Silvina Ocampo - Silvina Ocampo

Silvina Ocampo
Silvina-tomado-por-Bioy-Casares-en-Posadas-1959.jpg
Silvina Ocampo, na fotografii, kterou pořídil její manžel Adolfo Bioy Casares
narozený 28. července 1903
Zemřel 14.prosince 1993 (1993-12-14)(ve věku 90)
Odpočívadlo Hřbitov La Recoleta, Buenos Aires
Státní příslušnost argentinský
obsazení Spisovatel, básník

Silvina Ocampo Aguirre (28. července 1903 - 14. prosince 1993) byla argentinská spisovatelka povídek, básník a výtvarník. Ocampoův přítel a spolupracovník Jorge Luis Borges označil Ocampa za „jednoho z největších básníků ve španělském jazyce, ať už na této straně oceánu nebo na druhé straně“. Její první kniha byla Viaje olvidado (1937), v překladu Zapomenutá cesta (2019), a její poslední dílo bylo Las repeticiones , vydané posmrtně v roce 2006.

Než se Ocampo etablovala jako spisovatelka, byla výtvarnou umělkyní. Studovala malbu a kresbu v Paříži, kde se v roce 1920 setkala s Fernandem Légerem a Giorgiem de Chiricem , předchůdci surrealismu .

Získala mimo jiné Městskou cenu za literaturu v roce 1954 a Národní cenu za poezii v roce 1962.

Osobní život

Ocampo se narodil do bohaté rodiny v Buenos Aires , nejmladší ze šesti dcer (Victoria, Angélica, Francisca, Rosa, Clara María a Silvina) z Manuel Silvio Cecilio Ocampo a Ramona Aguirre Herrera. Byla vzdělávána doma učiteli a v Paříži. Ocampo byla sestrou Victoria Ocampo , zakladatelky a redaktorky prestižního argentinského časopisu Sur .

Ocampo byl vzděláván doma učiteli a v Paříži. Její rodina patřila k vyšší buržoazii, což jí umožnilo absolvovat velmi úplné školení. Měla tři vychovatelky (jednu francouzštinu a dvě angličtinu), španělskou učitelku a italskou učitelku. Z tohoto důvodu se šest sester naučilo číst ve španělštině a angličtině. Toto trojjazyčné školení by později ovlivnilo Ocampoovo psaní, podle samotné Ocampo.

Její předci patřili k argentinské aristokracii a vlastnili rozsáhlé pozemky. Její pra-pra-pra-pra-pradědeček, José de Ocampo, byl guvernérem Cuzca, než se přestěhoval do Virreinato del Río de la Plata. Manuel José de Ocampo (její praprapradědeček) byl jedním z prvních guvernérů, když byla vyhlášena nezávislost . Její pradědeček Manuel José de Ocampo y González byl politikem a kandidátem na prezidenta země. Byl také přítelem Dominga Faustina Sarmienta . Její dědeček Manuel Anselmo Ocampo byl rančer. Dalším z jejích předků byl Domingo Martinez de Irala , dobyvatel Asunciónu a budoucí guvernér Río de la Plata a Paraguaye. Bratr Ocampovy praprababičky, Juan Martín de Pueyrredón , byl vrchním ředitelem Spojených provincií Río de la Plata . Dalším vzdáleným příbuzným je Juan Manuel de Rosas, který byl hlavním vůdcem až do roku 1852.

Její matka Ramona Máxima Aguirre byla jedním z osmi dětí. Ráda zahradničila a hrála na housle. Její rodina byla kreolského původu a náboženská. Její otec, Manuel Silvio Cecilio Ocampo Regueira, se narodil v roce 1860 a byl architektem. Byl jedním z devíti dětí a měl konzervativní povahu.

V zimě Ocampo denně navštěvovala svého pradědečka, který žil poblíž. V létě její rodina žila ve vile v San Isidro , moderním domě, který ve své době měl elektřinu a tekoucí vodu. V současné době je tento dům ( Villa Ocampo ) na seznamu UNESCO a uznáván jako historická památka. V létě chodila do druhého patra, kde se naučila základy, které jí později pomohly stát se spisovatelkou.

Kritikka Patricia Nisbet Klingenbergová však tvrdí, že Ocampo jako dítě „žila osaměle, což jí ulehčilo především přátelství různých pracovníků v domácnosti [...] Toto je místo, odkud její práce vycházejí, z paměti a identifikace s těmi, kteří byli identifikováni jako ostatní. “

Dvě události, které měly v mládí na Ocampo významný dopad, byly sňatek její sestry Viktorie a smrt její sestry Clary. Uvedla, že Viktoriino manželství jí vzalo mládí: „Hubo un episodio de mi niñez que marcó mucho nuestra relación. Victoria me quitó la niñera que yo más quería, la que más me cuidó, la que más me mimó: Fanni. Ella me quería a mí más que a nadie. Victoria si odnesla chůvu, kterou jsem miloval nejvíc, tu, která se o mě nejvíc starala, tu, která mě nejvíc rozmazlovala: Fanni. Milovala mě víc než kohokoli jiného. Fanni věděla, že ji zbožňuji, ale když se Victoria vdala a vzala ji s sebou, nikdo se jí neodvážil oponovat]. Uvedla také, že začala nenávidět společenský život, jakmile Clara zemřela.

V roce 1908 cestovala Ocampo poprvé se svou rodinou do Evropy. Později studovala kresbu v Paříži u Giorgia de Chirica a Fernanda Légera . Mezi její přátele byl italský spisovatel Italo Calvino , který předstoupil před její příběhy. Po návratu do Buenos Aires pracovala na malování s Norah Borges a Marií Rosou Oliver . Pořádala různé výstavy, individuální i kolektivní. Když Victoria v roce 1931 založila časopis Sur , který publikoval články a texty mnoha významných spisovatelů, filozofů a intelektuálů 20. století, byl Ocampo součástí zakládající skupiny. Nicméně, stejně jako Borges a Bioy Casares , neměla významnou roli při rozhodování o obsahu, který má být zveřejněn, což byl úkol, který provedli Victoria a José Biancoovi .

V roce 1934 se Ocampo setkala se svým budoucím manželem, argentinským autorem Adolfem Bioy Casaresem . Vzali se v roce 1940. Vztah mezi nimi byl složitý a Bioy otevřeně měla milence. Někteří autoři označili Ocampo za oběť, jiní, například Ernesto Montequin, tento portrét odmítli: „Eso la pone en un lugar de minusválida. La relación con Bioy fue muy compleja; ella tuvo una vida amorosa bastante plena [. .] La relación con Bioy podía hacerla sufrir, pero también la inspiraba “[To ji staví na hendikepované místo. Vztah s Bioy byl velmi složitý; měla docela plný milostný život [...] Vztah s Bioy Casares by mohl donutit ji trpět, ale také ji to inspirovalo].

Ocampo a Bioy zůstali spolu až do její smrti, navzdory častým nevěrám jejího manžela. V roce 1954 se narodila Bioyina mimomanželská dcera Marta. Ocampo adoptoval Martu a vychoval ji jako svoji. Marta Bioy Ocampo zemřela při automobilové nehodě krátce po Ocampoově vlastní smrti. Syn Bioy Casares od další milenky Fabiána Bioye později vyhrál soud o právo na statky Ocampo a Bioy Casares; Fabián Bioy zemřel v roce 2006.

Kariérní a literární díla

Ocampo začala svou kariéru jako spisovatelka povídek v roce 1936. Ocampo vydala svou první knihu povídek Viaje olvidado v roce 1937, následovaly tři knihy poezie: Enumeración de la patria , Espacios métricos a Los sonetos del jardín . Byla plodnou spisovatelkou a během jednoho čtyřicetiletého období vyrobila více než 175 beletrií.

Sestry Ocampo, kolem roku 1908

Ocampo často spolupracoval s dalšími spisovateli. V roce 1946 napsala s Bioy Casares knihu Los que aman, odian („Ti, kteří milují, nenávidí“) a v roce 1956 s JR Wilcockem vydalo divadelní dílo Los Traidores . Spolu s Borgesem a Bioy Casaresem je Ocampo spoluautorem oslavované Antología de la literatura fantástica v roce 1940 a také Antología poética Argentina v roce 1941.

Než se začal věnovat psaní, studoval Ocampo v Paříži malbu u kubisty Fernanda Légera a proto-surrealisty Giorgia de Chirica . Ocampo neopustila svůj umělecký výcvik; produkovala ilustrace pro Borgesovu poezii a celý život malovala. Borges vnímal souvislost mezi Ocampovým obrazem a poezií a napsal, že „stejně jako Rosetti a Blake se Silvina dostala k poezii světelnými cestami kresby a malby a bezprostřednost a jistota vizuálního obrazu v jejích psaných stránkách přetrvává“.

Nepublikovaná díla Ocampa jsou součástí sbírky Silvina Ocampo na univerzitě Notre Dame .

Ocampo získal argentinskou národní cenu za poezii v roce 1962, mimo jiné literární ceny.

První publikace

Ocampo vydala svou první knihu povídek Viaje olvidado v roce 1937. Většina příběhů nepřesahuje délku dvou stran. Knihu recenzovala Victoria Ocampo v Sur , kde poznamenala autobiografické aspekty příběhů a vyčítala její sestře, že „pokřivila“ ty vzpomínky z dětství. Sur hrála v životě Ocampa základní roli a usnadňovala její spojení s Borgesem, Bioym, Wilcockem a dalšími v jejím kruhu. Právě v tomto časopise se objevily první příběhy, básně a překlady Ocampa.

Navzdory počátečním negativním recenzím Viaje olvidado byla kniha považována za zásadní text v autorově sbírce děl, který čtenářům představil rysy a témata, která by charakterizovala její budoucí díla. O několik let později Ocampo spolupracoval s Borgesem a Bioy Casaresem na přípravě dvou antologií: Antología de la literatura fantástica (1940), s prologem Bioy a Antología poética Argentina (1941). V roce 1942 představila své první dvě básnické knihy Enumeración de la Patria a Espacios métricos . Od té doby střídala psaní příběhů s poezií.

V roce 1948 vydala Autobiografía de Irene , příběhy, kde ukazuje větší plynulost psaní a objevuje se větší vliv Borges a Bioy. Navzdory tomu kniha neměla v době svého vzniku velký dopad. O dva roky dříve napsala kriminální román s Bioy Casares, Los que aman, odian .

Po několika letech vydávat pouze poezii (Los sonetos del Jardín , Poemas de amor desesperado , Los Nombres , která získala Národní cenu za poezii) se vrátila ke psaní příběhů v roce 1959 se La Furia , s nimiž nakonec získaných nějaké uznání. La furia je často považována za bod, ve kterém Ocampo dosáhla plnosti svého stylu.

60. a 70. léta

Ocampo byla poněkud méně aktivní, pokud jde o redakční přítomnost v šedesátých letech minulého století, protože vydala pouze svazek povídek Las invitadas (1961) a knihu poezie Lo amargo por dulce (1962). Naproti tomu v 70. letech byla poněkud plodnější. Během těchto let vydal Ocampo básně Amarillo celeste , Árboles de Buenos Aires a Canto escolar . Vydala také příběh Los días de la noche a sérii dětských příběhů: El cofre volante , El tobogán , El caballo alado a La naranja maravillosa .

Poslední roky a posmrtné publikace

Vydání jejích posledních dvou knih Y así sucesivamente (1987) a Cornelia frente al espejo (1988) se časově shodovalo s jejím nástupem Alzheimerovy choroby . Nemoc postupně snižovala její schopnosti, až ji během posledních tří let oslabila. Zemřela v Buenos Aires 14. prosince 1993 ve věku 90 let. Byla pohřbena v rodinné kryptě hřbitova Recoleta , hřbitova, kde je pohřben i Bioy Casares .

Svazky jejích nepublikovaných textů se objevily posmrtně, včetně poezie a krátkých románů. V roce 2006 vyšla čtyři její díla: Invenciones del recuerdo (autobiografie psaná ve volném verši), Las repeticiones (sbírka nepublikovaných povídek, která obsahuje dva krátké romány), El vidente a Lo mejor de la familia . V roce 2007 vyšel v Argentině poprvé román La torre sin fin a v roce 2008 se objevil Ejércitos de la oscuridad , svazek, který obsahuje různé texty. Veškerý materiál upravila společnost Sudamericana, která také znovu vydala některé její sbírky povídek. V roce 2011 vyšla kniha La promesa , román, který Ocampo začal kolem roku 1963 a který s dlouhým přerušováním a přepisováním skončil v letech 1988 až 1989 pod tlakem její nemoci. Edici měla v péči Ernesto Montequin.

Kritický příjem

Po většinu své kariéry argentinští kritici neuznávali zásluhy Ocampoových děl. Do jisté míry kvůli jejímu vztahu s Borgesem byly její příběhy kritizovány jako to, že nejsou „dostatečně borgesovské“. Právě úcta k Borgesovi a její sestře Victorii zabránila kritikům porozumět formální a tematické originalitě jejích příběhů. Místo toho je viděli jako neúspěch ve snaze kopírovat styl těchto ostatních spisovatelů. Teprve v osmdesátých letech začali kritici a spisovatelé uznávat její talent a psát o jejím odkazu. Významní zástupci Sur se pokusili zachránit Ocampovu sbírku povídek, včetně Josepha Bianca, Sylvie Molloy a Enrique Pezzoniho.

Ocampo byla popsána jako plachá žena, která odmítla rozhovory a dala přednost nízkému profilu. Kritici chtěli pevné prohlášení o jejím postavení s ohledem na „literární normu“, aby věděli, jak číst její díla a zajistili, že je správně interpretují, ale nebyli schopni takové prohlášení obdržet. V rozhovoru s Marií Moreno - jedním z mála rozhovorů, které Ocampo poskytla - Ocampo vysvětlila, proč nerada poskytovala rozhovory: „Tal vez porque protagonizo en ellas el triunfo del periodismo sobre la literatura“ [Možná proto, že reprezentuji triumf žurnalistiky nad literaturou v nich]. Jediným požadavkem, který Ocampo dal k pohovoru, bylo, aby žádná z otázek nebyla o literatuře. Jediné, co o této záležitosti řekla, bylo následující: „Escribo porque no me gusta hablar, para dejar un svědectví más o la vida o para luchar contra ese exceso de materia que acostumbra a rodearnos. Pero si lo medito un poco, diré algo más banal "[Píšu, protože nerad mluvím, zanechám ještě jedno svědectví o životě nebo bojuji proti té přemíře hmoty, která nás obvykle obklopuje. Ale když o tom přemýšlím, málo, řeknu něco jiného banálnějšího].

Ocampoův zvyk odmítat říci mnoho o svém soukromém životě, metodologii a literatuře ztěžuje kritikům vypracování analýzy jejích záměrů. Pro Judith Podlubne jsou Ocampoova díla meta-literární. Říká, že nedostatek informací o tom, odkud spisovatel pochází, má za následek závislost na literárních normách. Sylvia Molloy naznačuje, že kritika se snaží redukovat originalitu na něco známého, „číst to, co se čte“, místo toho, aby četl příběhy Ocampa v jejich originalitě.

V posledních letech kritici znovu objevili Ocampo a některé nepublikované práce byly publikovány v kompilacích, jako jsou Las repetitions y otros cuentos (2006) a Ejércitos de la oscuridad (2008).

Feminismus

Vzhledem k tomu, že Ocampo má jen zřídka přímé slovo v otázkách feminismu, není jasné, zda se považovala za feministku či nikoli . V závislosti na interpretaci jejích děl zaujali kritici různé pozice. Kvůli jejímu spojení se Simone de Beauvoir prostřednictvím její sestry Victoria Amícola vyvozuje, že Ocampo byla feministkou francouzské a anglické tradice. Amícola uvádí, že je evidentní, že sestry Ocampo byly citlivé na změny, které byly oznámeny z Francie (a Anglie) pro ženskou otázku, a proto není v rozporu pokusit se pojmout příběhy Silviny Ocampo jako zvláštní čtení a psaní promluvit o tom, co ženy ve světě vnímají.

Carolina Suárez-Hernán má za to, že Ocampo je feministka nebo alespoň pracuje z feministických úhlů. Suárez-Hernán zakládá svůj názor na kontextu Ocampoovy literatury a uvádí, že Ocampoova literatura obsahuje hlubokou reflexi ženskosti a četných požadavků na práva žen a také kritiku její situace ve společnosti. Ocampo nachází různé mechanismy tvorby a dekonstrukce ženského rodu. Ženy v jejích dílech jsou složité a představují temnou stránku ženskosti a mnohočetné ženské reprezentace ukazují nejednoznačnost, která zpochybňuje jednorozměrné vidění ženské postavy.

Ze tří příběhů-„Cielo de claraboyas“ (1937), „El vestido de terciopelo“ (1959), y „La muñeca“ (1970)-Amícola naznačuje, že Ocampovy příběhy zpochybňují absenci pohlaví a genderové vize v r. psychoanalýza vyvinutá Freudem , se zvláštním zaměřením na děsivé. Amícola dělá to, co Ocampo nerozumí kritikům; příliš se soustředí na hrůzu svých příběhů a humor ignoruje. Ocampo řekla Morenovi její frustraci: „Con mi prosa puedo hacer reír. ¿Será una ilusión? Nunca, ninguna crítica menciona mi humorismo“ [Svou prózou dokážu rozesmát lidi. Bude to iluze? Žádný kritik nikdy nezmiňuje můj humor].

Naproti tomu Suárez-Hernán navrhuje, aby humor použitý v práci Ocampa pomohl rozvrátit ženské stereotypy. Pro Suárez-Hernána si Ocampoova práce udržuje podvratný a kritický postoj, který nachází potěšení v přestupku. Zavedené vzorce jsou rozbité a role jsou zaměnitelné; stereotypní opozice ženskosti a maskulinity, dobra a zla a krásy a ošklivosti jsou podrobeny satirickému zacházení. Stejně tak je rozvrácen prostor a čas a stírají se hranice mezi mentálními kategoriemi prostoru, času, osoby a zvířete.

Když se jí María Moreno zeptala, co si myslí o feminismu, Ocampo odpověděl: „Moje názory mě un aplauso que me hace doler las manos“ [Můj názor je potlesk, ze kterého mě bolí ruce]. "Ap Un aplauso que le molesta dispensar?" [Potlesk, který vám vadí dát?] Zeptal se Moreno. „¡Por qué no se va al diablo!“ [Proč nejdeš do pekla!] Byla Ocampoova odpověď. Pokud jde o hlasování žen v Argentině, Ocampo řekl: „Confieso que no me acuerdo. Me pareció tan natural, tan evidente, tan justo, que no juzgué que requería una actitude especial“ [Přiznám se, že si to nepamatuji. Zdálo se to tak přirozené, tak evidentní, tak spravedlivé, že jsem to nepovažoval za zvláštní přístup].

Dětství a dospělost

Amícola naznačuje, že Ocampo má v úmyslu vytvořit dětské postavy, jejichž cílem je demystifikovat myšlenku infantilní nevinnosti. Amícola navrhuje příklad konfrontace dětí proti dospělým za účelem vytvoření polarizace. Suárez-Hernán také navrhuje, aby se dětský narativní hlas stal strategií generující nejednoznačnost, která je součástí nespolehlivého vypravěče; čtenář vždy v sobě skrývá pochybnosti o vypravěčově chápání faktů i o jejich věrohodnosti.

Pro Suárez-Hernána příběhy ukazují asymetrii mezi světem dospělých a světem dětí; rodiče, učitelé a vychovatelky ztělesňují sankční instituci a často jsou hanebnými postavami. Suárez-Hernán se domnívá, že ženy, děti a chudí v Ocampově práci jednají v podřízené pozici, kde dominují stereotypy. Podle Suárez-Hernána je svět dětství nadřazen dospělosti jako vhodný prostor k rozvrácení sociálních struktur; pohled dítěte bude tedy nástrojem k podkopání strukturálních základen a překročení stanovených mezí. Suárez-Hernán se však domnívá, že síly přisuzované dívce a její zvrácenosti vyvolávají ve čtenáři rozruch, který se nevyhne identifikaci s dospělou ženou.

Témata

Ocampovo dílo má fantastické kvality, jako její současní Borgesovi . Kritici poznamenávají, že Ocampoovo psaní se zvláště zaměřilo na transformace, jako je metamorfóza, zdvojnásobení, rozdělení a fragmentace vlastního já.

Kritička Cynthia Duncanová z University of Tennessee tvrdí, že fantastické prvky skrývaly latentní feministická témata:

[Ocampoovy] ženské postavy, stejně jako Cristina, nejsou radikální, otevřené feministky. Nekriticky kritizují své manžely, ani se nebouří předvídatelnými způsoby. Kráčejí svým životem potichu a submisivně, dokud fantastický nezasáhne, aby narušil tradiční řád, který jim byl vnucen. Právě tento aspekt práce Silviny Ocampo je pro čtenáře, muže i ženy, nejvíce znepokojující.

Další kritička, Patricia N. Klingenbergová, tvrdila, že „zuřící, destruktivní ženské postavy příběhů Ocampa by měly být vnímány jako součást jejího zaujetí viktimizací a pomstou žen, dětí a„ deviantů “v jejích dílech.

Ocampo údajně uvedla, že porotci národní ceny Argentiny za beletrii v roce 1979 pro tuto cenu prohlásili její dílo „demasiado crueles“ - příliš kruté.

Reflexivita

Téma reflexivity je přítomno v mnoha Ocampových dílech. Pojem reflexivity lze z hlediska doslovných objektů definovat jako reprezentaci „… identity a jinakosti“ a jako spojení s jinými texty. V její sbírce povídek La furia je pozorováno opakování předmětů, jako jsou zrcadla, světlo, skleněné předměty a hodiny. Využití odraženého světla a předmětů, které jej odrážejí, se během prací objevuje mnohokrát. Někteří autoři jako María Dolores Rajoy Feijoo interpretují tyto reflexní objekty, jako jsou zrcadla a hodinky, jako nosiče sebereflexivity a upravené a reprodukované identity ve fantastických příbězích Ocampa: „Místo toho, abych viděl odraženou místnost, viděl jsem něco venku v zrcadle, kupole, jakýsi chrám se žlutými sloupy a hluboko uvnitř nějaké výklenky ve zdi božstva. Byl jsem nepochybně obětí iluze “(Cornelia před zrcadlem).

Dětství

Dětství je v Ocampových příbězích stále se opakujícím tématem. Ačkoli použití infantilní perspektivy je něco společného s jinými latinskoamerickými autory, Ocampo se vyznačuje svou zvráceností infantilní perspektivy. Pocit zvrácenosti v dětství vedl mnoho kritiků k psychologickému spojení mezi jejími příběhy a freudovskými teoriemi. Podle Fiony Joy Mackintosh jsou Freudovy myšlenky, konkrétně jeho představy o snech, tabu a polymorfní zvrácenosti dětí, některé z klíčových prvků, které číhají jako všudypřítomná předzvěst v řádcích textu v Ocampových příbězích. Ocampo také experimentuje s důsledky života ve světě odděleném od dospělé společnosti v „La raza nevyhratelný“, ale také zkoumá prvky zapojené do procesu stárnutí a zmiňuje, že v postavách, které mísí rysy dětství s těmi, má implicitní pozitivní efekty dospělí. Jednou z jejích nejpozoruhodnějších prací na téma zvrácenosti dětství je „El pecado smrtelník“, která vypráví o klamu dívky služebníkem. Poté dívka učiní první přijímání, aniž by přiznala svůj hřích. Někteří kritici interpretovali tento příběh jako přímluvu zvrácenosti dětství, probuzení sexuální identity a začlenění různých sociálních tříd a podvracení moci, které tyto sexuální akty znamenají.

Metamorfóza

V mnoha svých příbězích Ocampo využívá fyzické a psychické změny (charakterizované jako metamorfóza) k transformaci mnoha jejích postav. Patří mezi ně přechod od lidí k rostlinám (hybridismus mezi člověkem a rostlinou v „Sabanas de Tierra“), do zvířat (hybrid mezi člověkem a kočkou v „El rival“), do strojů (hybrid mezi lidmi a neživými „El automóvil“) , a u dalších lidí (například „Amado en el amado“).

Ocampo pomocí postupných změn ve své povídce „Sabanas de tierra“ zdůrazňuje metamorfní proces zahradníka v rostlině. Tyto změny jsou obvykle zaznamenány jejich přechody ve smyslech a činech, například ve zvuku, vůni, vizuálních změnách a chuti. Podle Juana Ramóna Vélez García mnohé z těchto procesů metamorfózy naznačují biblické souvislosti v Genesis. Vélez García interpretuje transformační rysy postav jako cyklus nebo návrat, přičemž zdůrazňuje biblické sousloví „pulvis es et in pulverem reverteris“ (Vélez García KR 2006). Postavy v „Sabanas de tierra“ nemají vlastní jména. Ishak Farag Fahim věří, že to odráží snahu zobecnit myšlenky a pohled na svět, který se příběh snaží sdělit.

Dědictví

Ocampoovy vlastní zásluhy jako spisovatelky byly zastíněny jejími vztahy se sestrou Victorií Ocampo , jejím manželem Adolfem Bioy Casaresem a jejím přítelem Jorge Luisem Borgesem . V posledních letech však byla Ocampoova práce nově přeložena do angličtiny, což přináší větší povědomí o úspěších Ocampa jako spisovatele.

Ocampo je pohřben na hřbitově La Recoleta v Buenos Aires .

Vybraná díla

Povídky a novely

  • Viaje olvidado (Buenos Aires: Sur, 1937). Zapomenutá cesta , trans. od Suzanne Jill Levine a Katie Lateef-Jan (City Lights, 2019).
  • Los que aman, odian (novela s Adolfem Bioy Casaresem) (Buenos Aires: Emecé, 1946). Kde je láska, tam je nenávist , trans. od Suzanne Jill Levine a Jessicy Powellové (Melville House, 2013).
  • Autobiografía de Irene (Buenos Aires: Sur, 1948). Autobiografie Irene
  • La furia (Buenos Aires: Sur, 1959). Zuřivost
  • Las invitadas (Buenos Aires: Losada, 1961). Hosté
  • Los días de la noche (Buenos Aires: Sudamericana, 1970). Dny noci
  • Y así sucesivamente (Barcelona: Tusquets, 1987). A tak dále
  • Cornelia frente al espejo (Barcelona: Tusquets, 1988). Cornelia před zrcadlem
  • Leopoldin sen . Výběr 32 příběhů v překladu Daniela Balderstona (Penguin, 1988).
    • Tak byly jejich tváře (New York Review Books, 2015). Přepracované a rozšířené vydání Leopoldina snu s deseti dalšími příběhy. Publikováno ve Velké Británii jako Podvodník a jiné příběhy (2021).
  • La torre sin fin (novela) (2007). The Topless Tower , trans. od Jamese Womacka (Hesperus Press, 2010).
  • La promesa (novela) (Buenos Aires: Lumen, 2011). Slib , trans. od Suzanne Jill Levine a Jessicy Powellové (City Lights, 2019).

Poezie

  • Espacios métricos (Buenos Aires: Sur, 1942).
  • Enumeración de la patria (Buenos Aires: Sur, 1942).
  • Los sonetos del jardín (Buenos Aires: Sur, 1946).
  • Poemas de amor desesperado (Buenos Aires: Sudamericana, 1949).
  • Los nombres (Buenos Aires: Emecé, 1953).
  • Los traidores (divadelní dílo ve verších) (Buenos Aires: Losange, 1956).
  • Lo amargo por dulce (Buenos Aires: Emecé, 1962).
  • Amarillo celeste (Buenos Aires: Losada, 1972).
  • Árboles de Buenos Aires (Buenos Aires: Crea, 1979).
  • Breve Santoral (Buenos Aires: Ediciones de arte Gaglianone, 1985.
  • Silvina Ocampo (New York Review Books, 2015). Výběr básní v překladu Jasona Weisse.

Dětské příběhy

  • El cofre volante (Buenos Aires: Estrada, 1974).
  • El tobogán (Buenos Aires: Estrada, 1975).
  • El caballo alado (Buenos Aires: De la flor, 1976).
  • La naranja maravillosa (Buenos Aires: Sudamericana, 1977).
  • Canto Escolar (Buenos Aires: Fraterna, 1979).

Antologie

  • Antología de la literatura fantástica , Buenos Aires, Sudamericana, 1940. přeloženo jako Kniha fantazie , 1988
  • Antología poética Argentina , Buenos Aires, Sudamericana, 1941.
  • Pequeña antología , Buenos Aires, Editorial Ene, 1954.
  • El pecado smrtelník (antologie relatos ), Buenos Aires, Eudeba, 1966.
  • Informe del cielo y del infierno (antologie relatos ), prolog Edgardo Cozarinsky, Caracas, Monte Ávila, 1970.
  • La continuación y otras páginas , Buenos Aires, Centro Editor de América Latina, 1981.
  • Encuentros con Silvina Ocampo , dialogy with Noemí Ulla, Buenos Aires, Editorial de Belgrano, 1982.
  • Páginas de Silvina Ocampo , autorské výběry, prolog Enrique Pezzoni, Buenos Aires, Editorial Celtia, 1984.
  • Las reglas del secreto (antologie), Fondo de Cultura Económica, 1991.

Ceny a vyznamenání

  • 1945: Premio Municipal de Poesía, pro Espacios métricos
  • 1953: Segundo Premio Nacional de Poesía, pro Los nombres
  • 1954: Premio Municipal de Literatura
  • 1962: Premio Nacional de Poesía, pro Lo amargo por dulce
  • 1988: Premio del Club de los 13, pro Cornelia frente al espejo
  • 1992: Gran Premio de Honor de la SADE

Reference

externí odkazy