Shumon Basar - Shumon Basar

Shumon Basar (narozený 15. října 1974) je britský spisovatel, redaktor a kurátor.

Život a vzdělání

Basar se narodil v Pabně v Bangladéši v roce 1974. Jeho matka Dilruba Basar s ním emigrovala do Velké Británie, aby se připojila ke svému otci Abul Basarovi, který se již usadil jako lékařský psychiatr . Rodina žila v několika severních městech, dokud se usadil v Blackpoolu v roce 1985. Basar zúčastnil Gonville a Caius vysoká škola , Cambridge University jako vysokoškolák v letech 1993 až 1996. V letech 1998 až 2000 studoval na AA School v Londýně. V roce 2005 byl Basar pozván Eyalem Weizmanem, aby se připojil k novému doktorskému programu na Katedře vizuálních kultur, Goldsmiths, University of London . Od roku 2009 žil Basar v Dubaji , Vancouveru, Berlíně, Bejrútu , Istanbulu a hodně cestoval po Středním východě.

Knihy

Autorem

The Age of Earthquakes , spoluautorem s romanopiscem Douglasem Couplandem a kurátorem Hansem Ulrichem Obristem , byl publikován v roce 2015 společnostmi Penguin Books ve Velké Británii, Blue Rider Press v USA a Eichborn v Německu.

Milujete často s úspěchem a se slávou? byla kniha z roku 2012, kterou napsal Basar a vydala dubajská galerie Traffic. Skládal se pouze z rétorických otázek, jedné na stránku, a napodoboval klasický kožený kapesní deník.

Upraveno

Drone Fiction a Autobiography byly dva svazky editované Shumon Basar a HG Masters a vydané Globe Books v roce 2013 jako součást Global Art Forum v Dubaji.

Přeložil Autor : Charles Arsene-Henry a Shumon Basar, autor: Zak Kyes a publikoval Bedford Press v roce 2011. Doprovodil putovní výstavu a představoval textové příspěvky od autorů Douglas Coupland, Rana Dasgupta , Hu Fang, Julien Gracq , Jonathan Lethem , Tom McCarthy , Guy Mannes Abbott, Sophia Al Maria , Hisham Matar , Adania Shibli a Neal Stephenson . Rozšířená anglicko-turecká verze byla publikována společností SALT v Istanbulu v roce 2012 s názvem Tercüme Eden .

Rozhovory Hanse Ulricha Obrista: Svazek 2 upravili Charles Arsene-Henry, Shumon Basar a Karen Marta a publikoval Charta v roce 2010. „Toto je druhý svazek rozhovorů probíhající nekonečné konverzace kurátora Hanse Ulricha Obrista. Obsahuje dialogy s některými nejvýznamnějších architektů, umělců, filmařů, historiků, hudebníků, filozofů a spisovatelů dvacátého a dvacátého prvního století. “ „Tři redaktoři se rozhodli, že to udělají podle narozenin, čímž zdůraznili pět generací obsazených respondenty,“ uvedl Obrist o systému organizace 70 rozhovorů.

The World of Madelon Vriesendorp editovali Shumon Basar a Stephan Trueby, navrhli Kasia Koczak a publikovali AA Publications v roce 2008. Doprovázel první kariérní retrospektivu nizozemského umělce Madelona Vriesendorp se sídlem v Londýně a zahrnoval eseje a rozhovory Charlese Jenckse , Beatriz Colomina , Douglas Coupland, Zaha Hadid , Rem Koolhaas , Charlie Koolhaas a další.

Cities from Zero upravil Shumon Basar, navrhl Kasia Korczak / Boy Vereeken a publikoval AA Publications v roce 2007. „Přispěvatelé v této knize ... se zaměřují jak na emirát Dubajského zálivu, tak na rychlou urbanizaci Číny. z nulových univerzálních plánů lepšího světa pro nás všechny, nebo odsouzených, zastaralých modelů již zaniklých ideologií? “

With / Without byl spolueditorem Shumon Basar, Antonia Carver a Markus Miessen, navržený Janou Allerding a publikován Bidoun / Moutamarat v roce 2007. Obsahující 30 esejů a článků o řadě blízkovýchodních měst, jako je Damašek, Teherán, Káhira „Istanbul a Mekka, Kaelen Wilson-Goldie napsala, že„ redaktoři si dali za úkol neoslavovat nebo porazit Dubaj, ale nabídnout třetí cestu mezi neoliberálním a neoleftovým čtením místa. “

Řekl někdo účast? editovali Shumon Basar a Markus Miessen , navrhli je Abake a publikovali Revolver a MIT Press v roce 2006. Dominic Eichler v časopise Frieze to popsal jako „jakýsi atlas, ale ten, který mapuje rozšířený akademický kruh a jeho reakci do zastavěného světa radikálně přetvářeného konflikty a globalizací. “

Časopisy

V roce 1999 Basar spolu s přáteli Dominikem Kremerskothenem a Stephanie Talbotovou založili nezávislý časopis s názvem sexymachinery. Po Talbotově odchodu se kolektiv rozrostl o Patrick Lacey, Dagmar Radmacher, Benjamin Reichen, Kajsa Stahl a Maki Suzuki. Od roku 2001 do roku 2007 vydala sexymachinery řadu inovativních tištěných čísel, která se vyvarovala tendence přesouvat obsah online, pořádala řadu akcí, které považovaly za „živá vydání“, spolupracovala se značkami jako Adidas a Mandarina Duck a tanec řídila umění -popová kapela Freeform Five .

Poté, co se Basar připojil v roce 2001, je v současné době editorem ve čtvrtletníku Tank Magazine o módě a kultuře .

Rovněž přispívá jako editor do časopisu o umění a kultuře na Středním východě Bidoun .

Je autorem publicistiky, kritiky a recenzí pro časopisy ArtReview , Frieze, Art Monthly , Art Papers , 032c, Contemporary, Blueprint, Icon, Abitare , Domus , AA Files a The Sunday Telegraph .

Globální umělecké fórum

Komisař a velký ředitel

V roce 2012 pozvala ředitelka Art Dubaje Antonia Carverová Basar, aby znovu objevila svůj přidružený kulturní program Global Art Forum, který funguje od roku 2007 ve formě odvozené od Art Basel Talks. Global Art Forum 6 pod vedením Basar neslo název „Médium médií“ a konalo se v katarském Dauhá (18. – 19. Března 2012) a Dubaji (21. – 24. Března 2012). Rozšířila disciplinární působnost o romanopisce, historiky, filmaře a novináře; stejně jako zavedení otisku Globe Books; dlouhodobé výzkumné projekty a kurátorské výstavy umění a médií. „Médium médií“ zkoumalo význam slova „média“ v uměleckém kontextu i roli, kterou média hrála při rozvíjení arabského jara, které bylo v té době sotva rok staré. Poté následovalo Global Art Forum 7 (17. – 23. Března 2013), které zadalo Basar pod vedením HGMasters a nazvané „To znamená“. Téma jazyka je pro Basara neustálým problémem, který řekl: „Současná realita často předchází naší schopnosti ji popsat, protože v terminologii předchozí éry nebo okamžiku jsme stále pozadu. Takový rozkol vede k slepota ohledně toho, co se vlastně děje s námi, kolem nás. “ Globální umělecké fórum 8 (15. – 16. A 19. – 21. Března 2014) zadala organizace Basar pod vedením Omara Berrady a Ala Younisa s názvem „Mezitím ... historie“. Sestavila imaginární časovou osu ztracených, zapomenutých a vymazaných dějin. Témata zahrnovala sovětský orientalismus, pan kaffirismus, Ibn Khaldun Muqadimmah a trajektorie Súdánského zálivu. Vydání Global Art Forum 9 z roku 2015 s názvem „Stáhnout aktualizaci?“ Společně režírovali sultán Sooud Al-Qassemi a Turi Munthe , přičemž Basar působil jako ředitel jako velký. Vydání v roce 2016 označilo desáté výročí Globálního uměleckého fóra. Jmenovala se „The Future Was“ (9. – 14. Ledna a 16. – 18. Března 2016), spolurežírovali Amal Khalaf a Uzma Z. Rizvi, komisař Basar se zaměřením na formulování vizí budoucnosti v minulost. Mezi hosty byli Hito Steyerl, Elie Ayache, Alice Gorman , Adrienne Maree Brown, Noura Al Noman, Lauren Beukes a Sophia Al Maria . „Obchodní místa“ byl název iterace Globálního uměleckého fóra pro rok 2017, kterou společně režírovali Antonia Carver a Oscar Guardiola-Rivera, přičemž Basar byl opět komisařem.

Recepce

Intelektuální ambice a hravý formát Globálního uměleckého fóra byly kladně přijaty diváky i kritiky. V roce 2012 napsal Tod Wodicka v deníku The National : „To, že se GAF konalo na ostrově, se zdálo být nějak důležité, a ilustroval často opakované - a zjevně pravdivé - tvrzení, že to fungovalo jako mozek Art Dubai.“ A poté v roce 2013 Einar Engström napsal v časopise Leap : „Mezi pozvanými hosty byl„ umělec “sotva přítomen. Nahradili ho hlavně lidé mimo povědomí o uměleckém průmyslu: politolog, překladatel, romanopisec, archeolog a tak dále - ti, kteří mají na svět a jeho umělce stejný nebo dokonce větší dopad než poddaný kurátor a kritik. “ V náhledu na vydání z roku 2016 uvedla Rachel Spence ve Financial Times „Fórum se stalo uznávaným centrem nápadů, které pomohly podpořit vývoj scény současného umění v Perském zálivu.“

Formát

Od roku 2006 se Basar podílel na veřejném programu na AA School v Londýně, čerpal významné osobnosti současné kultury. Mezi jeho hosty patřili Ken Adam , Peter Saville , Momus , Claude Parent , Archigram , Keller Easterling , Rem Koolhaas , Alice Rawsthorn , Julia Peyton-Jones , Beatriz Colomina , Nicolai Ouroussoff , Jan de Cock a Hella Jongerius . V roce 2011 Basar zahájil výroční „živý časopis“ s názvem FORMAT, který se dívá „na tvary, které má diskurz.“ Každé číslo má kulturní nebo historický formát (například Magic, Philosophy, Lecture, Library, Anniversary, Chat Show, Spam, Cover Version, Protest, Reality, Esej, Trailer, Hobsbawm, Kurt Cobain, Career, Couple) a zve hosty ( jako The Otolith Group, Cécile B. Evans, Jonathan Allen, Sam Jacob, Brian Dillon, Peter Webber, Oscar Guardiola-Rivera, Tamara Barnett-Herrin ), aby poskytli osobní pohled na to, jak byly znalosti „formátovány“.

Kurátorství

Výstavy zahrnují:

  • Mírná agitace (sestavená jako součást myšlenkové rady Fondazione Prada (Shumon Basar, Cédric Libert, Elvira Dyangani Ose, Dieter Roelstraete)) mezi lety 2015–17, představuje provize pro konkrétní stránky, uspořádané postupně jako čtyři „kapitoly“, „agitující mysl a tělo, smysly a prostor, “umělci Tobias Putrih, Pamela Rosenkranz , Laura Lima a gelitin . Například Rosenkranzova intervence s názvem „Infekce“ představila: „Obrovská, téměř vznešená hora písku ... její měřítko tlačí proti historické architektuře. Písek je impregnován vůní syntetických kočičích feromonů, která aktivuje specifický, biologicky určený přitažlivost nebo odpor a podvědomě ovlivňovat pohyb veřejnosti. “ Koná se v budově Cisterna v Fondazione Prada Milano.
  • Recto Verso (kurátor v rámci Rady myšlenek Fondazione Prada) se zaměřilo na „umělecká díla, která vědomě zdůrazňují skrytý, skrytý nebo zapomenutý fenomén„ zad “.„ Konala se v budově Stecca Nord v Fondazione Prada Milano.
  • Trittico (kurátor v rámci Rady myšlení Fondazione Prada ) v letech 2015–16, „strategie dynamického zobrazování navržená Radou myšlení. Najednou jsou instalována tři pečlivě vybraná díla z Collezione Prada, která se pravidelně otáčejí. “ Konalo se v budově Cisterna v Fondazione Prada Milano.
  • Přeložil (společně s Charlesem Arsenem-Henrym) v letech 2011/12, „show je jakousi zvukovou mixážní páskou fiktivních a skutečných míst od mezinárodních autorů.“ To cestovalo z Londýna do Kitakyushu a Istanbulu.
  • Svět Madelonu Vriesendorp (spolu kurátorem Stephan Trüby) v roce 2008/09, 40letá retrospektiva umělce. To cestovalo z Londýna do Berlína, Benátek a Basileje.
  • Can Buildings Curate (společně s Joshuou Bolchoverem a Parag Sharmou) v letech 2005/06, představující díla Marcela Duchampa , Friedricha Kieslera , Liny Bo Bardi , Neala Rocka, Dee Ferrisa , Goshky Macugy a dalších. To cestovalo z Londýna do Bristolu, New Yorku a Lausanne.

externí odkazy

Články
Rozhovory

Poznámky