Théodore Dubois - Théodore Dubois

sedící běloch středního věku, se středně dlouhým knírem a úhledným plnovousem, shovívavě hledící k fotoaparátu
Dubois v roce 1896, v roce, kdy se stal ředitelem pařížské konzervatoře

François Clément Théodore Dubois (24. srpna 1837 - 11. června 1924) byl francouzský skladatel, varhaník a učitel hudby.

Po studiích na pařížské konzervatoři získal Dubois přední francouzskou hudební cenu Prix ​​de Rome v roce 1861. Stal se varhaníkem a sbormistrem v několika známých pařížských kostelech a současně byl profesorem na konzervatoři, kde vyučoval harmonii. od roku 1871 do roku 1891 a složení od roku 1891 do roku 1896, kdy nastoupil po Ambroise Thomasovi jako ředitel konzervatoře. Pokračoval v přísně konzervativních osnovách svého předchůdce a byl nucen odejít do předčasného důchodu poté, co vypukl skandál nad pokusem fakulty zmanipulovat soutěž Prix de Rome, aby zabránil vítězství modernisty Maurice Ravela .

Jako skladatel byl Dubois vnímán jako schopný a vkusný, ale ne nápadně originální nebo inspirovaný. Doufal v kariéru operního skladatele, ale stal se známější díky svým církevním skladbám. Jeho knihy o hudební teorii byly vlivné a zůstaly v provozu po mnoho let.

Život a kariéra

Raná léta

Dubois se narodil v Rosnay v Marne , vesnici nedaleko Remeše . Rodina nebyla spojena s hudební profesí: jeho otec byl košíkář, jeho dědeček učitel. Dubois studoval hru na klavír u Louise Fanarta, sbormistra v remešské katedrále , a byl chráněncem starosty Rosnaye Vicomte Eugène de Breuil, který jej seznámil s klavíristou Jean-Henri Ravinou . Díky Ravininým kontaktům získal Dubois vstup na Pařížskou konzervatoř v čele s Danielem Auberem v roce 1854. Studoval hru na klavír u Antoina Françoise Marmontela , varhany u Françoise Benoista , harmonii u Françoise Bazina a kontrapunkt a skladbu u Ambroise Thomase . Ještě jako student byl od roku 1855 a od roku 1855 zasvěcen hře na varhany v St. Louis-des-Invalides a od roku 1858 v Sainte-Clotilde (za Césara Francka). Získal postupně první ceny za harmonii, fugu a varhany a nakonec v roce 1861 , Přední francouzská hudební cena Prix ​​de Rome .

exteriér impozantní bílé budovy, šestipodlažní

Prix ​​s sebou přinesla liberálně dotované ubytování a výuku na Francouzské akademii v Římě, ve Villa de Medici . Během svého působení tam, od prosince 1861, se Dubois stal přítelem spolužáků včetně Julese Masseneta . Mezi studiemi navštěvoval památky Říma a okolní krajiny, navštěvoval hudební představení Sixtinské kaple a podnikal výlety do Neapole , Pompejí , Benátek , Verony , Mantovy , Milána a Florencie . Svým dojmům dal hudební podobu v předehře v klasickém stylu, italské buffo opeře ( La prova di opera seria - Zkouška operní série ) a nakonec slavnostní mši. Mezi významné hudebníky, se kterými se během svého působení v Římě setkal, patřil Franz Liszta , který slyšel mši svatou a povzbudil mladého Duboise.

Návrat do Paříže

Po svém návratu do Paříže v roce 1866 byl Dubois jmenován maître de chapelle (sbormistr) v Sainte-Clotilde, kde na Velký pátek roku 1867 jeho síly provedly jeho Les Sept paroles du Christ (Sedm posledních slov Kristových), poté vystoupili v Concerts populaires (1870) a v mnoha dalších církvích.

Fotografie čtyř bělochů, všichni s různým stupněm vousů, v denním oblečení 19. století
Duboisovi kolegové v Société nationale de musique : ve směru hodinových ručiček zleva nahoře: Romain Bussine , Camille Saint-Saëns , Gabriel Fauré , César Franck

Když Camille Saint-Saëns a Romain Bussine v roce 1871 založili Société nationale de musique , byl Dubois zakládajícím členem, mimo jiné Henri Duparc , Gabriel Fauré , César Franck , Ernest Guiraud a Massenet. Ve stejném roce byl jmenován sbormistrem v kostele Madeleine . Během francouzsko-pruské války v letech 1870–71 vstoupil do Národní gardy; jeho životopisec Hugues Imbert zaznamenává: „právě ve vojenské uniformě se se Saint-Saënem často setkávali na église de la Madeleine, jeden vedl kaplové sbory, druhý vystoupil na velké varhany“. Oba muži unikli krvavým posledním dnům Pařížské komuny , Saint-Saëns do Anglie a Dubois do svého rodinného domu v Rosnay.

Dubois se připojil k fakultě konzervatoře v roce 1871, následovat Antoine Elwart jako profesor harmonie; udržel post po dobu dalších 20 let. Mezi jeho studenty v harmonii a později ve skladbě patřili Paul Dukas , George Enescu , Albéric Magnard a Florent Schmitt . V srpnu 1872 se Dubois oženil s klavíristkou Jeanne Duvinage (1843–1922), jejíž otec byl dirigentem v Opéra-Comique . Bylo to celoživotní a šťastné manželství; měli dvě děti.

Dubois měl ambice být operním skladatelem, ale nedokázal se prosadit ve velkých pařížských operních společnostech. Na starém Théâtre Athénée byla jeho jednoaktová La Guzla de l'Emir (Emirova loutna) s libretem Julesa Barbiera a Michela Carrého úspěšně uvedena v roce 1873 v podobě trojitého zákona s krátkými operami Jean Gregoire Penavaire a Paul Lacôme . V roce 1878 se podělil s Benjaminem Godardem , o cenu v Concours Musical, kterou zavedlo město Paříž, a jeho Paradis perdu (Ztracený ráj) byl poprvé uveden na veřejné náklady v listopadu 1878) a znovu o následujících dvou nedělích na Koncerty du Châtelet .

V roce 1877 odešel Saint-Saëns do důchodu jako varhaník Madeleine; Dubois ho nahradil a byl následován jako sbormistr Fauré. V roce 1879 měl Dubois operu uvedenou v jednom z hlavních pařížských domů: Opéra Comique představila v únoru svou jednoaktovou komedii Le Pain bis . Les Annales du théâtre et de la musique shledal partituru nenáročnou a „ne bez důvtipu a dovednosti“, a přestože není nijak originální, přesto velmi elegantní, s několika vynikajícími melodiemi. Spolu s Fauré cestoval Dubois v červenci 1880 do Mnichova, aby se zúčastnil představení Wagnerových Tannhäuser a Die Meistersinger . Stejně jako Fauré, Dubois, přestože na něj Wagnerova hudba zapůsobila, nedovolil, aby ovlivňoval jeho vlastní skladby jako mnoho jejich francouzských skladatelů, ačkoli po návratu do Paříže provedl intenzivní studii Wagnerových partitur.

Duboisovi se nikdy nepodařilo mít operu uvedenou ve francouzském premiérovém domě Paris Opéra , ale v roce 1883 tam byl uveden tříaktový balet La Farandole na Duboisovu hudbu s Rositou Mauri v čele. Les Annales komentoval „význačnou hudbu s melancholickým odstínem, kterému chybí jen trochu více tepla a barev - slunce na jihu“, a dodal, že přestože hudba nebyla nijak výjimečně inspirovaná ani originální, byla dobře napsaná a dobře se hodila k celé akci. Dílo bylo populární a v příštích několika letech bylo v Opéře často oživováno. Ve stejném roce byl Dubois jmenován chevalierem Čestné legie .

V roce 1884 měl Dubois drahý úspěch se svou čtyřaktovou operou Aben-Hamet . To se otevřelo v Théâtre Italien na Place du Châtelet a bylo nadšeně přijato, ale zavřeno po čtyřech představeních, když finanční krize přinutila divadlo přestat fungovat, takže Dubois s osobními závazky zaplatit vynikající mzdy zpěváků.

Pozdější roky

Když Léo Delibes zemřel v lednu 1891, Dubois byl jmenován následovat jej jako profesor kompozice na konzervatoři. Po smrti Charlese Gounoda v roce 1894 byl Dubois zvolen na jeho místo jako člen Académie des Beaux-Arts , což je podle jeho životopisce Janna Paslera uznání „jasnosti a idealismu jeho hudby“.

nelichotivá karikatura a pod ní ještě méně lichotivý tištěný komentář
1902 karikatura Dubois od Aroun-al-Rascid

V roce 1896 zemřel Thomas, ředitel konzervatoře od roku 1871. Massenet, profesor kontrapunktu, fugy a kompozice, byl široce očekáván, že uspěje, ale přehrál jeho ruku tím, že trval na jmenování na celý život. Když francouzská vláda odmítla, rezignoval na fakultu. Dubois byl jmenován ředitelem a pokračoval v Thomasově nepřekonatelně konzervativním režimu. Hudba Aubera, Halévyho a zejména Meyerbeera byla považována za správný model pro studenty a stará francouzská hudba, jako je Rameauova a moderní hudba, včetně Wagnerovy, byla přísně držena mimo osnovy. Dubois byl neochvějně nepřátelský k Mauricemu Ravelovi, který jako student konzervatoře neodpovídal antimodernismu fakulty a v roce 1902 Dubois studentům konzervatoře neúnavně zakázal navštěvovat představení Debussyho průkopnické nové opery Pelléas et Mélisande .

V červnu 1905 byl Dubois nucen přenést svůj plánovaný odchod do důchodu po veřejném skandálu způsobeném očividným pokusem fakulty zastavit Ravela při získávání Prix de Rome. Fauré byl jmenován na místo nástupce Duboise jako ředitele, s krátkou zprávou od francouzské vlády o modernizaci instituce.

Ve své soukromé funkci byl Dubois méně reakční než v akademickém režimu, kterému předsedal. Když měl Wagnerův Parsifal v roce 1914 opožděnou pařížskou premiéru, řekl Dubois svému kolegovi Georgesovi Hüemu, že nikdy nebyla napsána žádná krásnější hudba. Soukromě byl fascinován Debussyho hudbou s jejími „subtiles harmonies et les précieux raffinements“ - jemnými harmoniemi a vzácnými zdokonaleními.

Po svém odchodu z konzervatoře zůstal Dubois známou postavou pařížských hudebních kruhů. Byl prezidentem asociace absolventů Conservatoire a předsedal jejímu každoročnímu udílení cen. Až do posledních let zůstal energický. Smrt jeho manželky v roce 1923 byla rána, ze které se nevzpamatoval, a zemřel ve svém pařížském domě po krátké nemoci 11. června 1924 ve věku 86 let.

Hudba

Dubois v roce 1905

Ačkoli napsal mnoho náboženských děl, Dubois doufal v úspěšnou kariéru v opeře. Jeho fascinace blízkovýchodními subjekty vedla ke skladbě k jeho první inscenované práci La guzla de l'émir a jeho první čtyřaktové opeře Aben-Hamet . Ten dostal vynikající oznámení, co se týče obsazení (vedeného Emmou Calvé a Jean de Reszke ) a práce, ale nezískalo místo v pravidelném repertoáru. Jeho další velká opera Xavière , označovaná jako „dramatická idyla“, se odehrává na venkově v Auvergne . Příběh se točí kolem ovdovělé matky, která se chystá zabít svou dceru Xavière s pomocí otce jejího snoubence, aby získala dědictví po dceři. Xavière útok s pomocí kněze přežije a opera končí konvenčním šťastným koncem. Lucien Fugère a Mlle F. Dubois (bez vztahu) vedli obsazení v Opéra-Comique a skladba byla prohlášena za succès d'estime .

Duboisova hudba také zahrnuje balety, oratoria a tři symfonie. Jeho nejznámějším dílem je oratorium Les sept paroles du Christ („Sedm posledních slov Kristových“ [1867]), které se čas od času stále hraje. Jeho Toccata v G (1889), zůstává v pravidelném varhanním repertoáru. Zbytek jeho velkého výkonu téměř úplně zmizel z dohledu. Měl trvalejší vliv ve výuce, jeho teoretické práce Traité de contrepoint et de fugue (o kontrapunktu a fugě ) a Traité d'harmonie théorique et pratique (o harmonii ) se někdy používají i dnes.

Vybraná díla

Opery

  • La prova di un'opera seria , (nepublikováno, složeno v Římě, 1863).
  • La guzla de l'émir , opéra comique (1 dějství, J. Barbier & M. Carré), fp 30. dubna 1873, Théâtre de l'Athénée , Paříž.
  • Le pain bis , opéra comique (1 dějství, A. Brunswick & AR de Beauplan), fp 26.-27. února 1879, Opéra-Comique (Théâtre Favart), Paříž.
  • L'enlèvement de Proserpine , scène lyrique (1 dějství, P. Collin), fp 1879.
  • Aben-Hamet , opera (4 dějství, L. Détroyat & A. de Lauzières), fp 16. prosince 1884, Théâtre du Châtelet , Paříž.
  • Xavière , idylle dramatique (3 dějství, L. Gallet, po F. Fabre), fp 26. listopadu 1895, Opéra Comique (Théâtre Lyrique), Paříž.
  • Miguela , opéra (3 dějství) (Původně neprovedeno, s výjimkou předehry a tabule druhého aktu ze 3. aktu, koncertní výkon. 23. února 1896, Paříž.) Fp 18. května 1916, Opéra, Paříž.
  • La fiancée d'Abydos (neprovedeno)
  • Le florentin (nevykonáno)

Balety

  • La Korrigane , (balet Louise Méranteho ), fp 12. ledna 1880, Opéra, Paříž.
  • La Farandole , (balet Louise Méranteho ), fp 14. prosince 1883, Opéra-Comique, Paříž.

Vokální práce

  • Les Sept Paroles du Christ , (1867) oratorium věnované opatovi Jean-Gaspardovi (1797-1871) curé z La Madeleine.
  • Le Paradis Perdu , oratorium (1878 - Prix de la ville de Paris)
  • Četné kantáty, včetně: L'enlèvement de Proserpine , Hylas , Bergerette ; Les Vivants et les Morts
  • Mše a náboženské skladby

Orchestrální díla

  • Marche héroïque de Jeanne d'Arc
  • Fantastická triomphale pro varhany a orchestr
  • Svatební píseň
  • Meditace, ceny za smyčce, hoboj, harfu a varhany
  • Concerto-Capriccio pro klavír a orchestr, c moll (1976)
  • Koncert pro klavír č. 2 , f moll (1897)
  • Koncert nalít na housle
  • Notre-Dame de la Mer , symfonická hudba
  • Adomis , symfonická hudba
  • Symphonie française (1908)
  • Symfonie č. 2
  • Symfonie č. 3
  • Fantasietta (1917)
  • Suita pro klavír a smyčcový orchestr f moll (1917)

Komorní hudba

  • Cantabile (nebo Andante Cantabile ) pro violu nebo violoncello a klavír (1886)
  • Svatební píseň pro housle, violu, violoncello, harfu a varhany
  • Kvintet pro hoboj, housle, violu, violoncello a klavír
  • Terzettino pro flétnu, violu a harfu (1905)
  • Klavírní kvartet a moll (1907)
  • Dectet pro smyčcové a dechové kvintety
  • Nonetto pro flétnu, hoboj, klarinet, fagot, 2 housle, violu, violoncello a kontrabas

Jiné kompozice

  • Klavírní díla: Chœur et Danse des Lutins , Six Poèmes Sylvestres atd.
  • Četné kusy pro varhany a harmonium .
  • Douze Pièces pour orgue ou piano-pédalier (1889), včetně slavné Toccaty v G (č. 3)
  • Douze Pièces Nouvelles pour orgue ou piano-pédalier (1893), včetně In Paradisum (č. 9)
  • Deux Petites Pièces pour orgue ou harmonium (1910): Petite pastorale champenoise et Prélude
  • 42 Pièces pour orgue sans pédales ou harmonium (1925)

Spisy

  • Dubois, Théodore (1889). Notes et études d'harmonie pour servir de supplément au traité de H. Reber. Paris: Heugel .
  • Dubois, Théodore (1901). Traité de contrepoint et de fugue. Paris: Heugel.
  • Dubois, Théodore (1921). Traité d'harmonie théorique et pratique. Paris: Heugel.
  • Dubois, Théodore (1921). Realizace basů a zpěvů Traité d'harmonie od Théodore Dubois. Paris: Heugel.

Výběr záznamu

  • Théodore Dubois, Organistes de Paris à la Belle Époque, Vol 1 (2004), Helga Schauerte-Maubouet , Organ Merklin Cathedral in Moulins (F) Syrius 141382.
  • Theodore Dubois, The Romantic Piano Concerto #60, (2013) Concerto-capriccioso c mol; Klavírní koncert č. 2 a suita pro klavírní a smyčcový orchestr, Cédric Tiberghien (klavírista), BBC Scottish Symphony Orchestra, Andrew Manze-dirigent, Hyperion 67931
  • Théodore Dubois, Musique sacrée et symphonique & Musique de Chambre (2015), Různí interpreti; BruZane ES1018RSK (Volume 2 in Collection Portraits )

Média

Viz také

Viz: Seznam studentů hudby podle učitele: C až F#Théodore Dubois .

Poznámky, reference a zdroje

Poznámky

Reference

Prameny

  • Duchen, Jessica (2000). Gabriel Fauré . Londýn: Phaidon. ISBN 978-0-71-483932-5.
  • Irvine, Demar (1994). Massenet - Kronika jeho života a doby . Portland, Oregon: Amadeus Press. ISBN 978-1-57-467024-0.
  • Johnson, Graham (2009). Gabriel Fauré - Písně a jejich básníci . Farnham, Velká Británie; Burlington, USA: Ashgate. ISBN 978-0-75-465960-0.
  • Jones, J. Barrie (1989). Gabriel Fauré - Život v dopisech . Londýn: Batsford. ISBN 978-0-71-345468-0.
  • Jullien, Adolphe (1902). „Dubois, François Clément Théodore“. Groveův slovník hudby a hudebníků . 1 (druhé vydání.). Londýn: Macmillan. OCLC  861125 .
  • Massenet, Jules (1919) [1910]. Moje vzpomínky . Boston: Malý Maynard. OCLC  774419363 .
  • Nectoux, Jean-Michel (1991). Gabriel Fauré: Hudební život . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 978-0-52-161695-9.
  • Nectoux, Jean-Michel (1994). Camille Saint-Saëns et Gabriel Fauré: Korespondence, 1862–1920 (ve francouzštině). Paris: Société française de musicologie. ISBN 978-2-85-357004-6.
  • Nichols, Roger (1977). Ravel . Mistři hudebníci. Londýn: Dent. ISBN 978-0-460-03146-2.
  • Orenstein, Arbie (1991) [1975]. Ravel: Muž a hudebník . Mineola, USA: Dover. ISBN 978-0-486-26633-6.
  • Orledge, Robert (1979). Gabriel Fauré . Londýn: Eulenburg Books. ISBN 0-903873-40-0.
  • Smith, Rollin (2010). Saint-Saëns a varhany . Stuyvesant, USA: Pendragon. ISBN 978-1-57-647180-7.

externí odkazy