Hunger (1983 film) - The Hunger (1983 film)

Hlad
Film Hunger film poster.jpg
Plakát k uvedení do kin
Režie Tony Scott
Scénář:
Na základě Hlad
od Whitley Strieber
Produkovaný Richard Shepherd
V hlavních rolích
Kinematografie Stephen Goldblatt
Upravil
Hudba od
Produkční
společnost
Distribuovány MGM/UA Entertainment Co.
Datum vydání
Doba běhu
 97 minut
Země
Jazyk Angličtina
Pokladna 10,2 milionu dolarů

Hunger je erotický horor z roku 1983režírovaný Tony Scottem , v hlavních rolích Catherine Deneuve , David Bowie a Susan Sarandon . Film je mezinárodní koprodukcí Spojeného království a Spojených států a je volnou adaptací stejnojmenného románu z roku 1981od Whitley Strieber se scénářem Ivana Davise a Michaela Thomase. Jeho děj se týká milostného trojúhelníku mezi lékařem, který se specializuje na výzkum spánku a stárnutí (Sarandon), a upírským párem (Deneuve a Bowie). O speciální efekty filmu se postaral výtvarník make-upových efektů Dick Smith .

Po premiéře na filmovém festivalu v Cannes 1983 , Hlad byl propuštěn na jaře 1983 u Metro-Goldwyn-Mayer . Ačkoli film získal smíšené kritické reakce, v letech od jeho vydání si v gothické subkultuře získal kultovní pokračování .

Spiknutí

Miriam Blaylock je upír, viděný v záběrech do minulosti, jak pije od obětí ve starověkém Egyptě , a slibuje speciálně vybraným lidem věčný život jako její milenky upírů. Jejím současným společníkem je John, talentovaný violoncellista, kterého potkala ve Francii 18. století. V nočním klubu v New Yorku se spojí s mladým párem, kterého přivedou domů a budou se živit tím, že jim seknou v krku čepelí Ankh . Těla likviduje spalovna v suterénu elegantního newyorského městského domu Johna a Miriam, kde vystupují jako bohatý pár, který učí klasickou hudbu.

Nyní 200 let po svém otočení začíná John trpět nespavostí a stárne roky jen za několik dní. John si uvědomuje Miriamin slib, že pravidelné zabíjení a krmení lidských obětí mu poskytne nesmrtelnost, byla pravda jen částečně: bude mít věčný život, ale ne věčné mládí. Vyhledá doktorku Sarah Robertsovou, gerontologku, která spolupracuje s vědci Tomem (jejím přítelem) a Charliem, specializující se na účinky rychlého stárnutí u primátů, v naději, že se jí podaří zvrátit jeho zrychlující se propadlost. Sarah předpokládá, že John je hypochondr nebo duševně nevyrovnaný a ignoruje jeho prosby o pomoc. Když John ve vzteku opouští kliniku, Sarah s hrůzou vidí, jak rychle stárne. John ji odmítne, jakmile se mu pokusí pomoci.

Jedna ze studentů Blaylocků, Alice Cavenderová, přistane u jejich městského domu a řekne, že se nemůže zúčastnit další hodiny. V posledním pokusu získat zpět své mládí John vraždí a živí se Alicí, kterou Miriam připravovala, aby se stala jejím dalším společníkem, až dospěje, bezvýsledně. John prosí Miriam, aby ho zabila a vysvobodila z agónie jeho skleslého těla. S pláčem mu Miriam řekne, že není úniku. Poté, co se John zhroutí ve sklepě, ho Miriam odnese do podkroví plného rakví a umístí ho do jedné. Stejně jako John, Miriaminy bývalé milenky upírů trpí věčnou živou smrtí, bezmocně sténající a uvězněné ve svých rakvích. Později do sídla přichází policejní úředník, který hledá pohřešovanou Alici. Miriam předstírá nevědomost a tvrdí, že její manžel je ve Švýcarsku.

Sarah přijde hledat Johna do jeho domu, ale najde jen Miriam, která se teď cítí sama poté, co ztratila Johna i Alice. Ti dva mají pohlavní styk, během kterého Miriam kousne paži a část Miriaminy krve vstoupí do těla Sarah. Miriam se pokouší zasvětit Sarah do životních potřeb jako upír, ale Sarah je odrazena myšlenkou, že se bude živit lidskou krví.

Sarah se vrací domů a jde na večeři s Tomem, který se hádá o jejím 3hodinovém zmizení v rezidenci Blaylock, o které je podivně tichá. Na druhý den v laboratoři tým vyšetřuje Sarahovu krev podle Tomovy autority a odhalí, že má nějakou infekci, která ji ovládá. Zmatená Sarah se vrací konfrontovat Miriam o jejích náhlých změnách. Sarah se stále vzpamatovává z účinků své upírské proměny a dovoluje Miriam, aby ji uložila do postele v pokoji pro hosty.

Tom přijíždí na práh Miriam a snaží se najít Sarah. Miriam ho ukazuje do ložnice nahoře. Sarah, hladovějící a zoufalá, zabije Toma. Miriam ji ujišťuje, že brzy zapomene, čím byla. Když dva polibky, Sarah si vezme Miriamin kotníkový nůž do vlastního hrdla a drží ústa přes Miriaminy, což donutí Miriam spolknout její krev. Miriam nese Sarah nahoru a má v úmyslu ji umístit s ostatními milenci v krabici. Ozve se rachot a mumie předchozích Miriaminých milenek, včetně Johna, se vynoří z jejich rakví a přejíždí ji přes okraj balkonu. Jak rychle stárne, z mumií se stává prach.

Policejní vyšetřovatel se vrací najít realitního agenta, který ukazuje městský dům potenciálním kupcům. Sarah je nyní v Londýně, stojí na balkoně bytu ve věži Cromwell Tower Barbican Estate a obdivuje výhled, když padá soumrak. Z přehozené rakve ve skladišti Miriam opakovaně křičí jméno Sarah.

Obsazení

Willem Dafoe a John Pankow se krátce objevili jako dva mladíci obtěžující Sarah v telefonní budce , John Stephen Hill a Ann Magnuson hrají divoký mladý pár, kterého Miriam a John vyzvednou v nočním klubu, aby ho na začátku filmu zkonzumovali, a James Aubrey hraje muže, kterého Miriam přivede k Sarah jako své potenciální první oběti. Anglická gothic rocková skupina Bauhaus se objeví během úvodních titulků filmu jako skupina vystupující v nočním klubu, kde hrají svůj singl „ Bela Lugosi's Dead “. Hvězda tichého filmu Bessie Love se při podpisu knihy Sarah objeví jako stárnoucí fanoušek.

Výroba

Poslední scéna Sarah na balkoně byla přidána na objednávku studia s cílem ponechat film otevřený a umožnit možná pokračování. Sarandon později vyjádřil lítost nad tím, že tato sekvence v kontextu zbytku filmu jakoby nedává smysl: „Věc, která mě film zaujala, byla tato otázka:‚ Chtěli byste žít věčně, kdybyste byli závislí? ' Ale jak film postupoval, síly, které přepsaly konec a rozhodly, že nezemřu, tak jaký to mělo smysl? Všechna pravidla, která jsme strávili celým filmem, vymezování, že Miriam žila navždy a byla nezničitelná, a všichni lidé, které přeměnila [nakonec] zemřeli, a že jsem se zabil, než abych byl závislý [byli ignorováni]. Najednou jsem tak nějak žil, ona napůl umírala ... Nikdo nevěděl, co se děje, a Považoval jsem to za ostudu. "

Bowie byl nadšený z práce na filmu, ale měl obavy z konečného produktu. Řekl: "Musím říct, že na trhu nic nevypadá . Ale mám trochu obavy, že je to v některých bodech prostě zvráceně krvavé."

Hudba

Howard Blake byl hudebním ředitelem Hunger . Ačkoli vydání soundtracku doprovázelo vydání filmu ( Varèse Sarabande VSD 47261), tento problém opomíjí velkou část hudby použité ve filmu.

Blakeovy poznámky ke spolupráci s režisérem Tony Scottem: „Tony chtěl vytvořit partituru převážně s využitím klasické hudby a já jsem to zkoumal, mnoho dní jsem chodil do jeho domova ve Wimbledonu se spoustou nahrávek, které mu měl hrát. Jedním z nich byl duet pro 2 soprány z Delibes ' Lakmé , které jsem nahrál speciálně s Elaine Barry a Judith Rees, dirigující můj orchestr The Sinfonia of London. Howard Shelley se spojil s Ralphem Holmesem a Raphaelem Wallfischem, aby nahráli druhou větu Schubertova klavírního tria v E flat . Ralph nahrál Gigue z Bachovy houslové partie v E a Rafael Předehra k Bachově sólové violoncellové sonátě v G, kterou Bowie napodobil. Byl jsem přesvědčen, abych se objevil na jedné scéně jako pianista, pro kterou jsem napsal „Dolphin Square Blues“. Tony chtěl přidat skóre syntetizátoru a seznámil jsem ho s Hansem Zimmerem, poté pracoval v The Snake Ranch Studio ve Fulhamu, ale Tony nakonec použil partituru Michela Rubiniho a Dennyho Jaegera s elektronikou od Davida Lawsona. o přesně oddělte tyto prvky. “

Uvolnění

Kritická reakce

Hunger přijal protichůdné recenze po jeho vydání, s kritikou vzhledem k jeho stimulaci a spiknutí, zatímco je těžký na atmosféru a vizuální. Roger Ebert z Chicago Sun-Times popsal film jako „agonizačně špatný upírský film“ a poznamenal, že sexuální scéna mezi Deneuve a Sarandonem je účinná, ale film je tak náročný na scénografii a střihy scén, že jakýkoli pocit příběh je ztracen. V přehledu krátkém v Rolling Stone , Michael Sragow podobně označil za „Menší horor s velkou moderní filmový problém: režisér Tony Scott se vyvíjí tolik důmyslné způsoby, jak ilustrují jeho předpoklad, že není čas nechal vyprávět příběh.“

Christopher John zrevidoval časopis Hunger in Ares Magazine #15 a poznamenal, že „ Hunger je (byl) film , kterému je třeba se vyhnout, jako je mor, krásně natočený, ale nudně bez obsahu .“

Kritik Camille Paglia v knize Sexual Personae (1990) napsal, že zatímco Hunger se blíží mistrovskému dílu „klasického žánru upírského filmu “, je „zničen strašnými chybami, jako když se královská Catherine Deneuve musí plazit kolem na všech čtyřech, slaveing ​​přes řezané hrdla “, což Paglia považovala za nevhodné zaměření na násilí spíše než na sex. Kritička Elaine Showalterová označila Hunger za „postmoderní upírský film“, který „vrhá vampirismus v bisexuálních pojmech a vychází z tradice lesbického upíra ... Současný a stylový [to] je také znepokojující, když tvrdí, že muži a ženy v osmdesátých letech mají stejné touhy, stejné chutě a stejné potřeby moci, peněz a sexu. “

Na přezkoumání agregátor stránkách Rotten Tomatoes , Hlad je držitelem 55% Hodnocení o schválení na základě 33 recenzí s průměrným hodnocením 5,7 / 10. Konsensus zní: „ Hunger je stylový, ale přesto prázdný, dobře obsazený upírský thriller, který chybuje v erotických chvílích pro uspokojivý příběh.“ Hunger byl nominován na dvě ceny Saturnu za nejlepší kostým a nejlepší make-up .

David Bowie se k filmu později vyjádřil, že „prvních dvacet minut chrastí jako peklo - je to opravdu skvělé otevření“.

Později vznik jako kultovní film

Film byl uveden jako kultovní film . Pozdější recenze nazvali film „nehorázně uhlazeným“ a „filmovým uměleckým dílem, které obstálo ve zkoušce časem“, které si zaslouží „nový vzhled“.

Dědictví

Film našel kultovní pokračování, které reagovalo na jeho temnou, okouzlující atmosféru. Bauhaus píseň „ Bela Lugosi je mrtvý “ hraje přes úvodní scény a úvěrů. Film je oblíbený u některých segmentů gotické subkultury a inspiroval stejnojmenný televizní seriál s krátkým poločasem rozpadu , přestože k němu nemá žádnou přímou zápletku ani charakterovou souvislost.

Film byl citován vydavatelem Fredem Bergerem jako vliv na tvorbu a směřování jeho gotického subkulturního zinu Propaganda a showrunnerem Bryanem Fullerem v jeho televizním seriálu Hannibal .

Předělat

Dne 23. září 2009, Warner Bros. oznámila, že plánuje remake filmu, se scénářem napsaným Whitley Strieber . Warner Bros po letech mlčení sdílel novinky o remaku v roce 2021 s novým scénářem Jessicy Sharzerové a jeho producentem jsou Greg Berlanti , Sarah Schechter a Mike McGrath.

Viz také

Reference

externí odkazy