Způsob, jakým jsme byli -The Way We Were
| Způsob, jakým jsme byli | |
|---|---|
 Plakát k uvedení do kin Bill Gold
| |
| Režie | Sydney Pollack |
| Scénář: | Arthur Laurents |
| Na základě |
Román The Way We Were z roku 1972 od Arthura Laurentse |
| Produkovaný | Ray Stark |
| V hlavních rolích |
Barbra Streisand Robert Redford Bradford Dillman Viveca Lindfors Herb Edelman Murray Hamilton Patrick O'Neal Lois Chiles |
| Kinematografie | Harry Stradling Jr. |
| Upravil | John F. Burnett Margaret Booth (dohled) |
| Hudba od | Marvin Hamlisch |
Produkční společnost |
|
| Distribuovány | Obrázky Columbia |
Datum vydání |
|
Doba běhu |
118 minut |
| Země | Spojené státy |
| Jazyk | Angličtina |
| Rozpočet | 15 milionů dolarů |
| Pokladna | 50 milionů dolarů |
The Way We Were je americký romantický dramatický film z roku 1973, který režíroval Sydney Pollack a kde hráli Barbra Streisand a Robert Redford . Arthur Laurents napsal román i scénář na základě svých vysokoškolských dnů na Cornell University a svých zkušeností s výborem House Un-American Activities Committee .
Film měl kasovní úspěch a byl nominován na několik cen a získal Oscara za nejlepší originální dramatickou partituru a nejlepší původní píseň za ústřední melodii „ The Way We Were “. Umístilo se na šestém místě v průzkumu 100 let AFI ... 100 vášní mezi 100 nejlepšími milostnými příběhy v americké kinematografii. Způsob, jakým jsme byli, je považován za jeden z velkých romantických filmů.
Soundtrackové album se stalo zlatou deskou a dostalo se do Top 20 na Billboard 200 , zatímco titulní píseň se stala zlatým singlem, trumfla Billboard Hot 100 a prodalo se více než dva miliony kopií. Billboard s názvem "The Way We Were" jako číslo 1 pop hit z roku 1974. V roce 1998, píseň byla uvedena do Grammy Hall of Fame a skončil na osmé příčce na American Film Institute ‚s 100 roků ... 100 Songs seznam nejlepších skladeb americké kinematografie v roce 2004. Rovněž byla zařazena na seznam písní století od Americké asociace nahrávacího průmyslu a Národní nadace pro umění .
Spiknutí
Částečně řečeno v retrospektivě je to příběh Katie Morosky ( Barbra Streisand ) a Hubbell Gardiner ( Robert Redford ). Jejich rozdíly jsou obrovské; ona je pronikavě vokální marxistický Žid se silnými protiválečnými názory a on je bezstarostný bělošský protestant bez zvláštních politických ohnutí. Zatímco navštěvuje stejnou školu, je přitahována k němu kvůli jeho chlapeckému dobrému vzhledu a jeho přirozenému psaní, které považuje za podmanivé, i když na tom příliš nepracuje. Zajímá ho její přesvědčení a její odhodlání přesvědčit ostatní, aby se chopili sociálních příčin. Jejich přitažlivost je evidentní, ale ani jeden z nich na to nepůsobí a po promoci ztratí kontakt.
Ti dva se znovu setkají ke konci druhé světové války, zatímco Katie pracuje v rozhlasové stanici, a Hubbell, který sloužil jako námořní důstojník v jižním Pacifiku , se snaží vrátit do civilu. Navzdory rozdílům v prostředí a temperamentu se do sebe zamilují. Katie je však brzy rozhořčena cynickými vtipy, které Hubbellovi přátelé dělají ze smrti prezidenta Franklina D. Roosevelta, a nedokáže pochopit jeho lhostejnost vůči jejich necitlivosti a povrchnímu odmítání politické angažovanosti. Zároveň je jeho klid narušen nedostatkem sociálních milostí a polarizujícím postojem. Hubbell to s Katie přeruší, ale brzy souhlasí, že to alespoň na nějaký čas vyřeší.
Když se Hubbellovi nabídne příležitost upravit svůj román do scénáře, Katie věří, že plýtvá svým talentem, a povzbuzuje ho, aby místo toho psal jako vážnou výzvu. Přes její rostoucí frustraci se přestěhují do Kalifornie, kde se bez velkého úsilí stane úspěšným scenáristou a pár si užije bohatý životní styl. Jak hollywoodská černá listina roste a McCarthyismus začíná zasahovat do jejich životů, Katiin politický aktivismus se znovu vynořuje a ohrožuje Hubbellovu pozici a pověst.
Odcizený Katie vytrvalou abrazivitou, a přestože je těhotná, Hubbell má styk s Carol Ann, jeho vysokoškolskou přítelkyní a rozvedenou JJ, jeho nejlepším přítelem. Po narození dítěte se však Katie a Hubbell rozhodnou rozejít, protože konečně pochopí, že není tím mužem, kterého si idealizovala, když se do něj zamilovala, a vždy si vybere nejjednodušší cestu ven, ať už jde o podvádění v jeho manželství nebo psaní předvídatelných příběhů pro sitcomy. Hubbell je však vyčerpaná, neschopná žít na podstavci, kterou mu postavila Katie, a čelit jejímu zklamání z jeho rozhodnutí ohrozit jeho potenciál.
Katie a Hubbell se náhodou potkají několik let po rozvodu před hotelem Plaza v New Yorku. Hubbell je se stylově krásnou ženou a podle všeho nyní píše pro nejmenovanou televizní show, která se vysílá živě. Katie, která se nyní znovu vdala, zve Hubbella, aby si přišel dát drink se svou přítelkyní, ale on pozvání odmítl. Hubbell se ptá na jejich dceru Rachel a jestli je Katie nový manžel jejím dobrým otcem. Ukazuje, že nemá v úmyslu se s ní setkat, což naznačuje, že nebyl součástí Rachelina života v minulosti, ani neplánuje být v jejím životě v budoucnosti, na což Katie vypadá rezignovaně, ale spokojeně.
Katie zůstala věrná tomu, kým je; letáky v ruce, nyní agituje za „Ban the bomb“, novou politickou věc. Jejich minulost je za nimi a všem dvěma nyní (kromě jejich dcery) chybí to, co spolu kdysi měli, vzpomínka na to, jací byli.
Obsazení
- Barbra Streisand jako Katie Morosky
- Robert Redford jako Hubbell Gardiner
- Bradford Dillman jako JJ
- Lois Chiles jako Carol Ann
- Patrick O'Neal jako George Bissinger
- Viveca Lindfors jako Paula Reisner
- Allyn Ann McLerie jako Rhea Edwards
- Murray Hamilton jako Brooks Carpenter
- Herb Edelman jako Bill Verso
- Diana Ewing jako Vicki Bissinger
- Sally Kirkland jako Pony Dunbar
- George Gaynes jako kapitán Maroka
- James Woods jako Frankie McVeigh
- Susan Blakely jako Judianne
Výroba
V roce 1937, jako vysokoškolák v Cornellu, byl Arthur Laurents představen politickému aktivismu studentem, který se stal vzorem pro Katie Morosky, členku Young Communist League a otevřeného odpůrce Francisco Franca a jeho snahy převzít kontrolu nad Španělskem prostřednictvím španělská občanská válka . Radikál ohnivého kampusu organizoval shromáždění a mírovou stávku a vzpomínka na její zápal zůstala Laurentům dlouho poté, co oba ztratili kontakt.
Laurents se rozhodl vyvinout příběh s podobným charakterem ve svém středu, ale nebyl si jistý, jaké další prvky přidat. Vzpomněl si na instruktora kreativního psaní jménem Robert E. Short, který cítil, že má dobré ucho pro dialog a povzbudil ho k psaní divadelních her. Jeho prvním instinktem bylo vytvořit krizi mezi jeho vedoucí dámou a jejím vysokoškolským profesorem, ale rozhodl se, že její vášní musí být politika, ne psaní. To, co se vyvinulo, byla mužská postava, která si uměla poradit se slovy, ale neměla silné sklony uplatnit se v kariéře, která je používala.
Kvůli svému původu měl Laurents pocit, že je důležité, aby jeho hrdinka byla židovka a sdílela své rozhořčení nad nespravedlností. Také si myslel, že je načase, aby mainstreamový hollywoodský film měl židovskou hrdinku, a protože Barbra Streisandová byla nejvýznamnější židovskou hvězdou v oboru, napsal pro ni roli Katie Morosky. Laurents znal Streisand už nějakou dobu, když ji obsadil do svého broadwayského muzikálu 1962 Mohu to pro vás získat velkoobchodně . Hubbell Gardiner, původně vedlejší postava, byl čerpán z několika lidí, které Laurents znal. Křestní jméno bylo vypůjčeno od místního televizního producenta Hubbella Robinsona, který najal Laurenty, aby napsali epizodu ABC Stage 67 . Vzhled a osobnost pocházely ze dvou hlavních zdrojů - spisovatele Petera Viertela a muže, kterého Laurents označoval pouze jako „Tony Blue Eyes“, známého, který inspiroval scénu, kde instruktor kreativního psaní čte Hubbellovu povídku své třídě.
Laurents napsal zdlouhavé zpracování pro Raye Starka , který jej přečetl na transkontinentálním letu a zavolal scenáristovi v okamžiku, kdy přijel do Los Angeles, aby projekt osvětlil. Na Laurenty udělali dojem Střílí koně, že? a navrhl Sydneyho Pollacka režírovat. Na Streisanda zapůsobilo, že studoval u Sanforda Meisnera na Neighborhood Playhouse na Manhattanu a vyslal volbu. Stark byl méně nadšený, ale souhlasil, protože ho Pollack ujistil, že by mohl dodat Roberta Redforda na roli Hubbella, kterou Laurents napsal s Ryanem O'Nealem . O'Nealova aféra se Streisandem byla u konce a Stark se chtěl vyhnout konfliktům mezi leadery.
Laurents nakonec litoval doporučení Pollacka. Režisér požadoval, aby role Hubbella byla stejná jako role Katie, a po celou dobu natáčení z nevysvětlených důvodů držel Laurenty daleko od Redfordu. To, co mělo být konečným návrhem scénáře, napsali Laurents a Pollack ve Starkově kondominiu v Sun Valley v Idahu. Laurents, zděšen objevovat velmi málo jeho práce zůstala, když to bylo dokončeno, opustil projekt. Postupem času se na scénáři podílelo 11 spisovatelů, mezi nimi Dalton Trumbo , Alvin Sargent , Paddy Chayefsky a Herb Gardner . Konečným výsledkem byl zkomolený příběh plný děr, které se nelíbily ani Streisandovi, ani Redfordu. Laurents byl požádán, aby se vrátil, a to až poté, co požadoval a obdržel přemrštěné množství peněz.
Protože datum zahájení filmu bylo odloženo, zatímco prošlo řadou přepisů, byl Cornell ztracen jako místo natáčení [zdroj?], Stejně jako Williams College , kde byl román „The Graduate“ napsán o 10 let dříve. Místo toho byla použita Union College v Schenectady v New Yorku. Mezi další místa patřila vesnice Ballston Spa ve státě New York; Central Park ; pláž v Malibu v Kalifornii; a Union Station v Los Angeles, ta druhá pro scénu, kterou Laurents cítil, byla absurdní a bojovala za vymazání, bez úspěchu.
Laurents byl zděšen, když viděl první hrubý sestřih filmu. Myslel si, že to má několik dobrých scén a několik dobrých momentů ve špatných scénách, ale celkově si myslel, že to byl špatně nafocený, neuspořádaný nepořádek bez soudržnosti. Zdálo se, že obě hvězdy hrály samy sebe častěji než jejich postavy a Streisand často používal velkolepý přízvuk, který Laurentům ubližoval. Pollack připustil, že film nebyl dobrý, přijal plnou odpovědnost za své problémy a omluvil se za své chování. Následující den se stáhl do střižny, aby ji co nejvíce vylepšil. Laurents cítil, že díky změnám je to lepší, ale nikdy nebylo tak dobré, jak by mohlo být.
Deset let poté, co byl film vydán, ho Redford po uzavření míru s Laurentem kontaktoval, aby prodiskutoval možnost spolupráce na novém projektu, a nakonec se tito dva usadili na pokračování filmu Způsob, jakým jsme byli . V něm se Hubbell a jeho dcera, radikál jako Katie, setkali, ale nevěděli o jejich vztahu a nastaly komplikace. Oba souhlasili, že nechtějí, aby byl Pollack součástí rovnice. Laurents poslal Redfordu vyplněný scénář, ale kromě obdržení krátké poznámky potvrzující, že ji herec obdržel a těšil se, až si ji přečte, už o něm nikdy neslyšel. V roce 1982 Pollack oslovil Laurenty o pokračování, které Stark navrhl, ale po jejich počáteční diskusi se nic nestalo. V roce 1996 Streisand narazila na pokračování, které Laurents napsala, a rozhodla se, že ho chce produkovat a režírovat, stejně jako co-star s Redfordem, ale nechtěla pracovat se Starkem. Laurents si myslel, že scénář není tak dobrý, jak si ho pamatoval, a souhlasil s jeho přepsáním, jakmile Stark souhlasil s prodejem práv postavám a jejich příběhu Streisandovi. Opět se nic nestalo. Následující rok se Stark zeptal Laurentů, zda by měl zájem přizpůsobit původní film scénickému muzikálu s Kathie Lee Giffordovou v hlavní roli . Laurents odmítl a všechny nové projekty související s filmem byly v limbu.
Soundtrack
Hudební skóre pro The Way We Were složil Marvin Hamlisch . Soundtrack album bylo vydáno v lednu 1974 k velkému úspěchu. V době prvního vydání dosáhlo album čísla 20 na vývěsní tabuli 200 . Dne 19. října 1993, to bylo re-povolený na CD Sony . Obsahuje Streisandovo ztvárnění skladby „The Way We Were“, což byl v době uvedení filmu komerční úspěch a její první singl číslo jedna ve Spojených státech. To vstoupilo do Billboard Hot 100 v listopadu 1973 a mapovalo po dobu 23 týdnů, nakonec se prodalo přes milion kopií a zůstalo číslo jedna po dobu tří po sobě jdoucích týdnů v únoru 1974. Na žebříčku Adult Contemporary to byl Streisandův druhý nejlepší hit po „ People “ o dekádu dříve. Jednalo se o titulní skladbu alba Streisand .
Recepce
V Severní Americe byl film obrovským komerčním úspěchem a vydělal 49 919 870 $. Zařadil se na páté místo mezi filmy s vysokými tržbami roku, v roce 1973 si podle odhadů vydělal v severoamerických pronájmech 10 milionů dolarů a v kinech celkem 22 457 000 dolarů.
Kritická reakce
The Way We Were byl uveden na Top Ten film z roku 1973 od National Board of Review . Roger Ebert z Chicago Sun-Times dal filmu tři hvězdičky ze čtyř a nazval jej „v podstatě jen milostným příběhem, a ne dostatečně pevným, aby unesl břemeno jak radikální politiky, tak hořkosladkého konce“. A dodal: "Je snadné filmu hodně odpustit kvůli Streisand. Je fantastická. Je to nejjasnější a nejrychlejší žena současnosti ve filmech, obývá své postavy divokou energií a přesto dokáže být dojemně zranitelná ... Postava Redforda možná v reakce na nevyhnutelný výkon Streisandu je pasivní a bez hran. Primárním účelem postavy je poskytnout někoho, do jehož života může Streisand vstoupit a poté odejít. To je tak trochu nevděčnost, ale Redford to zvládá dobře. “ Ebert dále dodal „Místo toho film nevysvětlitelně náhle a nepravděpodobně ztratil lásku-a rozešli se, aniž by cokoli vyřešili, zejména děj.“ Gene Siskel z Chicago Tribune dal filmu dvě a půl hvězdičky ze čtyř a napsal, že „se Streisandem jako intelektuálním náústkem filmu-a poslouchejte, jako zpěvačka, Bůh jí žehnej-neexistuje způsob, jak by film mohl nápady přijdou jako cokoli jiného než povýšenecké a podbarvené komedií. “
Pauline Kael ve své recenzi poznamenala, že „rozhodující změna v životech postav, na které příběh navazuje, nastává náhle a téměř nedává smysl“. Nebyla jediným kritikem, který zpochybnil mezeru v zápletce. Molly Haskell ze scény v nemocnici krátce poté, co Katie porodí a rozdělí se na neurčito, napsala: „Zdá se, že o tom všem ví, ale přišlo mi to jako naprostý šok.“ Nedbalé úpravy byly odhaleny i jinými způsoby. Kritik John Simon ve své recenzi napsal: „Některé věci, předpokládám, se nikdy nezmění, jako kravata, kterou nosí Redford ve dvou scénách, které se odehrávají mnoho let od sebe.“
Variety to nazvalo „rozšířeným, bláznivým, nadbytečným a náladovým melodramatem“ a dodává: „ale Robert Redford má na scénáři příliš málo práce“ a „Přehnaný důraz na Streisand dělá z filmu jen další z těch vozidel Streisand, kde žádné jiné prvky nikdy nedostanou šanci. “ Time Out London poznamenal: „[Ve] scénáři, který pojímá celé oblasti konfrontace (od komunistických 30. let po hon na čarodějnice McCarthy), často přechází do oparu nostalgické módní přehlídky. Ačkoli Streisandova osvobozená židovská dáma je nepravděpodobná, a zdůrazňuje dobové nastavení jako jen tolik oblékání, Redfordova postava typu Fitzgerald ... je poutavou upoutávkou na jeho pozdějšího Velkého Gatsbyho . Je to představení, které přináší filmu větší váhu, než si zaslouží, často naznačuje hloubky, které jsou konečně přebruslil. "
TV Guide naopak udělila filmu tři ze čtyř hvězdiček a označila jej za „strhující, i když občas směšný hit trhače slz“ a „velkou kempovou romantiku“.
V prosinci 2020 má film na základě 28 recenzí hodnocení 64% na Rotten Tomatoes .
Ceny a nominace
V populární kultuře
V koncertním filmu Gildy Radnerové Gilda Live hraje její postava Lisa Loopner na klavír „The Way We Were“. Loopner o filmu říká: „Je to o židovské ženě s velkým nosem a jejím blonďatém příteli, kteří se přestěhovali do Hollywoodu, a to během černé listiny a zatěžuje to jejich vztah.“
Simpsonovi měli dvě epizody, jednu s názvem „ The Way We Was “ (první vysílání v roce 1991) a druhou „ The Way We Wern't “ (první vysílání v roce 2004), přestože jejich zápletky s filmem nesouvisejí.
V sezóně jedna z Gilmorových děvčat se Lorelei pokouší uhodnout Deanovo nejtemnější tajemství v tom, že tajně chtěl, aby Robert Redford vyhodil svou ženu a děti za Barbru Streisand. Dean přiznává, že neviděl „The Way We Were“. V další epizodě Gilmorova děvčata Lorelei říká Sookie, že jí to připomíná The Way We Were, protože před Lukeem skrývala skutečnost, že měla oběd s Christopherem. V páté sezóně Gilmorových děvčat Lorelei zavolá Lukovi poté, co se rozešli, a řekne mu, že přemýšlela o tom, jak jsme byli, a připomněla mu, jak Katie zavolala Hubbellovi poté, co se rozešli, a požádala ho, aby si k ní sedl, protože byla její nejlepší kamarádka a potřebovala svého nejlepšího přítele.
V pořadu Přátelé uvádí Rachel Green The Way We Were jako nejromantičtější film všech dob.
V show The 70s Kitty Forman říká, že The Way We Were byl pěkný film poté, co Eric vysvětlil scénu ve Star Wars .
V Sex and the City Carrie používá The Way We Were jako analogii jejího vztahu s Big. Dívky začnou zpívat ústřední melodii filmu a později, když Carrie narazí na Big mimo jeho zásnubní večírek, cituje z filmu řádek.
Ve filmu Jerk Marie (Bernadette Peters) vzlyká nad zánikem jejího vztahu, zatímco opilý Navin Johnson (Steve Martin) píše šeky na 1,09 $. Jezdí s ní a ptá se, proč pláče a proč má na sobě staré šaty z jednoho z jejich prvních setkání. Odpovídá: „Protože jsem právě slyšel v rádiu píseň, která mi připomínala, jací jsme byli.“ "Co to bylo?" ptá se. Vzlyká na odpověď „ Takoví jsme byli “.