Příběhy Hoffmanna (film z roku 1951) - The Tales of Hoffmann (1951 film)

Příběhy Hoffmann
Divadelní plakát
Režie:	Michael Powell Emeric Pressburger
Napsáno	ETA Hoffmann (příběhy) Jules Barbier (operní libreto) Michael Powell Emeric Pressburger Dennis Arundell
Produkovaný	Michael Powell Emeric Pressburger
V hlavních rolích	Moira Shearer Robert Helpmann Léonide Massine Robert Rounseville Pamela Brown Ludmilla Tchérina Ann Ayars
Kinematografie	Christopher Challis
Upraveno uživatelem	Reginald Mills
Hudba od	Jacques Offenbach
Produkční společnost	London Films / The Archers
Distribuovány	British Lion Films (UK) Lopert Films (USA)
Datum vydání	4. dubna 1951 (americký obchod) 17. května 1951 (britský obchod) 26. listopadu 1951 (britské vydání) 13. června 1952 (americké vydání) duben 2015 (obnova 4K)
Provozní doba	128 minut 136 minut (2015 re-vydání)
Země	Spojené království
Jazyk	Angličtina
Pokladna	105 035 GBP (pronájem ve Velké Británii) 1,25 milionu USD (pronájem v USA)

The Tales of Hoffmann je britský komiksový operní filmz roku 1951,který napsal, produkoval a režíroval tým Michaela Powella a Emerica Pressburgera, který pracoval pod záštitou jejich produkční společnosti The Archers . Jedná se o adaptaciopery Jacquesa Offenbacha z roku 1881 Příběhy Hoffmanna , která je založena na třech povídkách ETA Hoffmanna .

V operním filmu hrají Robert Rounseville , Moira Shearer , Robert Helpmann a Léonide Massine a hrají Pamela Brown , Ludmilla Tchérina a Ann Ayars . Pouze Rounseville a Ayars zpívali své vlastní role.

Využívá zvukovou stopu zaznamenanou k filmu, který dirigoval sir Thomas Beecham ; kromě Rounseville a Ayars byli hlavními zpěváky Dorothy Bond , Margherita Grandi , Monica Sinclair a Bruce Dargavel; Royal Philharmonic Orchestra hraje. Produkční tým filmu zahrnuje kameramana Christophera Challise a produkčního a kostýmního výtvarníka Heina Heckrotha , který byl za svou práci nominován na dvě Oscary z roku 1952 .

Spiknutí

• V prologu je Hoffmann v publiku na představení Stelly, primabaleríny , „Baletu začarované vážky“. Stella pošle Hoffmannovi nótu s žádostí, aby se s ní po představení setkal, ale nótu zachytí jeho rival, radní Lindorf. Poté, co Hoffmann nedostal její poznámku, chodí v přestávce do hospody, kde vypráví příběh klauna Kleinzacha a tři příběhy svých minulých lásek - Olympii, Giuliettu a Antonia a opije se.
• V prvním příběhu je Olympia automat vytvořený vědcem Spalanzanim a výrobcem magických brýlí Coppeliusem. Hoffmann se zamiluje do panenky, neznalý její vynalézavosti a je zesměšňován, když konečně zjistí, že je „automatická“.
• Ve druhém příběhu se Hoffmann v Benátkách zamiluje do kurtizány Giulietty, ale ona ho svede, aby ukradl jeho odraz kouzelníkovi Dapertutto.
• Ve třetím příběhu je Antonia sopranistkou, která trpí nevyléčitelnou nemocí a nesmí zpívat, ale zlý doktor Miracle ji přiměje zpívat a ona zemře a zlomí srdce Hoffmannovi a jejímu otci Crespelovi.
• A konečně, v epilogu, Hoffmann vysvětluje, že všechny tři ženy jsou všechny aspekty jeho lásky, Stella, která se poté objeví v hospodě a když vidí Hoffmanna opilého a neschopného, ​​je odvedena radou Lindorfovou.

Přizpůsobování

Ačkoli je původní francouzské libreto uvedeno v anglickém překladu, film je relativně věrný tradičním adaptacím poslední Offenbachovy opery a jeho nedokončenou partituru začleňuje do nitra zápletky. V procesu přizpůsobení příběhu filmu však byly provedeny určité důležité změny:

• V prologu filmu je vyloučena veškerá Lindorfova hudba, což z něj dělá tichou postavu.
• Stella profese se změní z operního pěvce obsaženým v Mozart ‚s Don Giovanni na baletka.
• „Příběh Antonia“ je zkrácen a končí silnou trojicí pro Antonii, Duch její matky, a Dr. Miracle místo scény Antonie smrti.
• Role Nicklause je zkrácena, ačkoli Nicklaus (jak ho hraje Pamela Brown) se stále objevuje.

Obsazení

Výroba

V pozdějších letech partnerství s Pressburgerem se Powell začal zajímat o to, co nazval „komponovaným filmem“, manželstvím obrazu s operní hudbou. Finále Black Narcissus a baletní sled The Red Shoes byly dřívějšími kroky k jeho cíli.

Příběhy Hoffmanna jsou úspěchem tohoto ideálu, protože celá opera byla předem nahrána, aby vytvořila zvukovou stopu, a film byl upraven podle rytmu hudby. Inscenace je zcela bez dialogu a s výjimkou Roberta Rounsevilla a Ann Ayars žádný z herců nedělal svůj vlastní zpěv. Někteří ze zpěváků si v té době založili kariéru v Británii. Například Grahame Clifford byl několik let předním komikem operní společnosti D'Oyly Carte a Monica Sinclair se rychle stala oblíbenou u publika v Covent Garden ; později se stala jednou z nejpopulárnějších umělkyň společnosti v příštích dvou desetiletích. Herectví (zejména Helpmann) je vysoce stylizované a podobné tomu z doby němého filmu.

Každá povídka je označena primární barvou označující její téma. „The Tale of Olympia“, odehrávající se v Paříži, má žluté kontury zvýrazňující fraškovou povahu a tón prvního dějství. „Příběh Giulietty“ je pekelným vyobrazením Benátek, kde jsou použity tmavé barvy, zejména červená. Závěrečný příběh, odehrávající se v Řecku, používá různé odstíny modré, narážející na jeho smutnou povahu. Scénický design je záměrně vytvořen tak, aby vypadal uměle s podobně stylizovanými kostýmy. Úvodní scéna „Příběhu Giulietty“ (kde Giulietta hraje „ Barcarolle “, nejslavnější téma opery) je uvedena na gondole, která se pohybuje záměrně umělými benátskými kanály, i když se zdá, že se ve skutečnosti nepohybuje voda.

Příběhy Hoffmanna se vyráběly od 1. do 16. července 1950 ve Shepperton Studios ve Sheppertonu ve Surrey ve Velké Británii.

Kritický příjem

Po světové premiéře v New Yorku napsal Bosley Crowther z The New York Times :

[D] přes své bohatství spojené s brilantním ztvárněním partitury Královským filharmonickým orchestrem pod štětinovou taktovkou sira Thomase Beechama a mistrovským zpěvem libreta (v angličtině) řadou hlasivek, tato filmová verze opera je celkově nesmírně unavující. A to proto, že nasycuje smysly, aniž by zasáhl skutečný dramatický oheň ... Nevyhnutelnou otázkou tohoto obrázku je, jak blízko je přiblížit se kráse a vzrušení stejných producentů [ sic ] The Red Shoes ? Ačkoli se tyto dva filmy v zásadě liší, srovnání je v tomto rozsahu spravedlivé: Červené boty měly teplo a vitalitu, Příběhy Hoffmanna jsou nádherné a chladné.

Cecil B. DeMille údajně poslal dopis Powellovi a Pressburgerovi a řekl: „Poprvé v životě jsem byl ošetřen Velkou operou, kde se krása, síla a rozsah hudby shodovaly s vizuální prezentací.“

V anketě Sight & Sound z roku 2002 jej George A. Romero nazval „oblíbeným filmem všech dob; film, díky kterému jsem chtěl dělat filmy“. O tři roky dříve uvedl Romero film jako součást programu „Dialogues: Talking with Pictures“ na Mezinárodním filmovém festivalu v Torontu 1999 . Romero později nahrál rozhovor pro vydání filmu Criterion Collection a diskutoval o jeho lásce k filmu a jeho vlivu na jeho kariéru. Navíc, Martin Scorsese , horlivý fanoušek Powella a Pressburger, poskytuje zvukový komentář stopu na kritériu vydání.

V knize o britské kinematografii je André Bazin citován slovy:

Kino zde tedy vytváří nové umělecké monstrum: nejlepší nohy zdobené nejlepším hlasem. Opera je osvobozena nejen od svých materiálních omezení, ale také od lidských omezení. A konečně, samotný tanec je obnoven fotografií a střihem, což umožňuje určitou choreografii druhého stupně, kde rytmus tance odpovídá rytmu kina.

Ocenění

Na 24. ročník udílení Oscarů , Hoffmannovy povídky získal dvě nominace, a to jak pro Hein Heckroth za nejlepší umělecký směr-dal výzdobu, barva a nejlepší kostýmy, barvy ; ocenění v obou případech získala posádka An American v Paříži .

Powell a Pressburger byli nominováni na hlavní cenu filmového festivalu v Cannes v roce 1951 a získali výjimečnou cenu. Na 1. mezinárodním filmovém festivalu v Berlíně také získali cenu Stříbrného medvěda za „nejlepší muzikál“ .

Soundtrack

Zvukový doprovod byl zaznamenán v Shepperton Studios v období od května do září 1950 pod taktovkou sira Thomase Beechama . Decca získal povolení od London Films k vydání soundtracku na LP. V reakci na to Beecham žaloval: neschválil vydání, protože soundtrack ve skutečnosti nereprezentoval jeho interpretaci opery, kvůli změnám provedeným pro film. Dne 20. března 1951 se mu nepodařilo získat soudní příkaz nejvyššího soudu, aby zabránil propuštění, ale dostal záruky, že bude jasně označen jako převzatý ze soundtracku.

2015 re-vydání

V březnu 2015 se 4K restaurování filmu, produkoval Martin Scorsese s filmovou nadací , z Britského filmového institutu a Studiocanal , byl propuštěn v USA Rialto Pictures . Obnovená verze běží 136 minut, včetně závěrečné sekvence kreditů všech účinkujících a zpěváků, které se v předchozích verzích neobjevily.

Reference

Bibliografie

• Gibbon, Monk. Příběhy Hoffmanna: Studie filmu . London: Saturn Press, 1951. 96pp (illus)
• Christie, Iane. Šípy touhy: filmy Michaela Powella a Emeric Pressburger . London: Faber & Faber, 1985. ISBN  0-571-16271-1 . 163pp (il. Filmog. Bibliog. Index.)
• Powell, Michael. Život ve filmech: autobiografie . London: Heinemann , 1986. ISBN  0-434-59945-X .
• Germano, William: Tales of Hoffmann : London: BFI / Palgrave Macmillan: 2013.
• Powell, Michael. Million Dollar Movie . London: Heinemann, 1992. ISBN  0-434-59947-6 .

externí odkazy

• Příběhy Hoffmanna na IMDb
• Příběhy Hoffmanna v databázi filmů TCM
• Příběhy Hoffmanna na Britském filmovém institutu
• Příběhy Hoffmann . Full synopse (s fotografie z filmu a videa můžete zobrazit pouze z knihoven UK), od BFI je Screenonline
• Recenze a články The Tales of Hoffmann na stránkách Powell & Pressburger
• Příběhy Hoffmanna - esej Bruce Edera ve Sbírce kritérií
• Tales from the Lives of Marionettes - esej Iana Christieho ve Sbírce kritérií
• Stránka Rialto Pictures o re-vydání filmu