Symfonie č. 5 (Mahler) - Symphony No. 5 (Mahler)
Symfonie č. 5 | |
---|---|
od Gustava Mahlera | |
Složen | 1901–1902 v Maierniggu |
Zveřejněno | |
Pohyby | 5 |
Premiéra | |
datum | 18. října 1904 |
Umístění | Gürzenich Hall , Kolín nad Rýnem |
Dirigent | Gustav Mahler |
Účinkující | Gürzenichův orchestr v Kolíně nad Rýnem |
Symphony No. 5 od Gustava Mahlera byla složena v roce 1901 a 1902, především v letních měsících v Mahlerově rekreační chatě v Maiernigg . Mezi jeho nejvýraznější rysy jsou trubka solo, která otevírá práci s rytmickým motivem podobný otevření Ludwig van Beethoven ‚s Symphony No. 5 , na sóla ve třetím pohybu a často prováděné Adagietto .
Hudební plátno a emocionální rozsah díla, které trvá přes hodinu, jsou obrovské. Skladba je někdy popisována jako v klíči z C ♯ minor , protože první pohyb je v tomto klíči (finále, nicméně, je v D dur ). Mahler namítal proti nálepce: „Z pořadí pohybů (kde obvyklá první věta nyní přichází jako druhá) je těžké mluvit o klíči pro„ celou symfonii “a aby se předešlo nedorozuměním, klíč by měl být nejlépe vynechán.“
Historie složení
Mahler napsal svou pátou symfonii během léta 1901 a 1902. V únoru 1901 utrpěl Mahler náhlé velké krvácení a jeho lékař mu později řekl, že přišel do hodiny od vykrvácení. Skladatel strávil docela dlouho zotavováním. V červnu 1901 se přestěhoval do své vlastní vily u jezera v jiho rakouské provincii Korutany . Mahler byl potěšen svým nově nalezeným statusem majitele velké vily. Podle přátel jen těžko věřil, jak daleko se dostal od svých skromných začátků. Byl ředitelem Vídeňské dvorní opery a šéfdirigentem Vídeňské filharmonie . Jeho vlastní hudba také začala být úspěšná. Později v roce 1901 se setkal s Almou Schindlerovou a v době, kdy se v létě 1902 vrátil do své letní vily, se vzali a ona čekala jejich první dítě.
Symfonie č. 5, 6 a 7, které všechny patří do tohoto období, mají mnoho společného a výrazně se liší od prvních čtyř, které mají všechny silné vazby na vokální hudbu. Prostřední symfonie jsou naopak čistě orchestrální díla a jsou podle Mahlerových měřítek napjatá a štíhlá.
Counterpoint se také stává důležitějším prvkem v Mahlerově hudbě od Symphony č. 5 a dále. Barokní skladatelé si velmi vážili schopnosti psát dobrý kontrapunkt a Johann Sebastian Bach je obecně považován za největšího skladatele kontrapunktické hudby. V této době hrál Bach důležitou roli v Mahlerově hudebním životě. Přihlásil se k edici Bachových sebraných děl, která vycházela na přelomu století, a později dirigoval a aranžoval díla Bacha k provedení. Mahlerův obnovený zájem o kontrapunkt lze nejlépe slyšet ve druhé, třetí a páté větě této symfonie.
Instrumentace
Symfonie je hodnocena pro velký orchestr, který se skládá z následujících:
- Dřevěné dechy : 4 flétny (všechny zdvojnásobující pikoly ); 3 hoboje (3. zdvojnásobení cor anglais ); 3 klarinety B ♭ a A (3. zdvojnásobení D klarinetu a basklarinetu ); 3 fagoty (3. zdvojnásobení kontrabaszonu )
- Mosaz : 6 rohů (sólo roh v pohybu 3); 4 trubky ; 3 pozouny ; tuba
- Bicí : 4 tympány ; basový buben ; malý bubínek (používá se pouze v pohybu 1); činely ; trojúhelník ; bič (používá se pouze v pohybu 3); tam-tam ; glockenspiel
- Řetězce : harfa ; 1. a 2. housle ; violy ; violoncella ; kontrabasy
Revize skóre
Skóre se poprvé objevilo v tisku v roce 1904 v Peters , Lipsko . Druhé „Nové vydání“, zahrnující revize, které Mahler provedl v roce 1904, se objevilo v roce 1905. Konečné revize provedené Mahlerem v roce 1911 (do té doby dokončil svou 9. symfonii ) se objevily až v roce 1964 (ed. Ratz), když skóre bylo znovu publikováno v Kompletní edici Mahlerových děl. V roce 2001 vydala edice Peters další přepracované vydání (ed. Reinhold Kubik ) jako součást Nové kompletní kritické edice . Tato edice je zatím nejpřesnější dostupnou verzí. Předchozí edice nyní vyšly z tisku.
Struktura
Symfonie je obecně považována za nejkonvenčnější symfonii, kterou dosud napsal, ale od tak nekonvenčního skladatele měla stále mnoho zvláštností. Má téměř čtyřpohybovou strukturu, protože první dvě lze snadno zobrazit v podstatě jako celek. Symfonie také končí rondem v klasickém stylu. Některé zvláštnosti jsou pohřební pochod, který otevírá skladbu, a Adagietto pro harfu a smyčce, které kontrastují se složitou orchestrací ostatních vět.
Představení symfonie trvá přibližně 70 minut.
Práce se skládá z pěti pohybů , ačkoli Mahler seskupil pohyby do větších částí:
- Část I
- 1. Trauermarsch ( Pohřební pochod ). V gemessenem Schritt. Streng. Wie ein Kondukt ( Měřeným tempem. Přísně. Jako pohřební průvod.) C ♯ moll
- 2. Stürmisch bewegt, mit größter Vehemenz (Moving stormily, with the největší vehemence) A minor
- Část II
- Část III
Část I
1. Trauermarsch
Trubkové sólo při zahájení první věty, která cituje Generalmarsch rakousko-uherské armády.
následuje pochmurný, pohřební pochod (primární téma).
Pochod dvakrát přeruší klidnější sekundární téma.
2. Stürmisch bewegt, mit größter Vehemenz
Mezi první a druhou větou je mnoho sdílených prvků. Vzdychající motiv zaslechnutý v první větě
se stává výraznějším ve druhé větě
a vede do prvního tématu.
Zkušební značka 5, označená im Tempo des ersten Satzes „Trauermarsch“ , zavádí téma doprovázené vzdychajícím motivem a opakovaným chvějícím se motivem od začátku pohybu.
Později další návrat k Tempo des ersten Satzes: Trauermarsch přináší návrat k sekundárnímu tématu první věty . Vítězí chorál, ale rozpouští se v návrat tragického materiálu otevření hnutí.
Část II
3. Scherzo
Centrální scherzo rozvíjí několik valčíkových a spolkových témat.
Část III
4. Adagietto
Adagietto je zaznamenán pouze pro smyčcové sekce a sólovou harfu . Témata jsou:
Čtvrtá věta může být nejslavnější Mahlerovou skladbou a je nejčastěji uváděnou z jeho děl. Britská premiéra Symfonie No. 5 přišlo 36 let po tom Adagiettu pod taktovkou Henry Wood na Proms koncertě v roce 1909.
Říká se, že představuje Mahlerovu milostnou píseň jeho manželce Almě . Podle dopisu, který napsala Willemu Mengelbergovi , skladatel zanechal malou báseň:
Wie ich Dich liebe, Du meine Sonne,
ich kann mit Worten Dir's nicht sagen.
Nur meine Sehnsucht kann ich Dir klagen
und meine Liebe, meine Wonne!
Jak vás miluji, můj sluneční paprsek, to
vám nemohu říci slovy.
Pouze svou touhu, svou lásku a svou blaženost
mohu s úzkostí prohlásit.
Mahlerova instrukce je Sehr langsam (velmi pomalu). Mahler a Mengelberg to odehráli asi za 7 minut. Někteří dirigenti si vzali tempa, která ji prodlužují na téměř 12 minut (viz nahrávky Eliahu Inbala , Herberta von Karajana a Claudia Abbada ), zatímco Simon Rattle s Berlínskou filharmonií ji provedli v 9.+1 / 2 minuty. Nejkratší zaznamenaný výkon je z Mengelberga (Concertgebouw, 1926) při 7'04 ″. Nejdelší komerční nahrávkou je Bernard Haitink (Berliner Philharmoniker, 1988) na 13'55 ″. Záznam živého vystoupení s Hermannem Scherchenem dirigujícím Philadelphia Orchestra z roku 1964 trvá 15′15 ″.
Leonard Bernstein je prováděna během pohřební mše pro Robert F. Kennedy na katedrálu svatého Patrika , Manhattan , dne 8. června 1968, a on také stručně pojednává tento oddíl spolu s otvírací tyčí druhé věty ve svém Charles Eliot Norton přednášek z roku 1973 .
Ačkoli Adagietto bylo pravidelně prováděno samostatně, ve filmu Luchino Visconti Smrt v Benátkách z roku 1971 se dostalo na populární (tj. Neklasický) význam . V tomto filmu byla hlavní postava upravena z původního pojetí spisovatele románu na skladatele s prvky společnými s Mahlerem. Od té doby se hudba používá v mnoha oblastech, od reklamy a krasobruslení až po televizi a další filmová použití, což z ní činí nejznámější kus Mahlerova hudebního výstupu.
Profesor hudby Jeremy Barham píše, že Adagietto se stalo „komerčně nejvýznamnějším“ Mahlerovým symfonickým hnutím a že v průběhu let „nabylo elegického významu“ v lidovém povědomí a začalo se používat zejména při vzpomínkových akcích po útocích z 11. září v Spojené státy.
5. Finále rondo
Poslední rondo je kontrapunktická tour de force. Několik témat se vyvíjí z fragmentů slyšených v úvodních opatřeních. Poslední věta také využívá témata z Adagietto a chorál z druhé věty.
Premiéry
- Světová premiéra: 18. října 1904, Kolín nad Rýnem - Gürzenich Orchestra Cologne pod vedením skladatele.
- Premiéra USA: 24. března 1905, Cincinnati - dirigoval Frank Van der Stucken .
- Belgická premiéra: 5. března 1906, Antverpy - „Nouveaux Concerts“ pod taktovkou skladatele.
-
Britské premiéry:
- Pouze z Adagietta : 31. srpna 1909, Londýn - dirigoval Henry Wood během koncertu Proms .
- Dokončeno: 21. října 1945, Londýn - Londýnská filharmonie pod vedením Heinze Ungera .
Reakce
- Po premiéře Mahler údajně řekl: „Nikdo tomu nerozuměl. Přál bych si, abych mohl provést první představení padesát let po mé smrti.“
- Herbert von Karajan kdysi řekl, že když uslyšíte symfonii, „zapomenete, že čas uplynul. Skvělé představení Páté je transformujícím zážitkem. Fantastické finále vás téměř donutí zadržet dech.“
Reference
Další čtení
- Aldrich, Richard (11. února 1906). „Nová symfonie od Gustava Mahlera“ . The New York Times . p. P1 . Citováno 12. července 2020 .
- Banks, Paul (květen 1989) „Aspekty Mahlerovy páté symfonie: Cvičná praxe a interpretace“. The Musical Times , sv. 130, č. 1755, s. 258–265.
- Barham, Jeremy (prosinec 2018). "Duch ve stroji": Thomas Koschat a volkstümlich v Mahlerově páté symfonii. " Nineteenth-Century Music Review , sv. 15, č. 3, s. 353–390. doi : 10,1017/S1479409818000186
- Barry, Barbara R. (jaro 1993). „Skrytý program v Mahlerově páté symfonii.“ The Musical Quarterly , sv. 77, č. 1, s. 47–66.
- Baxendale, Carolyn (1986–1987). „Finále Mahlerovy páté symfonie: Dálkové hudební myšlení.“ Časopis Královské hudební asociace , sv. 112, č. 2, s. 257–279.
- Buch, Esteban (léto 2017). „Mahlerův pátý, Daniel Barenboim a argentinská diktatura: O hudbě, významu a politice.“ The Musical Quarterly , sv. 100, č. 2, s. 122–154. doi : 10,1093/musqtl/gdx015
- Forte, Allen (podzim 1984). „Motivy středního světa v Adagiettu Mahlerovy páté symfonie.“ Hudba 19. století , sv. 8, č. 2, s. 153–163.
- Kinderman, William (léto 2005). "'Ich bin der Welt abhanden gekommen': Mahlerovo Rückertovo nastavení a estetika integrace v páté symfonii." The Musical Quarterly , sv. 88, č. 2, s. 232–273. doi : 10,1093/musqtl/gdi006
- Micznik, Vera (červen 1996). „Textová a kontextová analýza: Mahlerova pátá symfonie a vědecké myšlení.“ International Review of the Aesthetics and Sociology of Music , roč. 27, č. 1, s. 13–29.
- Pavlović, Milijana (2013). „Ztraceni a nalezeni - Mahlerův „ Pátý v Terstu “. „ Studien zur Musikwissenschaft , sv. 57, s. 275–297.
externí odkazy
- Symphony No. 5 : Scores at the International Music Score Library Project
- Analýza , Walter, everything2.com, 15. března 2002
- Gilbert Kaplan : „V jedné poznámce Mahlera, svět smyslu“ , The New York Times , 17. března 2002