Čistý infarkt -Sheer Heart Attack

Čirý infarkt
Queen Sheer Heart Attack.png
Studiové album od
Vydáno 08.11.1974
Zaznamenáno 7. července - 22. října 1974
Studio
Žánr
Délka 38 : 41
Označení
Výrobce
Královská chronologie
Queen II
(1974)
Sheer Heart Attack
(1974)
Noc v opeře
(1975)
Dvouhra z Sheer Heart Attack
  1. " Killer Queen "
    Vydáno: 11. října 1974 (Velká Británie)
  2. Teď jsem tady
    Vydáno: 17. ledna 1975

Sheer Heart Attack je třetí studiové album britské rockové skupiny Queen , vydané dne 8. listopadu 1974 společností EMI Records ve Spojeném království a Elektra Records ve Spojených státech. Odchylující se od progresivních témat uvedených na jejich prvních dvou albech, album představovalo více pop-centric a konvenční rockové skladby a znamenalo krok směrem ke „klasickému“ zvuku Queen. To bylo produkováno skupinou a Royem Thomasem Bakerem a zahájilo Queen pro hlavní popularitu ve Velké Británii a po celém světě.

Po vydání královny II . Se skupina vydala na propagační turné s Mottem Hoople . Uprostřed turné však Brian May vážně onemocněl, což celé turné donutilo brzy skončit. Velká část alba byla napsána, zatímco se May zotavovala v nemocnici; nicméně, první singl alba „ Killer Queen “ dosáhl čísla 2 v britských žebříčcích a poskytl jim svůj první top 20 hit v USA, vrcholit u čísla 12 v žebříčku jednotlivců Billboard . Sheer Heart Attack bylo prvním albem skupiny Queen, které se dostalo do první dvacítky v USA. V roce 1975 dosáhlo čísla 12. Album bylo uznáno za obsah „velkého množství vynikajících hardrockových kytarových skladeb“. Zpětně byl několika publikacemi uveden jako jedno z nejlepších děl kapely a bylo považováno za zásadní glamrockové album.

Pozadí a nahrávání

„Nikdo nevěděl, že nám bude řečeno, že máme dva týdny na napsání Sheer Heart Attack . A museli jsme - to bylo jediné, co jsme mohli udělat. Brian byl v nemocnici.“

- Freddie Mercury

Po dokončení druhého alba se skupina vydala na turné Queen II jako předskokan pro Motta Hoople . Oni cestovali značně po celé Velké Británii, na kterém místě se obě skupiny rozhodly cestovat po USA, v čem byl první americký turné královny. Obě kapely zůstanou po zbytek své kariéry v přátelském vztahu, přičemž Ian Hunter vystoupí na koncertě Freddieho Mercuryho TributeAll the Young Dudes “ . Svou první americkou show odehráli 4. dubna v Denveru v Coloradu jako podporu, kterou Freddie Mercury údajně neměl rád, a řekl: „Být podporou je jeden z nejtraumatičtějších zážitků mého života“. Na vrcholu turné v Bostonu však Brian May zjistil, že má hepatitidu, pravděpodobně z důvodu použití kontaminované jehly během očkování, které skupina dostala před cestou do Austrálie. Zbývající část cesty byla následně zrušena a královna odletěla zpět domů, kde byla May hospitalizována.

V červnu se skupina shromáždila v Trident Studios, aby začala zkoušet materiál pro album. Koh Hasebe udělal rozhovor s Merkurem, Taylorem a Deaconem, když zkoušeli 13. června. Na začátku července by se k nim na zkoušky připojil May. Kapela se právě připravovala na nahrávání, stejně jako 7. července. Kapela putovala tři a půl hodiny, aby se dostala do Rockfield Studios ve Walesu . Kapela by nahrát deset doprovodných skladeb v Rockfield Studios, skončil na 28. července. Na začátku srpna se práce přesunuly do Wessex Sound Studios . Práce netrvala dlouho, protože Brian, který se začínal cítit neklidně, odešel 2. srpna na specializovanou kliniku. Na klinice zkolaboval v důsledku žaludečního vředu . Brian měl být operován následující den, ale brzy poté propuštěn z nemocnice, aby se mohl zotavit doma. Zatímco se kapela přetahovala ve Wessexu, Brian si zarezervoval studiový čas v AIR Studios . Zatímco byl v tomto studiu, natočil „Dear Friends“ a „She Makes Me“. Mezitím se Roger a John 11. srpna objevili na Motor Rally v EMI. Koncem srpna Brian s kapelou znovu pracoval a zbytek kapely přidal své party k písním, které Brian nahrál. Stále byla jedna píseň, kterou bylo třeba nahrát, protože kapela pracovala do září, a to „Teď jsem tady“. Kapela nahrála doprovodnou skladbu pro tuto na Wessexu a uložila ji pro míchání.

Míchání začalo v polovině září. Kapela se v tu chvíli stále přetahovala a najala si někoho, kdo bude nahrávat kazety ze studia do studia přes motocykl. Srdce mixovacích relací se odehrálo v Trident Studios a většina skladeb byla smíchána zhruba za jeden až dva dny. Brighton Rock na druhé straně byl smíchán během čtyř dnů. Uprostřed devadesáti šesti hodin byly vytvořeny mixy v hodnotě šesti hodin. Každá píseň byla rozřezána na malé upravené části, které byly asi patnáct až dvacet sekund dlouhé. V tomto okamžiku Trident právě nainstaloval 24stopý stroj do svého studia. Bylo to od roku 1972, ale fungovalo to až v roce 1974. Ve skutečnosti bylo album prvním Tridentovým 24stopým projektem. Přestože Trident rozšířil jejich flexibilitu nahrávání o osm skladeb, stále to nestačilo míchat každou stopu jednotlivě. Vraťte to Leroy Brown měl 70 vokálních skladeb a musel být smíchán, aby se přizpůsobil 24stopému mixu. Během této doby dne 20. září bylo oznámeno, že se skupina pokouší zajistit vydání na 1. listopadu, i když to vypadalo méně, jako by to dokázalo dosáhnout k tomuto datu. Dne 22. října, skupina smíšené Teď jsem tady, což byla poslední věc, která má být smíchán. Brian udělal další den rozhovor (který byl zveřejněn 26. října), který vysvětlil, jaké bylo dokončení alba. Při výrobě filmu Sheer Heart Attack skupina celkem použila čtyři různá studia. Většina doprovodných skladeb byla nahrána v Rockfieldu, dvě doprovodné skladby a některé kytarové overdubs byly zaznamenány v AIR Studios, většina overdubů a jedna doprovodná stopa byla zaznamenána ve Wessexu a míchání bylo provedeno v Trident Studios.

Písně

Přehled

Album se znatelně odklání od progresivních rockových témat svých předchůdců a bylo zařazeno do kategorie hard rock a glam rock . The Daily Vault to popsal jako „důležité přechodové album“, protože předvedl „čím se kapela brzy stane, a přitom kývne na svou hard-rockovou minulost“, zatímco Stephen Thomas Erlewine z Allmusic poznamenal, že ačkoli stále existují odkazy na fantasy témata jejich dřívějších prací, zejména na téma „In the Lap of the Gods“ a „ Lily of the Valley “, „the fantasy doesn't overwhelming as it did on the first two records“.

Killer Queen “ byla napsána během jediné noci, což je v kontrastu s „věky“ potřebnými k napsání „ The March of the Black Queen “, jak to vyjádřil Merkur, zatímco John Deacon by napsal svoji úplně první píseň „Misfire“. „Brighton Rock“ byl napsán při tvorbě Queen II , „ Stone Cold Crazy “ vznikl v Merrelově předkrálovské kapele Wreckage a Mercury během Mayovy nepřítomnosti napsal „ Flick of the Wrist “. Sheer Heart Attack bylo také první album, na kterém všichni čtyři členové kapely přispívali písněmi; „Stone Cold Crazy“ byla první píseň, ve které všichni čtyři členové kapely obdrželi zápočet na psaní.

Boční

"Brighton Rock"

„Brighton Rock“ napsal Brian May během relací Queen II , ale v té době nebyl nahrán, protože skupina cítila, že by se nehodila ke zbytku alba. Lyricky vypráví příběh dvou mladých milenců jménem Jenny a Jimmy, kteří se setkali v Brightonu o státním svátku . Módní cestování do Brightonu o svátcích bylo v té době populární vyprávění, například The Who 's Quadrophenia . Jenny nemůže otálet, protože se bojí, že její matka zjistí, „jak jsem strávil dovolenou“, ale poté „každý den napíše dopis“; Jimmy, nedočkavá dne, s ní není tak spokojená: „Nic nemůže moje láska vymazat“: nyní je tím, kdo se bojí objevení „mojí paní“.

Píseň obsahuje bez doprovodu kytarové sólo mezihru, která ve velké míře využívá zpoždění k vybudování harmonie kytary a kontrapunktických melodických linek. Vyrostlo to z Mayových experimentů s jednotkou Echoplex , protože se pokoušel obnovit své kytarové orchestrace během živých vystoupení „Syn a dcera“. Provedl úpravy na původní jednotce, aby mohl změnit časy zpoždění, protože cítil, že to není délka, kterou potřeboval, a každou ozvěnu procházel samostatným zesilovačem, aby se vyhnul rušení.

Studiová verze obsahuje pouze jednu „hlavní“ kytaru a jednu „ozvěnu“ kytaru pro krátkou sekci, ale v přímém přenosu May obvykle rozdělil svůj kytarový signál na „hlavní“ a dva „ozvěny“, přičemž každý šel do samostatné banky zesilovačů . Kytarové sólo této písně bylo na většině koncertů skupiny Queen nebo May provedeno živě, a to buď jako součást této písně, ve směsi s jinou, nebo jako samostatné dílo. Mohou také provádět některé sólo při závěrečném ceremoniálu na 2012 olympijských her léta v Londýně.

To je považováno za jedno z nejlepších květnových sól, přičemž Guitar World jej zařadilo na 41 v seznamu 100 největších kytarových sól všech dob . Píseň byla použita zejména ve filmu Baby Driver z roku 2017 , byla jednou z oblíbených písní hlavní postavy Baby a hrála se během závěrečné akční scény filmu.

„Královna zabijáků“

Killer Queen “ napsal Freddie Mercury a byl prvním mezinárodním hitem kapely. Je to jedna z mála jeho písní, pro které nejprve napsal texty, které jsou o prvotřídní prostitutce. Kapela zpočátku nahrávala skladby k písni bez května, protože se v nemocnici zotavoval z duodenálního vředu a nechal mu místa, která mohl vyplnit, když byl schopen. Mercury hrál na jangle piano i na klavír . To bylo provedeno na Top of the Pops po mapovat jako singl.

„Tenement Funster, Flick of the Wrist and Lily of the Valley medley“

Roger Taylor napsal „Tenement Funster“ o mládí a vzpouře a zpíval hlavní vokály, zatímco John Deacon hrál v Mayově nepřítomnosti prominentní party akustické kytary. Píseň přechází do Mercuryho „ Flick of the Wrist “ (což byla dvojitá strana A spolu s Killer Queen), a poté do měkčí písničky Mercury „ Lily of the Valley “, která z těchto tří písní dělá směsici .

"Teď jsem tady"

Now I'm Here “ napsal May, když byl hospitalizován, a připomíná rané turné skupiny na podporu Motta Hoopera . Bylo nahráno během posledního týdne zasedání, kdy May hrála na klavír.

Strana dvě

„V klíně bohů“

„In the Lap of the Gods“ napsal Mercury a představoval několik vokálních overdubů od sebe a Rogera Taylora. Píseň obsahuje jednu z nejvyšších not na albu, kterou nazpíval Taylor. Kromě názvu zcela nesouvisí s In the Lap of the Gods ... Revisited .

„Stone Cold Crazy“

Stone Cold Crazy “ byla jednou z prvních skladeb, které Queen předváděli naživo, a než byla nahrána pro Sheer Heart Attack , měla několik různých úprav . Žádný člen kapely si nepamatoval, kdo napsal texty, když album vyšlo, a proto sdíleli úvěr na psaní, první ze svých písní, které tak učinily. Samotné texty se zabývají gangstery a odkazují na Al Capone . Trať má rychlé tempo a silné zkreslení, které předznamenává speed metal . Hudební časopis Q popsal „Stone Cold Crazy“ jako „ thrash metal, než byl tento termín vynalezen“. Píseň byla hrána živě téměř na každém koncertě skupiny Queen v letech 1974 až 1978.

Metallica píseň pokryla jako svůj příspěvek ke kompilačnímu albu 1990 Rubáiyát: Elektra's 40th Anniversary . Tato cover verze byla později použita jako B-strana jejich singlu „ Enter Sandman “ a následně získala cenu Grammy ; objevilo se také na jejich obalech/B-sides albu Garage Inc. Verze písně Metallica je agresivnější než originál; také mírně pozměnili texty, přidali dvě použití slova „do prdele“ a změnili humornější řádky na násilnější texty, například „procházka po ulici/střílení lidí, se kterými se setkávám/se svou plně nabitou zbraní tommy“. James Hetfield to jednou provedl společně s Queen & Tony Iommi ze slávy Black Sabbath (zpěv pozměněných textů Metallica) na The Freddie Mercury Tribute Concert . Metallica také hrála píseň jako přídavek během turné Black Album 1991–93 ; objevuje se na živém CD Live Shit: Binge & Purge a na živém DVD 2009 Français Pour une Nuit .

"Drazí přátelé"

„Dear Friends“ je balada napsaná Mayem a zpívaná Merkurem.

"Selhat"

„Misfire“ byla první individuální skladba Johna Deacona pro kapelu a představovala ho při hře na většinu kytar.

„Vraťte toho Leroye Browna“

„Bring Back That Leroy Brown“ napsal Mercury a nabízí mu hraní na klavír a jangle piano i několik vokálních overdubů. May zahrál krátký úsek na ukulele-banjo a Deacon zahrál na kontrabas . BUBEN! Magazine oceňuje Taylorovu bicí práci a označuje ji za dobrý příklad jeho všestrannosti. „To opravdu ukazuje Taylorovu univerzálnost. V této rychlé a ošemetné písničce přibije desítky kopů a dokazuje, že by mohl být big bandovým bubeníkem nebo se umět hodit do jakékoli divadelní pit bandy, kdyby mu Queen nevycházela tak dobře "Honky-tonk klavír, vzpřímená basa, ukulele-banjo a kouřící bubeník-to vše přispívá k skvělé době." Název písně odkazuje na tehdejší nedávný hit „ Bad Bad Leroy Brown “ amerického zpěváka a skladatele Jima Croce, který minulý rok zemřel při letecké nehodě. Píseň byla hrána živě v aranžmá, které píseň zkrátilo a byla, až na samotný konec a jednu další linii, čistě instrumentální. Mayové ukulele-banjo bylo přineseno na scénu speciálně pro tuto píseň. Verze a cappella byla vydána jako součást remasteru alba v roce 2011.

„Dělá mě (Stormtrooper in Stilettos)“

„She Makes Me (Stormtrooper in Stilettos)“ napsal a nazpíval May s ním a Deaconem hrajícími na akustické kytary. Jeho finále obsahuje to, čemu May říkal „zvuky newyorské noční můry“, mezi něž patří sirény policejních vozidel NYC a hluboce dýchající zvuky doprovázející zavírací tyče.

„V klíně bohů ... Revisited“

„In the Lap of the Gods ... Revisited“ byl první pokus Merkuru o napsání písně, k níž by si publikum zazpívalo, podobně jako úspěšnější „ We Are the Champions “. Byl to jeden ze zavíračů setů od roku 1974 do roku 1977. V roce 1986 v Magic tour bylo provedeno znovu ve směsi, která by přerostla do „ Seven Seas of Rhye “.

Recepce a dědictví

Profesionální hodnocení
Zkontrolujte skóre
Zdroj Hodnocení
Veškerá muzika 4,5/5 hvězdiček
Mafie na zadním sedadle 8,5/10
Klasický rock 4,5/5 hvězdiček
Denní trezor B+
Encyklopedie populární hudby 4/5 hvězdiček
Pitchfork Media 9/10
PopMatters 8/10
Otázka 4/5 hvězdiček
Sběratel záznamů 4/5 hvězdiček
Nesestříhané 4/5 hvězdiček

NME napsal: „Hostina. Žádné duffery a čtyři písně, které se budou spouštět a spouštět: „Killer Queen“, „Flick of the Wrist“, „Now I'm Here“ a „In the Lap of the Gods ... Revisited“. ' Winnipeg Free Press ocenila ‚Brian May je multi-sledoval kytaru, Freddie Mercury je ohromující vocalising a Roye Thomase Bakera dynamickou produkční práci‘, volá album ‚ne-tabu, totální útok na smysly‘. Circus o albu hovořil jako o „možná nejtěžším a nejhoupavějším útoku na těchto březích, jaký jsme si už nějakou dobu užili“. Rolling Stone napsal: „Pokud je těžké milovat, je těžké neobdivovat: tato kapela je koneckonců zručná a troufá si.“ Johna Mendelsohna to nijak nezaujalo a napsal: „Lovil jsem po obou stranách tohoto nejnovějšího alba něco, cokoli, dokonce i vzdáleně tak velkolepého jako„ Keep Yourself Alive “nebo„ Father to Son “, jen abych skončil s prázdnýma ušima a reptáním. ' Jak se rok 1974 chýlil ke konci, album bylo hodnoceno společností Disc jako třetí nejlepší v tomto roce a umístilo se na společném čísle 24 ze 60 alb, které se objeví v seznamu NME na konci roku.

AllMusic později řekl, že „teatrálnost se nyní uplatňuje v každodenních záležitostech, což je ironicky činí zvukem větším než život. A tento smysl pro měřítko v kombinaci s těžkými kytarami, popovými háčky a divadelním stylem znamená skutečné odhalení Queen, takže Sheer Heart Attack je okamžik, kdy si opravdu přijdou na své. ' Q nazval desku „nepostradatelnou“ a „jednou z velkých pop/rockových příměsí 70. let“. Pitchfork napsal: „ Sheer Heart Attack nejenže vylepšuje každý aspekt jejich zvuku navrženého v prvních dvou deskách, ale přináší také nejlepší hudbu jejich kariéry ... toto je kapela na vrcholu svých sil.“ Jon Bryan z Backseat Mafia to popsal jako „první album, kde to Queen nesporně pochopili správně“, a poznamenal, že „taková zjevná arogance jim vyhovovala“.

Benjamin Ray z Daily Vault měl pocit, že „Queen se nějakým způsobem daří znít jako každá rocková kapela 70. let, včetně Rush , Zeppelin a dokonce i Uriah Heep .“ Poznamenal však, že rozdíl je v tom, že „královna se ve skutečnosti snaží být domýšlivá a bombastická a často jsou tak přehnaní, že se člověk nemůže ubránit zábavě“ a nakonec dospěl k závěru, že to byla „jejich největší zábava a předvádí vše, co udělali“ že jo.' BBC napsala: „Vícevrstvými vokály a kytarami natáhli současné produkční metody až na samý limit a Freddieho vaudevillianská série se konečně objevila ... toto bylo album, ve kterém Queen konečně viděli svůj pravý hlas.“ Rockový historik Paul Fowles napsal, že Sheer Heart Attack „viděl, jak se skupina stále více zaměřuje na nově vznikající kultovní postavu Merkura“ a jeho „jedinečnou značku rockového divadla“, zejména na singl „Killer Queen“.

Ocenění

Vydání Země Ocenění Rok Hodnost
1001 alb, která musíte slyšet, než zemřete Spojené státy 1001 alb, která musíte slyšet, než zemřete 2005 *
Klasický rock Spojené království 100 největších britských rockových alb všech dob 2006 28
200 největších alb 70. let (20 největších z roku 1974) 2006 *
Kerrang! Spojené království Anketa: 100 nejlepších britských rockových alb vůbec 2005 8
100 největších rockových alb všech dob 2007 45
Mojo Spojené království 100 největších kytarových alb 2002 72
70 největších alb 70 2006 *
100 záznamů, které změnily svět 2007 88
NME Spojené království Anketa: 100 největších alb všech dob 2006 63
Rádio Caroline Spojené království Anketa: 100 nejlepších alb 1977 50
Kalhotový lis Spojené státy Nejlepší alba sedmdesátých let 1980 *
Panna Spojené království Anketa: All Time Album Nejlepší 1000 alb 2000 492
Hard rock Německo 500 největších rockových a metalových alb všech dob 2005 308
* označuje nezařazený seznam

Merkurovo hodnocení

Album je velmi pestré, předpokládáme, že jsme to vzali do extrému, ale velmi nás zajímají studiové techniky a chtěli jsme použít to, co bylo k dispozici. Když jsme dělali první dvě alba, naučili jsme se hodně o technice. Samozřejmě došlo k nějaké kritice a konstruktivní kritika pro nás byla velmi dobrá. Ale abych byl upřímný, nemám zájem o britský hudební tisk a oni k nám byli dost nefér. Mám pocit, že novináři se ve velkém staví nad umělce. Určitě o nás měli mylnou představu. Říká se nám humbuk supermarketu. Ale pokud nás vidíte na jevišti, o to nám jde. Jsme v podstatě rocková kapela.

-  Freddie Mercury

2011 znovu vydání

Dne 8. listopadu 2010, nahrávací společnost Universal Music oznámila předělanou a rozšířenou reedici alba připraveného k vydání v květnu 2011. Toto bylo součástí nové nahrávací dohody mezi Queen a Universal Music, což znamenalo, že se spolupráce královny s EMI Records uskuteční končí po téměř 40 letech. Celý katalog studia Queen byl znovu vydán v roce 2011.

Prohlídka

Od 30. října 1974 do 1. května 1975 bylo album propagováno na turné. Prohlídka se skládala ze tří nohou a 77 jednotlivých přehlídek a bylo to první světové turné kapely.

Podpůrné kapely tvořily Styx , Kansas , Hustler a Mahogany Rush .

Seznam skladeb

Všechny hlavní vokály Freddieho Mercuryho, pokud není uvedeno jinak.

Boční
Ne. Titul Spisovatel (y) Vedoucí vokály Délka
1. " Brighton Rock " Brian May Merkur s Brianem Mayem 5:08
2. Královna zabijáků Freddie mercury   3:01
3. "Tenement Funster" Roger Taylor Roger Taylor 2:48
4. Švihnutí zápěstím Rtuť   3:19
5. Konvalinka Rtuť   1:43
6. " Teď jsem tady " Smět   4:10
Strana dvě
Ne. Titul Spisovatel (y) Vedoucí vokály Délka
7. „V klíně bohů“ Rtuť   3:20
8. Stone Cold Crazy
  2:12
9. "Drazí přátelé" Smět   1:07
10. "Selhat" Jáhen   1:50
11. „Vraťte toho Leroye Browna“ Rtuť   2:13
12. „Dělá mě (Stormtrooper in Stilettos)“ Smět Smět 4:08
13. „V klíně bohů ... Revisited“ Rtuť   3:42
Celková délka: 38:41
Bonusová skladba ( reedice Hollywood Records 1991 )
Ne. Titul Délka
14. „Stone Cold Crazy“ (bonusový remix 1991 od Michaela Wagenera ) 2:12
Celková délka: 40:53
Disc 2: Bonus EP (2011 Universal Music reissue)
Ne. Titul Délka
1. „Teď jsem tady“ ( živě v Hammersmith Odeon , prosinec 1975) 4:27
2. „Flick of the Wrist“ ( relace BBC , říjen 1974) 3:26
3. „Tenement Funster“ (relace BBC, říjen 1974) 2:59
4. „Bring Back That Leroy Brown“ (a cappella mix 2011) 2:18
5. „In the Lap of the Gods ... Revisited“ (živě na stadionu ve Wembley, červenec 1986) 2:35
Celková délka: 15:45
Bonusová videa ( deluxe edice iTunes 2011 )
Ne. Titul Délka
6. "Killer Queen" ( Top of the Pops , verze 2)  
7. „Stone Cold Crazy“ (live at Rainbow 1974)  
8. „Teď jsem tady“ (živě na fóru, Montreal 1981)  

Personál

Čísla skladeb se vztahují na CD a digitální vydání.

Grafy

Certifikace

Kraj Osvědčení Certifikované jednotky /prodeje
Polsko ( ZPAV )
2008 Opětovné vydání alba Agora SA
Platina 20 000 *
Spojené království ( BPI ) Platina 300 000 ^
Spojené státy americké ( RIAA ) Zlato 500 000 ^

* Údaje o prodeji pouze na základě certifikace.
^ Údaje o zásilkách založené pouze na certifikaci.

Reference

externí odkazy