Symfonie č. 94 (Haydn) - Symphony No. 94 (Haydn)

Haydn, ca. 1791

	I. Adagio - Vivace assai II. Andante III. Menuetto (Allegro molto) IV. Finale (Allegro molto) Účinkuje Bostonský symfonický orchestr , diriguje Serge Koussevitzky
Máte problémy s přehráváním těchto souborů? Viz nápověda pro média .

Symfonie 94 v G dur ( H. 1/94), je druhý z dvanácti Londýn symfonie napsaných Josepha Haydna . To je populárně známý jako překvapení symfonie .

Složení a premiéra

Haydn napsal symfonii v roce 1791 v Londýně pro koncertní sérii, kterou pronesl během první ze svých návštěv v Anglii (1791–1792). Premiéra se konala v londýnském Hanover Square Rooms 23. března 1792, Haydn vedl orchestr usazený u fortepiana .

Bodování a délka

Symfonie překvapení je hodnocena pro klasický orchestr -era skládající se ze dvou fléten , hobojů , fagotů , rohů , trub , plus tympánů a obvyklé smyčcové sekce sestávající z houslí (první a druhé), violy , violoncella a kontrabasu . Představení Surprise Symphony trvají asi 23 minut.

Přezdívka

Opatření 1 až 16 první houslové části ve druhé větě.
„Překvapení“ přichází v opatření 16, kdy se zbytek orchestru připojí k prvním houslím v akordu fortissimo G-dur.

Haydnova hudba obsahuje mnoho vtipů a Surprise Symphony zahrnuje pravděpodobně nejslavnější ze všech: náhlý akord fortissimo na konci jinak klavírního otevíracího tématu v druhé větě variační formy . Hudba se pak vrací do své původní tiché dynamiky, jako by se nic nestalo, a následující variace vtip neopakují. V němčině je dílo označováno jako Symphony mit dem Paukenschlag , neboli s tahem kotle.

V Haydnově stáří se ho jeho životopisec Georg August Griesinger zeptal, zda napsal toto „překvapení“, aby probudil publikum. Haydn odpověděl:

Ne, ale zajímalo mě překvapit veřejnost něčím novým a udělat brilantní debut, takže můj student Pleyel , který byl v té době zaměstnán orchestrem v Londýně (v roce 1792) a jehož koncerty byly zahájeny o týden dříve můj, neměl by mě předčit. První Allegro mé symfonie se již setkalo s bezpočtem Bravosů, ale nadšení dosáhlo svého nejvyššího vrcholu na Andante s Drum Stroke. Přídavek! Přídavek! znělo v každém hrdle a sám Pleyel mě pochválil za můj nápad.

Dílo bylo při své premiéře oblíbené. Na Woodfall ‚s Register kritik napsal:

Třetím Haydnovým dílem byla nová předehra [tj. Symfonie], která měla mimořádné zásluhy. Bylo to jednoduché, hluboké a vznešené. Andante hnutí zvláště obdivoval.

Morning Herald kritik napsal:

Místnost byla včera večer přeplněná ... Nová skladba od takového muže, jakým byl Haydn, je skvělou událostí v historii hudby. - Jeho novinkou včerejší noci byla velkolepá předehra, jejíž téma bylo pozoruhodně jednoduché, ale rozšířené do obrovských komplikací, nádherně [ sic ] modulované a působivé. Kritický potlesk byl bouřlivý a hojný.

Symfonie je dodnes populární a často se hraje a nahrává.

Struktura

Jako všechny Haydnovy „londýnské“ symfonie je dílo rozděleno do čtyř vět označených následovně:

První věta má text ³
₄ úvod předcházející vysoce rytmické hlavní sekci v ⁶
₈ čas.

Druhé, „překvapení“, pohyb, je andante téma a variace na²
₄čas v subdominantním klíči C dur . Téma je rozděleno do dvou osmibarevných sekcí, z nichž každá se opakuje. Opakováním na konci první sekce je pianissimo s pizzicato ve spodních řetězcích, aby se připravilo překvapení. Následují čtyři variace tématu, počínaje zkrášlením v šestnáctých tónech prvními houslemi, přecházející k bouřlivé variaci c moll s trumpetami a tympány, následovaná sóly pro prvního hobojistu a flétnistu a končící rozsáhlou a lyrickou opakováním forte v trojicích. V sekci coda jsou úvodní tóny uvedeny ještě jednou, tentokrát reharmonizovány jemně disonantními zmenšenými sedmými akordy přes tonický pedál .

Třetí věta je menuet a trio , v ternární podobě v tonickém klíči ( G dur ). Tempo, Allegro molto (velmi rychle), je pozoruhodné, protože označuje historický posun od starého menuetu (který se hrál pomaleji, tanečně, v tempu) směrem k scherzu ; svými posledními kvartety Haydn začal označovat své menuety presto .

Čtvrtá věta je charakteristicky rytmické, energické a hnací Haydnovo finále. Pohyb je psán ve formě sonáty rondo s otevíracími pruhy, které se objevují jak na začátku, tak uprostřed vývojové sekce. Míchaná coda zdůrazňuje tympány .

Pozdější použití

Ke konci své aktivní kariéry Haydn vtáhl téma druhé věty do árie svého oratoria The Seasons (1801), ve kterém basový sólista zobrazuje oráče, který při práci sviští Haydnovu melodii.

Stejné téma je také často upravováno za účelem výuky hudebních začátečníků; viz Papa Haydn .

Skladatel Charles Ives napsal parodii na druhou větu v roce 1909 a pod úvodní poznámky napsal slova „Pěkný malý snadný zvuk cukrové švestky“. Ives nebyl spokojený s koncertními posluchači, kteří neúmyslně odolávali obtížné moderní hudbě - jak ukazují další slova v jeho parodii: „Pěkné sladké melodie hedvábné kapoty ... pěkné pěkně parfémované zvuky pro ušní polštáře chai [r] uší.“ Vzhledem k tomu, že úvodní poznámky druhé Haydnovy věty jsou velmi jednoduché, byly vhodnou volbou pro Ivesův účel.

Donald Swann vytvořil verzi Surprise Symphony „s extra překvapením“ pro humorný hudební festival Hoffnung .

Viz také

• Seznam symfonií se jmény
• Vývoj tympánů v 18. a 19. století

Poznámky

Prameny

• Landon, HC Robbins (1976). Haydn: Chronicle and Works . 3 . Bloomington: Indiana University Press.
• Sinclair, James B (1999). Popisný katalog hudby Charlese Ivese . New Haven: Yale University Press. ISBN 0-300-07601-0.

externí odkazy

• Symphony No. 94 : Scores at the International Music Score Library Project