Slasher film - Slasher film

Slasher film je žánr hororových filmů zahrnujících vraha, který pronásleduje a vraždí skupinu lidí, obvykle pomocí nástrojů s čepelí. Ačkoli termín „slasher“ může být příležitostně používán neformálně jako obecný termín pro jakýkoli hororový film zahrnující vraždu, filmoví analytici uvádějí zavedenou sadu charakteristik, které odlišují slasher filmy od jiných hororových podžánrů, jako jsou splatter filmy a psychologické horory .

Kritici citují italské giallo filmy a psychologické horory jako Peeping Tom (1960) a Psycho (1960) jako rané vlivy. Žánr dosáhl svého vrcholu mezi lety 1978 a 1984 v éře označované jako „zlatý věk“ slasher filmů. Mezi významné slasher filmy patří Texaský masakr motorovou pilou (1974), Černé Vánoce (1974), Halloween (1978), Pátek 13. (1980), Noční můra v Elm Street (1984), Dětská hra (1988), Candyman (1992) , Scream (1996) a Vím, co jsi dělal minulé léto(1997). Mnoho slasher filmů vydaných před desetiletími nadále přitahuje kultovní fanoušky . Kánon slasheru lze rozdělit do tří epoch: klasickou (1974–1993), sebereferenční (1994–2000) a cyklus neoslasher (2001–2013).

Definice

Slasher filmy se obvykle drží specifického vzorce: minulé protiprávní jednání způsobí vážné trauma, které je posíleno připomínkou nebo výročím, které vraha reaktivuje nebo znovu inspiruje. Filmy, postavené na sekvencích pronásledování a vraždění, čerpají z diváckých pocitů katarze , rekreace a vystěhování souvisejících se sexuálním potěšením.

Společné tropy

O posledním dívčím tropu se ve filmových studiích diskutuje jako o mladé ženě (občas mladého muže), která zůstala sama, aby čelila vrahovým pokrokům na konci filmu. Laurie Strode ( Jamie Lee Curtis ), hrdinka Halloweenu , je příkladem typické dívky z finále. Finální dívky jsou často, jako Laurie Strode, panny mezi sexuálně aktivními dospívajícími.

Několik slasher filmových darebáků začalo přebírat charakteristiky záporáka, přičemž série sledovala pokračující úsilí padoucha, spíše než oběti vraha (například Michael Myers , Freddy Krueger , Jason Voorhees , Chucky a Leatherface ). Filmová série Scream je raritou, která sleduje svou hrdinku Sidney Prescott ( Neve Campbell ) spíše než maskovaného zabijáka Ghostface , jehož identita se film od filmu mění a je odhalena až ve finále každého příspěvku.

Origins

Scéna z Grand Guignol , formát, který někteří kritici citovali jako vliv na film slasher

Přitažlivost sledování lidí způsobujících násilí na sobě sahá tisíce let do starověkého Říma , ačkoli beletrizované příběhy se staly prodejnými díky hororovým hrám z konce 19. století produkovaným v Grand Guignol . Maurice Tourneur 's The Lunatics (1912) použil viscerální násilí k přilákání Guignolova publika. Ve Spojených státech veřejné pobouření kvůli filmům, jako je tento, nakonec vedlo k přijetí Haysova kodexu v roce 1930. Haysův kodex je jedním z prvních souborů směrnic zábavního průmyslu omezujících sexualitu a násilí považované za nepřijatelné.

Kriminálka Mary Roberts Rinehartová ovlivnila hororovou literaturu svým románem Kruhové schodiště (1908), adaptovaným do němého filmu Netopýr (1926), o hostech v odlehlém sídle, které ohrožuje zabiják v groteskní masce. Jeho úspěch vedl k sérii filmů o „starém temném domě“, včetně filmů Kočka a Kanár (1927), založených na divadelní hře Johna Willarda z roku 1922 , a The Old Dark House od Universal Pictures (1932), založených na románu autora JB Priestley . V obou filmech se obyvatelé města utkají s podivnými venkovany, což je v pozdějších hororových filmech stále se opakující téma. Spolu s dějovou linií „šílenec na svobodě“ tyto filmy zaměstnávaly několik vlivů na žánr slasher, jako jsou zdlouhavé záběry z pohledu a katalyzátor „hříchy otce“, který poháněl spiknutí chaos.

Rané filmové vlivy

George Archainbaud 's Thirteen Women (1932) vypráví příběh o spolku , jehož bývalé členky proti sobě postaví pomstychtivý vrstevník, který proškrtá jejich fotografie z ročenky, což je zařízení používané v následujících filmech Prom Night (1980) a Graduation Day (1981 ). ). Mezi rané příklady patří maniak, který se chce pomstít ve filmu The Terror (1928), založeném na hře Edgara Wallace .

Béčkový magnát Val Lewton produkoval The Leopard Man (1943), o vrahovi, který nasměroval své zločiny na ženách na leoparda na útěku . Basil Rathbone ve filmu The Scarlet Claw (1944) Sherlocka Holmese ukazuje, jak vyšetřuje vraždy spáchané pěticípou zahradní plevelem, kterou zabiják zvedne do vzduchu a opakovaně vrhne na oběť, střihová technika , která se v žánru stala známou. Spirálové schodiště Roberta Siodmaka ( 1946), založené na románu Ethel Whiteové Some Must Watch , hraje Ethel Barrymore jako sympatickou ženu snažící se přežít zabijáky v černých rukavicích. Točité schodiště také představuje rané použití skokových lektvarů .

Obzvláště vlivný román britské spisovatelky Agathy Christie z roku 1939 Deset malých indiánů (v roce 1945 adaptovaný jako A pak tam nebylo žádní ) se soustředí na skupinu lidí s tajnou minulostí, kteří jsou jeden po druhém zabíjeni na izolovaném ostrově. Každá z vražd odráží verš z dětské říkanky a spojuje témata dětské nevinnosti a pomstychtivé vraždy. House of Wax (1953), The Bad Seed (1956), Screaming Mimi (1958), Jack the Ripper (1959) a Cover Girl Killer (1959), všechny zahrnovaly literární témata Christie.

Hororové thrillery 60. let

Psycho (1960) Alfreda Hitchcocka mělo při vydání obrovský úspěch a zásadní vliv na žánr slasher.

Psycho (1960) Alfreda Hitchcocka použilo vizuální prvky , které filmová studia považovaly za nepřijatelné, včetně scén násilí, sexuality a dokonce i záběru na splachování záchodu. Film obsahoval ikonickou hudbu Bernarda Herrmanna , která byla často napodobována ve slasherech a hororech. Ve stejném roce vydal Michael Powell Peeping Tom , který ukazuje perspektivu vraha, když vraždí ženy, aby vyfotografoval jejich umírající výrazy.

Psycho byl nominován na čtyři Oscary , včetně nejlepší herečky ve vedlejší roli pro Janet Leigh a Anthony Perkins , kteří za roli Normana Batese sklidili všeobecné uznání . Toto oznámení přitáhlo k hororovým filmům finančně výhodné filmové hvězdy. Joan Crawford hrála ve filmu Williama Castlea Strait-Jacket (1964) a ve filmu Jima O'Connollyho Berserk ! (1967), zatímco Albert Finney hrál ve filmu MGM Night Must Fall (1964) (remake britského filmu z roku 1937 ) a Peter Cushing hrál ve filmu Korupce (1968).

Hammer Studios , londýnská společnost, následovala po úspěchu Psycho s Taste of Fear (1961), Maniac (1963), Paranoiac (1963), Nightmare (1964), Fanatic (1965), The Nanny (1965), Hysteria ( 1965) a Crescendo (1970). Hammerův rival Amicus nechal Roberta Blocha , autora románu Psycho z roku 1959 , napsat scénář k Psychopatovi (1968).

Debut Francise Forda Coppoly , Demence 13 (1963), se odehrává na irském zámku, kde se příbuzní scházejí, aby si připomněli rodinnou smrt, ale jsou jeden po druhém zavražděni. William Castle 's Homicidal (1961) obsahuje ve svých vražedných scénách gore, něco, co Psycho i Peeping Tom sestříhali. Violent Midnight (1963) Richarda Hillarda ukázal pohled zabijáka v černé rukavici, když strhávali větev, aby sledovali oběť, a také obsahoval scénu s hubeným namáčením . Crown International 's Terrified (1963) představuje maskovaného vraha. Španělský The House That Screamed (1969) představuje násilné vraždy a preemptované pozdější slashery založené na kampusu.

Splatter, Krimi a giallo filmy

Mezi podžánry, které ovlivnily slasher filmy, patří splatter filmy , krimi filmy a giallo filmy.

Splatter filmy se zaměřují na bezdůvodné krveprolití. Krvavá hostina (1963) Herschell Gordon Lewis byla hitem v kinech a je často považována za první postříkaný film. Lewis následoval krvavými filmy Two-Tousand Maniacs! (1964), Color Me Blood Red (1965), The Gruesome Twosome (1967) a The Wizard of Gore (1971). Tento groteskní styl přeložený do Andyho Milligana The Ghastly Ones (1969), Twisted Nerve (1968), Night After Night After Night (1969) a také The Haunted House of Horror (1969).

Po druhé světové válce Německo adaptovalo kriminální romány britského spisovatele Edgara Wallace do vlastního subžánru zvaného Krimi filmy. Filmy Krimi vycházely na přelomu 50. a 70. let a představovaly padouchy v odvážných kostýmech doprovázených jazzovými partiturami od skladatelů jako Martin Böttcher a Peter Thomas . Společenstvo žáby (1959), o vrahovi terorizujícím Londýn, mělo v Americe úspěch a vedlo k podobným adaptacím jako The Green Archer (1961) a Dead Eyes of London (1961). Rialto Studio produkovalo 32 krimi filmů v letech 1959 až 1970.

Maskovaný zabiják v giallo filmu Maria Bava Blood and Black Lace (1964)

Italské giallo thrillery jsou kriminální procedury nebo vražedné záhady protkané erotikou a psychologickým hororem. Filmy Giallo představují neidentifikované zabijáky vraždící ve velkém stylu. Na rozdíl od většiny amerických slasher filmů jsou protagonisté gialli často (ale ne vždy) dospělí, kteří mají nejstylovější milánské módy . Tito protagonisté jsou často outsideři, kteří se neochotně do záhady vnesou polehčujícími okolnostmi, jako jsou svědci vraždy nebo podezřelí ze samotných zločinů. Podobně jako u filmů Krimi byly zápletky gialli spíše výstřední a nepravděpodobné, občas využívaly nadpřirozené prvky. Torso Sergia Martina ( 1973) představovalo maskovaného zabijáka, který se živí krásnými a promiskuitními spoluvydavateli jako odplata za minulé provinění. Vrchol Torsa na okraji vašeho sedadla najde "final girl", která stojí proti vrahovi v izolované vile. Mario Bava 's A Bay of Blood (1971) je děvka zobrazující kreativní smrtelné sekvence na břehu jezera a velmi inspirovala pátek 13. (1980) a jeho pokračování z roku 1981 . Gialli byli populární v amerických kinech a drive-in divadlech . Thriller Assault (1971) a španělská záhada Vážka pro každou mrtvolu (1974) sdílejí mnoho rysů s italským gialli . Death Steps in the Dark (1977) napodobil známé konvence nalezené v giallo filmech. Navzdory úspěchům z Deep Red (1975) a The Blood-Stained Shadow (1978), giallo filmy postupně vyšly z módy v polovině 70. let, protože klesající výnosy si vynutily škrty v rozpočtu. Filmy jako Play Motel (1979) a Giallo a Venezia (1979) využívaly své nízké rozpočty šokující tvrdou pornografií .

Exploatační filmy

Počátkem 70. let 20. století vzrostl počet exploatačních filmů, které lákaly diváky do grindhouses a vjezdů pomocí reklamy na sex a násilí. Film Roberta Fuesta And Soon the Darkness (1970) odstartoval exploatační vlnu 70. let tím, že maximalizoval svůj malý rozpočet a odehrával se za denního světla. Portfolio Jekyll a Hyde (1971) sleduje šíleného vraha, který pronásleduje a vraždí oběti na ošetřovatelské akademii. Fright (1971) je založen na městské legendě „ chůva a muž nahoře “ , zatímco Tower of Evil (1972) představuje neopatrné večírky dospívajících zavražděných na majáku na vzdáleném ostrově. Pete Walker prolomil tabu tím, že propagoval negativní recenze svých filmů, aby přilákal diváky, kteří hledají zkažené, a použil mantru „žádný tisk je špatný tisk“ ve filmech The Flesh and Blood Show (1972), Frightmare (1974), House of Mortal Sin (1976 ). ), Schizo (1976) a The Comeback (1978). Další filmaři následovali Walkerova příkladu, protože plakáty nazvaly Blood and Lace (1971) jako „nejnemocnější film s hodnocením PG, jaký byl kdy natočen!“, zatímco Scream Bloody mord (1973) se nazýval „gore-nografie“.

V roce 1974 tento exploatační film bojoval s politickou korektností a jejich popularita upadala, a zatímco filmy jako The Love Butcher (1975) a The Redeemer: Son of Satan (1976) byly obviněny z propagace bigotnosti , nízkorozpočtový nezávislý film The Texas Chain Saw Massacre (1974) se stal velkým hitem a komerčně nejúspěšnějším hororem od dob Zaklínače . Příběh se týká násilného střetu kultur a ideálů mezi kontrakulturou a tradičními konzervativními hodnotami, přičemž filmový ječící antagonista Leatherface nosí motorovou pilu a nosí tváře obětí, které on a jeho rodina jedí. Texaský masakr motorovou pilou zplodil napodobitele a jeho falešné reklamy „založené na skutečném příběhu“ ustoupily reenactmentům skutečného zločinu . The Town That Dreaded Sundown (1976), založený na případu Phantom Killer , a Another Son of Sam (1977), založený na vraždách Son of Sam , vydělaly na titulcích a zaujaly veřejnost. Wes Craven modernizoval legendu Sawney Bean v The Hills Have Eyes (1977) tím, že stavěl na tématech prezentovaných v Texaském masakru motorovou pilou . The Hills Have Eyes byl dalším obrovským finančním úspěchem, který znovu nastartoval Cravenovu kariéru poté, co byla poškozena kontroverzí kolem jeho předchozího filmu, The Last House on the Left (1972).

Po exploatačních filmech s prázdninovou tematikou Home for the Holidays (1972), All Through the House (1972) a Tichá noc, krvavá noc (1973 ) využívá Černé Vánoce (1974) horor jako desku k debatě o společenských tématech své doby, včetně feminismus , potraty a alkoholismus. Pomocí trikuzabijácké volání zevnitř domu “ jsou černé Vánoce vizuálně a tematicky předchůdcem Halloweenu Johna Carpentera (1978), kdy jsou mladé ženy během ikonického svátku terorizovány v dříve bezpečném prostředí. Stejně jako Halloween , i Clarkův film začíná zdlouhavým úhlem pohledu , ale liší se v zacházení s identitou vraha. Navzdory výdělku 4 053 000 dolarů z rozpočtu 620 000 dolarů byly Černé Vánoce zpočátku kritizovány a Variety si stěžovalo, že šlo o „krvavý, nesmyslný film zabíjet za kopy“, který využíval zbytečného násilí. Navzdory své skromné ​​počáteční pokladně si film vysloužil přehodnocení kritiky, přičemž filmoví historici si všimli jeho důležitosti v žánru hororových filmů a někteří jej dokonce citovali jako původní slasher film.

Zlatý věk (1978–1984)

Odstartoval masivní úspěch Halloweenu Johna Carpentera (1978) , éra běžně uváděná jako zlatý věk slasher filmů je 1978–1984, přičemž někteří učenci uvádějí přes 100 podobných filmů vydaných během šestiletého období. Navzdory tomu, že většina filmů dostávala negativní recenze, mnoho filmů Golden Age slasher bylo extrémně ziskových a vytvořilo si kultovní fanoušky . Mnoho filmů znovu použilo halloweenskou šablonu vražedné postavy pronásledující teenagery, ačkoli eskalovaly krvavost a nahotu z Carpenterova zdrženlivého filmu. Filmy Golden Age slasher využívaly nebezpečí číhající v amerických institucích, jako jsou střední školy, vysoké školy, letní tábory a nemocnice.

1978

Vraždy z nářadí byly rychle a levně natočeny , ale nevzbudily zájem dřívějších filmů. Exploitative Killer's Delight je příběh sériového vraha odehrávajícího se v San Franciscu, který tvrdí, že je inspirován Tedem Bundym a Zodiac Killerem . Před říjnovým vydáním Halloweenu byly srpnové gialli inspirované Eyes of Laura Mars (napsané Johnem Carpenterem) a zářijový televizní film „ Chůva v nebezpečí “ Are You in the House Alone? Z nich The Eyes of Laura Mars vydělal 20 milionů dolarů oproti rozpočtu 7 milionů dolarů.

Pod vlivem francouzské nové vlny Oči bez tváře (1960), sci-fi thriller Westworld ( 1973 ) a Černé Vánoce (1974). -přítelkyně a produkční partnerka Debra Hillová s rozpočtem 300 000 $, kterou poskytl syrsko-americký producent Moustapha Akkad . Aby se minimalizovaly náklady, místa byla redukována a čas probíhal během krátké doby. Jamie Lee Curtis , dcera Janet Leigh , byla obsazena jako hrdinka Laurie Strode , zatímco zkušený herec Donald Pleasence byl obsazen jako Dr. Sam Loomis , což je pocta postavě Johna Gavina ve filmu Psycho . Úvod Halloweenu sleduje úhel pohledu šestiletého dítěte, když zabíjí svou starší sestru, což je scéna napodobená v mnoha filmech, jako je Blow Out (1981) a The Funhouse (1981). Carpenter popírá, že by psal sexuálně aktivní dospívající jako oběti ve prospěch panenské „ poslední dívky “, která přežila, ačkoli následující filmaři zkopírovali mantru „sex-rovná se smrti“.

Když byl ukázán brzký sestřih Halloweenu bez hudební partitury, všechna velká americká studia ho odmítla distribuovat, jeden vedoucí dokonce poznamenal, že to není děsivé. Carpenter sám přidal hudbu a film byl distribuován lokálně ve čtyřech kinech v Kansas City prostřednictvím Akkad's Compass International Pictures v říjnu 1978. Díky ústnímu podání se film stal hitem , který byl vybrán k promítání na filmovém festivalu v Chicagu v listopadu 1978, kde hlavní kritici země to ocenili. Halloween se stal velkým kasovním úspěchem, celosvětově vydělal přes 70 milionů dolarů a prodal přes 20 milionů vstupenek v Severní Americe, stal se nejziskovějším nezávislým filmem, dokud ho nepřekonal Želvy ninja (1990).

1979

Přestože telekineze slasher Tourist Trap byla zpočátku neúspěšná, prošla fanoušky přehodnocením. Nejúspěšnějším slasherem roku 1979 byla skladba Freda Waltona When a Stranger Calls , na kterou se v Severní Americe prodalo 8,5 milionu vstupenek. Jeho úspěch byl z velké části připsán úvodní scéně, ve které se chůvě ( Carol Kane ) vysmívá volajícího, který se jí opakovaně ptá: "Zkontroloval jsi děti?" Méně úspěšné byly burleskní slasher Raye Dennise Stecklera The Hollywood Strangler Meets the Skid Row Slasher a The Driller Killer Abela Ferrary , které oba představovaly bezdůvodné násilí na obrazovce proti tulákům.

1980

Zvolení Ronalda Reagana 40. prezidentem Spojených států vedlo k novému věku konzervatismu , který vyvolal obavy z rostoucího násilí ve filmu. Slasher film se na vrcholu své komerční síly stal také centrem politického a kulturního víru. Spánkový hit Seana S. Cunninghama Pátek 13. byl komerčně nejúspěšnějším filmem slasher roku, vydělal více než 59,7 milionů dolarů a prodal téměř 15 milionů vstupenek v Severní Americe. Navzdory finančnímu úspěchu byl distributor Paramount Pictures kritizován za to, že se „snížil“ a vydal násilný exploatační film, přičemž Gene Siskel a Roger Ebert filmem skvěle pohrdali. Siskel ve své recenzi Chicago Tribune odhalil identitu a osud vraha filmu ve snaze poškodit jeho pokladnu a poskytl adresu předsedy Paramount Pictures, aby si diváci mohli stěžovat. MPAA byla kritizována za to, že umožnila pátku 13. hodnocení R, ale její násilí by inspirovalo krvavé filmy k následování, protože nastavilo novou laťku pro přijatelné úrovně násilí na obrazovce. Kritika, která začala pátkem 13. , vedla v následujících letech k případnému poklesu žánru.

Nízkorozpočtové thrillery Silent Scream a Prom Night byly kasovními hity se 7,9 a 14,8 miliony dolarů. Jamie Lee Curtis hrála v nezávislém Prom Night , stejně jako ve studiových filmech Terror Train a The Fog , aby si vysloužila titul "královna křiku". Halloweenský klon MGM He Knows You're Alone prodal téměř 2 miliony vstupenek, ačkoli Fobia v režii Paramount Pictures Johna Hustona prodala pouze odhadem 22 000 vstupenek. Dva vysoce profilované slasher-thrillery se setkaly s protestem, William Friedkin 's Cruising a Gordon Willis ' Windows , z nichž oba dávají rovnítko mezi homosexualitu a psychózu . Cruising vyvolal protesty skupin bojujících za práva gayů, a i když předcházel krizi AIDS , filmové zobrazení gay komunity vyvolalo následnou reakci, jakmile se virus stal epidemií.

Nízkorozpočtové exploatační filmy Novoroční zlo , Nechoď do domu a nezvedej telefon! byli voláni k misogynii , která se zabývala výhradně utrpením žen. Psycho -pocta Oblečená k zabíjení uznávaného filmaře Briana De Palmy vyvolala vlnu protestu Národní organizace pro ženy (NOW), která se zúčastnila promítání filmu v kampusu University of Iowa . Nejkontroverznějším slasherem roku byl Maniac od Williama Lustiga o schizofrenním sériovém vrahovi v New Yorku. Maniac byl očerňován kritiky. Vincent Canby z The New York Times řekl, že sledování filmu bylo jako „sledovat, jak někdo jiný zvrací“. Lustig vydal film bez hodnocení na amerických obrazovkách, čímž se vyhnul MPAA , aby v pokladně stále vynesl 6 milionů dolarů.

Vliv Alfreda Hitchcocka Psycho byl pociťován o dvě dekády později ve snímcích Funeral Home a The Unseen . Úspěšný Vetřelec (1979) Ridleyho Scotta zplodil svůj vlastní sci-fi-hororový subžánr, který zahrnoval slasher filmy Scared to Death a Without Warning . Úspěch filmu The Amityville Horror (1979) v hodnotě 86,4 milionů dolarů podnítil zájem o nadpřirozeno, od The Boogeyman po Bigfoot slasher Night of the Demon . Hrůzný italský horor Joe D'Amato Antropophagus a australský slasher Nightmares ukázaly, že se tento žánr šíří mezinárodně.

1981

Slasher filmy dosáhly bodu nasycení v roce 1981, protože silně propagované filmy jako My Bloody Valentine a The Burning byly neúspěšné. Po úspěchu Pátek 13. , Paramount Pictures zvedl My Bloody Valentine s nadějí, že dosáhne podobného úspěchu. Film se stal předmětem intenzivního zkoumání v brázdě vraždy Johna Lennona a byl propuštěn těžce sestříhaný; bez losování krve, My Bloody Valentine sotva prodal 2 miliony vstupenek v Severní Americe, mnohem méně než 15 milionů prodaných do pátku 13. o rok dříve. The Prowler , tematicky podobný My Bloody Valentine , doufal, že naláká publikum gore efekty do Toma Saviniho v pátek 13. , ale velké úpravy MPAA přispěly k tomu, že se mu nepodařilo najít celostátního distributora. Podobnou cenzurou utrpělo i The Burning , které také využívalo Saviniho speciální efekty, i když to znamená celovečerní debuty Brada Graye , Holly Hunter , Jasona Alexandera , Fishera Stevense , Boba Weinsteina a Harveyho Weinsteina .

Zisky Halloweenu a pátku 13. přitahovaly zájem studia s různým úspěchem. Warner Bros. Eyes of a Stranger (1,1 milionu $) a Night School (1,2 milionu $) , Paramount Pictures ' The Fan (3 miliony $), Universal Pictures ' The Funhouse (8 milionů $) a Columbia Pictures ' Všechno nejlepší k narozeninám ( 10 milionů dolarů). Televizní film CBS Dark Night of the Scarecrow přinesl žánr na malou obrazovku. Dvě pokračování měla větší počet těl a více krve než jejich předchůdci, ale ne vyšší příjmy z kasy. Pátek 13. díl 2 prodal 7,8 milionu vstupenek a Halloween II 9,2 milionu. Obě pokračování prodala přibližně polovinu vstupenek na svůj původní film, i když byly stále velmi populární ( Halloween II byl druhým nejvýdělečnějším hororem roku po Americkém vlkodlakovi v Londýně ).

Nezávislé společnosti chrlily slashery Final Exam , Bloody Birthday , Hell Night , Don't Go in the Woods... Alone! , Smrtelné požehnání a Den promoce Wese Cravena . Fantasy a sci-fi žánry se nadále prolínaly se slasherem ve filmech Strange Behavior , Ghostkeeper a Evilspeak . Mezinárodní trh našel italský Absurd and Madhouse a německý Bloody Moon .

1982

Produkce přímo na video snižují náklady a maximalizují zisk. Nezávislý horor Madman byl uveden v top 10 New Yorku podle Variety , ale brzy vypadl z kin pro mnohem zdravější život na domácím videu . The Dorm That Dipped Blood a Honeymoon Horror , každý vyrobený za 50–90 000 $, se staly úspěšnými v prvních dnech VHS . Kvůli této změně začaly mít nezávislé produkce potíže s hledáním divadelní distribuce. Girls Nite Out měl velmi omezené vydání v roce 1982, ale byl znovu vydán v roce 1984 ve více kinech, dokud nakonec nenašel domov na VHS. Humongous Paula Lynche byl propuštěn prostřednictvím AVCO Embassy Pictures , ale změna ve vedení vážně omezila uvedení filmu v kinech. Filmy jako Nemocniční masakr a Noční varování se těšily silným pronájmům domů z videoprodejen , i když Dark Sanity , The Forest , Unhinged , Trick or Treats a Island of Blood upadly do neznáma s malým počtem uvedení v kinech a pouze podprůměrnými přenosy videí.

Nadpřirozené slasher filmy si nadále získávaly na popularitě filmy The Slayer , The Incubus , Blood Song , Don't Go to Sleep a Superstition ( Halloween III: Season of the Witch s nadpřirozenou tematikou , ačkoli je součástí halloweenské franšízy , nedodržuje vzorec slasher filmu). Alone in the Dark byl prvním celovečerním filmem New Line Cinema , vydaný s nízkými příjmy a zpočátku kritiky zamítnut, i když film získal kritické přehodnocení. Režisérka Amy Holden Jones a spisovatelka Rita Mae Brown si vyměnily pohlaví, aby předvedly vykořisťovatelské násilí páchané na mužích v The Slumber Party Massacre , zatímco Visiting Hours postavilo liberální feminismus proti macho pravicové bigotnosti s vykořisťovatelskými výsledky.

Friday the 13th Part III , první slasher trilogie, zaznamenala obrovský úspěch, prodalo se 12 milionů vstupenek a sesadila ET: The Extra Terrestrial z trůnu nejvyšších pokladen. Ikonická hokejová maska filmu se rozrostla do popkulturní ikonografie . Universal Pictures mělo malé vydání pro Death Valley , zatímco Columbia Pictures našlo skromný úspěch s Silent Rage . Nezávislý distributor Embassy Pictures vydal The Seduction za překvapivých 11 milionů dolarů, erotický slasher-thriller, který o několik let předcházel blockbusterům Fatal Attraction (1987) a Basic Instinct (1992).

Mezinárodně Austrálie vydala Next of Kin , zatímco Puerto Rico's Pieces byl natočen v Bostonu a Madridu italsko-americkým producentem se španělským režisérem. Italové gialli viděli vlivy slasheru v jejich vydáních Scorpion with Two Tails od Sergia Martina , The New York Ripper od Lucia Fulciho a Tenebrae Daria Argenta .

1983

Tradiční slasher filmy zaznamenaly méně časté výstupy. The House on Sorority Row sledoval stejnou obecnou zápletku jako Prom Night (1980) s provinilými teenagery, kteří byli pronásledováni a potrestáni za strašlivé tajemství. The Final Terror si vypůjčuje vizuální a tematické prvky z filmu Těsně před úsvitem (1981), stejně jako Sweet Sixteen z filmu Happy Birthday to Me (1981). Nejúspěšnějším slasherem roku se stalo Psycho II , které v pokladnách kin vydělalo přes 34 milionů dolarů. Film také znovu spojil původní herecké obsazení Psycho (1960) Anthony Perkins a Vera Miles . 10 to Midnight , inspirovaný skutečnými zločiny Richarda Specka , povýšil postavu hvězdy Charlese Bronsona se spravedlností pro všechny nad její hororová témata. Sleepaway Camp Roberta Hiltzika byl hitem domácího videa a byl jedinečný svými pubertálními oběťmi a tématy pedofilie a transvestismu . Sleepaway Camp představoval homosexuální scény, které byly v té době tabu .

V Kanadě měla společnost Whodunit Curtains krátký divadelní život, než našla nový život na VHS, zatímco kritika zobrazení prostitutek, drogově závislých a závislých na pornografii v American Nightmare poškodila její videopůjčovny. Sledgehammer byl natočen na video za pouhých 40 000 dolarů, přičemž vyvrcholením změny pohlaví se ukázal model Playgirl Ted Prior jako „final guy“. Mezi další slashery domácího videa z roku patří Blood Beat, Double Exposure a Scalps , přičemž poslední jmenovaný o sobě tvrdí, že je jedním z nejvíce cenzurovaných filmů v historii. Vydání se začala žánru vzdalovat. Na plakátu k Mortuary je vidět, jak ruka praská z hrobu, i když nemrtví nemají s filmem nic společného. Distributoři si byli vědomi klesajících zisků z pokladen a pokoušeli se oklamat diváky, aby si mysleli, že dlouho odložené verze jako Mortuary jsou jiné.

1984

Veřejnost do značné míry ztratila zájem o slashery vydané v kinech a přiblížila se tak zlatému věku. Produkce klesla a velká studia téměř opustila žánr, který byl jen před několika lety velmi ziskový. Mnoho slasherů z roku 1984 s krátkými představeními v kinech našlo různé stupně úspěchu na domácím videu, jako například Splatter University , Satan's Blade , Blood Theatre , Rocktober Blood a Fatal Games . Filmy jako The Prey a Evil Judgment byly natočeny před lety a nakonec byly uvedeny v malých kinech. Tiché šílenství použilo 3D k dosažení úspěchu Pátek 13. dílu III (1982), i když efekt se nepřenesl do formátu VHS .

Pátek 13.: Poslední kapitola ukončila ságu Jasona Voorheese a jeho smrt byla hlavním marketingovým nástrojem. Fungovalo to, protože The Final Chapter prodalo 10 milionů vstupenek v Severní Americe, což naznačovalo, že série bude pokračovat, i když Jasonův zánik znamenal posun v žánru. Tento posun byl zdůrazněn kontroverzí z Tichá noc, smrtící noc (1984): Demonstranti demonstrovali v divadlech hrajících film s transparenty s nápisy: „Vyzdobte sál cesmínou – ne těly!“ Navzdory dalším hororovým filmům s vánoční tematikou, včetně toho samého roku Don't Open till Christmas , propagačnímu materiálu pro Tichou noc, Deadly Night obsahovala zabijáka Santu se sloganem: "On ví, když jsi byl zlobivý!" Vytrvalí zpěváci koled , vydaný v listopadu 1984 společností TriStar Pictures ,přinutili jednokino v Bronxu , aby týden zavedlo Tichou noc, smrtící noc . Rozšířené pobouření brzy vedlo k odstranění filmu a prodalo se pouze 741 500 vstupenek.

Jak zájem o slasher Zlatého věku upadal, Noční můra z Elm Street Wese Cravena oživila žánr tím, že smíchala fantasy a nadpřirozeno nákladově efektivním způsobem. Craven si pohrával se slasherem již dříve ve Smrtelném požehnání (1981), i když byl frustrovaný, že žánr, který pomáhal vytvořit ve snímcích Poslední dům nalevo (1972) a Hory mají oči (1977), mu finančně nepřinesl. Craven, který vyvíjí Noční můru v Elm Street od roku 1981, si uvědomil, že čas běží kvůli klesajícím příjmům z uvedení slasherů v kinech. Noční můra v Elm Street a zejména její záporák Freddy Krueger ( Robert Englund ) se staly kulturními fenomény. S rozpočtem pouhých 1,8 milionu dolarů byl film komerčním úspěchem, v Severní Americe vydělal více než 25,5 milionu dolarů a zahájil jednu z nejúspěšnějších filmových sérií v historii. Noční můra v Elm Street zajistila úspěch, který New Line Cinema potřebovala, aby se stala významnou hollywoodskou společností. Dodnes je New Line označována jako „The House That Freddy Built“. Finální slasher film vydaný během Zlatého věku, The Initiation , byl značně zastíněn Noční můrou v Elm Street (ačkoli oba filmy obsahují sny jako body zápletky a příšerně spáleného „člověka z noční můry“). Úspěch Noční můry v Elm Street přivítal v nové vlně hororových filmů, které se spoléhaly na speciální efekty a téměř úplně umlčely menší nízkorozpočtové funkce Golden Age.

Přímo na video a seriály (1985–1995)

Navzdory úspěchu Noční můry v Elm Street zasáhla žánr slasher únava a jeho popularita podstatně poklesla. Revoluce domácího videa , podporovaná popularitou VHS , poskytla nový odbytiště pro nízkorozpočtovou filmovou tvorbu . Bez větší podpory studia pro uvedení v kinech se filmy slasher staly na domácím trhu s videem druhým po pornografii. Pokles rozpočtů kvůli ekonomičtějšímu přístupu se obvykle setkal s poklesem kvality. Holdovery natočené během Zlatého věku jako Too Scared to Scream (1985), The Mutilator (1985), Blood Rage (1987), Killer Party (1986) a Mountaintop Motel Massacre (1986) se dočkaly videodistribuce. Začínající filmaři v zrcadlení punkrockového hnutí dokázali, že každý může natočit film na domácí video, což vedlo k natočeným slasherům Blood Cult (1985), The Ripper (1985), Spine (1986), Truth or Dare? (1986), Killer Workout (1987) a Death Spa (1989). Méně známé hororové propriety Sleepaway Camp , The Slumber Party Massacre a Silent Night, Deadly Night se staly sériemi na domácím videu. The Hills Have Eyes Part 2 (1985) a Friday the 13th: A New Beginning (1985) byly uvedeny v kinech, ale ani jeden film nebyl tak přijat jako Noční můra v Elm Street, část 2: Freddyho pomsta (1985), pokračování se vrhlo do výroby. Freddy's Revenge se vyznačoval zjevně homoerotickými podtóny a stal se nejvýdělečnějším hororem roku 1985 a inspiroval „snové“ lomítka Dreamaniac (1986), Bad Dreams (1988), Deadly Dreams (1988) a Dream Demon (1988).

Společnost Paramount Pictures vydala parodii na Apríl (1986) s nadějí, že odstartuje sesterskou sérii svého majetku Pátek 13. , i když skromná kasa filmu nikdy nevedla k sérii. Tři další spoofy , Evil Laugh (1986), Texaský masakr motorovou pilou 2 (1986) a Friday the 13th Part VI: Jason Lives (1986), byly zklamáním v pokladně; Texas Chainsaw Massacre 2 prodal jen 2 miliony vstupenek, zatímco Jason Lives prodal 5,2 milionu, oba výrazně méně než jejich předchůdci. Policistický thriller Cobra (1986) Sylvestra Stallona , který se snaží uspokojit veřejnost akčními thrillery pro dospělé, které byly populární v 80. letech, je tence zahalený slasher film inzerovaný jako akční film, na který se prodalo 13,2 milionů vstupenek. Trh s domácím videem vytvořil hvězdy z charakterních herců , jako jsou Terry O'Quinn a Bruce Campbell , jejichž příslušné nezávislé hororové thrillery The Stepfather (1987) a Maniac Cop (1988) našly větší podporu na domácím videu než v kinech. Quinn se vrátil pro Stepfather II (1989), ale rozhodl se nezopakovat svou roli ve filmech Stepfather III (1992), Destroyer (1988), zatímco Campbell následoval podobnou cestu s portrétem v Maniac Cop 2 (1990) a žádnou účast v Maniac Cop III . : Odznak ticha (1993).

Série Noční můra v Elm Street ovládla hororovou vlnu z konce 80. let, přičemž Noční můra v Elm Street 3: Dream Warriors (1987) prodala v Severní Americe 11,5 milionu vstupenek a A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master (1988) následoval další 12 milionů vstupenek. Pro srovnání, Pátek 13. díl VII: Nová krev (1988) a Halloween 4: Návrat Michaela Myerse (1988) prodaly přibližně 4,5 milionu vstupenek, což je méně než polovina filmů z Elm Street . Osobnostní přitažlivost Freddyho Kruegera filmaři neztratili, protože postavy jako Chucky a Candyman dostaly dostatek dialogů a byly umístěny do městských prostředí, která byla do značné míry ignorována Zlatým věkem. Hra Chucky's Child's Play (1988) a její pokračování z roku 1990 prodaly dohromady více než 14,7 milionu vstupenek, zatímco Candyman (1992) prodal zdravých 6,2 milionu. Obě série vypadly poměrně rychle, když na Child's Play 3 (1991) se v Severní Americe prodalo jen 3,5 milionu lístků a na Candyman: Farewell to the Flesh (1995) jen 3,2 milionu.

V mezinárodním měřítku zůstal slasher film ziskový. Mexiko vydalo Zombie Apocalypse (1985), Don't Panic (1988), Grave Robbers (1990) a Hell's Trap (1990). V Evropě vyšly švédské Blood Tracks (1985), Lucifer ze Spojeného království (1987), španělský Anguish (1987) a italský StageFright (1987) a BodyCount (1987). V Pacifiku Austrálie vydala Symphony of Evil (1987), Houseboat Horror (1989) a Bloodmoon (1990), zatímco Japonsko vydalo Evil Dead Trap (1988).

V roce 1989 hlavní série zmizely z veřejného zájmu, což vedlo k neúspěchům v pokladnách filmů Pátek 13. část VIII: Jason bere Manhattan (1989), Noční můra v Elm Street 5: Dítě snů (1989) a Halloween 5: Pomsta Michael Myers (1989). 5,6 milionů vstupenek na The Dream Child znamenal prudký pokles, zatímco Jason Takes Manhattan a The Revenge of Michael Myers prodal každý jen asi 3 miliony vstupenek. Kvůli klesajícímu prodeji vstupenek byla práva na sérii Pátek 13. a Halloween prodána společnostem New Line Cinema a Miramax Films . Nyní vlastní postavy Jasona Voorheese a Freddyho Kruegera , New Line by se podívala do seriálu crossover eventového filmu. Freddy's Dead: The Final Nightmare (1991) a Jason Goes to Hell: The Final Friday (1993) začaly s touto crossoverovou sérií, ale ztráty na zisku z obou filmů zastavily projekt na deset let. Halloween: Prokletí Michaela Myerse (1995) byl propuštěn pod hlavičkou Miramax Dimension Films kvůli negativní reakci fanoušků a slabé pokladně.

Postmoderní slashers (1996–současnost)

Wes Craven 's New Nightmare (1994) použil postavy ze svého původního filmu z Elm Street sebereferenčními a ironickými způsoby, protože herci hráli verze jejich skutečných osobností, na které se zaměřil démon inspirovaný Freddym Kruegerem. New Nightmare prodalo 2,3 milionu vstupenek v pokladně Severní Ameriky. Překvapivé vzkříšení tohoto slasherového filmu přišlo v podobě filmu Scream (1996), kasovního trháku a nově definovalo pravidla žánru. Režírovaný Craven a scénář Kevin Williamson , Scream žongloval postmoderní humor s viscerální hrůzou. Film hrál na nostalgii po zlatém věku, ale oslovil mladší publikum současnými mladými herci a populární hudbou. Williamson, fanoušek Halloweenu (1978), Prom Night (1980) a Friday the 13th Part VI: Jason Lives (1986), napsal postavy tak dobře zběhlé v hororových filmech a zná všechna klišé , která si diváci byli vědomi. Film celosvětově vydělal 173 milionů dolarů, stal se jak nejvýdělečnějším slasherem všech dob a prvním, který překonal hranici 100 milionů dolarů v domácích pokladnách, a nejúspěšnějším hororem od dob Mlčení jehňátek (1991). Marketing pro Scream se distancoval od slasher subžánru, protože se vydával za „nový thriller“, který předváděl celebritu svých hvězd a propagoval vystoupení tehdy populárních hvězd Drew Barrymore , Courteney Cox a Neve Campbell kvůli jeho násilí.

Williamsonovo pokračování, I Know What You Did Last Summer (1997), bylo silně inspirováno Prom Night a The House on Sorority Row (1983). Film, který byl vydán necelý rok po úspěchu „kritického důkazu“ Scream , se v severoamerické pokladně prodal téměř 16 milionů vstupenek. O dva měsíce později společnost Dimension Films vydala film Scream 2 (1997), který byl v té době nejvýdělečnějším úvodním víkendem ze všech filmů s hodnocením R; pokračování prodalo 22 milionů vstupenek a bylo kritickým hitem. S ohledem na marketingový úspěch filmů Vřískot , propagační materiály k Vím, co jste dělali minulé léto a Vřískot 2 silně spoléhaly na rozpoznatelnost členů obsazení Rebecca Gayheart , Sarah Michelle Gellar , Jennifer Love Hewitt , Joshua Jackson , Laurie Metcalf , Jerry O'Connell , Ryan Phillippe , Jada Pinkett , Freddie Prinze Jr. a Liev Schreiber .

Scream a I Know What You Did Last Summer byly mezinárodně populární. V Asii vydal Hong Kong The Deadly Camp (1999) a Jižní Korea vydala Bloody Beach (2000), The Record (2001) a Nightmare (2000). Australský postmoderní Cut (2000) obsadil jako svou hrdinku americkou herečku Molly Ringwald . Británie vydala Lighthouse (1999) a Nizozemsko mělo dva teenagerské slashery, School's Out (1999) a The Pool (2001). Bollywood produkoval první hudební a slasher hybrid s Kucch To Hai (2003) a také přímočařejší Dhund: The Fog (2003).

Scream 2 znamenal vrchol zájmu o slasher film z 90. let. Urban Legend (1998) byl skromný hit, prodalo se 8 milionů vstupenek, i když prodeje slasherů už začaly klesat. Pokračování Halloween H20: 20 Years Later (1998), Bride of Chucky (1998) a I Still Know What You Did Last Summer (1998) byla v kinech úspěšná, přičemž jejich herecké obsazení, které zahrnovalo Adama Arkina , Jacka Black , LL Cool J , Jamie Lee Curtis , Joseph Gordon-Levitt , Josh Hartnett , Katherine Heigl , Brandy Norwood , Jodi Lynn O'Keefe , Mekhi Phifer , John Ritter , Jennifer Tilly a Michelle Williams . Nízkorozpočtové slasher filmy Klaun o půlnoci (1998) a Cherry Falls (2000) měly problém konkurovat velkorozpočtovým hororům, které si mohly dovolit tehdy výhodné herce.

Scream 3 (2000), první položka v sérii Scream , kterou nenapsal Kevin Williamson, byla dalším obrovským úspěchem s 16,5 miliony prodaných vstupenek, i když špatná ústní mluva mu zabránila dosáhnout výšek svých předchůdců. Urban Legends: Final Cut (2000) prodal skromné ​​4 miliony vstupenek, což je méně než polovina toho, co jeho předchůdce prodal pouhé dva roky předtím. Pokračování I Know What You Did Last Summer a Urban Legend bylo odsunuto na trh s přímým natáčením videa . Žánr se nadále rozpadal s kasovními bombami Valentine (2001) a Jason X (2002), stejně jako kriticky pomlouvaným Halloweenem: Vzkříšení (2002), pokračováním, které prodalo méně než polovinu vstupenek svého předchůdce. Velmi očekávaný Freddy vs. Jason (2003) od New Line Cinema , připravovaný od roku 1986, vzal na vědomí film Scream a smíchal nostalgii s rozpoznatelnými herci. V domácích pokladnách se prodalo masivních 14 milionů vstupenek, které fungovaly jako symbolický milostný dopis slasherům Zlatého věku.

Filmy jako Final Destination (2000), Jeepers Creepers (2001) a American Psycho (2000) snižují hodnoty filmů v mainstreamových filmech, ale odchýlily se od standardního vzorce stanoveného filmy jako Halloween (1978), A Nightmare on Elm Street ( 1984) a Scream (1996). Tvůrci filmů Make a Wish (2002) a HellBent (2004) zpestřili své příběhy tak, aby oslovily jejich gay a lesbické publikum. Afroameričtí filmaři s převážně černošským obsazením tento žánr zabodovali ve filmech Killjoy (2000), Holla If I Kill You (2003), Holla (2006) a Somebody Help Me (2007).

Wrong Turn (2003) s 2,5 miliony prodaných vstupenek s nízkým rozpočtem zahájil sérii přímých pokračování videa . Filmaři z celého světa testovali míru násilí na obrazovce, kterou by publikum přijalo. Hudebník a filmař Rob Zombie se ve filmech House of 1000 Corpses (2003) a The Devil's Rejects (2005) snažil dostat hororový žánr pryč od pop-kultury a zpět k jeho vykořisťovatelským kořenům . New French Extremity násilí mělo vliv na filmy High Tension (2003), Them (2006), Inside (2007), Frontier(s) (2007) a Martyrs (2008), které se staly celosvětovými hity. Mezi další evropské slasher filmy té doby patřily Austria's Dead in 3 Days (2006), Norway's Cold Prey (2006) a jeho pokračování z roku 2008 , stejně jako řada britských thrillerů: Long Time Dead (2002), Creep (2004), Severance (2006), Wilderness (2008), ThanksKilling (2008), Děti (2008), Eden Lake (2008) , The Gingerdead Man (2005) a Tormented (2009). V Asii vydal Taiwan Invitation Only (2009), Scared (2005) a Slice (2009), zatímco Jižní Korea vydala Bloody Reunion (2006) a Someone Behind You (2007), další extrémně násilný psychologický nadpřirozený slasher thriller založený na Komiks "Two Will Come" z roku 2005 a zabývá se problematikou rodinných vražd .

Nízkorozpočtové severoamerické slasher filmy obdržely omezená vydání v kinech před vydáním DVD (které nahradily zastaralý formát VHS ). Behind the Mask: The Rise of Leslie Vernon (2006), Gingerdead Man 2: Passion of the Crust (2008), All the Boys Love Mandy Lane (2006), Dark Ride (2006), Hatchet (2006), Simon Says (2006 ) ), The Tripper (2006), See No Evil (2006) a Gutterballs (2008) každý odkazují na slasher filmy z počátku 80. let, i když byly na trhu přeplněném splatter filmy po Saw (2004) a jeho pokračování . Wes Craven , jedno z největších jmen hororu po více než tři desetiletí, režíroval kasovní zklamání My Soul to Take (2011) a Scream 4 (2011), na které se prodalo pouze 1,8 milionu, respektive 4,7 milionu vstupenek. The Strangers (2008) a You're Next (2011) byly oceněny za svou řemeslnou zručnost a zvrat v žánru invaze domů po 11. září , ačkoli ani jeden film nevzbudil velký zájem kromě hororových fanoušků. Pocty 80. let Tucker & Dale vs. Evil (2010) a The Final Girls (2015) přidávají tematické a emocionální podtexty (tj . stereotyp a smutek ) a přinášejí chválu za účinné míchání hororu se srdcem. Meta - hororový spací hit The Cabin in the Woods (2012) byl finančním a kritickým úspěchem, který otřásl zažitými představami a překroutil je neočekávanými způsoby, které znamenaly vědomý obrat pro celý hororový žánr, nejen pro slasher filmy: diváci chtěli překvapivé a originální thrillery, které nebyly striktními návraty. Tyto malé, ale znatelné změny ovlivní žánr v nadcházejícím desetiletí.

Předělá a restartuje

Zatímco popularita slasherů inspirovaných Screamem z 90. let klesala , remake Texaského masakru motorovou pilou (2003) se stal hitem , protože hrál na veřejnosti známé původní , ale slibné aktualizované vzrušení a napětí z roku 1974. Stejně jako Psycho (1998) Guse Van Santa i Texaský masakr motorovou pilou rozmělňuje kontroverzní aspekty původního filmu pro maximální komerční přitažlivost. Na remake Texaského masakru motorovou pilou se v Severní Americe prodalo přes 13,5 milionu vstupenek a po něm následovalo The Texas Chainsaw Massacre: The Beginning (2006), které prodalo úctyhodných 6 milionů vstupenek, i když byl stále zarážen klesajícími výnosy.

Na úspěchu remaku masakru motorovou pilou z 21. století se vezly snímky House of Wax (2005), Black Christmas (2006), April Fool's Day (2008), Train (2008). Předělávky The Fog (2005), When a Stranger Calls (2006) a Prom Night (2008) byly oslabeny a vydány s hodnocením PG-13, aby přilákaly co největší dospívající publikum, ačkoli pouze Prom Night prodal více vstupenek než jeho originální protějšek. Halloween (2007) Roba Zombieho převzal jednoduchost původního filmu z roku 1978 , ale přidal extrémní vizi, která podle kritiků nahradila vše, kvůli čemu byl první film úspěšný. Navzdory těmto výtkám se na Zombie's Halloween prodalo téměř 8,5 milionu vstupenek, ale jeho negativní přijetí poškodilo jeho násilné pokračování Halloween II (2009), které nemohlo prodat 4,5 milionu vstupenek pouhé dva roky po svém předchůdci. Extrémní násilí v remakeech Halloweenu nebo Texaského masakru motorovou pilou dosáhlo svého vrcholu s The Hills Have Eyes (2006) a jeho méně dobře přijatým pokračováním The Hills Have Eyes 2 (2007).

Éra remake vyvrcholila v roce 2009 vydáním My Bloody Valentine , Friday the 13th , The Last House on the Left , Sorority Row , The Stepfather a Halloween II . Z toho Pátek 13. byl nejúspěšnější v prodeji 8,7 milionu vstupenek a Sorority Row byl nejméně úspěšný s méně než 1,6 milionu prodaných vstupenek. Následující rok remake Noční můra v Elm Street , stejně jako remake Friday the 13th , měl velký úvodní víkend, ale poté rychle spadl z žebříčků pokladny. Remaky přímo na video Den matek (2010), Tichá noc (2012) a Tichá noc, krvavá noc: Návrat domů (2013) se setkaly s malým přijetím a chválou. Curse of Chucky (2013), pokračování (s prvky rebootu) série Child's Play a první vstup, který nebyl uveden v kinech, byl dobře přijat a v roce 2017 dostal vlastní pokračování . Reboot Texas Chainsaw 3D ( 2013) funguje jako pokračování původního filmu z roku 1974 , ale nevýrazné zisky z pokladny vedly k vydání prequelu Leatherface (2017) přímo ke stažení ( Leatherface byl natočen v roce 2015, ale byl odložen na dva roky).

Nedávná díla

Pokles divadelních zisků povzbudil filmové producenty, aby kreativně převedli žánr hororového filmu do televizního publika. Úspěch American Horror Story od FX a The Walking Dead od AMC zeleně rozsvítil řadu sítí pro vývoj hororových seriálů, několik strukturovaných nebo založených na slasher filmech . Bates Motel od A&E a bývalá MTV a nyní VH1 's Scream nabídly kreativní smrt a katarzní napětí, zatímco Pretty Little Liars od Freeform a Riverdale od CW zaujaly zdrženlivější přístupy k demografické skupině mladých dospělých . Netflix 's Slasher a Fox 's Scream Queens jsou/měly být antologiemi s novým prostředím a záhadami každou sezónu. Televizní remake The Bad Seed byl vysílán na Lifetime na podzim 2018. V červnu 2018 tvůrce Child's Play Don Mancini tweetoval , že nakupuje televizní seriál s Bradem Dourifem jako Chuckym . Seriál se bude vysílat na Sci-Fi síti.

Film It Follows (2014) byl kritickým úspěchem a mísil styl slasherového filmu s démonickou fantazií a metaforickým podtextem. The Guest (2014) a Don't Breathe (2016) překroutily konvenční tropy do nečekaných záběrů hororového žánru. Bodom (2016) je inspirován, ale není založen na skutečném případu vraždy ze 60. let minulého století, který se snaží rekonstruovat události potenciálních obětí.

Společnost Blumhouse Productions , kterou založil Jason Blum na svých úspěšných sériích Paranormal Activity a Insidious , vydala středněrozpočtové slashery The Purge (2013), Happy Death Day (2017) a Truth or Dare (2018). Po The Purge následovala tři pokračování a televizní seriál , zatímco Happy Death Day 2U zaznamenal skromný úspěch v únoru 2019. Blumhouse vydal meta-pokračování The Town That Dreaded Sundown (2014) a Halloween (2018), které znovu spojily své předchůdce a zahájily novou kontinuitu. . Zejména Halloween byl pro Blumhouse a Universal Pictures obrovský úspěch . Film byl vydán 40 let po původním filmu a znovu se spojila hvězda Jamie Lee Curtis s producentem Johnem Carpenterem a otevřel se rekordním číslům: Největší debut pro Blumhouse, největší debut pro slasher film, největší debut hororu vedeného ženami. film a největší debut pro film s ženou starší 55 let v hlavní roli. Připravují se dvě navazující pokračování, Halloween Kills a Halloween Ends , která mají vyjít v roce 2021 a 2022.

V říjnu 2018 a po masivních halloweenských pokladnách a silných kritických recenzích získaly Roy Lee ’s Vertigo Entertainment a LeBron JamesSpringHill Entertainment práva na třináctý film z pátku třináctého . 19. června 2019 koproducenti It vydali Child's Play , reimaginaci, která mění Chuckyho v uměle inteligentní hračku, kterou nelze ovládat. 13. září 2019 byl uveden film Haunt od Momentum Pictures . Blumhouse a Universal Pictures se znovu spojily, aby 13. prosince 2019 vydaly druhý remake Černých Vánoc , který byl špatně přijat a v pokladnách kin byl bombardován. Slasher komedie Christophera Landona Freaky , která vyšla 13. listopadu 2020, byla produkována společností Blumhouse s distribučními právy v držení Universal Pictures.

Jordan Peele produkoval Candyman pro Universal Pictures a MGM . Vydání filmu bylo odloženo na 27. srpna 2021 kvůli probíhající pandemii COVID-19 .

James Wan a Shawn Levy se spojili jako producenti s Netflixem prostřednictvím svých produkčních společností, 21 Laps Entertainment a Atomic Monster Productions , aby vytvořili slasher film There's Someone Inside Your House . Režíroval ho Patrick Brice podle scénáře Henryho Gaydena podle stejnojmenného románu Stephanie Perkinsové z roku 2017 . Film byl propuštěn 6. října 2021.

Pátý film v populární slasher sérii Scream byl oznámen jako vývoj. Natáčení začalo 22. září 2020. Film byl uveden 14. ledna 2022.

Viz také

Reference

Citované práce