho čtenářů obtížné pochopit saphoův dialekt a ve druhém století n. L. Římský autor Apuleius konkrétně poznamenává jeho „podivnost“.

Pouze přibližně 650 řádků Sapfóovy poezie stále přežívá, z toho jen jedna báseň - „Óda na Afroditu“ - je kompletní a více než polovina původních linií přežívá v dalších zhruba deseti fragmentech. Mnoho z dochovaných fragmentů Sappho obsahuje pouze jedno slovo - například fragment 169A je jednoduše slovo, které znamená „svatební dary“, a přežívá jako součást slovníku vzácných slov. Dva hlavní zdroje dochovaných fragmentů Sapfó jsou citáty z jiných starověkých děl, od celé básně až po jediné slovo, a fragmenty papyru, z nichž mnohé byly objeveny v Oxyrhynchusu v Egyptě. Jiné fragmenty přežívají na jiných materiálech, včetně pergamenu a střepů. V současné době je nejstarším dochovaným fragmentem Sappho kolínský papyrus, který obsahuje báseň Tithonus, datovanou do třetího století před naším letopočtem.

Grenfell a Hunt, c.1896

Do poslední čtvrtiny devatenáctého století přežily pouze starodávné citáty Sapfó. V roce 1879 byl ve Fayumu učiněn první nový objev fragmentu Sappho . Na konci devatenáctého století začali Grenfell a Hunt vyhrabávat starověké smetiště na Oxyrhynchus, což vedlo k objevům mnoha dosud neznámých fragmentů Sapfó. Fragmenty Sappho jsou nadále znovu objevovány. Nejnověji velké objevy v letech 2004 („Tithonova báseň“ a nový, dříve neznámý fragment) a 2014 (fragmenty devíti básní: pět již známých, ale s novými čteními, čtyři, včetně „ Bratrské básně “, dosud neznámé) byly hlášeny v médiích po celém světě.

Styl

Sappho zjevně fungoval v rámci rozvinuté tradice lesbické poezie, která si vyvinula vlastní básnickou dikci, metry a konvence. Před Sappho a její současné Alcaeus, Lesbos bylo spojeno s poezií a hudbou přes mýtické Orfeus a Arion , a sedmého století před naším letopočtem básníka Terpander . Nicméně její práce je inovativní; je to jedna z nejranějších řeckých básní, která přijala „lyrické„ já “ - psát poezii přijímající hledisko konkrétního člověka, na rozdíl od dřívějších epických básníků Homera a Hesioda , kteří se prezentují spíše jako„ kanály božské inspirace ". Její poezie zkoumá individuální identitu a osobní emoce - touhu, žárlivost a lásku; Při zkoumání těchto témat také přijímá a reinterpretuje stávající obrazy epické poezie. Zdá se, že Sapfóova poezie byla složena pro více příležitostí - včetně svatebních písní, jiných rituálních příležitostí a soukromějších situací - a pravděpodobně zahrnovala jak monodická, tak sborová díla.

Sappho poezie je známá svým jasným jazykem a jednoduchými myšlenkami, ostře vykreslenými obrazy a použitím přímé citace, která přináší pocit bezprostřednosti. Neočekávaná hra se slovy je charakteristickým rysem jejího stylu. Příklad je z fragmentu 96: „nyní vyniká mezi lydskými ženami, protože po západu slunce měsíc s růžovými prsty převyšuje všechny hvězdy“, což je variace homérského přídomku „úsvit s růžovými prsty“. Sappho poezie často používá nadsázku , podle starověkých kritiků „kvůli svému kouzlu“. Příklad lze nalézt ve fragmentu 111, kde Sappho píše, že „ženich přistupuje jako Ares [...] Mnohem větší než velký muž“.

Leslie Kurke seskupuje Sappho s těmi archaickými řeckými básníky z takzvané „elitní“ ideologické tradice, která si cenila luxusu ( habrosyne ) a vysokého zrození. Tito elitní básníci měli tendenci se ztotožňovat se světem řeckých mýtů, bohů a hrdinů, stejně jako s bohatým východem, zejména s Lydií . Ve fragmentu 2 tedy Sappho nechává Afroditu „nalít do zlatých šálků nektar bohatě mísený s radostmi“, zatímco v básni o Tithonovi výslovně uvádí, že „miluji jemnější věci [ habrosyne ]“. Podle Page DuBoise jazyk i obsah Sappho poezie evokuje aristokratickou sféru. Kontrastuje Sappho „květnatý, [...] ozdobený“ styl se „strohým, decentním, zdrženlivým“ stylem ztělesněným v dílech pozdějších klasických autorů, jako jsou Sofokles , Demosthenes a Pindar .

Tradiční moderní literární kritici Sappho poezie měli tendenci vnímat její poezii jako živý a zkušený, ale spontánní a naivní výraz emocí: typické pro tento pohled jsou poznámky HJ Rose, že „Sappho psala, když mluvila, prakticky žádnému literárnímu autorovi nic nedluží vlivu “a že její verš ukazuje„ kouzlo absolutní přirozenosti “. Proti tomuto v zásadě romantickému pohledu jedna škola novějších kritiků tvrdí, že naopak Sapfóova poezie zobrazuje a závisí na svém účinku na sofistikovaném nasazení strategií tradičních řeckých rétorických žánrů - tak, aby to vypadalo spontánně, zatímco ve skutečnosti je velmi vytvořený.

Sexualita

Sapfóova sexualita je dlouhodobě předmětem debat. Sir Lawrence Alma-Tadema ‚s Sapfó a Alcaeus (viz výše) vykresluje ji upřeně nadšeně u jejího současného Alcaeus; obrazy lesbického Sappho, jako například Simeon Solomonův obraz Sappho s Erinnou (níže), byly v devatenáctém století mnohem méně běžné.

Obecný termín lesba je narážka na Sappho, pocházející ze jména ostrova Lesbos , kde se narodila. Ne vždy však byla tak zvažována. V klasické aténské komedii (od staré komedie pátého století po Menandera na konci čtvrtého a počátku třetího století př. N. L.) Byla Sappho karikována jako promiskuitní heterosexuální žena a teprve v helénistickém období je první svědectví, které výslovně diskutuje Sappho homoeroticismus je zachován. Nejstarší z nich je fragmentární biografie napsaná na papyru na konci třetího nebo na začátku druhého století před naším letopočtem, která uvádí, že Sappho byla „obviněna některými z toho, že se svým způsobem chovala nepravidelně a byla milenkou ženy“. Denys Page poznamenává, že fráze „některými“ naznačuje, že ani celý korpus Sappho poezie neposkytl přesvědčivý důkaz o tom, zda sama sebe popisovala jako sex se ženami. Zdá se, že tito starověcí autoři nevěřili, že by Sappho ve skutečnosti měla sexuální vztahy s jinými ženami, a až v desátém století Suda zaznamenala, že Sappho byla „pomluvně obviněna“ ze sexuálních vztahů se svými „ženskými žáky“ .

Mezi moderními učenci se stále diskutuje o Sapphově sexualitě - André Lardinois ji popsal jako „Velkou sappovskou otázku“. Raní translátoři Sappho někdy její poezii heterosexualizovali. Ambrose Philips '1711 překlad Ódy na Afroditu vylíčil předmět Sapfóovy touhy jako mužského, čtení, po kterém následoval prakticky každý další překladatel básně až do dvacátého století, zatímco v roce 1781 Alessandro Verri interpretoval fragment 31 jako o Sapfóově lásce pro Phaona. Friedrich Gottlieb Welcker tvrdil, že Sappho city k jiným ženám byly „zcela idealistické a nesmyslné“, zatímco Karl Otfried Müller napsal, že fragment 31 popisuje „nic jiného než přátelskou náklonnost“: Glenn Most komentuje, že „člověk se diví, jaký jazyk by Sapfó použil popsat její pocity, pokud šlo o pocity sexuálního vzrušení “, pokud byla tato teorie správná. V roce 1970 by se tvrdilo, že stejná báseň obsahovala „důkaz pozitivního [Sappho] lesbismu“.

Dnes je všeobecně uznáváno, že Sapphoova poezie zobrazuje homoerotické pocity: jak říká Sandra Boehringer, její díla „jasně oslavují eros mezi ženami“. Ke konci dvacátého století však někteří učenci začali odmítat otázku, zda je Sappho lesba, nebo ne - Glenn Most napsal, že sama Sappho „by vůbec netušila, co lidé myslí, když jí dnes říkají homosexuál“, André Lardinois prohlásil, že je „nesmyslné“ ptát se, zda byla Sappho lesba, a Page duBois tuto otázku nazývá „zvláště zmatenou debatou“.

Jedním z hlavních zaměření učenců studujících Sappho bylo pokusit se určit kulturní kontext, ve kterém byly Sappho básně složeny a provedeny. Byly navrženy různé kulturní kontexty a sociální role, které Sappho hraje, včetně učitele, vůdce kultu a básníka vystupujícího pro kruh přítelkyň. Výkonnostní kontexty mnoha Sappho fragmentů však není snadné určit a pro mnohé je představitelný více než jeden možný kontext.

Jedním z dlouhodobých návrhů sociální role pro Sappho je „Sappho jako učitelka“. Na začátku dvacátého století, německý klasicistní Ulrich von Wilamowitz-Moellendorff předpokládal, že Sapfó byla jakási učitele, „vysvětlit pryč Sapfó vášeň pro ni‚dívky ‘, “ a bránit ji před obviněním z homosexuality. Pohled je i nadále vlivný, a to jak mezi učenci, tak mezi širokou veřejností, ačkoli v nedávné době byla tato myšlenka kritizována historiky jako anachronická a byla odmítnuta několika významnými klasicisty jako neopodstatněná důkazy. V roce 1959 například Denys Page uvedl, že dochované fragmenty Sappho zobrazují „lásky a žárlivosti, slasti a bolesti Sappho a jejích společníků“; a dodává: „Našli jsme a zjistíme, že mezi nimi není ani stopa po formálním ani oficiálním ani profesionálním vztahu, ... ani stopa po Sapfovi, řediteli akademie.“ David A. Campbell v roce 1967 usoudil, že Sappho možná „předsedal literární keterě“, ale že „důkaz o formálním jmenování kněžky nebo učitelky se hledá těžko“. Žádná z vlastní Sappho poezie nezmiňuje její učení a nejstarší svědectví na podporu myšlenky Sappho jako učitele pochází z Ovidia, šest století po Sappho životě. Navzdory těmto problémům je na této myšlence stále založeno mnoho novějších interpretací sociální role Sappho. V těchto interpretacích se Sappho podílel na rituálním vzdělávání dívek, například jako trenér sborů dívek.

I kdyby Sappho skládala písně pro výcvik sborů mladých dívek, ne všechny její básně lze interpretovat v tomto světle a navzdory nejlepším pokusům učenců o jeho nalezení Yatromanolakis tvrdí, že neexistuje jediný kontext představení, do kterého by všechny Sappho básně lze přičíst. Parker tvrdí, že Sappho by měla být považována za součást skupiny kamarádek, pro které by hrála, stejně jako její současný Alcaeus . Zdá se, že část její poezie byla složena pro identifikovatelné formální příležitosti, ale mnoho jejích písní je o - a možná mělo být provedeno - o banketech.

Dědictví

Starověká pověst

Váza s červenou figurou, zobrazující sedící ženu, která čte, obklopená třemi stojícími ženami, z nichž jedna drží lyru.
Sappho inspirovala starodávné básníky a umělce, včetně malíře váz ze Skupiny Polygnotos, který ji zobrazoval na této rudé postavě hydria.

Ve starověku byla Sappho poezie velmi obdivována a několik starověkých pramenů o ní hovoří jako o „desáté múze“. Nejdříve přežívající báseň, která to má udělat, je epigram BCE třetího století od Dioscorides, ale básně jsou zachovány v řecké antologii Antipaterem ze Sidonu a připisovány Platónovi na stejné téma. Někdy byla označována jako „básnířka“, stejně jako Homer byl „básník“. Učenci z Alexandrie zahrnuli Sapfó do kánonu devíti lyrických básníků. Podle Aeliana požádal aténský zákonodárce a básník Solon, aby ho naučila píseň Sappho „abych se to naučil a pak zemřel“. Tento příběh může být apokryfní, zvláště když Ammianus Marcellinus vypráví podobný příběh o Sokratovi a písni Stesichorus , ale svědčí o tom, jak vysoce byla ve starověkém světě považována Sapfóova poezie.

Sappho poezie ovlivnila i další antické autory. V řečtině popsal helénistický básník Nossis Marilyn B. Skinner jako napodobitel Sappho a Kathryn Gutzwiller tvrdí, že Nossis se výslovně umístila jako dědička Sappho pozice básnířky. Nad poezií, Platón cituje Sapfó v jeho Phaedrus a Sokratův 'druhý projev lásky, která se zobrazí dialog echo Sapfó se popisů fyzikálních jevů touhy ve fragmentu 31. V prvním století BCE, Catullus stanovena témata a m Sappho poezie jako součást latinské literatury, která přijala sapfickou sloku, věřila ve starověk, že ji vynalezl Sappho, dal svému milenci ve své poezii jméno „ Lesbia “ v odkazu na Sappho a přizpůsobil a překládal Sapfóův 31. fragment ve své básni 51 .

Jiní starověcí básníci psali o Sappho životě. Byla to populární postava ve starověké aténské komedii a je známo nejméně šest samostatných komedií s názvem Sappho . Nejdříve známá starověká komedie, která měla vzít Sappho jako hlavní předmět, byla počátkem pátého nebo konce čtvrtého století BCE Sappho od Ameipsiase , i když o něm kromě jeho jména není nic známo. Sappho byl také oblíbeným námětem ve výtvarném umění, nejčastěji zobrazovaným básníkem na půdních vázách s červenou figurou v šestém a pátém století a předmětem sochy od Silaniona .

Od čtvrtého století před naším letopočtem starověké práce vykreslují Sappho jako tragickou hrdinku, kterou k neopětované lásce k Phaonovi dohnala k sebevraždě. Fragment hry od Menandera například říká, že Sappho se z lásky k Phaonovi vrhla z útesu na Leucas. Ovid's Heroides 15 je napsán jako dopis od Sappho její údajné lásce Phaon, a když byl poprvé znovu objeven v 15. století, byl považován za překlad autentického Sappho dopisu. Sapphoova sebevražda byla také zobrazena v klasickém umění, například na bazilice BCE prvního století v Římě poblíž Porta Maggiore .

Zatímco ve starověkém světě byla Sappho poezie obdivována, její postava nebyla vždy tak dobře zvažována. V římské době ji kritici považovali za žádostivou a možná dokonce homosexuální. Horace ji ve svých listech nazýval „maskul Sapfó“ , což pozdější Porphyrio komentoval slovy „buď proto, že je proslulá svou poezií, v níž častěji vynikají muži, nebo proto, že je pomlouvána za to, že byla kmenovou “. Ve třetím století n. L. Se rozdíl mezi Sapfóovou literární pověstí básníka a její morální pověstí ženy stal natolik významným, že se začala rozvíjet domněnka, že ve skutečnosti existují dva Sapphoové. Aelian ve svých Historických Miscellanies napsal, že existuje „další Sapfó, kurtizána, nikoli básnířka“.

Moderní recepce

Ve středověku měl Sappho pověst vzdělané ženy a talentovaného básníka. V tomto dřevorytu, který ilustruje raný nevstupovatel Boccacciova De mulieribus claris , je zobrazena obklopená knihami a hudebními nástroji.

Ve středověku byla Sappho díla ztracena, i když byla stále citována v pozdějších autorech. Její práce se stala přístupnější v šestnáctém století prostřednictvím tištěných vydání těch autorů, kteří ji citovali. V roce 1508 Aldus Manutius vytiskl edici Dionysia z Halikarnasu , která obsahovala Sappho 1, „Ódu na Afroditu“, a první tištěné vydání Longinova On the Sublime , doplněné jeho citací Sappho 31, vyšlo v roce 1554. V roce 1566 , francouzský tiskař Robert Estienne vytvořil edici řeckých lyrických básníků, která obsahovala kolem 40 fragmentů připisovaných Sapfó.

V roce 1652, první anglický překlad básně Sappho byl publikován v John Hall ‚s překladu na Sublime . V roce 1681 francouzská edice Sappho Anne Le Fèvre učinila její dílo ještě známějším. Edice Theodora Bergka z roku 1854 se stala standardní edicí Sappho ve druhé polovině 19. století; V první části 20., papyrus objevy nových básních Sappho vedlo k vydání a překladů Edwin Marion Cox a John Maxwell Edmonds , a kulminoval 1955 vydáním Edgar Lobel ‚s a Denys Strana ‘ s Poetarum Lesbiorum Fragmenta .

Stejně jako starověci, moderní kritici měli tendenci považovat Sapfóovu poezii za „mimořádnou“. Již v 9. století, Sapfó byla označována jako nadaná žena básníka, a v pracích takový jak Boccaccio ‚s De Claris Mulieribus a Christine de Pisan ‘ s Book of města dámy získala pověst naučil dámu. Dokonce i poté, co byla ztracena Sapfóova díla, byla sapphická sloka nadále používána ve středověké lyrice a s znovuobjevením jejího díla v renesanci začala stále více ovlivňovat evropskou poezii. V 16. století byli členové La Pléiade , kruhu francouzských básníků, ovlivněni experimentováním se safickými slokami a psaním milostné poezie s ženským hlasem z pohledu první osoby.

Od romantismu byla Sappho práce - zejména její „Óda na Afroditu“ - klíčovým vlivem koncepcí toho, jaká by měla být lyrika. Takoví vlivní básníci jako Alfred Lord Tennyson v devatenáctém století a AE Housman ve dvacátém byli ovlivněni její poezií. Básně založené na Tennysonovi, včetně „Eleanore“ a „Fatima“ na Sappho fragmentu 31, zatímco tři Housmanovy práce jsou adaptacemi Půlnoční básně , o níž se dlouho myslelo, že je Sappho, ačkoli autorství je nyní sporné. Na počátku dvacátého století byli Imagists - zejména Ezra Pound , HD a Richard Aldington - ovlivněni fragmenty Sappho; řada Poundových básní v jeho rané sbírce Lustra byla adaptací safických básní, zatímco HD poezie byla často safická ve „stylu, tématu nebo obsahu“ a v některých případech například „Fragment 40“ konkrétněji vyvolávala Sapfóovo psaní.

Detail Sappho od Raphael je Parnassus (1510-1511), je uvedeno vedle jiných básníků. V levé ruce drží svitek, na kterém je napsané její jméno.

Netrvalo dlouho a znovu objevila Sapfó, že se její sexualita znovu stala středem kritické pozornosti. Na počátku sedmnáctého století napsal John Donne „Sapho to Philaenis“, čímž se vrátil k myšlence Sappho jako hypersexuálního milence žen. Moderní debata o sexualitě Sappho začala v 19. století, Welcker publikoval v roce 1816 článek, který bránil Sappho před obviněním z prostituce a lesbismu a tvrdil, že byla cudná - pozice, kterou později Wilamowitz zaujal na konci roku 19. a Henry Thornton Wharton na počátku 20. století. V devatenáctém století byl Sappho kooptován Dekadentním hnutím jako lesbickou „dcerou de Sade“, Charles Baudelaire ve Francii a později Algernon Charles Swinburne v Anglii. Na konci 19. století se lesbické spisovatelky jako Michael Field a Amy Levy začaly zajímat o Sappho kvůli její sexualitě a na přelomu dvacátého století byla jakýmsi „patronem lesbiček“.

Od počátku 19. století braly básnířky jako Felicia Hemans ( Poslední píseň Sappho ) a Letitia Elizabeth Landon ( Sketch the First. Sappho a in Ideal Likenesses ) Sapfó jako jednu ze svých předek. Sappho také začala být považována za vzor pro aktivistky za práva žen, počínaje díly jako Caroline Norton 's The Picture of Sappho . Později v tom století se stala modelem pro takzvanou Novou ženu -nezávislé a vzdělané ženy, které toužily po sociální a sexuální autonomii-a v šedesátých letech byla feministka Sappho-spolu s hypersexuální, často, ale ne výhradně lesbickou Sapfó - jeden ze dvou nejdůležitějších kulturních vjemů Sappho.

Přímořská vesnice Skala Eresou na ostrově Lesbos se na konci 20. století díky své poloze poblíž údajného rodiště Sappho stala oblíbenou poutí lesbiček.

Objevy nových básní od Sapfó v letech 2004 a 2014 vzrušily jak vědeckou, tak mediální pozornost. Oznámení básně Tithonus bylo předmětem mezinárodního zpravodajství a Marilyn Skinner ji popsala jako „životní problém “.

Viz také

Poznámky

Reference

Citované práce

Další čtení

  • Balmer, Josephine (2018). Sappho: Básně a fragmenty (2 ed.). Bloodaxe.
  • Boehringer, Sandra (2021). Ženská homosexualita ve starověkém Řecku a Římě . Přeložila Preger, Anna. Routledge. ISBN 9780367744762.
  • Burris, Simon; Fish, Jeffrey; Obbink, Dirk (2014). „Nové fragmenty knihy 1 Sappho“. Zeitschrift für Papyrologie und Epigraphik . 189 .
  • Carson, Anne (2002). Pokud ne, Winter: Fragments of Sappho . New York: Knopf. ISBN 0-375-41067-8.
  • Duban, Jeffrey M. (1983). Starověké a moderní obrazy Sapfó: Překlady a studie v archaické řecké lásce Lyric . University Press of America.
  • Greene, Ellen, ed. (1996). Čtení Sappho . Berkeley: University of California Press.
  • Lobel, E .; Page, DL, eds. (1955). Poetarum Lesbiorum fragmenta . Oxford: Clarendon Press.
  • Obbink, Dirk (2014). „Dvě nové básně od Sappho“. Zeitschrift für Papyrologie und Epigraphik . 189 .
  • Powell, Jim (2019). Poezie Sapfó . Oxford University Press.
  • Snyder, Jane McIntosh (1997). Lesbian Desire in the Lyrics of Sappho . Columbia University Press. ISBN 9780231099943.
  • Voigt, Eva-Maria (1971). Sappho a Alcaeus. Fragmenta . Amsterdam: Polak & van Gennep.

externí odkazy