Symfonie č. 2 (Sibelius) - Symphony No. 2 (Sibelius)

Symfonie č. 2
od Jean Sibelius
Sibelius v roce 1904, Albert Engström
Klíč	D dur
Katalog	Op . 43
Složen	1901 –02 ( 1901 )
Zveřejněno
Pohyby	4
Premiéra
datum	08.03.1902
Umístění	Helsinki
Dirigent	Jean Sibelius
Účinkující	Helsinská filharmonická společnost

Symphony č.2 v D dur , op . 43, Jean Sibelius byl zahájen v zimě 1901 v italském Rapallu , krátce po úspěšné premiéře populární Finlandia , a skončil v roce 1902 ve Finsku. Sibelius řekl: „Moje druhá symfonie je vyznání duše.“

Pozadí a premiéra

Baron Axel Carpelan, který dal název Sibeliově známé tónové básni Finlandia , napsal skladateli krátce po úspěšné premiéře: „Sedíte už nějakou dobu doma, pane Sibeliusi, je nejvyšší čas, abyste cestování. Strávíte pozdní podzim a zimu v Itálii, v zemi, kde se člověk naučí zpěv, rovnováhu a harmonii, plasticitu a symetrii linií, v zemi, kde je všechno krásné - dokonce i ošklivé. Pamatujete si, co Itálie znamenala pro rozvoj Čajkovského a pro Richarda Strausse. " Přestože byl baron Carpelan bez peněz, shromáždil dostatečné prostředky na to, aby Sibelius mohl zůstat v horské vile poblíž italského Rapalla. Zde si Sibelius zapsal první tóny ke své druhé symfonii.

Více než rok poté, co byly napsány první motivy, měla premiéru druhé symfonie Helsinská filharmonická společnost 8. března 1902 za vedení skladatele. Po třech vyprodaných představeních Sibelius provedl několik revizí; revidovaná verze dostala své první představení od Armas Järnefelt dne 10. listopadu 1903 ve Stockholmu . Oskar Merikanto zvolal, že premiéra „předčila i ta nejvyšší očekávání“.

Recepce

Zatímco po premiéře symfonie byli kritici rozděleni, veřejnost dílo obecně obdivovala, protože jeho grandiózní finále bylo některými spojeno s bojem za nezávislost Finska , takže bylo dokonce populárně přezdíváno „Symfonie nezávislosti“, jak bylo napsáno v době ruských sankcí na finský jazyk a kulturu . O Sibeliově reakci na to se široce diskutuje; někteří tvrdí, že neměl v úmyslu žádné vlastenecké poselství a že symfonii ostatní identifikovali pouze jako nacionalistickou skladbu, zatímco jiní věří, že skladbu napsal s ohledem na nezávislé Finsko. Finský skladatel Sulho Ranta řekl: „Na této hudbě je - alespoň pro nás - něco, co nás přivádí k extázi; téměř jako šaman se svým kouzelným bubnem.“

Symfonie byla nazvána „jedním z mála symfonických výtvorů naší doby, které směřují stejným směrem jako Beethovenovy symfonie“. Nicméně, Virgil Thomson napsal v New York Herald Tribune , že symfonie byla „vulgární, požitkářský, a provinční nade vší popisu.“ Sir Colin Davis citoval Wordswortha pro jednu ze svých nahrávek symfonie s London Symphony Orchestra :

Samo o sobě velkolepé, ale v tom prolomení,
přes které stoupal bezdomovský hlas vod
Ta temná hluboká dopravní tepna, podala Příroda
Duši, Představivost celku.

Struktura

Externí zvuk
Účinkuje San Francisco Symphony pod vedením Herberta Blomstedta
I. Allegretto - Poco allegro - Tranquillo, ma poco a poco ...
II. Tempo andante, ma rubato - Andante sostenuto
III. Vivacissimo - Lento e suave - Largamente
IV. Finale (Allegro moderato)

Sibelius zaznamenal svou druhou symfonii pro orchestr složený ze standardních nástrojů: 2 flétny , 2 hoboje , 2 klarinety , 2 fagoty , 4 rohy , 3 trubky , 3 pozouny , tuba , tympány a smyčce .

Je napsán čtyřmi větami:

Je to jeho nejdelší symfonie, trvající přibližně 45 minut.

První věta

Navázal na Sibeliovu filozofii v umění symfonie - napsal, že „obdivoval [symfonii] závažnost stylu a hlubokou logiku, která vytvářela vnitřní spojení mezi všemi motivy“ - dílo roste téměř organicky z rostoucího tříotónový motiv slyšený při zahájení díla, nejprve nestabilní a pastorační, poté se objevující v mnoha podobách v celé symfonii (a vlastně tvořící základ pro většinu materiálu), včetně formování dramatického tématu finále. Neviditelně se zavádí více frází, přestože jsou velmi příbuzné, což vytváří efekt podobný skládačce. Celé téma je slyšet až na vrcholu pohybu.

Druhá věta

Ve své vile v Rapallu Sibelius napsal: „Done Juane. Seděl jsem potmě ve svém zámku, když vstoupil cizinec. Zeptal jsem se, kým by mohl být znovu a znovu - ale odpověď nebyla. Snažil jsem se ho rozesmát, ale mlčel. Nakonec cizinec začal zpívat - pak Don Juan věděl, kdo to byl. Byla to smrt. “ Na stejný list papíru napsal fagotové téma pro první část druhé věty, z níž pramení pizzicatoed string „walking bass“. O dva měsíce později ve Florencii vypracoval druhé téma s poznámkou „Christus“, možná symbolizující smrt a vzkříšení hnutí nebo dokonce Finska. Učenci také naznačují, že Sibelius modelován druhý pohyb po Dante je Božská komedie . Robert Kajanus nicméně řekl, že hnutí „působí na jednoho jako na nejzranitelnější protest proti veškeré nespravedlnosti, která v současnosti hrozí zbavit slunce jeho světla a naše květiny jejich vůně“. Pohyb vrcholí mohutným, mosazným tématem, následovaným éterickým, mlhavým motivem v rozdělených strunách.

Třetí věta

Rozzlobený, neklidný scherzo s kulometnými postavami ve strunách je puchýře a rychle. Následuje pomalá trio, představující lyrické hobojové sólo za doprovodu klarinetů a rohů. Po zatroubení se znovu zahraje scherzo. Trio sekce se vrací znovu na konci pohybu, protože překlenuje konečný pohyb. Kajanus řekl: „Scherzo podává obraz frenetické přípravy. Každý hromadí slámu na kupce sena, všechna vlákna jsou napjatá a zdá se, že každá sekunda trvá hodinu. Člověk cítí v kontrastní sekci tria s motivem hoboje v G-dur co je v sázce."

Finále

Bez přestávky závěrečný pohyb, k němuž se zdá, že se zbytek symfonie staví, začíná slavně poté, co konečně dosáhl D dur, s kolosálními, hlasitými, královskými a triumfálními tématy, často čerpanými z první věty symfonie. Velmi podobné Beethoven ‚s Symphony No. 5 , přechodné materiál z prostoru mezi posledních dvou pohybů je přivezl podruhé, takže vítězství hlavního klíče lze ochutnat znovu. Toto hnutí, inspirované romantickou hudbou , je „italská hudba odešla na sever“. Kajanus napsal, že poslední věta „se vyvíjí směrem k triumfálnímu závěru, který má v posluchači vzbudit obraz lehčích a sebevědomějších vyhlídek do budoucnosti“.

Nahrávky

První nahrávku vytvořil Robert Kajanus s London Symphony Orchestra pro značku HMV v květnu 1930. Arturo Toscanini a NBC Symphony Orchestra provedli symfonii během vysílacích koncertů v letech 1939 a 1940 v NBC Studio 8-H; představení 1940 bylo komerčně vydáno RCA Victor v roce 1967 na LP, později vydáno znovu na CD. EMI vydala CD koncertního představení Toscanini a BBC Symphony Orchestra v Queen's Hall . Jedním z nejpozoruhodnějších živých vystoupení vydaných na LP a CD byl Sir Thomas Beecham a BBC Symphony Orchestra v Royal Festival Hall v roce 1954, během kterého Beecham několikrát křičel na povzbuzení hudebníků.

V sobotu 5. ledna 2013 vysílání BBC Radio 3 v CD Review - budování knihovny , hudební kritik Erica Jeal ve svém průzkumu doporučila nahrávku z roku 1995, které London Symphony Orchestra pod taktovkou Colina Davise , jako nejlepší dostupné volby.

Houslista a skladatel Anthony Collins nahrál symfonii s mnoha revizemi a řekl, že „Dirigenti musí mít svobodu, aby mohli žít živě“. V jeho 1935 nahrávky s Boston Symphony Orchestra , Serge Koussevitzky provedla stejnou verzi, která Collins použit. Sibelius nahrávku ocenil a řekl, že Koussevitsky „předvedl moji práci s nejvyšším mistrovstvím. Budu mu někdy hluboce vděčný za všechno, co pro mé umění udělal“.

Reference

Další čtení

• Goddard, Scott (duben 1931). „Sibeliova druhá symfonie.“ Hudba a písmena , sv. 12, č. 2, s. 156-163.
• Kallio, Tapio (2001). „Metr při zahájení Druhé symfonie.“ In Timothy L. Jackson a Veijo Murtomäki, eds., Sibelius Studies (Cambridge University Press), s. 275-295.

externí odkazy

• Symphony No.2, Op.43 : Scores at the International Music Score Library Project