Lodger: Příběh londýnské mlhy -The Lodger: A Story of the London Fog

Lodger: Příběh londýnské mlhy
The Lodger 1927 Poster.jpg
USA bootleg DVD spárování filmu s Hitchcockovou vraždou! (1930)
Režie Alfred Hitchcock
Scénář: Eliot Stannard
Na základě Lodger
od Marie Belloc Lowndes
Produkovaný
V hlavních rolích
Kinematografie Gaetano di Ventimiglia
Upravil Ivor Montagu
Produkční
společnost
Distribuovány Filmová služba Woolf & Freedman
Datum vydání
Doba běhu
 90 minut (restaurování 2012)
Země Spojené království
Jazyk Němý film s anglickými titulky
Rozpočet Velká Británie 12 000 liber

The Lodger: A Story of the London Fog je britský němý thriller z roku 1927, který režíroval Alfred Hitchcock a v hlavních rolích Marie Ault , Arthur Chesney, June Tripp , Malcolm Keen a Ivor Novello . Hitchcockův třetí celovečerní film, byl propuštěn 14. února 1927 v Londýně a 10. června 1928 v New Yorku. Podle románu Lodger z roku 1913od Marie Belloc Lowndes a hry Kdo to je? Spoluautor Belloc Lowndes, film je o honbě za sériovým vrahem podobným„ Jacku Rozparovači “v Londýně.

Spiknutí

Křičí mladá blonďatá žena se zlatými vlasy. Je sedmou obětí sériového vraha známého jako „The Avenger“, který se v úterý večer zaměřuje na mladé blonďaté ženy.

Té noci je Daisy Bunting ( June Tripp ), blonďatá modelka, na módní přehlídce, když ona a ostatní předvádějící dívky slyší zprávy. Blondýnky jsou zděšené, schovávají si vlasy tmavými parukami nebo klobouky. Daisy se vrací domů ke svým rodičům, panům a paní Buntingovým (Arthur Chesney a Marie Ault ), a jejímu milému policistovi Joeovi ( Malcolm Keen ); četli o zločinu v novinách.

Pohledný mladý muž ( Ivor Novello ), který se velmi podobá popisu vraha, přijde do domu a zeptá se na pokoj k pronájmu. Paní Buntingová mu ukazuje místnost, kterou zdobí portréty krásných mladých blonďatých žen. Ten muž je dost tajnůstkářský, což paní Buntingové láme hlavu. Nicméně ochotně jí zaplatí měsíční nájem předem a žádá jen něco málo k jídlu. Paní Buntingová je překvapená, když vidí, že ubytovaný obrací všechny portréty čelem ke zdi - zdvořile žádá, aby byly odstraněny. Daisy přichází, aby odstranila portréty, a mezi Daisy a nocležníkem se začíná vytvářet přitažlivost. Ženy se vrací dolů, kde slyší těžké kroky nájemníka, když přechází po podlaze.

Vztah mezi Daisy a samotářem postupně nabývá na vážnosti a Joe, nově přidělen k případu Avenger, na to začíná zanevřít. Následující úterý paní Buntingovou probudí pozdě v noci nájemník opouštějící dům. Pokouší se prohledat jeho pokoj, ale malá skříňka je pevně zamčená. Ráno je další blondýnka nalezena mrtvá, hned za rohem.

Policie pozoruje, že vraždy se pohybují směrem k sousedství Buntingsů. Paní Bunting říká svému manželovi, že věří, že nájemník je Avenger, a oba se snaží zabránit Daisy, aby s ním trávila čas. Příští úterý večer se Daisy a nájemník plížili na rande pozdě v noci. Joe je vystopuje a postaví se jim; Daisy se rozchází s Joeem. Joe začne dávat dohromady události z předchozích týdnů a přesvědčí sám sebe, že nájemník je skutečně vraždící Avenger.

S rozkazem v ruce a dvěma kolegy v závěsu se Joe vrací a prohledá pokoj nájemníka. Najdou koženou tašku obsahující zbraň, mapu vykreslující místo vražd Avengera, výstřižky z novin o útocích a fotografii krásné blonďaté ženy. Joe poznává tuto ženu jako první oběť Avengera. Navzdory protestům Daisy je nájemník zatčen, ale podaří se mu uprchnout do noci. Daisy jde ven a najde ho spoutaného, ​​bez kabátu a třese se. Vysvětluje, že žena na fotografii byla jeho sestra, krásná debutantka zavražděná Avengerem při tanci, kterého se zúčastnila; přísahal své umírající matce, že vraha postaví před soud.

Daisy vezme nocležníka do hospody a dá mu pálenku, aby ho zahřál, a pouta schoval maskováním. Místní obyvatelé, podezřelí z dvojice, je pronásledují a rychle shromažďují čísla, dokud z nich není opravdový lynčovací dav. Ubytovaný je obklíčen a zbit, zatímco Daisy a Joe, kteří právě slyšeli zprávy z ústředí, že skutečný Avenger byl chycen, se ho marně snaží bránit. Když se zdá, že je vše ztraceno, přeruší papírník zprávu, že skutečný Avenger byl zatčen. Dav propustí nocležníka, který spadne do Daisyiny čekající náruče. O nějaký čas později se ukazuje, že se nájemník ze svých zranění plně zotavil a on a Daisy spolu šťastně žijí jako pár.

Hitchcockova společná témata

Lodger navazuje na témata Hitchcockových předchozích i budoucích děl; podle Phillipa Francise, který píše v deníku The Guardian , Hitchcock v Lodgerovi hraničí s tématy „fascinace technikou a řešením problémů, posedlost blondýnkami, strach z autority, ambivalence vůči homosexualitě“.

Obsazení

Alfred Hitchcock portrét : Alfred Hitchcock vypadá, že sedí u stolu v redakci zády k fotoaparátu a při ovládání telefonu (5:33 minut do filmu). Toto je první rozpoznatelný filmový portrét Alfreda Hitchcocka a pro zbytek jeho filmů se stal standardním postupem. Hitchcock řekl, že jeho portrét přišel, protože herec, který měl hrát roli telefonního operátora, se nedostavil, takže ho Hitchcock vyplnil. Filmový vědec William Rothman poznamenává, že Hitchcockův portrét zezadu je natočen velmi podobným způsobem jako samotný titulární nájemník . Podle některých zdrojů, včetně Françoise Truffauta , Hitchcock dělá další portrét na samém konci tohoto filmu v rozzuřeném davu, který zaútočí na Lodgera , ale to je sporné (2017).

Předvýroba

Lodger vychází ze stejnojmenného románu Marie Belloc Lowndesové , o vraždách Jacka Rozparovače a ze hry Kdo je to? , komická jevištní adaptace románu dramatika Horace Annesleyho Vachella, kterou Hitchcock viděl v roce 1915.

Zprávy o filmu oznámil britský tisk na začátku roku 1926 a Ivor Novello byl oznámen jako vedoucí v únoru. Původně měl film končit nejasnostmi ohledně toho, zda byl nájemník nevinný. Když však byl do role obsazen Ivor Novello , studio požadovalo úpravy scénáře. Hitchcock vzpomínal:

Nedovolili, aby byl Novello považován dokonce za padoucha. Propagační úhel nesl celý den a my jsme museli změnit scénář, abychom ukázali, že je bezpochyby nevinný.

Nakonec se Hitchcock řídil těmito pokyny, ale vyhnul se zobrazování skutečného padoucha na obrazovce.

Ještě k filmu

Natáčení

Natáčení začalo 25. února 1926 a hlavní fotografování bylo dokončeno do 6 týdnů. Hitchcock praktikoval filmové metody, které zrcadlily německý expresionismus, takže scény neběžely déle než tři minuty. Podle herečky June Trippové: „Čerstvý z Berlína byl Hitch tak prostoupen hodnotou neobvyklých úhlů kamery a světelných efektů, které vytvářely a udržovaly dramatické napětí, že často scéna, která by na obrazovce neběžela déle než tři minuty, by vezměte si ráno střílet. "

Režijní styl a kinematografie

Při rozvíjení režijního stylu, který je zcela evidentní na celé Hitchcockově tvorbě, byl na rámování záběrů Hitchcock silně ovlivněn poválečnou hrůzou, sociálním nepokojem a emočním strachem z nenormality a šílenství. Film je zcela tichý, nicméně vizuální vyprávění je ve filmu tak evidentní, že slova nebyla potřeba. Německý expresionismus závisel na temnotě filmu a vynikl zejména jeden nezapomenutelný záběr. Dochází k tomu, když „Buntingův pohled vyděšeně vzhlíží ke stropu své kuchyně a naslouchá chození po místnosti v místnosti nahoře. Strop se zprůhlední a zespodu vidíme Novella, jak kráčí sem a tam (přes tlustý list tvrzeného skla). " Hitchcock v této scéně rozvíjí náročný rytmus, přičemž vždy používá záběry, aby udržel publikum v strehu. Očekávání a napětí je dovednost, kterou je známý, a je to v tomto filmu zcela evidentní. Podle recenze Criterion Collection od Phillipa Kempa byla tato scéna složena ze „šedesáti pěti záběrů za něco málo přes šest minut, bez žádných karet titulů, které by bylo třeba přerušovat. Některé znepokojivé úhly kamery, včetně jednoho přímo dolů po schodišti, když vidíme bezdomovce ubytovaného ruka klouže dolů po zábradlí “.

Dalším stylistickým prvkem vyvinutým během hlavní fotografie filmu bylo původní Hitchcockovo cameo. Hitchcock je známý tím, že se krátce objevil v mnoha svých filmech; v The Lodger ho lze vidět zády ke kameře v úvodní scéně redakce.

Předzvěst je také použita v tomto filmu. Na začátku filmu je místnost ubytovaného zobrazena plná obrazů nahých blonďatých žen od Edwarda Burne-Jonese, které jsou jako blonďaté oběti Avengera , jakkoli je to stručně vidět, mezi nimi je obraz svatého Jiří osvobozujícího ženu od obětování což znamená, že není skutečným vrahem.

Publicita stále Ivor Novello

Post produkce

Když producent Michael Balcon viděl Hitchcockův hotový film, údajně zuřil a téměř ho odložil spolu s Hitchcockovou kariérou. Po značných hádkách bylo dosaženo kompromisu a filmový kritik Ivor Montagu byl najat, aby film zachránil. Hitchcock byl zpočátku proti vniknutí naštvaný, ale Montagu uznal režisérovu technickou zručnost a umění a učinil jen drobné návrhy, většinou týkající se titulních karet a přestavby několika menších scén.

Hitchcockův učenec Donald Spoto , který neviděl dřívější dva filmy režiséra, popsal The Lodger jako „poprvé, kdy Hitchcock odhalil svou psychologickou přitažlivost ke spojení mezi sexem a vraždou, mezi extází a smrtí“. Spoto také uvedl: „Tvrzení Montagu, že Hitchcockova úprava obsahovala až 500 titulků, se zdá být nadsázkou, ale v letních měsících spolupracoval s režisérem na zpřísnění filmu. Jedním z dalších vylepšení bylo najmutí amerického umělce plakátu Edwarda McKnight Kauffera. navrhnout animované trojúhelníkové titulní karty. “

Úspěšné obchodní promítání přepracovaného filmu v září překonalo předchozí Woolfovy námitky a jeho divadelní úspěch umožnil vydání britského Hitchcockova předchozího filmu The Mountain Eagle .

Význam a odkaz

Po vydání byl film kritickým a komerčním úspěchem. V přehledu filmu v britském odborném časopise Bioscope to bylo voláno „nejlepší britské produkce všech dob“. Na přezkoumání agregátor Rotten Tomatoes , film má rating schválení 96% na základě 25 recenzí s průměrným hodnocením 7,70 /10.

Lodger pokračoval v tématech, která by proběhla velkou částí pozdější Hitchcockovy práce, například nevinný muž na útěku za něco, co neudělal. Hitchcock údajně sledoval současné filmy Murnaua a Langa , jejichž vliv je vidět na zlověstných úhlech kamery a klaustrofobickém osvětlení. Zatímco Hitchcock natočil dva předchozí filmy, v pozdějších letech bude režisér odkazovat na The Lodger jako na první skutečný „Hitchcockův film“. Počínaje The Lodger , Hitchcock pomohl formovat současný žánr thrilleru ve filmu.

Po příjezdu do Spojených států v roce 1940 se Hitchcock podílel na tvorbě rozhlasové adaptace filmu s Herbertem Marshallem , Edmundem Gwennem a Lurene Tuttle . Adaptace byla přezkoumána Variety : "Hitchcock je režisér s mimořádně akutním uchem. Své výsledky dosahuje rytmickým rytmickým bušením nervového systému. Hudba, zvukové efekty, různé ekvivalenty vrzajících bot, hluboké dýchání, bez těla hlasy se mísí při vyprávění příběhu s narůstající hromadou malých popisných dotyků, které pyramidují napětí. " Tato adaptace udržuje konec původního románu místo filmu a ponechává otevřený, ať už byl vrah vrah, nebo ne.

Hitchcock se pokusil o další adaptaci; na začátku roku 1942 Los Angeles Times oznámil, že zvažuje pustit se do barevného předělání filmu The Lodger po dokončení filmu Saboteur (1942), ale nebyl schopen získat filmová práva. “

Dnes je Lodger obvykle vnímán jako Hitchcockův největší němý film.

Uchování a stav domácího videa

Na památku 100. výročí Hitchcockova narození složila Ashley Irwin orchestrální soundtrack. Skladatelova nahrávka partitury s Deutsches Filmorchester Babelsberg byla vysílána přes televizní síť ARTE v Evropě 13. srpna 1999. Její první živé vystoupení bylo uvedeno 29. září 2000 v Nikolaisaalu v Postupimi Deutsches Filmorchester Babelsberg pod vedením Scotta Lawton .

V návaznosti na několik předchozích restaurování byla v roce 2012 dokončena nově zabarvená digitální restaurování lodi The Lodger v rámci projektu BFI s názvem „Save the Hitchcock 9“ za 2 miliony liber, jehož cílem bylo obnovit všechny přežívající němé filmy režiséra.

Stejně jako ostatní britské filmy Hitchcocka, které jsou celosvětově chráněny autorskými právy, byl The Lodger na domácím videu silně pašován . Navzdory tomu se na DVD, Blu-ray a video na vyžádání po celém světě objevily různé licencované, obnovené verze od Network Distributing ve Velké Británii, MGM a Criterion v USA a dalších.

Reference

externí odkazy