Symfonie č. 7 (Bruckner) - Symphony No. 7 (Bruckner)

Symfonie č. 7
od Antona Brucknera
Anton Bruckner (Kaulbach) .jpg
Portrét Antona Brucknera (1885)
Klíč E dur
Katalog WAB 107
Složen 1881–1883
Obětavost Ludwig II Bavorska
Zveřejněno 1885 ( 1885 )
Zaznamenáno 1924 Oskar Fried , Staatskapelle Berlin ( 1924 )
Pohyby 4
Premiéra
datum 30. prosince 1884 ( 1884-12-30 )
Umístění Stadttheater, Lipsko
Dirigent Arthur Nikisch

Anton Bruckner ‚s Symphony No. 7 v E dur , WAB 107, je jedním z nejznámějších symfonií skladatele. Byla napsána v letech 1881 až 1883 a byla revidována v roce 1885. Je věnována Ludvíku II. Bavorskému . Premiéra, která se uskutečnila pod vedením Arthura Nikische a Gewandhaus Orchestra v opeře v Lipsku dne 30. prosince 1884, přinesla Brucknerovi největší úspěch, jaký v životě poznal. Symfonie je někdy označována jako „lyrická“, ačkoli označení není skladatelovo vlastní a používá se jen zřídka.

V článku „20 největších symfonií všech dob“ z BBC Music Magazine je tato symfonie umístěna na 20. pozici. Bruckner také drží 13. místo se Symphony č. 8 .

Popis

Symfonie má čtyři pohyby :

  1. Allegro moderato ( E dur )
  2. Adagio : Sehr feierlich und sehr langsam ( C minor )
  3. Scherzo: Sehr schnell ( A minor ) - Trio: Etwas langsamer ( F dur )
  4. Finale: Bewegt, doch nicht schnell (E major)

První věta

První věta začíná strunami tremola a violoncelly představujícími „úplný, božsky daný melodický celek:“


{\ new PianoStaff << % Toto skóre generuje několik varování LilyPond.  \ new Staff << \ new Voice {\ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo "Allegro moderato" 2 = 60 \ clef "treble" \ key e \ major \ set Staff.midiInstrument = #"piano" \ relativní e \ čas 2/2 |  % 1 s1*8 |  % 9 \ stemDown e'2: 32 dis'2: 32 s1*2} % Varování: konflikt s událostí: `tremolo-událost '\ nový hlas {\ relativní e % Varování: nelze vytvořit kontext: hlas \ klíčové výšky |  % 1 \ stemUp <e 'gis'> 1 \ pp: 32 |  % 2 <e 'gis'> 1: 32 |  % 3 <e 'gis'> 1: 32 |  % 4 <e 'gis'> 1: 32 |  % 5 <e 'gis'> 1: 32 |  % 6 <e 'gis'> 1: 32 |  % 7 <e 'g'> 1: 32 |  % 8 <e 'g'> 1: 32 |  % 9 fis'1^: 32 |  \ barNumberCheck #10 % Varování: možná by vstup měl specifikovat polyfonní hlasy;  Varování: přidání notové hlavy na nekompatibilní kmen;  Varování: zahození události: `tremolo-event '<e' fis '> 1^: 32 |  % 11 <dis 'fis'> 1: 32} >> \ new Staff \ relative e {\ set Staff.midiInstrument = #"piano" \ key e \ major \ clef bass \ time 2/2 R1*2 |  % 3 e2.  \ mf ^"lang gezogen" - b4 - |  % 4 e4 - b'4 - e4 - gis4 - |  % 5 b1 ~ - |  % 6 b2 ais, 4 \ <(b4) |  % 7 c2.  (e8 d8) |  % 8 c2 \!  \> (b4 ais4) |  % 9 b2.  \!  (fis4) |  \ barNumberCheck #10 fis4 (cis'4 b4 ais4) |  % 11 b2 r2} >>}

„Bruckner prohlásil, že to slyšel ve snu, hrál na violu a zapsal si to při probuzení, ale melodie obsahuje citát z kréda jeho mše d moll (1864), kterou právě revidoval.

téma je přepracováno, než se objeví druhá skupina témat, přičemž hoboj a klarinety nesou první téma:


{\ new PianoStaff << \ new Staff << \ new Voice \ relative b '{\ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo "Ruhig" 2 = 54 \ clef "treble" \ key b \ minor \ stemUp \ set Staff.midiInstrument = #"piano" \ čas 2/2 |  % 1 b2.  \ p ^(cis4 | % 2 d4. e32 \ <d32 cis32 d32 e4 fis4 | % 3 g2. a4 \! | % 4 bes4) r8.  a16 \ mf ^(bes4 .. c16 | % 5 f, 2) r2} \ nový hlas \ relativní d '' {\ klíčové výšky |  % 1 s1 |  s1 |  % 3 d1 ~ |  % 4 d4 f2 _ (d4 | % 5 c1)} >> \ new Staff \ relative b {\ set Staff.midiInstrument = #"piano" \ key b \ minor \ clef treble \ time 2/2 <b dis fis> 2 ~ \ pp: 8 <b dis fis> 2 ~: 8 |  % 2 <bd fis> 2 ~: 8 <bd fis> 2 ~: 8 |  % 3 <bd b '> 2 ~ \ <: 8 <bd b'> 2: 8 |  % 4 <df bes> 2 ~ \!  : 8 <df bes> 2 ~: 8 |  % 5 <f bes c> 2: 8 r2} >>}

Třetí skupina témat je založena na oktávách, jak je typické pro Brucknera:


{\ new PianoStaff << \ new Staff \ relative b '{\ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo "Ruhig" 2 = 48 \ set Staff.midiInstrument = #"piano" \ key b \ minor \ clef treble \ čas 2/2 <b b '> 4 \ p (<fis fis'> 8 <e e '> 8 <d d'> 8 <cis cis '> 16 <b b'> 16 <cis cis '> 8 < fis, fis '> 8) \ noBreak |  % 2 <b 'b'> 4 (<fis fis '> 8 <e e'> 8 <d d '> 8 <cis cis'> 16 <b b '> 16 <cis cis'> 8 <fis, fis '> 8) \ noBreak |  % 3 <b 'b'> 4 (<fis fis '> 8 <e e'> 8 <d d '> 8 <cis cis'> 16 <b b '> 16 <cis cis'> 8 <fis, fis '> 8) \ noBreak |  % 4 <b 'b'> 4.  (<fis fis '> 16 <b b'> 16 <fis fis '> 4 <d d'> 8 <b b '> 8)} \ new Staff \ relative b, {\ set Staff.midiInstrument = #"piano "\ key b \ minor \ clef bass \ time 2/2 <b b '> 8 \ pp -!  \ downbow <fis 'fis'> 16 (<b b '> 16 <fis fis'> 8 -. <e e '> 8) -.  <d d '> 8 -.  <fis fis '> 8 -.  <cis cis '> 8 -.  <fis fis '> 8 -.  |  % 2 <b, b '> 8 -!  \ downbow <fis 'fis'> 16 (<b b '> 16 <fis fis'> 8 -. <e e '> 8) -.  <d d '> 8 -.  <fis fis '> 8 -.  <cis cis '> 8 -.  <fis fis '> 8 -.  |  % 3 <b, b '> 8 -!  \ downbow <fis 'fis'> 16 (<b b '> 16 <fis fis'> 8 -. <e e '> 8) -.  <d d '> 8 -.  <fis fis '> 8 -.  <cis cis '> 8 -.  <fis fis '> 8 -.  |  % 4 <b, b '> 8 -!  <b 'b'> 16 (<d d '> 16 <b b'> 8) -!  <fis fis '> 16 (<b b'> 16 <fis fis '> 8) -!  <e e '> 16 (<fis fis'> 16 <d d '> 8 -! <b b'> 8) -!  } >>}

Vývoj obsahuje mnoho inverzních témat . Blízko konce pohybu je na E dlouhý bod pedálu , udržovaný kontrabasy a tympány.

Druhá věta

Toto hnutí bylo složeno v období od ledna do dubna 1883. Bruckner ho začal psát v očekávání smrti Richarda Wagnera , který byl ve špatném zdravotním stavu. Hnutí obsahuje čtyři Wagnerovy tuby , což bylo jejich první vystoupení v symfonii:


{\ new PianoStaff << minor \ stemUp \ set Staff.midiInstrument = #"piano" \ time 4/4 |  % 1 cis4.  \ p _ \ markup {\ italic {cresc.  semper}} ^(gis8 fisis8. bis16 cis8. dis16 | % 2 gis, 2.) \ once \ override TupletBracket #'stencil = ## f \ times 2/3 {gis8 ^(fis8 e8} | % 3 cis'4 _ \ markup {\ italic {dim.}} e, 8 cis'8 cis8 bis8 cis8 dis8 | % 4 dis2) r2} \ new voice \ relative e '{\ clef "treble" \ key cis \ minor \ stemDown \ time 4/4 |  % 1 e2 _ (fisis2 | % 2 dis2) e2 _ (| % 3 e2 a2 | % 4 gis2) s2} >> \ new Staff << \ new Voice \ relative e '{\ clef "bass" \ key cis \ minor \ stemUp \ time 4/4 e1 \ p ^( ^~ | % 2 e2 d2) ^(| % 3 cis2 cis8 bis8 cis8 cis8 | % 4 bis2) r2} \ new voice \ relative gis {\ clef "bass" \ key cis \ minor \ stemDown \ time 4/4 gis2 _ (a2 | % 2 gis2) b2 _ (| % 3 a2 fis2 | % 4 gis2) s2} >> >>}

Nechybí ani kontrabasová tuba. Druhá část hnutí, začínající na F dur, má melodii, kterou Brucknerův specialista Georg Tintner takto popsal: „Pokud bych mohl popsat, co pro mě Brucknera Brucknera dělá, je to právě tato melodie. Je to něco, co přesahuje běžné druhy nemůžete ani říct „Je to veselé?“ "Je to smutné?" "Je to tak?" „Je to tak?“. To nemůžete říci ani s pozdní Beethovenovou melodií. Je nad těmito věcmi: „


{\ new PianoStaff << \ new Staff \ relative cis '{\ set Staff.midiInstrument = #"piano" \ key fis \ major \ clef treble \ time 3/4 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo "Moderato "4 = 54 r8 \ p <cis cis '> 4 (<fis fis'> 8) <cis cis '> 16 (<bis bis'> 16 <cis cis '> 16 <dis dis'> 16) |  % 2 <dis dis '> 8 (<b' b '> 8) r8 <b b'> 16 _ \ markup {\ italic {cresc.}} (<Cis cis '> 16) <cis cis'> 16 ( <dis dis '> 16) <dis dis'> 16 (<eis eis '> 16) |  % 3 <fis fis '> 8.  (<eis eis '> 32 <dis dis'> 32 <cis cis '> 8 <eis, eis'> 8) <eis eis '> 16 _ \ markup {\ italic {dim.}} (<fis fis'> 16 <gis gis '> 16 <ais ais'> 16) |  % 4 <cis, cis '> 8 (<b' b '> 8) <b b'> 8 (<ais ais '> 8 <gis gis'> 8) r8} \ new Staff \ relative fis, {\ set Staff.midiInstrument = #"piano" \ key fis \ major \ clef bass \ time 3/4 <fis ais '> 8 \ p (cis'8 gis'8 cis, 8 <ais fis'> 8 cis8) |  % 2 <gis b '> 8 (cis8 ais'8 cis, 8 <b gis'> 8 cis8) |  % 3 <ais cis '> 8 (cis8 <gis' b> 8 cis, 8 <fis ais> 8 cis8) |  % 4 <eis b '> 8 (cis8 <dis fis> 8 cis8 <eis gis> 8 cis8)} >>}

Legenda praví, že Bruckner napsal střet činely na vrcholu tohoto hnutí po vyslechnutí zprávy, že Wagner zemřel. Naproti tomu Williman Mann uvádí, že „na vyvrcholení pomalého pohybu Nikisch přesvědčil Brucknera, aby přidal střet činely podpořený trojúhelníkem; později byl tento dodatek k rukopisu označen jako„ neplatný “ - ale ne v skladatelově ruce, takže kdo byl purista? "

Třetí věta

Scherzo je a moll a otevírá se rytmickou smyčcovou figurou a melodií s skokem oktávy v podání sólové trubky:


{\ new PianoStaff << \ new Staff \ relative e '{\ set Staff.midiInstrument = #"piano" \ key a \ minor \ clef treble \ time 3/4 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo "Sehr schnell "4 = 240 e2.  \ p ^\ markup {\ italic {hervortretend}} -> |  % 6 e'2.  -> |  % 7 a, 4 .. -> a16 a4 -!  |  % 8 e2.  |  % 9 c'2 \ mf ~ c8 d, 8 |  \ barNumberCheck #10 b'2 ~ b8 c, 8 |  % 11 a'2 ~ a8 b, 8 |  % 12 e2.  } \ new Staff \ relative a, {\ set Staff.midiInstrument = #"piano" \ key a \ minor \ clef bass \ time 3/4 a8 \ pp (b8 c4) -!  b4 -!  |  % 6 a8 (e'8 a4) -!  g4 -!  |  % 7 f4 -!  e4 -!  d4 -!  |  % 8 e4 -!  d4 -!  e4 -!  |  % 9 a, 8 \ mf (c8 f4) -!  a, 4 -!  |  \ barNumberCheck #10 g4 -!  e'4 -!  g, 4 -!  |  % 11 f8 (a8 d4) -!  f, 4 -!  |  % 12 e4 r2} >>}

Trio je F dur a je v pomalejším tempu:


{\ new PianoStaff << \ new Staff << \ new Voice \ relative a '{\ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo "Etwas langsamer" 4 = 180 \ clef "treble" \ key f \ major \ stemUp \ čas 3/4 |  % 1 a2.  ^\ markup {\ italic {gesangvoll}} \ p \ < ^(| % 2 g4 f4 g4) |  % 3 a2.  \!  \> ^(| % 4 f2.) |  % 5 d2.  \!  _ \ markup {\ italic {cresc.  semper}} ^(| % 6 bes'2 ~ bes8 a8) |  % 7 \ times 3/2 {a4 ^(g4} | % 8 d'2.) |  % 9 \ times 3/2 {d4 ^(c4} | \ barNumberCheck #10 a4 g4 f4) |  % 11 g2.  _ \ markup {\ italic {dim.}} ^(| % 12 c, 2.)} \ nový hlas \ relativní c '{\ klíč „výšek“ \ klíč f \ major \ stemDown \ čas 3/4 |  % 1 c2.  _ (| % 2 des2 c4) |  % 3 c2.  _ (| % 4 a2.) |  % 5 a2.  _ (| % 6 f'2.) |  % 7 d2.  _ (| % 8 c4 d4 e4) |  % 9 f2.  _ ~ |  \ barNumberCheck #10 f2.  |  % 11 des2.  _ (| % 12 bes2.)} >> \ new Staff \ relative c {\ set Staff.midiInstrument = #"piano" \ key f \ major \ clef bass \ time 3/4 c4 \ p (d4 c4 | % 2 bes4 g4 e'4) |  % 3 f4 (b, 4 c4 | % 4 cis4 d4 e4) |  % 5 f4 (g4 a4 | % 6 d, 4 e4 f4) |  % 7 g4 (a4 bes4 | % 8 e, 4 f4 g4) |  % 9 a4 (bes4 a4 | c4 bes4 a4) |  % 11 g, 4 (a4 bes4 | % 12 c4 d4 e4)} >>}

Čtvrtá věta

Na rozdíl od páté a osmé symfonie, kde finále shrnuje celou symfonii, toto finále není tak rozsáhlé jako ostatní pohyby. Georg Tintner přirovnal toto finále k finále Haydnovy symfonie. Stejně jako první věta se i čtvrtá věta otevírá strunami tremola:


{\ new PianoStaff << \ new Staff \ relative e '' {\ set Staff.midiInstrument = #"piano" \ key e \ major \ clef treble \ time 2/2 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo " Bewegt, doch nicht zu schnell "2 = 60 <e gis> 2 \ pp: 32 <e gis> 2: 32 \ noBreak |  % 2 <e gis> 2: 32 <e gis> 2: 32 \ noBreak |  % 3 <e gis> 2: 32 <e gis> 2: 32 \ noBreak |  % 4 <e fis a> 2: 32 <e fis a> 2: 32 \ noBreak |  % 5 <dis fis a cis> 2: 32 <dis fis a cis> 2: 32 |  % 6 <d fis a d> 2: 32 <d fis d '> 2: 32 |  % 7 <es g bes es> 2: 32 <es g bes es> 2: 32 |  % 8 <es as c es> 4: 32 <es as c es> 8 ..: 32 <f as des f> 32 <es as bes es> 4: 32 <es g bes es> 4: 32 |  % 9 <es as c es> 2: 32 r2} \ new Staff \ relative e '{\ set Staff.midiInstrument = #"piano" \ key e \ major \ clef treble \ time 2/2 r4 \ p e4 ^" Plivat "\ upbow b8 .. e32 gis8 .. b32 |  % 2 cis4.  (dis8 e4) r4 |  % 3 r4 gis, 4 ^"Spitze" \ upbow cis, 8 .. gis'32 cis8 .. e32 |  % 4 fis4.  (gis8 fis8) r16.  fis, 32 ^"Spitze" gis8 .. a32 |  % 5 b4 ^\ markup {\ italic {poco a poco cresc.}} -!  b, 4 -!  r8 .. gis'32 a8 .. b32 |  % 6 c4 -!  d, 4 -!  r8 .. c'32 b8 .. c32 |  % 7 des2.  ^^ c8 .. ( - bes32) - |  % 8 as4 f8 .. ( -des32) -.  es4 -!  es4 -!  |  % 9 jako, 4 r4 r2} >>}

Druhá skupina témat je ve vzdáleném klíči A dur:


{\ new PianoStaff << \ new Staff << \ new Voice \ relative as '{\ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo 2 = 50 \ clef "treble" \ key aes \ major \ stemUp \ set Staff.midiInstrument = #"klavír" \ čas 2/2 |  % 1 as2 \ p _ \ markup {\ italic {poco a poco cresc.}} ^(Bes2) |  % 2 c2 ^(ces2) |  % 3 bes2 ^(a2) |  % 4 bes2 r2} \ nový hlas \ relativní es '{\ klíčové "výšky" \ klíč jako \ major \ stemDown \ čas 2/2 |  % 1 es1 _ ~ |  % 2 es2 es2 |  % 3 d2 _ (c2) |  % 4 d2 s2} >> \ new Staff << \ new Voice \ relative c '{\ clef "bass" \ key as \ major \ stemUp \ time 2/2 c2 \ p ^(bes4 g4) |  % 2 as2 ^(ges'2) |  % 3 f1 ^~ |  % 4 f2 r2} \ nový hlas \ relativní jako {\ klíč "basů" \ klíč jako \ major \ stemDown \ čas 2/2 r4 as4 g4 es4 |  % 2 as4 as, 4 es'4 d8 es8 |  % 3 f4 es4 f4 f, 4 |  % 4 bes4 f'4 d'4 c4} >> >>}

Třetí skupina témat je charakteristickým „tématem oktávy“, které uvádí celý orchestr a moll:


{\ new PianoStaff << \ new Staff \ relative a {\ set Staff.midiInstrument = #"piano" \ key a \ minor \ clef treble \ time 2/2 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo 2 = 50 r4 \ ff _ \ markup {\ italic {immer markig gestrichen}} <a a'> 4 <e e '> 8 .. <a a'> 32 <c c'> 8 .. <e e '> 32 |  % 2 <a, a '> 8 .. <c c'> 32 <e e '> 8 .. <gis gis'> 32 <a a'> 8 .. <b b '> 32 <c c'> 4 ^\ markup {\ italic {schwer}} ~ ^^ ~ |  % 3 <c c '> 8 .. <d d'> 32 <es es '> 2 ^^ <fis ,, fis'> 8.  (\ trill <e e '> 32 <fis fis'> 32) |  % 4 <g g '> 4 -!  <g g '> 4 -!  r2} \ new Staff \ relative a, {\ key a \ minor \ clef bass \ time 2/2 r4 \ ff _ \ markup {\ italic {marc.  semper}} <a a'> 4 <e e '> 4 <c c'> 8 .. <e e '> 32 |  % 2 <a, a '> 4 ~ ~ <a a'> 8 .. <gis gis'> 32 <a a'> 8 .. <b b '> 32 <c c'> 4 ^\ markup {\ kurzíva {schwer}} ~ _^ ~ |  % 3 <c c '> 8 .. <d d'> 32 <es es '> 2 _^ <fis, fis'> 8.  \ trill (<e e '> 32 <fis fis'> 32) |  % 4 <g g '> 4 -!  <g g '> 4 -!  r2} >>}

Při rekapitulaci jsou předmětové skupiny obráceny v pořadí - forma nazývaná „tragická forma sonáty“ nebo „forma archu“.

Verze

Verze 1883

Toto byla verze předvedená při premiéře díla . Přežívá pouze v jedné kopii autogramu, která obsahuje pozdější změny Brucknera a dalších, takže přesný obsah této verze je ztracen a je nezveřejněna.

Verze 1885

Gutmannova edice (vydána 1885)

Některé změny byly provedeny po premiéře v roce 1884, ale před první publikací Gutmanna v roce 1885. Je všeobecně uznáváno, že Nikisch, Franz Schalk a Ferdinand Löwe měli na toto vydání významný vliv, ale existuje určitá diskuse o tom, do jaké míry byly tyto změny autorizována společností Bruckner. Tyto změny většinou ovlivňují tempo a orchestraci.

Haas edition (publikováno 1944)

Robert Haas se pokusil odstranit vliv Nikische, Schalka a Löweho, aby získal Brucknerovo původní pojetí symfonie. Haas použil nějaký materiál z autogramu z roku 1883, ale protože tento autogram také obsahuje pozdější změny, velká část jeho práce byla výsledkem dohadů. Nejvýraznějším rysem Haasovy edice je absence činelů , trojúhelníků a tympánů v pomalém pohybu: Haas tvrdil, že Bruckner se rozhodl vynechat bicí nástroje, odborník na nároky Benjamin Korstvedt považuje „nepravděpodobné“.

Nowak vydání (publikováno 1954)

Leopold Nowak ponechal většinu změn v edici Gutmann z roku 1885, včetně bicích nástrojů. Změny tempa přetiskl od Gutmanna, ale umístil je do závorek. Některá představení této edice vynechávají činelovou havárii na vrcholu pomalého pohybu, ale je zahrnuta v tištěné partituře.

1921 komorové uspořádání

Aranžmá této symfonie pro komorní soubor (skládající se ze 2 houslí , violy , violoncella , baskytary , klarinetu , lesního rohu , čtyřrukého klavíru a harmonia ) připravili v roce 1921 studenti a spolupracovníci Arnolda Schoenberga pro vídeňskou „ Společnost pro Soukromé hudební výkony “: Hanns Eisler (1. a 3. věta), Erwin Stein (2. sv.) A Karl Rankl (4. sv.). Společnost se složila, než bylo možné aranžmá provést, a premiéru měla až o více než 60 let později.

Instrumentace

Symfonie vyžaduje následující orchestr:

1 Používá se pouze ve 2. a 4. pohybu.

2 Kromě třetí věty, kde jsou tympány prominentní, je použití bicích v symfonii extrémně omezené. Při codě prvního pohybu vstupuje tympánský hod. V některých výkonnostních edicích tympány znovu vstupují spolu s činely a trojúhelníkem společně ve vyvrcholení druhého pohybu (jediný pohyb využívající činely a trojúhelník). Mnoho dirigentů však provádí druhou větu bez perkuse (jako v Haasově vydání); rozhodnutí je obecně vyřízeno preferencemi výkonných umělců. V poslední větě se tympány valí v krátkých vrcholech před crescendoingem s orchestrálními tutti v závěrečných taktech.

Diskografie

První komerční nahrávku vytvořil Oskar Fried s orchestrem Berlínské státní opery v roce 1924 pro Polydor . Spolu se Symfonií č. 4 je Sedmá nejoblíbenější Brucknerovou symfonií jak v koncertním sále, tak i na nahrávce.

Poslední nahrávka Herberta von Karajana s Vídeňskou filharmonií , 23. dubna 1989, tři měsíce před jeho smrtí, na etiketě Deutsche Grammophon , Haasova edice partitury 1885, byla Normanem Lebrechtem označena jako #80 v jeho seznamu. ze 100 nejlepších nahrávek a byl popsán jako „lidštější a zranitelnější“ než jeho dřívější berlínský záznam. Při posuzování záznamu Kurta Sanderlinga z roku 1999 kritik David Hurwitz uvedl jako referenční (referenční) záznamy Brucknerovy sedmé nahrávky od Eugena Jochuma v roce 1976, Bernarda Haitinka v roce 1978, Karajana v roce 1989 a Günterovy hůlky v roce 1999. Stephen Johnson dává přednost Karlovi Böhmovi záznam s Vídeňskou filharmonií , který říká, že Böhm vyvažuje „bystrozraké formální porozumění s plynulejším a pružnějším přístupem k frázování“. Drtivá většina moderních nahrávek používá pro struny vibrato , přičemž výraznou výjimkou je nahrávání Rogera Norringtona s Radio-Sinfonieorchester Stuttgart des SWR.

Na BBC Radio 3 v prosinci 2014 vybral John Deathridge nahrávku Concertgebouw Bernarda Haitinka z roku 1966 jako „první volbu“ v sérii „Budování knihovny“. (Nahrávka Wilhelma Furtwanglera z roku 1949 s Berlínskou filharmonií byla vybrána jako nejlepší „historické“ doporučení.)

Komorní uspořádání bylo zaznamenáno mimo jiné Thomas Christian Ensemble, což jednomu recenzentovi dokázalo „nepochybně, že hrát Brucknerovu symfonii prostě vyžaduje více než 10 hudebníků, bez ohledu na to, jak jsou dobří“.

Reference

Prameny

  • Anton Bruckner, Sämtliche Werke, Kritische Gesamtausgabe - Band 7: VII. Symphonie E-Dur (Originalfassung) , Bruckner-Verlag, Robert Haas (editor), Lipsko, 1944
  • Anton Bruckner: Sämtliche Werke: Band VII: VII. Symphonie E-Dur 1883 , Musikwissenschaftlicher Verlag der Internationalen Bruckner-Gesellschaft, Leopold Nowak (editor), Vídeň, 1954/2003

externí odkazy