Hrbáč Notre Dame (hudební) - The Hunchback of Notre Dame (musical)

Hrbáč Notre Dame
Disneys Der Glöckner von Notre Dame Musical Logo.jpg
Umělecká díla z produkce Berlína 2017
Hudba Alan Menken
Text Stephen Schwartz
Rezervovat James Lapine (německá verze)
Peter Parnell (americká verze)
Základ Hrbáč Notre-Dame
od Victora Huga
Hrbáč Notre Dame
od Walt Disney Animation Studios
Produkce 1999 Berlín
2014 San Diego
2015 Millburn
2017 Berlínská obnova
2017 Mnichov
2018 Stuttgart
2018 Göteborg

Hrbáč Notre Dame je hudební hra podle stejnojmenného románu z roku 1831od Victora Huga s písněmi z filmové adaptace 1996 Walt Disney Animation Studios .

Původní muzikál měl premiéru v roce 1999 v německém Berlíně jako Der Glöckner von Notre Dame ( „The Bellringer of Notre Dame“ ). Produkoval ho Walt Disney Theatrical , první muzikál společnosti, který měl premiéru mimo USA. Běžel tři roky a stal se jedním z nejdéle fungujících berlínských muzikálů.

Anglický muzikál Hrbáč z Notre Dame s přepracovaným libretem debutoval v La Jolla Playhouse v San Diegu v Kalifornii 28. října 2014 a trval do 7. prosince 2014. Následně se přehlídka začala otevírat 04.03.2015 v Paper Mill Playhouse v Millburn, New Jersey . Opět s upraveným libretem, což je 3. a poslední vydání. Přehlídka byla uzavřena 5. dubna 2015 poté, co bylo oznámeno, že se nepřesune na Broadway .

V dubnu 2017 byla v Theater des Westens v Berlíně zahájena nová německá produkce muzikálu . V únoru 2018 se muzikál přestěhoval do divadla Stage Apollo ve Stuttgartu . Přehlídka byla v roce 2018 přeložena do švédštiny jako Ringaren i Notre Dame Musikalen a běžela v göteborské opeře od 22. září 2018 do 6. dubna 2019.

Dějiny

Pozadí (1996–1999)

V roce 1996 vytvořila společnost Walt Disney Animation Studios adaptaci animovaného filmu stejnojmenného románu Victora Huga . To dostalo obecně pozitivní recenze a u pokladny si vedlo poměrně dobře. Disney on Broadway, jevištní hrací rameno společnosti Disney Corporation, uvedlo úspěšné verze filmů Kráska a zvíře v roce 1994 a Lví král v roce 1997. Společnost Disney chtěla přestěhovat Lvího krále do Berlína.

Der Glöckner von Notre Dame (1999-2002)

Berlínské divadlo (nyní Theater am Potsdamer Platz) dlouhou dobu vedlo rozhovory o inscenaci Lvího krále , ale poté, co tato jednání propadla, nabídl Disney místo toho Hrbáč Notre Dame . Tento projekt, oznámený Stella Entertainment dne 18. března 1998, viděl vůdce německého hudebního producentského pódia odchýlit se od své tradice pouze importovat show, které se ukázaly jako úspěšné na Broadwayi. Původně nacvičený v angličtině, poté přeložený do němčiny, muzikál byl otevřen 5. června 1999 v Berlíně. Po úspěšném běhu, kdy hru vidělo 1,4 milionu návštěvníků přes 1204 představení, byl v červnu 2002 uzavřen.

Wie aus stein: je zpíván Quasimodem ke konci show, což je příkladem temnějšího gotického vyznění muzikálu. Píseň ho staví proti třem chrličům, kteří jsou výplody jeho představivosti vytvořené díky osamělosti. Když se ho snaží povzbudit, aby zůstal silný, navzdory Esmeraldě milující Phoebuse, Quasimodo se brání a argumentuje, že nechápou, co prožívá, protože jsou z kamene. Na závěr si přeje, aby i on byl z kamene, aby už nemohl cítit bolest.

Režie: Lapine, německý překlad vytvořil Michael Kunze , choreografie Lar Lubovitch , scénografie Heidi Ettinger, kostýmy Sue Blane , osvětlení Rick Fisher , zvuk Tony Meola a projekce Jerome Sirlin. Výroba stála 45 milionů marek na výrobu, z nichž velká část byla dotována státními fondy. V inscenaci se představilo čtyřicet dva herců ze šesti různých národů. Pro tuto verzi bylo napsáno devět nových písní. Toto byl první muzikál společnosti Disney, který měl premiéru mimo USA, a stal se jedním z dosud nejdelších berlínských muzikálů. Stejně jako u Krásky a zvířete a Lvího krále se Der Glöckner Von Notre Dame otevřel tři roky po vydání filmu, na kterém je založen.

Mezilehlé období (2002–2013)

Der Glöckner von Notre Dame byla izolovaná show, tj. Hrála pouze v jednom německém divadle a nebyla licencovatelná pro jiné společnosti. Muzikál nebyl znovu představen v tomto formátu po mnoho let, ale adaptace filmu z roku 1996 Hrbáč Notre Dame bylo možné vidět v různých produkcích kolem zábavních parků Disney a plaveb.

V roce 2008 textař Stephen Schwartz prozradil: „Myslím, že příští rok začínáme Hrbáč z Notre Dame , doufejme.“ V rozhovoru z listopadu 2010 skladatel Alan Menken potvrdil, že pracuje na americké produkci a že použijí knihu Jamese Lapina. Dne 9. ledna 2013 bylo oznámeno, že muzikál bude konečně vyroben pro představení na Broadwayi s novou knihou Petera Parnella a novými písněmi Menkena a Schwartze, kteří dělali písně pro film a původní muzikál. V dubnu 2013 byla vůbec první anglická adaptace filmu Der Glöckner von Notre Dame uvedena na katedře výtvarných umění v The King's Academy Sports & Fine Arts Center ve West Palm Beach na Floridě. Podle The King's Academy je společnost Walt Disney Productions osobně vybrala, aby je přizpůsobila a měla premiéru, a získala licenci na uvedení anglické verze s tím, že Disney tento muzikál připravoval pro případný běh na Broadwayi. Královská akademie spolupracovala s Disney Executive Studios. Jejich ředitel David Snyder pomohl Disneymu obsadit talent pro novou show. Tato verze neobsahovala všechny písně od Der Glöckner von Notre Dame a vylučuje smrt Esmeraldy a Frolla. Zatímco je amatérskou produkcí, je pozoruhodná jako první anglická inscenace muzikálu, spíše než překlad filmu.

Na výstavě D23, která se konala 9. - 11. srpna 2013, předvedl Josh Strickland první oficiální anglickou verzi nové písně napsané pro scénickou hudební verzi Made of Stone.

Hrbáč Notre Dame (2014 -současnost)

Hrbáč Notre Dame měl workshop v únoru 2014 a jeho severoamerická premiéra v La Jolla Playhouse 28. října 2014 a proběhla 7. prosince 2014 v režii Scotta Schwartze. Produkce představovala Sacra-Profana , místní 32hlasý sbor, objevující se na pódiu během celé show. Produkce La Jolla Playhouse převedena do Paper Mill Playhouse s 19členným obsazením jádra se třemi novými členy obsazení Jeremy Stolle , Dashaun Young a Joseph J. Simeone (nahrazující místní obyvatele San Diega Briana Smolina, Williama Thomase Hodgsona a Lucase Colemana, resp. ) s novým místním sborem do New Jersey, symfonickým sborem Continuo Arts od 4. března do 5. dubna 2015, po kterém bylo oznámeno, že se přehlídka nepřesune na Broadway, ale nikdy nebylo oficiálně plánováno přenést. Struktura přehlídky byla dokončena (s jednou písní, Agnus Dei je vystřižena z přehlídky) a proměněna v licencovatelné dílo.

V letech 2016–17 proběhla první vlna amerických regionálních divadel k produkci muzikálu; jedno divadlo (Music Theatre Wichita) obdrželo grant 10 000 $ od National Endowment for the Arts na finanční podporu produkce. V prosinci 2017 přehlídka konečně získala svůj newyorský debut s NY regionální premiérou v White Plains Performing Arts Center a otevřela se vynikajícím recenzím.

Adaptace muzikálu, debutovaná v roce 2016 v Music Circus v Sacramentu , obsahovala tvrzení románu, že Quasimodo ohluchl po neustálém zvonění zvonů celý život začleněním znakové řeči do show. Neslyšící herec John McGinty byl obsazen jako Quasimodo, přičemž náhradní zpěvák (jeden ze svatých Notre Dame, kterého hraje Jim Hogan) zpíval Quasimodovy písně, zatímco McGinty podepsal.

Inscenace představovala intimní rotující obsazení 18 (bez dalšího sboru) a omezené orchestrace s obsazením hrajícím na vlastní nástroje. Inscenaci režíroval Nicholas Wainwright na University of The Arts v prosinci 2017; bude mít ve Filadelfii premiéru v Centre City .

Další inscenací byla inscenace provedená venku v amfiteátru v Tuacahnově centru umění , která se hrála od 5. srpna do 15. října 2016.

Přehlídka byla poprvé uvedena ve Velké Británii na The Royal Welsh College of Music and Drama by Richard Burton Company v červnu 2019, režie Graham Gill.

Spiknutí

Der Glöckner von Notre Dame

Rozšířený obsah

Zákon první

V roce 1482 Paris vypráví Clopin, starší cikánský žebrák, původ titulárního hrbáče („ Die Glocken Notre Dames “ - „Zvony Notre Dame“). Příběh začíná tím, že se skupina cikánů vplíží nelegálně do Paříže, ale přepadne je soudce Claude Frollo, pařížský ministr spravedlnosti a jeho vojáci. Cikánka ve skupině se pokusí uprchnout se svým znetvořeným dítětem, ale Frollo ji pronásleduje a zabije před Notre Dame. Snaží se zabít i dítě, ale zasáhne katedrální arciděkan a obviní Frolla z vraždy nevinné ženy. Aby odčinil svůj hřích, Frollo neochotně souhlasí s tím, že vychová zdeformované dítě v Notre Dame jako svého syna a pojmenuje ho Quasimodo.

O dvacet let později, v roce 1502, se Quasimodo vyvinul v milého, ale izolovaného mladého muže, který sní o životě mimo zvonici. Kvůli jeho osamělosti si Quasimodova mysl vytvořila imaginární přátele: trojici chrličů jménem Charles, Antoine a Loni. Navzdory Frollově varování, že bude kvůli své deformitě uhýbán, ho chrliči naléhají, aby Frolla neposlechl ((„ Zuflucht “ - „Svatyně“) a Quasimodo se rozhodl jít ven jen na jeden den („ Draußen “ - „Venku“).

Zatímco Pařížané pokračují v přípravách na festival, Cikáni se připravují na festival v jejich úkrytu, Court of Miracles („ Tanz auf dem Seil “ - „Balancing Act“). Jejich pozornost věnuje nováček, mladá cikánská tanečnice jménem Esmeralda. Mezitím do Paříže přijíždí strážce Phoebuse z Frolla nadšený svým novým povýšením na kapitána („ Ein bisschen Freude “ - „Odpočinek a rekreace“). Flirtuje s mladou dívkou, ale najednou ji vyruší prchající cikán obviněný z krádeže. Cikán prosí nevinu, ale Frollo přijde a nařídí svým vojákům, aby cikána zatkli. Frollo říká Phoebusovi, že město obsadili cikáni a že plánuje najít Dvůr zázraků a všechny je zlikvidovat.

Když festival začíná („ Drunter drüber “ - „Topsy Turvy“), Quasimodo se ho účastní a je oslavován pro svůj bizarní vzhled, aby byl poté pokořen davem poté, co Frollovi muži zahájili nepokoje. Frollo odmítá pomoci Quasimodovi, ale Esmeralda zasáhne, osvobodí hrbáče a pomocí kouzelnického triku zmizí. Frollo se postaví Quasimodovi a pošle ho zpět do katedrály.

Phoebus odmítá zatknout Esmeraldu za údajné čarodějnictví uvnitř Notre Dame a nechá ji zavřít do katedrály. Esmeralda, povzbuzená arciděkanem, nabízí modlitbu k Bohu, aby pomohla jí i ostatním vyděděncům („ Hilf den Verstoß'nen “ - „Bůh pomáhej vyvržencům“). Mezitím Frollo nařídí Phoebusovi, aby na každé dveře umístil strážného, ​​aby zajistil, že Esmeralda neuteče.

Esmeralda najde Quasimoda a spřátelí se se zvonicí a uchvátí ji pohled na město („ Hoch über der Welt “ - „Na vrcholu světa“). Quasimodo jí z vděku za jeho obranu pomáhá uniknout Notre Dame. Esmeralda svěřuje Quasimodovi přívěsek obsahující mapu Soudu zázraků. Quasimodo vyjadřuje své pocity, protože se ho dotkla Esmeraldina laskavost („ Das Licht des Himmels “ - „Nebeské světlo“). Mezitím si Frollo brzy vytvoří pro Esmeraldu žádostivé city a když si je uvědomí, prosí Pannu Marii, aby ho zachránila před jejím „kouzlem“, aby se vyhnul věčnému zatracení („ Das Feuer der Hölle “ - „Hellfire“).

Poté, co zjistil, že Esmeralda utekla, Frollo podnítí po celém městě pátrání po ní, což zahrnuje zapálení bezpočtu domů v jeho cestě. Phoebus je zděšen Frollovou zlou pověstí a vzdoruje mu. Frollo ho odsoudí k smrti. Phoebus je krátce zasažen šípem a padá do Seiny, ale Esmeralda ho zachrání. („Esmeralda“).

Akt dva

Vojáci pokračují v průzkumu města („ Trommeln in der Stadt “ - „Město v obležení“). Esmeralda říká Phoebusovi, aby hledal útočiště u Notre Dame, zatímco ona se vrací k soudu zázraků. Mezitím chrliče přesvědčí Quasimoda, že ho Esmeralda považuje za romanticky zajímavého, a ujišťují ho o jejím bezpečí („ Ein Mann wie du “ - „Chlap jako ty“). Arciděkan přivede Phoebuse ke zvonici a Phoebus, který věděl, že Quasimodo je Esmeraldin přítel, požádá Quasimoda, aby ho ukryl.

Později v noci se Frollo vrací do Notre Dame a zjišťuje, že Quasimodo pomohl Esmeraldě uprchnout. Blafuje Quasimodovi s tím, že ví o Dvoru zázraků a že hodlá za úsvitu zaútočit. Poté, co Frollo odejde, Phoebus vyjde z úkrytu a požádá Quasimoda, aby mu pomohl najít Soudní dvůr a varoval Esmeraldu. Quasimodo odmítá znovu opustit katedrálu, ale Phoebus a chrliče učí Quasimodo hodnotě oddanosti a nesobeckosti („ Weil du liebst “ - „Z lásky“).

Quasimodo a Phoebus použijí jako průvodce Esmeraldin amulet a najdou Dvor zázraků, aby varovali cikány. Esmeralda a Phoebus se rozhodnou společně opustit město, zatímco Quasimodo se zlomeným srdcem sleduje, jak Esmeralda odchází s mužem, kterého opravdu miluje („ Weil du liebst “ - „Out of Love“ (Reprise)). Frollo, který je sledoval, však zajme přítomné cikány.

Esmeralda odmítá Frollovu výměnu záloh za to, že se stala jeho milenkou. Quasimodo uvázaný ve zvonici odmítá pomoci a řekne chrličům, aby ho opustili („ Wie aus Stein “ - „Vyrobeno z kamene“). Jak se blíží úsvit, čeká Esmeralda na její popravu v žaláři s Phoebusem v naději, že jednoho dne bude svět lepším místem („ Einmal “ - „Jednou“).

Frollo se chystá upálit Esmeraldu na hranici, ale Quasimodo ji zachrání a přivede do katedrály. Phoebus poté osvobodí sebe i Cikány a shromáždí občany Paříže proti Frollovi a jeho mužům, kteří se pokusí vloupat do katedrály. Quasimodo vyzývá svaté a chrliče, než nalije roztavené olovo do ulic, aby zajistil, že nikdo nevstoupí, ale sám Frollo úspěšně vnikne dovnitř. V katedrále Esmeralda děkuje Quasimodovi za to, že je dobrým přítelem, a umírá na vdechování kouře. Frollo přijde a poté, co se zeptá Quasimoda, jestli je mrtvá, řekne hrbáčovi, že jsou konečně bez jejího jedu. Quasimodo, povzbuzený Antoinem, vrhá Frolla na smrt do roztaveného olova. Chrliče utěšují Quasimoda a říkají mu, že svět je plný dobra i zla. Občané sledují, jak Quasimodo nese Esmeraldino tělo po náměstí s Phoebusem po boku. Znovu se objeví Clopin a ptá se, co dělá monstrum a co dělá muže („ Finale Ultimo “ - „Grand Finale“).

Hrbáč Notre Dame

Rozšířený obsah
Zákon první

Před mnoha lety byli osiřelí bratři Jehan a Claude Frollovi přijati do Notre Dame. Jehan začal být zlomyslný, zatímco Claude zůstal zbožný. Poté, co byl Jehan chycen s cikánkou, byl vyloučen z Notre Dame. Frollo se nakonec stal arciděkanem Notre Dame. Jednoho dne dostal Frollo dopis od Jehana; ti dva se potkali v tajnosti, kde Jehan na smrtelné posteli dal Frollovi své zdeformované dítě, než zemřel. Když se Frollo připravoval zabít dítě, najednou se cítil, jak ho zkouší Bůh. Proto místo toho dítě zachránil, pojmenoval ho Quasimodo neboli „napůl vytvořený“ a vychovával ho v Notre Dame („Zvony z Notre Dame“).

V dnešní době (v roce 1542) je Quasimodo nyní mladým mužem, částečně ohlušeným celoživotním zvoněním zvonů Notre Dame. Mluví se sochami svatých a chrličů Notre Dame o jeho touze jít na Svátek bláznů. Přijíždí Frollo a ptá se ho, s kým mluví, a připomněl mu, že kamenné sochy nemohou mluvit. Recitují biblický příběh Útěk do Egypta , po kterém si Frollo stěžuje na pařížské cikány a Svátek bláznů („Svatyně část I“). Quasimodo nabízí, že ho venku ochrání; Frollo odmítá a varuje ho, že by se stranil, kdyby měl jít na veřejnost („Sanctuary Part II“). Quasimodo si zpívá a touží strávit jeden den mimo Notre Dame („Venku“).

V ulicích Paříže začíná Svátek bláznů v čele s cikánským králem Clopinem („Topsy Turvy část I“). Kapitán Phoebus, nový vedoucí katedrální stráže Notre Dame, mezitím přijíždí z prvních linií do Paříže. Frollo ho vítá a říká mu, že musí město zbavit cikánů („Odpočinek a rekreace“). Clopin představuje cikánskou tanečnici Esmeraldu („Rytmus tamburíny“) - Quasimodo, Frollo a Phoebus jsou z ní uchváceni. Poté Clopin uspořádá soutěž o korunování krále bláznů, nejošklivější osoby v Paříži. Quasimodo, povzbuzený Esmeraldou, vstupuje a okamžitě vyhraje soutěž („Topsy Turvy část II“), než je ponižuje dav. Esmeralda zachrání Quasimoda pomocí kouzelnického triku, než zasáhne Frollo. Nadává Quasimodovi; dva se vracejí do Notre Dame, za nimi Esmeralda („Sanctuary Part III“).

Frollo najde Esmeraldu, konfrontuje ji; po krátkém hádce ustoupí a nechá ji zůstat. Esmeralda se modlí k Bohu, aby pomohl těm méně šťastným („Bůh pomůže vyděděncům“). Phoebus nachází Esmeraldu; hádají se, Phoebus jí řekl, aby nebojovala v nevyhratelných bitvách, na což ona odpoví, že si nemůže pomoci.

Esmeralda zamíří ke zvonici a najde tam Quasimoda. Ti dva se rychle spřátelili („Top of the World“), Quasimodo jí zazvonil na zvony Notre Dame. Frollo vyběhne k věži a je naštvaný na Quasimoda, že zazvonil na zvony ve špatnou dobu. Je šokován Esmeraldinou přítomností v domnění, že odešla. Nabídne jí úkryt, aby mohl zachránit její duši, ale ona jeho nabídku odmítne s tím, že vidí, jak se na ni Frollo dívá. To rozzuří Frolla, který nařídí Phoebusovi, aby ji doprovodil z Notre Dame a zatkl ji, pokud do ní znovu vkročí. Frollo varuje Quasimodo, že Esmeralda je nebezpečná osoba poslaná z Pekla a ignoruje všechny chtíče, které k ní může cítit. Přesto, když si Frollo vyvinul takové city pro samotnou Esmeraldu, toulá se každou noc po ulicích, jednu noc objevuje Esmeraldu, Clopina a několik dalších cikánů, kteří se baví s Phoebusem; není schopen odvrátit zrak, protože Esmeralda tančí a líbá Phoebuse („Tavern Song (thajská Mol Piyas)“). Mezitím se ve zvonici Quasimodo zamýšlí nad tím, jak ze své věže vidí zamilované páry a jak se nikdy nepovažoval za hodného lásky až do setkání s Esmeraldou („Nebeské světlo“).

Frollo se modlí a prosí Pannu Marii, aby ho zachránila buď odsouzením Esmeraldy do pekla, nebo jí ji dala („Hellfire“). Další den se blíží ke králi Ludvíku XII. S žádostí o speciální pravomoci k zastavení „cikánské čarodějnice“ na ochranu Paříže, což mu bylo uděleno. Se svými novými schopnostmi podnítí celoměstské pátrání po Esmeraldě, které ho přivede do nevěstince známého skrýváním cikánů. Když majitel nevěstince prohlásí neznalost, Frollo nařídí Phoebusovi, aby bordel spálil, což je příkaz, kterému se Phoebus vzpírá. Když Frollo nařídí Phoebusovo zatčení, objeví se Esmeralda; rozpoutá se boj. Uprostřed vřavy Frollo bodne Phoebuse a postaví za to Esmeraldu; k útěku použije kouzelný trik. Frollo pokračuje v lovu, zatímco Quasimodo si čím dál tím více dělá starosti s místem pobytu Esmeraldy („Esmeralda“).

Akt dva

Esmeralda se vrací k Notre Dame a žádá Quasimoda, aby ukryl zraněného Phoebuse. Dá Quasimodovi tkaný pásek a odejde. Quasimodo, inspirovaná příběhem svatého Aphrodisia a povzbuzená svatými, dešifruje tkaný pás jako mapu a rozhodne se jí pomoci („Útěk do Egypta“). Frollo se vrací do Notre Dame a ptá se Quasimoda, kde je Esmeralda; Quasimodo odpovídá, že neví. Zdá se, že to Frollo přijímá, než strážný oznámí Frollovi, že vědí, kde je Esmeralda. Frollo říká Quasimodovi, že nyní budou úspěšní v zajetí Esmeraldy a odejde („Esmeralda (Reprise)“).

Quasimodo a Phoebus pomocí mapy jdou varovat cikány („Odpočinek a rekreace (Reprise)“). Zpočátku se Cikáni pokusí ty dva zabít, ale zachrání je Esmeralda. („Soud zázraků“). Ti dva řeknou cikánům, že Frollo zaútočí za úsvitu. Cikáni se připravují k odchodu; Phoebus požádá Esmeraldu, aby šla s ní, ti dva si navzájem vyjadřovali lásku, jak se na to Quasimodo dívá se zlomeným srdcem („Nebeské světlo (Reprise)/Na místě zázraků“). Frollo najednou vstoupil, následoval Quasimoda a zatkl všechny přítomné - jen Clopinovi se podaří uprchnout. Frollo má strážní zámek Quasimodo ve zvonici.

Frollo navštíví Esmeraldu a řekne jí, že ji může zachránit, pokud přijme, že je s ním. Když Esmeralda odmítne, ohrožuje Phoebusův život a pokusí se ji znásilnit („Sanctuary (Reprise)“). Zastaví se, když Esmeralda na protest křičí, což jí umožňuje poslední rozhovor s Phoebusem. Phoebus ji prosí, aby přijala Frollovu nabídku na záchranu, což Esmeralda odmítá. Společně touží po lepší budoucnosti („Jednou“). Mezitím ve zvonici sochy vybízejí Quasimoda, aby se osvobodil a zachránil Esmeraldu; Quasimodo je naštvaně odsoudí a prohlásí, že zůstane stoický, dokud nezemře („Made of Stone“).

Za úsvitu je Esmeralda přivázána k hranici mimo Notre Dame. Frollo ji odsoudí k smrti a nabídne jí poslední šanci na záchranu, což vztekle odmítá. Nařizuje, aby byla zapálena její hranice. Quasimodo se zhoupne na laně ze zvonice a vezme Esmeraldu zpět do Notre Dame, přičemž odvoláním na ochranu se odvolává na status Notre Dame jako svatyně. Frollo nařizuje strážci katedrály, aby znovu dobyl kostel. Clopin osvobodí Phoebuse a poté dva shromáždí obyvatele Paříže k boji proti strážcům. Strážcům se ale přesto podaří vniknout dovnitř. Quasimodo vysype roztavené olovo použité k upevnění zvonů na stráže, aby je zastavil. Esmeralda děkuje Quasimodovi za to, že byl dobrým přítelem, než zemřel na vdechování kouře. Vejde Frollo a ptá se Quasimoda, jestli je mrtvá, což zlomyslně potvrzuje. Frollo s úlevou řekne Quasimodovi, že jsou konečně zbaveni jejího jedu. Quasimodo naštvaně shodí Frolla z věže Notre Dame na smrt.

Zničený Quasimodo si uvědomuje, že každý, koho kdy miloval, je nyní mrtvý. Přichází Phoebus, který se dozví o smrti Esmeraldy. Phoebus se snaží unést její tělo pryč, ale kvůli svým zraněním to nedokáže. Quasimodo pak nese Esmeraldu pryč.

O několik let později jsou v kryptách Notre Dame objeveny dvě kostry, jedna drží druhou v náručí - ta první má kolem krku tkaný pásek a druhá má křivou páteř. Když se pokusil ty dva oddělit, rozpadl se na prach. Společnost nakonec oslovuje publikum otázkou položenou na začátku pořadu - „Co dělá příšeru a co člověka?“ ("Finále").

Hudba

Der Glöckner von Notre Dame

Rozšířený obsah

Původní nahraný záznam byl nahrán v němčině.

Instrumentace

  • Reed I (flétna, Piccolo)
  • Reed II (hoboj, anglický roh)
  • Reed III (klarinet, altový saxofon, flétna, elektronický dechový nástroj)
  • Reed IV (klarinet, basový klarinet, tenorový saxofon, hoboj, anglický roh)
  • Reed V (klarinet, barytonový saxofon, fagot)
  • 2 trubky
  • 2 rohy
  • 1 pozoun/euphonium
  • 1 basový pozoun/tuba
  • 2 Perkuse
  • 3 Klávesnice
  • 4 housle
  • 1 Viola
  • 1 violoncello
  • 1 kontrabas

Hrbáč Notre Dame

Rozšířený obsah

Poznámky
1 Zahrnuto jako součást „Out There“ při nahrávání Studio Cast
2 Kombinováno na Studio Cast Recording do jedné písně s názvem „Into Notre Dame“
3 Není k dispozici u Studio Cast Recording
4 S názvem „Justice in Paris“ na Studio Cast Recording
5 Kombinováno na Studio Cast Recording do jedné písně s názvem „Finale“
Když se produkce přenesla ze San Diega do Millburnu, bylo provedeno mnoho změn, včetně střihu písně „In My Life“, zpívané podle „God Help the Outcasts“ od Esmeraldy a Phoebuse

Instrumentace

  • Reed I (flétna, Piccolo, sopránový saxofon, klarinet)
  • Reed II (hoboj, anglický roh, klarinet, alt saxofon)
  • Reed III (fagot, barytonový saxofon, basový klarinet, klarinet)
  • 1 Piccolo trubka/trubka
  • 1 trubka/křídlovka
  • 1 klakson
  • 1 basový pozoun/euphonium/tenorový pozoun
  • 1 bicí/perkuse
  • 2 Klávesnice
  • 2 housle
  • 1 Viola
  • 1 violoncello

Design a motivy

Der Glöckner von Notre Dame

Alan Menken poznamenal, že „některé písně doplňují původní skladbu filmu“, zatímco „jiné se velmi liší od filmových skladeb a rozšiřují hudební spektrum“, přičemž zvláště zmínil píseň v aktu II, která byla inspirována tradiční cikánskou hudbou. Translator Michael Kunze "kampaň [ed] umožňující Esmeraldě zemřít na konci, jak to dělá v knize. Byl tu pocit, že by publikum bylo v depresi, kdyby Esmeralda zemřela. Mám pocit, že evropské publikum by to vnímalo jako velmi romantický konec ... dvě ztracené duše se konečně najdou. Lidé budou plakat, ale budou dojati. “ Producenti chtěli vidět, jak publikum náhledu reagovalo, než učinili konečné rozhodnutí. Souprava pro výrobu využívala mnoho velkých hydraulicky ovládaných boxů, které lze umístit v jakékoli výšce, na které byly v každé scéně použity projekce pro scenérii a efekty. Finále prvního aktu ukazuje Phoebusovu olovnici z mostu přes Seinu poté, co byl zasažen šípem.

Hrbáč Notre Dame

„Všechny tyto postavy se scházejí, všechny účelově, všechny se snaží dělat správnou věc, čelí mimořádným překážkám ... Nenabízíme řešení, ale jdeme na toto místo, které vám nebo ostatním může říkat temné, které bych nazval život."

Thomas Schumacher , rozhovor s State of the Arts NJ pro produkci Hunchbacku Paper Mill Playhouse v roce 2015 .

Styl přehlídky je „adaptace Victora Huga se skóre Disneyho hrbáče “. „The Bells of Notre Dame“ je přepsáno tak, aby zahrnovalo Frollovu minulost kněze a také jeho vztah s jeho bratrem Jehanem, než se stane arciděkanem katedrály. Chrliče, Victor, Hugo a Laverne (Charles, Antoine a Loni v berlínské inscenaci), kteří jsou komikou ve filmu z roku 1996, jsou střiženi. Quasimodo ve filmu mluví spíše „uškrceným nadáváním“ než svým čistým hlasem. Spoléhá na formu znakové řeči, kterou vynalezl, a přestože není schopen artikulovat, sochy Notre Dame slouží jako výplody jeho představivosti, které poskytují vhled do jeho myšlenek a postojů řeckého sboru . Přidány jsou některé původní postavy z románu a také písně jako „Tavern Song“, „Rhythm of the Tambourine“, „Flight into Egypt“ a „In a Place of Miracles“. Muzikál se opírá o řadu hudebních leitmotivů , které jsou opakovány instrumentálně nebo vokálně. Každá z ústředních postav má své téma („ Venku “ pro Quasimoda, „ Bůh pomáhej vyvržencům “ pro Esmeraldu, „ Hellfire “ pro Frolla a „Odpočinek a rekreace“ pro Phoebuse). „ The Bells of Notre Dame “ funguje jako narativní zařízení k vyprávění částí příběhu. Thomas Schumacher , prezident Divadla Walta Disneyho , poznamenal, že anglická adaptace muzikálu obsahovala temnější prvky původního zdrojového materiálu Victora Huga. Poté , co si knihu přečetl Michael Arden , který v této verzi hrál roli Quasimodo, a zjistil, že Quasimodo je ve skutečnosti hluchý ze zvonění, začlenil tento aspekt do své postavy, včetně formy komunikace založené na znakové řeči. Aby si mohl zpívat, musel si selektivně vybrat okamžiky, aby se zřekl nemoci, například chvíle, kdy je Quasimodo sám; ze své perspektivy nevidí své deformace. Michael Arden řekl o své části, že by odešel z role v budoucích inkarnacích show. Konec navrhl režisér Scott Schwartz, který se pro inspiraci obrátil na původní zdrojový materiál; bylo vloženo během technických zkoušek na představení Papermill. Podle Thomase W. Douglase, hudebního ředitele adaptace 2017 na MTW, může muzikál kvůli morální nejednoznačnosti a složitosti příběhu nechat diváky přemýšlet a přemýšlet, než je nutit vstát a jásat. Tématem hry je podle herce Kjóta Quasimodo Tanaky Akitaky to, jak se chovat při kontaktu s ostatními, odlišnými od nás. Alan Menken a Stephen Schwartz cítili, že mít živý sbor na jevišti je nedílnou součástí dosažení plného zvuku, který pro film vytvořili; kromě toho jim James Lapine požehnal pohráváním si s jeho knihou pro novou produkci.

Kritický příjem

Der Glöckner von Notre Dame

Matt Wolf z Variety řekl: „Převládající tón je vskutku zdaleka nejchmurnějším ze všech tří filmových přehlídek od Disneyho.“ Napsal, že „design bude pravděpodobně hlavním bodem přehlídky v jakémkoli jazyce a bude spojovat to nejlepší z britského a amerického talentu s novým domem pro hraní za více než 100 milionů dolarů, který je speciálně upraven tak, aby vyhovoval požadavkům díla. jevištní opona, v ní již zakódovaná gotická kružba, se zvedá, aby odhalila stále se měnící řadu kostek scénografky Heidi Ettinger, které se spojují s projekcemi Jerome Sirlina a vykouzlí středověký svět pařížské zvonice obývané Sarichovým znetvořeným sirotkem Quasimodem, jeho neústupným mistrem Frollem ( Norbert Lamla) a trojici velmi chatrných chrličů. “

Ceny a nominace

Rok Nominovaný / práce Cena Výsledek
Listopadu 1999 Der Glöckner von Notre Dame Goldenen Europa (Zlatá Evropa) ocenění za nejlepší muzikál roku Vyhrál
Leden 2000 Der Glöckner von Notre Dame BZ-Kulturpreis (Cena kultury BZ) za nejlepší scénografii Vyhrál

Hrbáč Notre Dame

Anglická verze muzikálu získala pozitivní recenze. The New York Daily News napsal: „Tento scénický muzikál chytře vymáhá komickou úlevu od chichotajících se chrličů filmu ... Vzhled show je také velmi dobrý. Bohatá zvonice Alexandra Dodge, odvážné dobové kostýmy Alejo Vietti a dynamická světla Howella Binkleyho půjčit atmosféře. " The New York Times to považovalo za „překvapivý [ly] vážný ... vybroušený, ale těžkopádný muzikál“ se „současně působivou a tísnivou“ scénou a „bohatým sborovým zpěvem“. The Hollywood Reporter řekl: „Menkenovo neobvykle složité, klasicky ovlivněné skóre často stoupá.“ AM New York nazval muzikál „neobvykle temným a mrazivým dílem hudebního divadla, které zkoumá fyzickou deformaci, náboženský extremismus, sexuální represe a dokonce genocidu“.

Ceny a nominace

Rok Nominovaný / práce Cena Výsledek
2014 Hrbáč Notre Dame Kritici San Diego Theatre Circle Craig Noel Award za vynikající rezidentní muzikál Nominace
2014 Brent Alan Huffman Kritici San Diego Theatre Circle Award Craiga Noela za vynikající hudební režii Nominace
2014 Patrick Page Kritici divadla v San Diegu obíhají Cenu Craiga Noela za vynikající mužský herecký výkon v muzikálu Vyhrál
2014 Howell Binkley Kritici divadla v San Diegu obíhají Cenu Craiga Noela za vynikající světelný design Vyhrál
2014 Alexandr Dodge San Diego Theatre Critics Circle Craig Noel Award for Outstanding Scenic Design Vyhrál
2014 Scott Schwartz Kritici divadla v San Diegu obíhají Cenu Craiga Noela za vynikající režii muzikálu Nominace
2018 Nejlepší muzikál - Stampede Troupe Broadway World Denver Award za nejlepší muzikál Vyhrál
2018 John Sosna - Stampede Troupe Broadway World Denver Award za nejlepšího herce v muzikálu Vyhrál
2018 Hannah Marie Harmon - Stampede Troupe Broadway World Denver Award za nejlepší herečku v muzikálu Vyhrál
2018 Ken W Andrews - Stampede Troupe Broadway World Denver Award za nejlepší vedlejší roli v muzikálu Vyhrál
2018 Barb Gilliam - Stampede Troupe Broadway World Denver Award za nejlepší kostýmní návrh muzikálu Vyhrál
2018 Peter F. Muller - Stampede Troupe Broadway World Denver Award za nejlepší režii muzikálu Vyhrál
2018 Nicole Harwell - Stampede Troupe Broadway World Denver Award za nejlepší hudební ředitel Vyhrál
2018 Scot Gagnon / Peter F Muller - Stampede Troupe Broadway World Denver Award za nejlepší scénografii muzikálu Vyhrál
2017 Hrbáč Notre Dame - divadlo Aurora a divadelní oblečení BroadwayWorld Atlanta Award za nejlepší muzikál (profesionál) Vyhrál
2017 Haden Rider - Aurora Theater and Theatrical Outfit BroadwayWorld Atlanta Award pro nejlepšího herce v muzikálu (profesionál) Vyhrál
2018 Eric Collins Kelsey Award za vynikající zvukový design Nominace
2018 Vicki Kaiserová Kelsey Award za vynikající světelný design Nominace
2018 Sally Page a Koren Zander Kelsey Award za mimořádný kostým a líčení Vyhrál
2018 Bryan Schendlinger Kelsey Award za mimořádný scénický design Vyhrál
2018 Vianna Fagel Kelsey Award za vynikající režii Nominace
2018 Shannon Ferrara a Michael Gilch Kelsey Award za vynikající hudební režii Nominace
2018 Rachel Tovar Kelsey Award za vynikající choreografii Nominace
2018 Frank Ferrara Kelsey Award za vynikající režii muzikálu Nominace
2018 Alicia Rose Dishon jako „Esmeralda“ Kelsey Award za mimořádný debutový výkon Nominace
2018 CJ Carter jako „Quasimodo“ Kelsey Award za mimořádný debutový výkon Vyhrál
2018 Alicia Rose Dishon jako „Esmeralda“ Kelsey Award za vynikající hlavní herečku v muzikálu Nominace
2018 CJ Carter jako „Quasimodo“ Kelsey Award za vynikajícího herce v hlavní roli v muzikálu Nominace
2018 Hrbáč Notre Dame - hráči Penningtonu Kelsey Award za vynikající produkci muzikálu Nominace

Hunchback navíc obdržel 10 cen Tommy Tune z 15 nominací, 6 nominací na Kenntovu cenu, 13 nominací na cenu Blue Star, 10 cen Tune, 15 nominací na cenu Freedy a 8 výher, 6 nominací na cenu Blumey, jednu výroční cenu Pierrot a 7 cen TBA. Dánská verze získala 3 nominace na ceny.

Hlavní obsazení

Charakter Original Berlin Cast (Berlín, Německo; 1999) La Jolla Playhouse Cast (San Diego, CA, USA; 2014) Paper Mill Playhouse Cast (Millburn, New Jersey, USA; 2015)
Quasimodo Drew Sarich Michael Arden
Esmeralda Judy Weissová Ciara Renée
Phoebus Fredrik Lycke Andrew Samonsky
Clopin Jens Janke Erik Liberman
Claude Frollo Norbert Lamla Patrick Page
Charlesi Valentin Zahn neobjevuje se
Loni Yvonne Ritz Andersen neobjevuje se
Antoine Tamàs Ferkay neobjevuje se
Arciděkan Carlo Lauber neobjevuje se
Poručík Frederic Charlus neobjevuje se Ian Patrick Gibb
Jehan Frollo neobjevuje se Lucas Coleman Jeremy Stolle
Florika neobjevuje se Samantha Massell
Svatý Aphrodisius neobjevuje se Neal Mayer
Pěvecký sbor není k dispozici SACRA/PROFANA Kontinuální umění

Litá alba

Hrbáč Notre Dame (Studio Cast Recording)
Hrbáč Notre Dame cover.jpg
Záznam alba obsazení soundtracku od
Rozličný
Vydáno 22. ledna 2016
Délka 1 : 19 : 00
Označení Ghostlight Records

Němčina (1999)

V roce 1999 bylo nahráno německé lité album.

Angličtina (2015)

Dne 15. května 2015 bylo oznámeno, že obsazení Paper Mill bude uvolňovat záznam obsazení show. Album bylo nahráno 28. až 30. září v Avatar Studios a má 25členný orchestr s 32členným sborem. Nahrávku vydalo vydavatelství Ghostlight Records v lednu 2016. Obsazené album bylo vydáno ke kritickému a komerčnímu ohlasu. Po jeho vydání debutovalo na prvním místě žebříčku Billboard's Cast Albums, čímž skončilo 17týdenní běh Hamiltona na tomto seznamu.

Schéma Špičková poloha
Prodej litých alb 1
Nejlepší prodej alba 17
Billboard 200 47

Němčina (2017)

V roce 2017 bylo nahráno německé lité album. M1 Musical napsal, že od prvních tónů Olima v německé nahrávce dostal recenzent husí kůži; nakonec to považovali za „mistrovské dílo - diamant v poličce na CD“.

Viz také

Reference

externí odkazy