Shamshad Begum - Shamshad Begum

Shamshad Begum
Shamshad Begum 2016 pohlednice Indie crop.jpg
narozený ( 1919-04-14 )14. dubna 1919
Zemřel 23. dubna 2013 (2013-04-23)(ve věku 94)
Manžel / manželka
Ganpat Lal Batto
( m.  1934; mrtvý 1955)
Ocenění OP Nayyar Award (2009)
Padma Bhushan (2009)
Hudební kariéra
Žánry Filmi
Povolání Přehrávání zpěvák
Aktivní roky 1933–1976
Související akty

Shamshad Begum ( Śamśād Bēgam ; 14. dubna 1919 - 23. dubna 2013) byl indický zpěvák, který byl jedním z prvních zpěváků přehrávání v hindském filmovém průmyslu . Měla výrazný hlas a byla všestrannou umělkyní, zpívala přes 6 000 písní v hindštině , bengálštině , maráthštině , gudžarátštině , tamilštině a pandžábštině a z toho 1287 písní byly písně z hindského filmu. Pracovala s maestry včetně Naushad Ali , SD Burman , C. Ramchandra a OP Nayyar . Její písně od čtyřicátých let do začátku sedmdesátých let zůstávají populární a nadále se remixují.

Osobní život

Shamshad Begum se narodil v Láhauru v Britské Indii (dnešní Pákistán ) dne 14. dubna 1919 den poté, co v nedalekém Amritsaru došlo k masakru v Jallianwala Bagh . Byla jedním z osmi dětí, pěti synů a tří dcer, narozených v konzervativní muslimské rodině s omezenými možnostmi. Její otec, Mian Hussain Baksh Maan, pracoval jako mechanik a její matka Ghulam Fatima byla zbožná dáma konzervativní povahy, oddaná manželka a matka, která vychovávala své děti s tradičními rodinnými hodnotami.

V roce 1932 se dospívající Shamshad dostal do kontaktu s Ganpatem Lal Battem, studentem hinduistického práva, který žil ve stejné čtvrti a který byl o několik let starší než ona. V té době se manželství uzavíralo, když byli nevěsta a ženich velmi mladí a Shamshadovi rodiče již hledali vhodné spojenectví pro ni. Jejich úsilí bylo na pokraji ovoce v roce 1934, kdy se Ganpat Lal Batto a Shamshad rozhodli vzít si navzájem. V roce 1934, i přes tvrdý odpor obou jejich rodin kvůli náboženským rozdílům, se 15letý Shamshad oženil s Ganpatem Lal Batto. Pár měl jen jedno dítě, dceru jménem Usha, která se časem provdala za hinduistického gentlemana podplukovníka Yogeshe Ratru, důstojníka indické armády .

V roce 1955 Ganpat Lal Batto zemřel při dopravní nehodě. Jeho smrt zanechala Shamshad velmi rozrušená, protože její manžel byl středem jejího života a oba byli jeden druhému nesmírně oddaní. Zvládl mnoho aspektů její kariéry a smluv a byl hlavní pozitivní energií za jejím kariérním postupem. Po jeho smrti Shamshad ztratila vědomí a ztratila bojovného ducha, aby pokračovala ve své kariéře, která poté zaznamenala prudký pokles. Skutečně, zatímco Shamshad Begum byla vynikající zpěvačka i úspěšná slavná zpěvačka, byla na nějaké hlubší úrovni vždy nejprve manželkou a matkou, někým, kdo instinktivně upřednostňoval svou rodinu před svou kariérou. Od přírody dával přednost tomu, aby se vyhýbal veřejnému oslnění a obchodním jednáním, a domníval se, že je docela neobvyklé, aby se do takových věcí zapojila dáma. Po manželově smrti začala Shamshad Begum žít se svou dcerou a zeťem v Bombaji , nejprve v jižním Bombaji a později v zahradách Hiranandani . Postupně se z ní stal samotář a zcela se věnovala svým vnoučatům, až do té míry, že široká veřejnost nevěděla, zda je naživu, nebo je mrtvá. V roce 2004 vypukla v médiích kontroverze, když několik publikací mylně uvedlo, že Shamshad Begum zemřel před několika lety. Shamshadova rodina v tiskové zprávě objasnila, že tomu tak není; a později se ukázalo, že Shamshad Begum, která zemřela v roce 1998, byla babičkou z matčiny strany Sairy Banu . Její dobrovolné odloučení je pozoruhodné, protože po celá ta desetiletí vzdálená očím veřejnosti zůstávaly její staré písně u veřejnosti oblíbené a neuplynul ani den, aniž by se alespoň pár písniček hrálo ve Vividh Bharati a All India Radio .

Kariéra

1924–40

Begumův talent poprvé spatřil její ředitel, když byla na základní škole v roce 1924. Pod dojmem kvality jejího hlasu z ní udělali vedoucí zpěvačky třídní modlitby. V 10 letech začala zpívat lidové písně o náboženských funkcích a rodinných sňatcích. Nezískala žádné formální hudební vzdělání. Její pěvecké ambice, které zastávala od roku 1929, se setkaly s odporem její rodiny. V roce 1931, když jí bylo dvanáct, její strýc, který si užil qawwalis a ghazals , tajně ji vzal do Jenophone (nebo Xenophone) hudební společnost na konkurz s Lahore založené hudebník a skladatel, Ghulam Haider . Begum v rozhovoru řekl: „Zpíval jsem ghazal Bahadur Shah Zafar (básník-vládce) ghazal Mera yaar mujhe mile agar .“ Ohromený Haider jí dal smlouvu na dvanáct písniček se stejným vybavením, jaké má špičková zpěvačka. Byl to Begumův otcovský strýc Aamir Khan, který přesvědčil jejího otce Miya Hussain Baksh, aby jí umožnil zpívat. Když získala smlouvu s nahrávací společností, její otec souhlasil, že ji nechá zpívat pod podmínkou, že bude nahrávat do burky a nenechá se vyfotit. Získala 15 rupií za píseň a po dokončení smlouvy o xenofonu jí bylo uděleno 5 000. Xenophone byla proslulá hudební nahrávací společnost, sponzorovaná bohatými, a její popularita rostla v elitních kruzích na počátku třicátých let minulého století. Ačkoli vyhrála konkurz na xenofony, aniž by měla formální hudební vzdělání, Hussain Bakshwale Sahab a později Ghulam Haider zlepšily své pěvecké schopnosti v letech 1937 až 1939.

Její populární průlom nastal, když začala zpívat v All India Radio (AIR) v Péšávaru a Láhauru od roku 1937. Producent Dilsukh Pancholi chtěl, aby také hrála ve filmu, který produkoval. Begum ochotně souhlasil, provedl test obrazovky a byl vybrán. Její otec se rozzlobil, když to zjistil, a varoval ji, že nebude moci zpívat, pokud bude v sobě nadále skrývat touhu jednat. Begum slíbila otci, že se před kamerou nikdy neobjeví. Pokračovala ve zpívání písniček v rádiu. Nikdy nepózovala pro fotografie a jen málokdo viděl její obrázek v letech 1933 až 70.

Begum zpívala pro AIR prostřednictvím své hudební skupiny „The Crown Imperial Theatrical Company of Performing Arts“, založené v Dillí. Tehdejší AIR Lahore jí pomohl vstoupit do světa filmů, protože často vysílaly její písně, což přimělo hudební režiséry, aby pro své filmy používali její hlas. Begum také nahrával naats a další zbožnou hudbu pro několik gramofonových nahrávacích společností. Její křišťálově jasný hlas upoutal pozornost sarangi maestro Hussain Bakshwale Saheb, který ji vzal jako svého žáka.

1941–45

Režisér Mehboob Khan přivedl Shamshada Beguma do Bombaje poté, co svému manželovi řekl: „Vezmu ji do Bombaje a dám jí byt, auto, dopravu a i když ji budou doprovázet čtyři až šest lidí, je to v pořádku. Prosím, nechte ji přijít do Bombaje. " Její otec nebyl zpočátku přesvědčen, ale později to vzdal, protože Shamshad chtěl přijet do Bombaje. Haider obratně použil její hlas v některých ze svých dřívějších filmů, jako Khazanchi (1941) a Khandan (1942). V roce 1940 už byl Begum v rádiu dobře zavedený. Písně „Cheechi Wich Pa ke Chhalla“, „Mera Haal Vekh Ke“ a „Kankaan Diyaan Faslaan“ z Yamla Jatt z roku 1940 se staly obrovským hitem a popularizovaly Prana , zpěváka Beguma a skladatele Haidera. Haider pokračoval ve skládání hitů, které Begum zpíval pro filmy jako Zamindar , Poonji a Shama . Khan použil Begumův hlas v Taqdeer (1943), kde představil Nargise jako hrdinku. Begum brzy zpíval pro další skladatele včetně Rafiq Ghaznavi, Ameer Ali, Pt. Gobindram, Pt. Amarnath, Bulo C. Rani, Rashid Atre a MA Mukhtar, v éře před nezávislostí.

Když se Haider v roce 1944 přestěhoval do Bombaje , Begum s ním odešel jako člen svého týmu, zanechal za sebou svou rodinu a zůstal u svého Chacha (strýce z otcovy strany). Po rozdělení se Haider přestěhoval do Pákistánu, ale Begum zůstal v Bombaji. Neměla žádné známé pákistánské spojení po roce 1947. Begum se stala národní hvězdou mezi počátkem čtyřicátých a počátkem šedesátých let minulého století a měla hlas odlišný od svých vrstevníků, jako jsou Noorjehan (objeven také Haiderem), Mubarrak Begum, Suraiya, Sudha Malhotra , Geeta Dutt a Amirbai Karnataki . Její vrcholné období v hindském filmovém průmyslu bylo od roku 1940 do roku 1955 a znovu od roku 1957 do roku 1968.

1946–55

Begum zpíval značně pro skladatele včetně Naushad Ali , OP Nayyar , C. Ramchandra a SD Burman od roku 1946 do roku 1960. Naushad v rozhovoru uznal, že Begumovi vděčil za dosažení vrcholu, protože byla slavná, než se stal známým v pozdních hodinách. 40. léta 20. století; poté, co se jeho písně zpívané staly velmi populární, byl jeho talent uznán. Právě Begumovy sólové a duetové písně zpívané Naushadovi na konci čtyřicátých a na počátku padesátých let proslavily Naushada. Poté, co se Naushad stal úspěšným, zaznamenal na začátku padesátých let také písně s novými zpěváky, ale na konci padesátých a na začátku šedesátých let spolupracoval se Shamshadem. Naushad si znovu vybral svého oblíbeného zpěváka Beguma, aby zazpíval čtyři z dvanácti písní v Matce Indii .

Begumovi se připisuje zpěv jedné z prvních westernizovaných písní „Meri jaan ... Sunday ke Sunday“ od Ramchandry. Stále dostávala více nabídek na zpívání písní a byla nejlépe placenou zpěvačkou v letech 1940 až 1955 a v letech 1957 až 1964 znovu poslala Matku Indii. V roce 1949 ji hudební ředitelky S. Rajeshwara Rao, MD Parthasarathy a Balakrishna Kalla požádaly, aby zpívala „Jaiyo Jaiyo Shipayon Bazar "pro P. Bhanumatiho ve filmu Nishan z produkce Gemini Films z Madrasu, který se stal velmi populárním.

Ačkoli Burman začal skládat bengálskou hudbu v roce 1937, dosáhl národní slávy skladbami zpívanými Begumem v hindských filmech. Burman nebyl dobře zavedený jako hudební režisér v hindských filmech až do roku 1946; poté požádal Beguma, aby ve svém debutovém hindském filmu zpíval jako hudební režisér Shikari (1946) s písní „Kuch Rang Badal Rahi“. V roce 1949 přišel Shabnam , ve kterém ji Burman žádal, aby zpíval duety s názvem „Pyar Main Tumne“ a „Kismat Bhi Bhichadna“ s Mukesh , které se staly populární. Shabnam byl v té době Burmanovým největším hitem s Filmistanem a byl zvláště patrný svou vícejazyčnou písní „Yeh Duniya Roop ki Chor“, kterou nazpíval Begum a zahrál Kamini Kaushal , což se stalo dalším hitem. Burman ji následně požádán, aby zpíval skladby v Bazar , Mashaala , Bahar , Shahenshah , slečny Indie , a dalších filmů. Píseň „Jaam Tham Le“ od Shahenshah byla udáváním trendů pro Burmanovy skladby.

Begum se setkal s Nayyar během jejího rozhlasového stintu v Láhauru, když pracoval jako kancelářský chlapec a dodával koláče pro hlavní zpěváky. V roce 1954, kdy Nayyar dostal přestávku jako skladatel, oslovil Beguma, aby nahrál písně pro Mangu . Nayyar popsala její hlas jako připomínající „chrámový zvon“ pro jeho jasnost tónu . Pracoval s ní do konce šedesátých let a dal jí mnoho úspěšných písní, včetně „Ab To Jee Hone Laga“ od Mr. & Mrs. '55 , „Main Jaan Gayi Tujhe“ z Howrah Bridge , „Zara Pyar Karle“ z Mangu , „Saiyan Teri Ankhon Mein“ z 12 'O ​​Clock , „Thodasa Dil Lagana“ z Musafirkhany a mnoho dalších.

Několik jejích písní z tohoto období je stále velmi populárních, včetně těch, které hrál Nigar Sultana , jako například „Teri Mehfil Mein“ od Mughala E Azama a „Mere Piyan Gaye“ z Patanga (1949), stejně jako „Saiyan Dil Mein Aana Re “, hrál Vyjantimala , a„ Boojh Mera Naam Hai “, hrál Minoo Mumtaz . "Milte hi aankhen dil hua" z Babul (1950) měl romantický duet s Talat Mahmood , jednal by Dilip Kumar a Munawar Sultana , který také se stal populární. Její duet s Rafi , "Chhala Deja Nishani" od Bazar stal mega-hit.

Na konci čtyřicátých let zpívali Madan Mohan a Kishore Kumar jako sboroví chlapci pro její písně ve studiu Filmistan. Begum v této době slíbil, že bude zpívat písně složené Mohanem, jakmile zahájí svou kariéru jako hudební režisér, a přijme nižší poplatek. Také předpověděla, že Kumar se stane skvělým zpěvákem pro přehrávání. Později nahrála duety s Kumarem, včetně „Gori ke Nainon Mein Nindiya Bhari“ od Angarey a „Mere Neendon Me Tum“ od Naya Andaz .

1955–76

Shamshad byla na vrcholu své kariéry právě v letech 1941 až 1955 a byla nejžádanější zpěvačkou a nejlépe placenou zpěvačkou v letech 1940–1955. Byla vedoucí zpěvačkou mnoha filmů jako Taqdeer , Humayun , Shahjehan , Anokhi Ada , Aag , Mela , Patanga , Babul , Bahar , Jadoo , Aan a dalších. Ale po náhlé smrti jejího manžela v roce 1955 se Begum stala samotářkou a na rok přestala přijímat pěvecké úkoly, včetně nahrávek. Ačkoli přestala nahrávat své písně v roce 1955 po manželově smrti, písně vydané v letech 1955 až počátkem roku 1957 včetně písní z filmů jako CID , Naya Andaz , Baradari , Mr. & Mrs. '55 a dalších hitů pokračovaly být populární. V tuto chvíli ji v roce 1957 oslovil Mehboob Khan a řekl, že chce pro Nargis v Matce Indii plný hlas . První píseň, kterou nazpívala po návratu do své kariéry, byla „Pee ke ghar aaj pyari dulhaniya chali“ pro Matku Indii . Úspěšně se vrátila a následně nahrála mnoho pozoruhodných písní pro filmy jako Howrah Bridge , Jaali Note , Love in Simla , Bewaqoof , Mughal-e-Azam , Bluff Master , Gharana a Rustom-E-Hind .

Známá pozdější zpěvačka přehrávání, Lata Mangeshkar , začala zpívat, když byla Begum na vrcholu své kariéry, přičemž Begumova pauza po smrti jejího manžela posílila Mangeshkarovu kariéru a pomohla jí získat nabídky kvalitních písní. V raných kariérách Mangeshkar, stejně jako její mladší sestra Asha Bhosle , v letech 1944 a 1956, byli často požádáni producenty a hudebními režiséry, aby napodobili Begumův styl zpěvu, protože producenti si nemohli dovolit Begumovy poplatky. Ve své první společné písni byl Mangeshkar součástí refrénu, zatímco Begum byl hlavním zpěvákem. Mnoho písní zpívaných Lata jako „ Ayega Ayega “ bylo nazpíváno ve stylu Shamshada Beguma . Dokonce i písně Ashy Bhosle jako její první duet s Kishorem - „ Aati Hai Yaad Humko “ z filmu z roku 1948 Muqaddar se přímo podobají stylu Shamshada Beguma . Od roku 1949 do roku 1960, počínaje písní „Dar Na Mohabbat Karle“ od Andaz , Mangeshkar a Begum společně nazpívali mnoho duet, z nichž nejznámější je „Pyar Ke Jahan Ki“ z filmu Patanga z roku 1949 , „Bachpan Ke Din“ z 1951's Deedar ; Jejich poslední píseň spolu se Mughal-e-Azam ' s píseň "Teri Mehfil Mein Qismat" v roce 1960. Begum zpívali spolu s Mangeshkar a Bhosle, včetně "Mubarak Ho Woh Dil Jisko" z Bénazír . V letech 1958 až 1963 získala kariéra Laty velkou podporu, protože hudební ředitelé začali postupně upřednostňovat její jemný hlas. Do té doby byli Geeta Dutt a Begum nejpreferovanějšími zpěvačkami, ale Shamshad Begum byla i nadále na vrcholu od roku 1940 do roku 1963. Od roku 1965 začaly její písně napodobovat jiné herečky než hlavní představitelka. Počínaje rokem 1965 se písničky pro ni ve filmech začaly snižovat, ale písně, které zpívala, se okamžitě staly hity až do roku 1968. Poté v roce 1965 vyhlásila dobrovolný odchod do důchodu. Ale stále měla určité skladatele, kteří ji žádali, aby zpívala písně v několika filmech a mezi jim její písně z filmů jako v Daku Mangal Singh , Upkar , Kismat , Heer Ranjha , Johar Mehmood v Hongkongu , Teri Meri Ik Jindri a Main Papi Tum Bakhshanhaar . Její píseň „Kajra Mohabbat Wala“ z filmu Kismat z roku 1968 a „Nathaniya Hale To Bada Maza“ z filmu Johar Mehmood z Hongkongu z roku 1971 zůstává populární.

Odchod do důchodu a smrt

Od konce 80. let začal Begum poskytovat příležitostné rozhovory. V jednom z jejích rozhovorů pro časopis Filmfare v roce 2012 Begum prozradil: „Čím více hitů jsem dal, tím méně práce jsem dostal. Když jsem pomáhal novým skladatelům, nikdy jsem jim neřekl, aby mi dali všechny jejich písně zpívat. Věřil jsem, že jen Bůh může dát, ne oni. " Její poslední rozhovor byl v roce 2012. V roce 2009 jí byla udělena prestižní cena OP Nayyar za její přínos hindské filmové hudbě. V roce 2009 jí bylo také uděleno Padma Bhushan . Později její dcera Usha v rozhovoru řekla: „„ Kvůli politice v tomto odvětví už nechtěla pracovat. To je jeden z důvodů, proč mě nenechala být zpěvačkou. Řekl jsem jí, nech mě zpívat pro své vlastní uspokojení, ale ona řekla, že pokud se naučíš zpívat, vstoupíš přímo do branže. Takže mi to nedovolila. “

Begum zemřel ve své rezidenci v Bombaji v noci na 23. dubna 2013 po delší nemoci. Bylo jí 94. Byla spálena na malém, důstojném obřadu.

Ministr pro informace a vysílání Manish Tewari řekl: "Filmový průmysl přišel o jednoho ze svých nejvšestrannějších zpěváků. Shamshadjiho styl zpěvu stanovil nová měřítka. Její melodický hlas s působivými texty nám dal písně, které zůstaly populární i dnes." Předseda vlády Manmohan Singh řekl: „Byla umělkyní mimořádného talentu a schopností a písně, které po sobě zanechala ve své dlouhé kariéře, se kterou začala v AIR v roce 1937, budou nadále fascinovat milovníky hudby.“ Její dcera Usha Ratra řekla: „Držela se dál od půvabu tohoto odvětví, přestože byla jednou z nejlepších zpěvaček své doby, protože neměla ráda reflektor. Moje matka říkala, že umělci nikdy neumírají. Chtěla, aby si ji pamatovali její písně . "

Vybrané skladby

Začněte na razítku Indie z roku 2016
  • „Leke Pehla Pehla Pyar“, „Kahin Pe Nigahen Kahin Pe Nishana“, „Boojh Mera Kya Naam Re“ - CID (1956); (Hudba: OP Nayyar )
  • „Savan Ke Nazare Hai“ - Khazanchi (film z roku 1941) ; (Hudba: Ghulam Haider)
  • „Hum Dard Ka Afsana“ - Dard (film z roku 1947)
  • "Jab Usne Gesu Bikhraye" - Shahjehan (1946) (Hudba: Naushad)
  • „Main Bhawara Tu Hai Phool“ (Duet s Mukeshem ) - Mela (film z roku 1948) ; (Hudba: Naushad)
  • "Chandni Aayi Ban Ke Pyar" - Dulari (film) (1949)
  • „Na Bol Pi Pi More Aangna“ - Dulari (film) (1949)
  • „Milte Hi Aankhen Dil Hua“, (Duet s Talatem Mehmoodem ) - Babul 1950; (Hudba: Naushad Ali )
  • „Chali Chali Kaisi Yeh Hawa Yeh“, (Duet s Ushou Mangeshkarem ) - Bluffmaster (1965); (hudba: Kalyanji Anandji )
  • „Kabhi Aar Kabhi Paar Laga Teer-e-nazar“, ( Aar Paar 1954), (hudba: OP Nayyar)
  • „O Gadiwale Dheere“ - Matka Indie 1957; (Hudba: Naushad)
  • „Ye duniya roop ki chor“ - Shabnam 1949; (Hudba: SDBurman)
  • „Mere Piya Gaye Rangoon“ - Patanga 1949; (Hudba C. Ramchandra)
  • „Ek Tera Sahara“ - Shama 1946; (Hudba: Mistr Ghulam Haider)
  • "Holi Aayee Re Kanhaai" - Matka Indie (1957); (Hudba: Naushad)
  • „Naina Bhar Aye Neer“ - Humayun (1945) ; (Hudba: Mistr Ghulam Haider)
  • „Nazar Phero Na Humse“ - (Duet s GM Durani ) - Deedar (1951); (Hudba: Naushad)
  • „Chod Babul Ka Ghar“ - Babul 1950; (Hudba: Naushad)
  • „Badi mushkil se dil ki beqarari ko qarar aaya“ - Naghma 1953; (Hudba: Naushad); (Lyric: Shoukat Dehlavi)
  • „Kajra Mohabbatwala Ankhiyon mein Aisa dala“ (Duet s Asha Bhosle ) - Kismat (1968); (Hudba: OP Nayyar )
  • „Meri Neendon Main Tum“ (Duet s Kishore Kumar ) - Naya Andaz 1956; (Hudba: OPNayyar)
  • „Teri Mehfil Mein Qismat“ (Duet s Lata Mangeshkar ) -Mughal -E-Azam 1960; (Hudba: Naushad)
  • „Pyar Ke Jahan Ki Nirali“ (Duet s Lata Mangeshkar ) - Patanga (film z roku 1949) ; (Hudba: C. Ramchandra)
  • „Saiyan Dil Mein Aana Re“ - Bahar 1951; (Hudba: SDBurman)
  • „Reshmi Salwar Kurta Jaali Da“ - Naya Daur 1957; (Hudba: OPNayyar)
  • „Kisike Dil Mein Rehna Tha“ - Babul 1950 - s Lata; (Hudba: Naushad)
  • „Dharti Ko Aakash Pukare“ - Mela 1948 - s Mukeshem; (Hudba: Naushad)
  • „Ek Do Teen Aaja Mausam Hai Rangeen“ - Awaara (1951) ; (Hudba: Shankar-Jaikishen)
  • „Dil eechak beechak gurr“ - „Bawre Nain“ 1950 - (Hudba: Roshan)
  • „Kahin pe nigahein“ - „CID“ 1956 - (Hudba: OP Nayyar)
  • „Door Koi Gaye“ - „ Baiju Bawra (1952) (Hudba: Naushad)
  • „Chaman mein reheke veerana“ - „Deedar“ 1951 - (Hudba: Naushad)

Reference

externí odkazy