Šest postav při hledání autora -Six Characters in Search of an Author

Šest postav při hledání autora
Napsáno Luigi Pirandello
Znaky
Datum premiéry 1921 ( 1921 )
Místo premiéru Teatro Valle , Řím
Původní jazyk italština
Žánr Absurdismus , metateatro
Nastavení Divadlo

Šest postav při hledání autora (italsky: Sei personaggi in cerca d'autore [ˈSɛi persoˈnaddʒi in ˈtʃerka dauˈtoːre] ) je italská hra Luigi Pirandello , napsaná a poprvé uvedena v roce 1921. Absurdistická metateatrální hra o vztahu mezi autory, jejich postavami a divadelními praktiky, která měla premiéru v Teatro Valle v Římě. smíšené přijetí s výkřiky publika „ Manicomio !“ („Madhouse!“) A „ nekombinovatelný !“ („nepochopitelné!“), reakce na nelogický postup hry. Recepce se zlepšila při následných představeních, zvláště poté, co Pirandello zajistil třetí vydání hry, publikované v roce 1925, předmluvu objasňující její strukturu a myšlenky.

Hra byla uvedena v anglickém překladu ve West Endu v Londýně v únoru 1922 a měla americkou premiéru v říjnu téhož roku v Princess Theatre v New Yorku.

Znaky

Postavy jsou:

Shrnutí zápletky

scénická scéna s režisérem ohýbajícím se dopředu, herečka stojící gestikulací a malá rodina sedící v řadě
Představení Divadla umění Pirandello v Římě v Londýně v roce 1925: manažer/ředitel s rodinou

Herecká společnost se připravuje nacvičit hru Pravidla hry od Luigi Pirandella. Protože zkouška začíná, nečekaně je přeruší příchod šesti podivných lidí. Ředitel hry zuřivý z přerušení požaduje vysvětlení. Otec vysvětluje, že jsou nedokončenými postavami při hledání autora, který by dokončil jejich příběh. Ředitel jim zpočátku věří, že jsou šílení, ale když se mezi sebou začnou hádat a odhalovat detaily jejich příběhu, začne poslouchat. Otec a Matka měli jedno dítě (Syn), ale rozešli se a Matka měla tři děti od jiného muže - Nevlastní dcera, Chlapec a Dítě (dívka). Otec se pokusil koupit sex od nevlastní dcery a tvrdil, že ji po tolika letech nepoznal, ale nevlastní dcera je přesvědčena, že celou dobu věděl, kdo je. Matka vstoupila krátce po otcově návrhu na Otce a nevlastní dceru a informuje Nevlastní dceru, že je jejím bývalým manželem; oba vyjadřují své znechucení a pobouření. Přestože režisér není autorem, souhlasí s inscenováním jejich příběhu navzdory nevíře mezi posměšnými herci.

Po 20minutové přestávce se The Characters a The Company vrací na scénu, aby předvedli část dosavadního příběhu. Začínají hrát scénu mezi Nevlastní dcerou a Otcem v obchodě Madame Pace, kterou se ředitel rozhodne nazvat scénou I. Postavy si na prostředí velmi dávají záležet a chtějí, aby vše bylo co nejrealističtější. Režisér žádá herce, aby scénu sledovali, protože má v úmyslu ji provést později. To vyvolává první hádku mezi režisérem a postavami ohledně hraní hry, protože postavy předpokládaly, že ji budou hrát, protože už jsou postavami. Režisér pokračuje ve hře, ale nevlastní dcera má větší problémy s přesností nastavení s tím, že scénu nepoznává. Právě když se režisér chystá znovu zahájit scénu, uvědomí si, že madame Pace není s nimi. Herci nevěřícně sledují, jak ji otec láká na jeviště tím, že věší své kabáty a klobouky na stojany, a Madame Paceová následuje „přitahována samotnými články jejího obchodu“.

Manažer s nevlastní dcerou rozrušeně gestikulující, zatímco otec vypadá zmateně
Manažer, nevlastní dcera a otec, hrál Egisto Olivieri , Marta Abba a Lamberto Picasso , 1925

Scéna začíná mezi Madame Pace a nevlastní dcerou, přičemž madame Pace nabádá nevlastní dceru a říká jí, že musí pracovat jako prostitutka, aby zachránila práci matky. Matka protestuje, že se musí dívat na scénu, ale je zdrženlivá. Poté, co otec a nevlastní dcera odehráli polovinu scény, je ředitel zastavil, aby herci mohli provést to, co právě udělali. Postavy se smějí, protože se je herci snaží napodobit. Herci pokračují, ale nevlastní dcera nemůže zadržet její smích, protože herci používají špatné tóny hlasu a gest. Otec začíná s ředitelem další hádku ohledně realismu herců ve srovnání se samotnými postavami. Ředitel umožňuje postavám provést zbytek scény a rozhodne se, že zkoušky budou mít později.

Nevlastní dcera tentokrát vysvětluje zbytek scény během hádky s ředitelem o pravdě na jevišti. Scéna vrcholí v objetí mezi Otcem a nevlastní dcerou, které realisticky přeruší utrápená Matka. Hranice mezi realitou a herectvím se stírá, jak se scéna uzavírá, přičemž ředitel je spokojen s prvním dějstvím.

Závěrečné dějství hry začíná na zahradě. Ukázalo se, že mezi členy rodiny se hodně hádalo, když otec poslal matku, nevlastní dceru, dítě, chlapce a syna, aby se vrátili a zůstali s ním. Syn prozradí, že nenávidí rodinu, že ho poslala pryč, a nevlastní nevlastní dceru ani ostatní nepovažuje za součást své rodiny. Scéna končí tím, že se dítě utopí ve fontáně, Chlapec spáchá sebevraždu revolverem a nevlastní dcera vyběhne z divadla a nechá na jevišti Syna, Matku a Otce. Hra končí tím, že ředitel zmatený nad tím, zda to bylo skutečné nebo ne, dospěl k závěru, že v obou případech kvůli tomu ztratil celý den.

Produkce

Premiéra

Hru nastudovala v roce 1921 Compagnia di Dario Niccodemi v divadle Valle v Římě se smíšenými výsledky. Veřejnost se rozdělila na příznivce a protivníky. Autor, který byl přítomný na prezentaci se svou dcerou Liettou, byl nucen opustit divadlo bočním východem, aby se vyhnul davu odpůrců. Tato hra však měla velký úspěch, když byla uvedena v Miláně.

Výroba West End, 1922

První produkce v angličtině byla uvedena v Kingsway Theatre v Londýně dne 26. února 1922, režie Theodore Komisarjevsky , s následujícím obsazením:

Broadwayské a off-broadwayské produkce

jiný

Překlady do angličtiny

  • Edward Storer (EP Dutton & Co., 1922)
  • Frederick May (1954)
  • Eric Bentley (1964)
  • Paul Avila Mayer (1967)
  • John Linstrum (1979)
  • Felicity Firth (1988)
  • Mark Musa (Penguin, 1996)
  • Anthony Mortimer (Oxford, 2014)

Adaptace

V populární kultuře

Viz také

Reference

Prameny

  • Lewis, Margaret (1991). Ngaio Marsh: Život . Londýn: Chatto & Windus. ISBN 978-0-7011-3389-4.
  • Parker, John, ed. (1925). Kdo je kdo v divadle (páté vydání). Londýn: Sir Isaac Pitman and Sons. OCLC  10013159 .
  • Pirandello, Luigi (1923). Tři hry . Londýn a Toronto: Dent. OCLC  859419774 .

externí odkazy